i. Zrozumienie podstaw:
* Język ciała ma znaczenie: Postawa i ekspresja przekazują emocje. Pamiętaj o tym, co chcesz się komunikować.
* kąty są kluczowe: Unikanie bezpośrednich widoków czołowych może być znacznie bardziej pochlebne, ponieważ mogą sprawić, że ludzie wydają się szersze.
* połączenie z kamerą: Kontakt wzrokowy jest potężny, ale nie zawsze konieczny. Kierunek spojrzenia może opowiedzieć historię.
* komfort jest najważniejszy: Zrelaksowany temat będzie wyglądał bardziej naturalnie. Niezbędne są ciągłe informacje zwrotne i zachęty.
ii. Głowa i twarz pozowanie:
* przechylając głowę:
* * Lekkie przechylenie:* Wydłuża szyję i może stworzyć bardziej intymny charakter. Uważaj, aby nie przesadzić, ponieważ może powodować wygląd podwójnego podbródka.
* * Lekkie przechylenie:* Otwiera twarz i może sprawić, że obiekt będzie wyglądał bardziej pewnie.
* * Przechylanie lewej lub w prawo:* tworzy asymetrię i dodaje wizualnego zainteresowania.
* Jawline:
* * Lekko do przodu (ining żółwia):* Definiuje linię szczęki i zmniejsza wygląd podwójnego podbródka. Wyobraź sobie, że żółw lekko rozciągający szyję. Zrobić to subtelnie; Przesunięcie wygląda nienaturalnie.
* * Unikaj bezpośrednio skierowania się do aparatu (chyba że pożądany efekt):* Kąty są na ogół bardziej pochlebne.
* oczy i wzrok:
* * Bezpośredni kontakt wzrokowy:* tworzy połączenie z widzem.
* * Lekko patrząc:* może przekazywać troskliwość, tajemnicę, a nawet nutę wrażliwości.
* * Patrząc na rekwizyt lub obiekt:* Dodaje kontekst i opowiadanie historii.
* * Squinching (technika Petera Hurleya):* Lekko mrużanie oczu (dolne powieki) sprawia, że obiekt wygląda bardziej pewnie i wciągający. Unikaj ściskania oczu zamkniętej, co wygląda na wymuszone.
* Uśmiechnięcie się:
* * Prawdziwy uśmiech:* „Uśmiech Duchenne” obejmuje mięśnie wokół oczu, a nie tylko usta. Zachęcaj do prawdziwego śmiechu lub pomyśl o czymś zabawnym.
* * Uśmiech zamkniętych ust:* Może być elegancki i wyrafinowany.
* * Unikaj wymuszonych uśmiechów:* Wyglądają nienaturalnie.
* usta:
* * Rozdzielone usta:* mogą wyglądać na zachęcająco i zmysłowo, ale unikaj wyglądu, jakby usta wisiły otwarte.
* * Subtelne dąs:* Może być młodzieńczy i zabawny, ale unikaj przesadzania.
iii. Techniki pozowania ciała:
* Wędźnie ciała:
* * Kąt 45 stopni:* Bardzo pochlebny kąt, który powoduje efekt odchudzania. Niech przedmiot nieco odwróci się od kamery.
* * Różne kąty:* Eksperymentuj z różnymi kątami, aby znaleźć to, co działa najlepiej dla typu ciała jednostki.
* Rozkład wagi:
* * Przesuń wagę do jednej nogi:* tworzy bardziej zrelaksowaną i naturalną postawę. Noga podtrzymująca powinna być prostsza, a druga noga może być lekko zgięta.
* ramiona i ręce:
* * Unikaj ramion dociśniętych do ciała:* To może sprawić, że ramiona będą wyglądać szersze. Stwórz przestrzeń między ramieniem a tułów.
* * Zgadnij ramiona:* wchyla się w ramiona, tworzą wizualne zainteresowanie.
* * Umieszczenie ręki:*
* * W kieszeniach:* swobodny i zrelaksowany.
* * Spoczywając na biodrach:* pewna i bezczelna (zachowaj ostrożność, czasami może wyglądać datowane).
* * Trzymanie obiektu:* Dodaje kontekst i może dać obiektowi coś do zrobienia.
* * Delikatnie dotykanie twarzy/włosów:* może być eleganckie i zmysłowe.
