Wykonaj te trzy podstawowe kroki, aby uzyskać harmonię i równowagę w swoich krajobrazach.
Autor:Guy Tal | Opublikowano 21 maja 2010 o 23:46 EDT
Jak:ulepszać zdjęcia krajobrazów
Kanion szczelinowy, drenaż Paria, AZ:Canon EOS 5D z obiektywem Canon EF 24-105 mm f/4L na statywie; 15 s przy f/16, ISO 100. Perspektywa sięga wprost do otworu kanonu.Kompozycja w sztuce od tysiącleci jest tematem dyskusji i kontrowersji. Od starożytnych Greków po współczesnych fotografów cyfrowych — teorie, zasady i formuły projektowania próbują zdefiniować i określić ilościowo nieuchwytną koncepcję estetyki:co wygląda idealnie? Zamiast stawić czoła problemowi od razu, przedstawiłem kilka podstawowych wskazówek, które mogą znacząco poprawić jakość zdjęć krajobrazowych. W rzeczywistości jest to tak proste, jak A, B, C:kąt, równowaga i kadrowanie.
Znajdź odpowiedni kąt
Najczęstszym wrogiem dobrej kompozycji jest impuls:obiekt Cię przyciąga, robisz kilka ekspozycji, po czym ruszasz dalej, by polować. Są jednak szanse, że Twój kąt nie będzie idealny dokładnie w momencie odkrycia obiektu. Dlatego zanim zaczniesz strzelać, zwolnij!
Przyjrzyj się scenie, którą chcesz sfotografować, aby określić najlepszą pozycję zarówno względem obiektu (perspektywy), jak i kierunku światła. Często jest to po prostu kwestia spaceru i obserwacji. Zastanów się, jak ustawiony kąt wyrównuje inne elementy sceny z głównym obiektem. Poszukaj linii wiodących, które możesz wykorzystać, zmieniając swoją pozycję, lub odwracając uwagę obiektów, które możesz pominąć w kadrze, zmieniając perspektywę. Sprawdź, czy kąt padania światła będzie korzystniejszy w innym miejscu o innej porze dnia.
W krajobrazie w prawym górnym rogu wybrałem kąt, który zapobiega przesłanianiu odległych formacji skalnych przez inne elementy, i przyciąłem tak, aby łuk otaczał scenę.
Zrównoważ element
Twoje zdjęcie to coś więcej niż tylko główny temat. Równowaga polega na znalezieniu najlepszego rozmieszczenia wszystkich elementów kadru względem siebie i krawędzi. Zrównoważona kompozycja to taka, w której wszystkie te elementy są w harmonii.
Najważniejszymi zmianami będzie odległość od obiektu do aparatu i kierunek kamery. Szukaj powiązań wizualnych — elementów, które są większe lub mniejsze od siebie, kolorów i tonów, które uzupełniają się lub kolidują, lub elementów o wspólnych liniach i konturach. Statyw, który umożliwia umieszczenie aparatu w dowolnym miejscu od poziomu gruntu w górę, jest tutaj nieocenionym narzędziem.
Aby zwrócić uwagę na konkretny obszar, upewnij się, że wyróżnia się rozmiarem, kolorem lub umiejscowieniem. Ale jednocześnie zadbaj o to, aby jedna strona ramy nie była nieproporcjonalnie „cięższa” od drugiej, a ważne elementy miały wystarczająco dużo miejsca na oddychanie.
Na zdjęciu na pierwszej rozkładówce umieściłem powtarzające się wzory w ciemnych obszarach, aby zrównoważyć jasny obszar w prawym górnym rogu.
Zasada trójpodziału może pomóc w zachowaniu równowagi:podziel ramkę na trzy równoodległe sekcje wzdłuż każdej osi i umieść kluczowe elementy wzdłuż tych linii podziału lub w ich punktach przecięcia. Na powyższym zdjęciu wyobraź sobie siatkę w kształcie koła i krzyża utworzoną przez połączenie znaków indeksu i zwróć uwagę, jak słońce i krzesło padają w punktach przecięcia.
Wytnij niepotrzebne elementy
Teraz możesz przystąpić do przycinania — najlepszego możliwego rozmieszczenia krawędzi ramki. Określają one, co pozostanie w zdjęciu, a co nie, dlatego umieszczaj je z chirurgiczną precyzją. Obiektywy zmiennoogniskowe są do tego doskonałym narzędziem.
