1. Zrozum i zarządzaj naturalnym światłem:
* Zasada Sunny 16 (podstawa): Jako punkt wyjścia pamiętaj o Sunny 16 Reguła:w jasny, słoneczny dzień ustaw otwór na f/16, ISO na 100 (lub tak niski, jak na to pozwala aparat), a migawka przebiega do 1/100 sekundy. Dostosuj odpowiednio na podstawie miernika aparatu. To tylko wytyczna.
* złota godzina: Strzelaj podczas „Złotej godziny” (godzinę po wschodzie słońca i godzinę przed zachodem słońca). Światło jest miękkie, ciepłe i pochlebne.
* Ogromne dni: Ogromne dni zapewniają miękkie, rozproszone światło, które minimalizuje ostre cienie. Jest to często uważane za idealne do portretów, ponieważ ewoluuje odcienie skóry i zmniejsza potrzebę reflektorów. Pamiętaj tylko, że światło może być dość płaskie, więc rozważ użycie pozowania i kompozycji, aby zwiększyć zainteresowanie.
* Unikaj bezpośredniego światła słonecznego (jeśli to możliwe): Bezpośrednie światło słoneczne tworzy ostre cienie i mrużanie. Jeśli * musisz * strzelać w bezpośrednim świetle słonecznym, spróbuj znaleźć sposoby na zmiękczenie go (patrz poniżej).
2. Znajdź lub stwórz odcień:
* Otwórz odcień: Poszukaj obszarów w cieniu, które są otwarte na niebo. Zapewnia to miękkie, rozproszone światło bez surowości bezpośredniego słońca. Dobre przykłady obejmują:
* Pod dużym drzewem (upewnij się, że światło nie jest zbyt krążyło i rozprasza).
* Cień rzucony przez budynek.
* Pokryty ganek lub patio.
* Korzystanie z budynków i cech naturalnych: Ustaw swój temat, aby budynek, formacja skalna lub inny duży obiekt blokował bezpośrednie światło słoneczne. Odbudowane światło ze środowiska pomoże wypełnić cienie.
3. Pozycjonowanie i pozowanie:
* kątem tematu: Nawet bez cienia podłączenie tematu od bezpośredniego światła słonecznego może pomóc w zmniejszeniu ostrych cieni. Eksperymentuj z różnymi kątami, aby znaleźć najbardziej pochlebne światło.
* kierunek światła: Zwróć uwagę, skąd pochodzi światło. Ustaw swój obiekt, aby światło podkreśliło ich funkcje w przyjemny sposób. Czasami przybycie światła z boku może stworzyć ciekawe cienie i głębokość.
* Rozważ tło: Pamiętaj o tym, co stoi za twoim tematem. Jasne tło może powodować niedoświetlenie. Jeśli to możliwe, wybierz ciemniejsze tło lub przenieś przedmiot do miejsca, w którym tło jest mniej rozpraszające.
* pozowanie: Pozowanie ma kluczowe znaczenie, szczególnie w trudnym oświetleniu. Zachęcaj do zrelaksowanych i naturalnych pozycji. Unikaj pozycji, które powodują, że twój podmiot jest mrużony lub napinał. Upewnij się, że ich twarz jest dobrze oświetlona.
* Nie bój się eksperymentować. Wypróbuj różne kąty, pozy i lokalizacje, aby zobaczyć, co działa najlepiej.
4. Ustawienia i techniki aparatu:
* Tryby pomiarowe:
* Pomiar oceny/macierzy: Domyślny tryb pomiaru twojego aparatu. Próbuje przeanalizować całą scenę i ustalić najlepszą ekspozycję.
* Metry punktowe: Mierzy światło w bardzo małym obszarze. Przydatne, gdy chcesz ujawnić określoną część tematu (np. Jego twarz). Uważaj, aby nie nadmiernie lub niedostosować okolicę.
* Pomiar ważony w środku: Mierzy światło głównie w środku ramy.
* Kompensacja ekspozycji: Użyj funkcji kompensacji ekspozycji aparatu (+/-), aby rozjaśnić lub przyciemnić obraz. Jeśli twój podmiot jest niedoświetlony (zbyt ciemny), zwiększ rekompensatę ekspozycji. Jeśli są prześwietlone (zbyt jasne), zmniejsz je.