* * Unikaj zaciśniętych pięści:* może przekazać napięcie. Ręce powinny być zrelaksowane.
* TOUSO:
* * Lekka krzywa w kręgosłupie (S-Curve):* Tworzy bardziej kobiecą i atrakcyjną wizualnie sylwetkę (szczególnie dla kobiet).
* * Dobra postawa:* Unikaj garbowania.
* ramiona:
* * Lekko z tyłu i w dół:* To otwiera klatkę piersiową i poprawia postawę.
* * Upuszczanie jednego ramienia:* tworzy asymetrię i dodaje wizualnego zainteresowania.
* nogi:
* * Skrzyżowane nogi:* mogą być swobodne i zrelaksowane po siedzeniu. Unikaj niezręcznych kątów.
* * Jedna noga do przodu:* Wydłuża nogi.
* * Wskazanie palca:* może utworzyć dłuższą linię.
* siedzenie:
* * Lekko pochyla się naprzód:* Wciągające i może pomóc uniknąć podwójnego podbródka.
* * Unikaj garbowania:* Zachowaj dobrą postawę.
* * Eksperymentuj z rozmieszczeniem ramienia:* Na kolanach, z tyłu krzesła lub spoczywanie na stole.
* leżące:
* * Podejmij łokcie:* tworzy bardziej pochlebny kąt niż leżenie całkowicie płasko.
* * Zgryń jedną nogę:* Dodaje zainteresowanie wizualne.
* * Zwróć uwagę na umieszczenie głowy:* Unikaj ściskania szyi.
iv. Ogólne wskazówki i wytyczne:
* Komunikuj się wyraźnie: Podaj swojemu przedmiotowi jasne i zwięzłe instrukcje. W razie potrzeby użyj wskazówek wizualnych.
* Obserwuj swój temat: Zwróć uwagę na język ciała i odpowiednio dostosuj pozowanie.
* Mirroring: Naśladuj pozę, którą chcesz adoptować. Może to być łatwy sposób na przekazanie pożądanej pozy.
* Ćwicz, ćwicz, ćwicz: Eksperymentuj z różnymi pozami i kątami, aby zobaczyć, co działa najlepiej.
* przejrzyj i dostosuj: Po każdym ujęciu przejrzyj obraz z przedmiotem i w razie potrzeby dokonaj regulacji.
* Użyj rekwizytów: Rekwizyty mogą dodać kontekst i dać tematu coś wspólnego z rękami.
* Świadomość lokalizacji: Środowisko odgrywa istotną rolę. Zastanów się, w jaki sposób lokalizacja uzupełnia pozy i strój.
* Pochlebne oświetlenie: Dobre oświetlenie jest niezbędne dla wszystkich portretów. Miękkie, rozproszone światło jest ogólnie bardziej pochlebne.
* Break the Rules: Kiedy zrozumiesz podstawy, nie bój się eksperymentować i przełamać zasady. Najlepsze portrety to często te, które są wyjątkowe i nieoczekiwane.
* Processing: Drobne korekty w przetwarzaniu po przetwarzaniu mogą zwiększyć końcowy wynik, ale nie polegaj na nim, aby naprawić słabe pozowanie.
v. Rozważania dla różnych typów ciała:
* Większe osoby:
* Unikaj prostych strzałów.
* Używaj dłuższych centralnych.
* Niech poddaj im ciało w kierunku aparatu.
* Zachęcaj ich do stania wysokiego i utrzymywania dobrej postawy.
* Unikaj zbyt ciasnych lub zbyt luźnych ubrań.
* Krótsze osoby:
* Unikaj ujęć, które skracają nogi.
* Użyj wyższych kątów aparatu.
* Zachęcaj ich do noszenia obcasów lub platform (w razie potrzeby).
* Unikaj zbyt luźnych ubrań.
* Wyższe osoby:
* Użyj niższych kątów aparatu.
* Niech lekko zginają kolana.
* Użyj szerszych ogniskowych.
* Eksperymentuj z siedzeniem i leżeniem pozy.
Rozumiejąc te techniki i regularnie ćwiczyć, możesz znacznie ulepszyć fotografię portretową i stworzyć obrazy, które są pochlebne, angażujące i atrakcyjne wizualnie. Pamiętaj, że celem jest sprawienie, aby Twój temat poczuł się komfortowo i pewny siebie oraz uchwycić swoją wyjątkową osobowość.