REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> wideo >> Porady dotyczące fotografii

Jak pozować mężczyzn (pozując pomysły + wskazówki dotyczące fotografii męskiej)

pozowanie mężczyzn:kompleksowy przewodnik po schwytaniu męskiej energii

Pozowanie mężczyzn może czuć się inaczej niż pozowanie kobiet. Podczas gdy kobiecość często podkreśla krzywe i miękkość, postawianie mężczyzn ma na celu przekazanie siły, pewności siebie i charakteru. Celem jest uchwycenie istoty jednostki i przedstawienie jej w przekonujący i pochlebny sposób.

Oto podział pomysłów i wskazówek dotyczących fotografii męskiej:

i. Zrozumienie zasad:

* Trójkąt/V-Shape: Jest to fundamentalna koncepcja w pozowaniu mężczyzn. Tworzenie trójkątnych kształtów z ramionami, nogami i tułami zwiększa wizualne zainteresowanie i przekazuje siłę. Pomyśl o silnym kształcie V biegnącym od ramion do talii.

* postawa: Szersza postawa ogólnie przekazuje pewność siebie i moc. Unikaj nóg są idealnie proste i zablokowane. Lekkie zakręt w kolanie zwiększa relaks i bardziej naturalny wygląd.

* Hands: Umieszczenie rąk jest kluczowe. Unikaj kłopotliwego knotowania rąk. Daj im cel - w kieszeniach, spoczywając na ścianie, trzymając coś, a nawet lekko zaciśnięte.

* Postawa: Dobra postawa jest kluczowa. Ramiona do tyłu, klatka piersiowa (lekko) i prosta plecy przekazują pewność siebie. Ale unikaj zbyt sztywności; Lekkie szczupłe może zwiększyć relaks.

* Jawline: Silna szczęka jest często uważana za pożądaną funkcję. Eksperymentuj z kątami głowy, aby to podkreślić. Nieco przechylanie głowy w dół i do przodu może pomóc zdefiniować szczękę.

* naturalizm: Chociaż pozowanie jest ważne, dąż do naturalnego wyglądu. Unikaj zbyt wymuszonych lub wymyślonych pozy. Zachęcaj do ruchu i interakcji do uchwycenia autentycznych wyrażeń.

ii. Stwarzanie pomysłów i przykładów:

a. Stojące pozy:

* klasyczna postawa: Stopy od siebie, jedna stopa lekko do przodu, waga przesunęła się na jedną nogę, ręce w kieszeniach lub skrzyżowane z przodu. Lekkie pochylone w kierunku aparatu.

* wariacja: Dodaj kurtkę owiniętą na ramieniu.

* lean: Opierając się o ścianę, drzewo lub inną powierzchnię. To dodaje zrelaksowanego charakteru. Jedna ręka w kieszeni, druga spoczywa na powierzchni.

* wariacja: Patrząc bezpośrednio w kamerę, odwracając wzrok lub patrząc w dół.

* ramię krzyżowe: Przejście ramion po klatce piersiowej. Może przekazać pewność siebie lub strzeżone uczucie. Eksperymentuj z kątem ciała i głowy.

* wariacja: Krzyżowe ramiona z jedną ręką dotykającą twarzy (np. Uderzanie podbródka).

* zasilanie: Szersza postawa, ręce na biodrach, klatka piersiowa. Przekazuje autorytet i dominację. Użyj tej pozycji oszczędnie i z odpowiednim przedmiotem.

* poza chodzenia: Uchwyć ruch, mając podmiot w kierunku lub z dala od kamery. To tworzy dynamiczny obraz.

* wariacja: Patrząc wstecz na ramię podczas chodzenia.

* relaksowany stojak: Jedna noga lekko zgięta i skrzyżowana przed drugim, ręcznie luźno po bokach lub w kieszeniach.

b. Siedzące pozy:

* krzesło Lean: Siedząc na krześle i pochylając się z łokciami na kolanach. Klasyczna i wszechstronna poza.

* wariacja: Trzymanie drinka, książki lub innego przedmiotu.

* Casual Sit: Siedząc na krawędzi krzesła lub stołka, jedna noga na ziemi, druga wygięta i spoczywając na podnóżku.

* wariacja: Skrzyżowane ramiona, jedno ramię spoczywa na zgiętym kolanie.

* ziemia sit: Siedząc na ziemi z skrzyżowanymi nogami lub przedłużoną jedną nogą.

* wariacja: Opierając się na ręce w celu wsparcia.

* Kroki siedzą: Siedząc na schodach lub schodach, lekko pochylając się. To dobry sposób na włączenie środowiska.

* podłokietnik SIT: Siedząc z jednym ramieniem spoczywającym na podłokieniu krzeseł, a drugie spoczywając na nodze.

c. Akcja i ruch:

* Jump: Uchwycenie skoku w powietrzu. Wymaga to dobrego czasu i szybkiego czasu otwarcia migawki.

* Uruchom: Podobne do pozą chodzenia, ale z większą intensywnością.

* Sport: Uchwycić przedmiot angażujący sport lub aktywność. Skoncentruj się na uchwyceniu akcji i emocji.

* winda: W stosownych przypadkach przedmiot podnieś coś ciężkiego. To pokazuje siłę.