Podczas kadrowania, czy to w aparacie, czy po zrobieniu zdjęcia, należy zwrócić szczególną uwagę na krawędzie kadru. Upewnij się, że nie przecinają interesujących elementów i że nie zaglądają do nich żadne niepożądane obiekty (takie jak gałęzie, linie cienia, a zwłaszcza stopy statywu). Na zdjęciu lilii kukurydzianych na stronie 58 upewniłem się, że krawędzie nie przecinają dwóch najbardziej widocznych roślin na pół.
Dobrą techniką wykrywania natrętnych sprawców jest przymknięcie przysłony do okolic f/11–16 i skorzystanie z podglądu głębi ostrości aparatu. Dzięki temu obiekty, które w przeciwnym razie byłyby zbyt rozmyte, aby można je było wyraźnie zobaczyć przy szeroko otwartym obiektywie, wyostrzają obraz. Jeśli Twoja lustrzanka cyfrowa ma podgląd na żywo, możesz sprawdzić głębię ostrości na wyświetlaczu LCD bez przyciemniania obrazu.
Spróbuj także skadrować obiekt bez patrzenia przez wizjer. Uformuj kciuki i palce wskazujące w prostokąt (lub weź małe kartonowe kształty litery L), aby wyobrazić sobie najlepsze umiejscowienie ramki przed skierowaniem aparatu na scenę.
Ma to tę dodatkową zaletę, że uwalnia Cię od wbudowanych proporcji aparatu, które nie zawsze mogą być idealne — nie ma nic złego w kadrowaniu w oprogramowaniu (lub w ciemni), aby uzyskać najlepszą kompozycję lub pozbyć się nieuczciwych obiektów, które mogłeś przeoczyć.
Ostatecznie żadna reguła nie gwarantuje udanego wizerunku, a niektóre z najbardziej udanych zdjęć rażąco zaprzeczają zasadom. Na przykład obraz na dole strony 58 przedstawia kompozycję wyśrodkowaną, zwykle uważaną za nie-nie. Ale uzupełniające się wzory na drzewie i kanionie pomagają to zrównoważyć.
Wykorzystaj więc te ABC jako punkt wyjścia, ale pamiętaj o ostatecznym teście każdej kompozycji:cofnij się, spójrz na scenę i zadaj sobie pytanie:Czy to działa? Jeśli odpowiedź brzmi „tak”, naciśnij przycisk.
Odwiedź nową galerię Guy Tala w Torrey w stanie Utah, tuż obok Parku Narodowego Capitol Reef. Nie w okolicy? Zobacz jego zdjęcia na Guytal.com i Twitterze @guytalphoto.
Krzesło do ćwiczeń Target, West Desert, UT, zdjęcie wykonane aparatem Canon EOS 5D i obiektywem 17–40 mm f/4L Canon EF na statywie; 1/4 s przy f/22, ISO 100. Zwróć uwagę, jak horyzont jest umieszczony w kadrze w jednej trzeciej wysokości oraz jak krzesło i słońce lądują na przecięciach w jednej trzeciej (zaznaczone). Facet Tal 
Skała Washer Woman oprawiona przez Mesa Arch w Parku Narodowym Canyonlands w stanie Utah, nakręcona aparatem Wista VX 4×5 i obiektywem Nikkor 150 mm f/5.6; 2 s przy f/45 na Fujichrome Velvia 100F. Facet Tal 
Lilie kukurydziane, góry Uinta, Utah, zdjęcie zrobione aparatem Canon EOS 5D z obiektywem 24–105 mm f/4L; 2 s przy f/22, ISO 100. Guy Tal 
Martwy jałowiec nad rzeką Green River w Canyonlands; EOS 5D i obiektyw 17–40 mm f/4L Canon EF; 1/4 sek. przy f/16, ISO 100. Guy Tal
Jak:ulepszać zdjęcia krajobrazów
Kanion szczelinowy, drenaż Paria, AZ:Canon EOS 5D z obiektywem Canon EF 24-105 mm f/4L na statywie; 15 s przy f/16, ISO 100. Perspektywa sięga wprost do otworu kanonu.