* apertura:
* szeroka apertura (niski numer f, jak f/2.8 lub f/4): Tworzy płytką głębokość pola, rozmycie tła i podkreślając swój temat. Umożliwia także więcej światła do aparatu, co jest pomocne w sytuacjach o słabym świetle.
* wąska apertura (wysoka liczba f, jak f/8 lub f/11): Tworzy większą głębię pola, utrzymując więcej sceny w skupieniu.
* ISO: Utrzymuj swoje ISO tak niskie, jak to możliwe (zazwyczaj ISO 100 lub 200), aby zminimalizować hałas. Jeśli potrzebujesz więcej światła, zwiększ ISO, ale pamiętaj, że wyższe ISO mogą skutkować ziarnistymi obrazami.
* Bilans biały: Odpowiednio ustawiaj swoją bilans białą na warunki oświetlenia. Ustawienia równowagi białej „pochmurne” lub „cienia” mogą rozgrzać obraz i kompensować chłodne światło. Jeśli strzelasz w RAW, możesz dostosować bilans białych w przetwarzaniu po przetwarzaniu.
* wypełnij flash (subtelne użycie): Jeśli cienie są zbyt głębokie, użyj * bardzo subtelnej * ilości lampy błyskowej z wbudowanej lampy błyskowej (jeśli jest dostępna) lub zewnętrznej lampy błyskowej. Opuść wyjście błyskowe do minimalnego ustawienia i skieruj je w górę lub na bok, aby odbić go od pobliskiej powierzchni. Celem jest * nieznacznie * rozjaśnienie cieni, a nie obezwładnienie naturalnego światła.
5. Processing:
* Oprogramowanie do edycji: Używaj oprogramowania, takiego jak Adobe Lightroom, Photoshop lub bezpłatne alternatywy, takie jak GIMP, aby dostroić swoje obrazy.
* Podstawowe korekty: Dostosuj ekspozycję, kontrast, atrakcje, cienie, białe i czarne, aby osiągnąć pożądany wygląd.
* Odzyskiwanie cienia: Odzyskaj cienie w przetwarzaniu końcowym, aby ujawnić szczegóły w ciemniejszych obszarach.
* unikanie i spalanie: Użyj narzędzi do unikania (błyskawicy) i spalania (przyciemniającego), aby selektywnie dostosować jasność określonych obszarów obrazu. Może to pomóc w rzeźbieniu światła i podkreślenia funkcji.
Wskazówki dotyczące określonych sytuacji:
* strzelanie w południe (ostre światło): To najtrudniejszy czas. Jeśli nie możesz znaleźć cienia, spróbuj strzelać z słońcem bezpośrednio za tematem (podświetlenie). Uważaj, aby nie prześwietlić tła. Może być konieczne użycie kompensacji FLASH lub ekspozycji, aby właściwie ujawnić twarz swojego pacjenta.
* Podświetlenie: Ustaw swój temat, aby za nimi było słońce. Może to stworzyć piękną krawędź światła wokół ich włosów i ramion. Uważaj, aby nie prześwietlić tła. Może być konieczne dostosowanie ustawień aparatu, aby ujawnić twarz pacjenta.
Kluczowe wyniki:
* światło jest kluczem: Najważniejszym czynnikiem jest zrozumienie i wykorzystanie naturalnego światła.
* Pozycjonowanie ma znaczenie: Tam, gdzie umieszczasz swój podmiot w stosunku do źródła światła, ma kluczowe znaczenie.
* objęcie cienia: Otwarty cień jest twoim najlepszym przyjacielem do pochlebnych portretów.
* Processing to twój przyjaciel: Naucz się korzystać z oprogramowania do edycji, aby ulepszyć swoje obrazy i poprawić wszelkie drobne problemy.
* Ćwicz: Im więcej ćwiczysz, tym lepiej zrozumiesz i zarządzasz światłem.
Opanowując te techniki, możesz uchwycić oszałamiające portrety zewnętrzne nawet bez odbłyśnika. Powodzenia!