* Używa narzędzia: Pokaż obiekt za pomocą narzędzia lub pracując z rękami. Podkreśla to ich umiejętności i umiejętności.

iii. Kluczowe rozważania i wskazówki:

* komunikacja jest kluczowa: Wyraźnie przekazuj swoją wizję na ten temat. Wyjaśnij pozę i to, co próbujesz osiągnąć. Oferuj zachętę i opinie.

* Obserwuj i dostosuj: Zwróć uwagę na język ciała i poziom komfortu. Bądź gotów dostosować pozę do ich indywidualnych cech.

* „Squinch”: Nauczanie niewielkiego urzędu może sprawić, że temat może wyglądać bardziej pewnie i mniej jeleni w lampkach. Poproś ich, aby rozluźnili oczy i lekko zawęzić.

* Skoncentruj się na oczach: Oczy są oknem na duszę. Upewnij się, że są ostre i skupiają się.

* oświetlenie: Oświetlenie odgrywa kluczową rolę w kształtowaniu twarzy i ciała pacjenta. Eksperymentuj z różnymi technikami oświetlenia, aby stworzyć pożądany nastrój i efekt. Oświetlenie boczne może podkreślić kontury twarzy, a miękkie oświetlenie może stworzyć bardziej pochlebny wygląd.

* Wardrobe: Ubranie powinny uzupełniać pozę i ogólny nastrój zdjęcia. Rozważ styl i osobowość podmiotu przy wyborze odzieży. Dobrze dopasowana odzież ma kluczowe znaczenie dla pochlebnego wyglądu.

* Lokalizacja, lokalizacja, lokalizacja: Lokalizacja powinna poprawić temat i historię, którą próbujesz opowiedzieć. Rozważ tło i sposób interakcji z przedmiotem.

* bezpośredni i pośrednie spojrzenie: Eksperymentuj z tym, że temat spojrzał bezpośrednio w kamerę, aby uzyskać bardziej wciągające i pewne siebie atmosferę, lub odejdź na bardziej kontemplacyjny lub szczery moment.

* Opowiedz historię: Pomyśl o historii, którą chcesz opowiedzieć ze zdjęciem. Pozycja, lokalizacja i ekspresja powinny współpracować, aby przekazać tę historię.

* Bezpośrednie i pośrednie spojrzenie: Niech obiekt patrzy na kamerę lub nieco na bok. Oba tworzą zupełnie inne nastroje.

* bądź konkretny: Zamiast mówić „wyglądać naturalnie”, spróbuj podawać określone wskazówki, takie jak:„Przechyl podbródek tylko„ trochę ”lub„ zmięknij oczy ”.

* Pokaż przykłady: Jeśli to możliwe, pokaż tematyczne przykłady pozów, które zamierzasz.

* rób przerwy: Pozowanie może być męczące. Daj przerwę, aby się zrelaksować i naładować.

* Processing: Użyj przetwarzania po ulepszeniu obrazu i poprawić wszelkie drobne niedoskonałości.

iv. Rzeczy, których należy unikać:

* Niezręczne umieszczenie dłoni: Unikaj kłopotliwego knotowania rąk.

* Zamknięte połączenia: Unikaj idealnie prostych i zamkniętych nóg obiektu lub ramion.

* Podwójne podbródki: Zwróć uwagę na kąt głowy pacjenta, aby uniknąć tworzenia podwójnego podbródka.

* wymuszanie pozy: Nie zmuszaj tematu do pozy, który nie wydaje się naturalny.

* klisze: Podczas gdy niektóre pozy są klasyczne, unikaj zbyt mocno polegania na kliszach. Staraj się znaleźć unikalne i kreatywne sposoby na pozowanie tematu.

v. Ćwiczenie i eksperymenty:

Najlepszym sposobem na poprawę umiejętności pozowania mężczyzny jest ćwiczenie. Eksperymentuj z różnymi pozami, technikami oświetleniowymi i lokalizacjami. Nie bój się wypróbować nowych rzeczy i zobaczyć, co działa. Spójrz na czasopisma i portfele online, aby zobaczyć, jak profesjonalni fotografowie pozują mężczyzn.

Rozumiejąc te zasady i stosując te wskazówki, możesz uchwycić oszałamiające i potężne obrazy mężczyzn, którzy prezentują ich indywidualność i charakter. Powodzenia!

  1. 19 wskazówek dotyczących fotografii śnieżnej (jak uchwycić magiczne ujęcia)

  2. Jak zrobić delikatne pozowanie:Kolekcja podpowiedzi zaczynasz

  3. Jak strzelać do krajobrazów o zachodzie słońca

  4. Fotografowanie ludzi:zrobić portrety w stylu, czy nie?

  5. Jak wyeliminować odbicia w okularach portretów

Porady dotyczące fotografii
  1. TikTok Creator Następny:Jak zarabiać na TikTok

  2. Przyspiesz swój przepływ pracy dzięki nowemu projektowi firmy Adobe

  3. Co to jest marketing wideo? [Aktualizacja]

  4. Jak zrobić retusz portret separacji częstotliwości w Photoshopie

  5. Jak zrobić film dokumentalny:część 3 – kręcenie i montaż

  6. Jak stworzono praktyczne efekty horroru przy napiętym budżecie

  7. iMovie kontra Final Cut Pro