REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Przewodnik po produkcji wideo >  >> Sprzęt Filmowy >> Oświetlenie

Co to jest opasowanie kolorów i jak z nim pracować:2 metody

Kolorowe pasmo:co to jest i jak z nim pracować

Kolorowe pasmo, znane również jako kolory, to niepożądany artefakt wizualny, który pojawia się jako wyraźne, zauważalne pasma lub kroki koloru na obrazie lub wideo, a nie płynne, stopniowe przejście. Jest najbardziej zauważalny w obszarach z subtelnymi gradientami, takimi jak niebo, odcienie skóry lub gładkie powierzchnie.

Dlaczego tak się dzieje?

Pasma kolorów zwykle występuje, gdy nie ma wystarczającej ilości informacji o kolorach, aby przedstawić gładkie przejścia między kolorami. Ten brak informacji może wynikać z kilku czynników:

* ograniczona głębokość kolorów: Obrazy i filmy są przechowywane przy użyciu określonej liczby bitów na kanał kolorów (np. 8-bitowy, 10-bitowy). Niższe głębokości bitów (jak 8-bitowe) mogą reprezentować tylko ograniczoną liczbę kolorów. Gdy rzeczywisty gradient koloru na scenie przekracza liczbę dostępnych kolorów, zakres kolorów jest kwantyzowany, co powoduje widoczne pasma.

* Artefakty kompresji: Stratne algorytmy kompresji (takie jak JPEG lub mocno skompresowane kodeki wideo) mogą odrzucić informacje o kolorze, aby zmniejszyć rozmiar pliku, prowadząc do pasmowania kolorów.

* Ograniczenia wyświetlania: Chociaż mniej powszechne w przypadku nowoczesnych wyświetlaczy, niektóre starsze lub niskiej jakości monitory mogą mieć ograniczoną dokładność kolorów i zaostrzyć problem.

* Edycja obrazu i przetwarzanie: Agresywne dostosowania kontrastu, jasności lub poziomów, szczególnie przy ograniczonej głębokości kolorów, mogą tworzyć lub pogarszać pasmowanie kolorów.

Rozpoznanie opasek kolorów:

Poszukaj następujących znaków:

* stopniowe gradienty: Zamiast gładkich przejść zobaczysz wyraźne opaski kolorów.

* Sztuczne zmiany kolorów: Kolory wydają się nienaturalne i blokowe.

* Efekt posteryzowany: Obraz przypomina plakat z dużymi, płaskimi obszarami koloru.

Jak pracować z pasmem kolorów:2 metody

Oto dwie popularne metody zmniejszenia lub wyeliminowania pasmowania kolorów, jedna zapobiegawcza i jedna korekta:

Metoda 1:Środki zapobiegawcze (idealne podczas tworzenia/przechwytywania obrazu)

* Strzelaj w formacie surowym (fotografia/wideografia): Surowe obrazy przechwytują pełny zakres dynamiczny i informacje o kolorach z czujnika aparatu. Zapewniają znacznie większą elastyczność w przetwarzaniu po przetwarzaniu bez wprowadzania pasm. Podczas kręcenia wideo wybierz kodeki o wyższych głębokościach bitów.

* Użyj wyższych głębokości bitów (edycja obrazu): Podczas pracy w oprogramowaniu do edycji obrazów (Photoshop, GIMP itp.) Upewnij się, że pracujesz w trybie wyższej głębokości bitów (16-bit lub 32-bitowy). Zapewnia to znacznie szerszy zakres kolorów i zmniejsza ryzyko pasmowania podczas dokonywania regulacji. Przejdź do „obrazu> tryb” i wybierz wyższą głębokość bitów.

* Unikaj agresywnych korekt: Umiarkowanie stosowania kontrastu, jasności i regulacji poziomów, szczególnie w obszarach podatnych na pasy. Małe, przyrostowe zmiany są lepsze niż duże, drastyczne.

* Używaj uważnie filtrów dyplomowych: W fotografii i edycji obrazów zwróć uwagę na stosowanie filtrów ukończonych, szczególnie w obszarach takich jak niebo. Nadmierne przystosowanie może szybko prowadzić do opasowania.

* renderowanie animacji na wyższych głębokościach bitów: Podczas tworzenia animacji lub renderów 3D ustaw głębokość wyjściowego na co najmniej 16-bitową (lub wyższą, jeśli to możliwe). Ma to kluczowe znaczenie dla zachowania gładkich przejść kolorów.

* optymalizuj dla sieci (ostatni krok): Tylko zmniejsz głębokość bitów i kompresuj obraz * po * zakończono wszystkie pozostałe edycje. Minimalizuje to ryzyko zaostrzenia pasm podczas procesu edycji.

Metoda 2:Środki naprawcze (adresowanie istniejącego pasma)

Ta metoda wykorzystuje technikę o nazwie „Dithering” lub „Dodawanie szumu”, aby rozbić twarde krawędzie między pasmami kolorów i stworzyć płynniejszy wygląd.

1. Otwórz obraz w edytorze obrazu: Załaduj obraz pasmo kolorów do Photoshopa, GIMP lub podobnego programu.

2. Dodaj warstwę szumu:

* Photoshop: Utwórz nową warstwę nad problematycznym obszarem. Przejdź do „edytuj> wypełnij” i wypełnij warstwę 50% szarością. Zmień tryb mieszanki tej warstwy na „nakładkę”, `soft light` lub` hard light` (eksperymentu, aby zobaczyć, który tryb działa najlepiej dla twojego obrazu). Następnie przejdź do `filtra> szałak> Dodaj szalone`. Użyj niewielkiej ilości szumu (np. 1-5% - dostosuj w zależności od nasilenia pasmowania i rozdzielczości obrazu). Wybierz „dystrybucję Gaussa” i hałas monochromatyczny.

* gimp: Utwórz nową warstwę nad dotkniętym obszarem. Przejdź do `edytuj> wypełnij kolorem fg` i ustaw kolor pierwszego planu na szary (r:128, g:128, b:128). Zmień tryb warstwy na „nakładkę”, `miękkie światło lub„ twarde światło ”. Przejdź do „filtrów> hałas> hurl”. Nieco dostosuj wartość „powtórz”. Możesz także zastosować bardzo lekki rozmycie Gaussa po filtrze Hurl, jeśli hałas wygląda zbyt surowo.

3. Dostosuj krycie hałasu (w razie potrzeby): Hałas może być początkowo zbyt silny. Dostosuj krycie warstwy szumu, aby dopracować efekt. Obniżenie krycia zmniejszy hałas, dzięki czemu przejścia są bardziej subtelne.

4. Utwórz maskę przycinającą (opcjonalnie): Jeśli pasmo jest zlokalizowane w określonym obszarze, użyj maski przycinania, aby zastosować warstwę szumu tylko na ten obszar. Pomaga to uniknąć dodawania hałasu do obszarów, w których nie jest to potrzebne.

5. Scal and Export: Gdy będziesz zadowolony z wyników, scal warstwę szumu z podstawowymi warstwami obrazu. Wyeksportuj obraz w pożądanym formacie, pamiętając o ustawieniach kompresji.

Ważne rozważania:

* Dithering dodaje hałas do obrazu. Chociaż może to zmniejszyć wygląd pasma, również nieznacznie zmniejsza ostrość obrazu. Używaj go oszczędnie i rozsądnie.

* Stratna kompresja (jak JPEG) może przywrócić pasmo. Podczas zapisywania obrazu po zastosowaniu szumu/ditheringu użyj ustawienia wysokiej jakości lub formatu bezstratnego (takiego jak PNG lub TIFF), aby zminimalizować ryzyko ponownego pojawienia się pasmowania.

* Monitoruj kalibrację: Właściwie skalibrowany monitor jest niezbędny do dokładnej oceny i korygowania pasmowania kolorów. Jeśli monitor nie wyświetla dokładnie kolorów, możesz nadmiernie lub niedocenić.

* Obrazy o wyższej rozdzielczości lepiej reagują na dithering. Im drobniejsza rozdzielczość, tym mniej zauważalny będzie wprowadzony hałas.

Rozumiejąc przyczyny pasmowania kolorów i stosując te techniki zapobiegawcze i naprawcze, możesz znacznie poprawić jakość swoich zdjęć i filmów. Pamiętaj, aby eksperymentować z różnymi ustawieniami, aby znaleźć najlepsze rozwiązanie dla każdej konkretnej sytuacji.

  1. Jak używać dwóch świateł LED, osiągają nastrojowe portrety

  2. Jak używać światła wypełnienia w fotografii

  3. Przewodnik wskaźników oświetlenia:jak zrobić (lub złamać) swoje portrety

  4. Jak zrobić oświetlenie akcentów

  5. Więc nie masz modelu? Oto sposoby ćwiczenia oświetlenia portretowego zabawkami

Oświetlenie
  1. Mroczny sekret Hollywood:strzelanie do nocy

  2. Mały, niedrogi dron DJI oficjalnie przybywa do USA

  3. Jak używać twardego oświetlenia Stwórz dramatyczny portret

  4. Przewodnik krok po kroku dotyczący tworzenia jasnego oświetlenia okna bez okna

  5. Jak wybrać idealny codzienny aparat

  6. Więc nie masz modelu? Oto sposoby ćwiczenia oświetlenia portretowego zabawkami

  7. 7 Zamknij