Co to jest dobre światło?
„Dobre światło” w fotografii, szczególnie w przypadku portretów, jest subiektywne, ale ogólnie odnosi się do światła, że:
* Zwiększa temat: Podkreśla ich najlepsze funkcje, minimalizuje wady i tworzy przyjemny ogólny wygląd.
* Dodaje wymiar i głębokość: Nie jest płaski ani pozbawiony cech, ale ma różnice w jasności i cieniu, aby stworzyć poczucie formy.
* Ustawia nastrój i atmosferę: Światło może być miękkie i romantyczne, dramatyczne i intensywne lub jasne i wesoły, wpływając na ogólne uczucie portretu.
* jest kontrolowany i celowy: Chociaż czasami pracujesz z tym, co masz, „dobre światło” często obejmuje zrozumienie i manipulowanie źródłami światła, aby osiągnąć pożądany efekt.
* jest odpowiednie dla tematu i koncepcji: To, co stanowi „dobre światło”, może się różnić w zależności od odcienia skóry, wieku i ogólnego przesłania, który chcesz przekazać.
Kluczowe cechy „dobrego światła” często obejmują:
* miękkość: Rozproszone światło z delikatnymi przejściami między pasemkami i cieniami, pochlebne odcienie skóry i zmniejszając ostre linie.
* kierunek: Kąt, z którego światło uderza w obiekt, wpływając na to, gdzie wpadają podświetlenia i cienie, i definiując ich cechy.
* Temperatura kolorów: Ciepłe (złote) lub chłodne (niebieskie) światło wpływające na ogólny nastrój i odcień skóry.
* Intensywność: Jasność światła, wpływające na ekspozycję i ogólny kontrast obrazu.
* Ilość: Ile jest dostępnych światła, które dyktuje ustawienia aparatu i możliwość wprowadzenia sztucznego światła.
Jak używać dobrego światła do pięknych portretów:
Oto podział technik z wykorzystaniem różnych rodzajów światła:
1. Naturalne światło (na zewnątrz):
* złota godzina: Godzina po wschodzie słońca i godzinę przed zachodem słońca wytwarzają ciepłe, miękkie światło, które jest niesamowicie pochlebne. Niski kąt tworzy dłuższe cienie, dodając wymiar.
* Jak używać: Ustaw obiekt, aby światło wychodziło z boku lub nieco za nim (podświetlenie), aby uzyskać piękny efekt światła obręczy. Użyj reflektora, aby odbijać światło na ich twarz, aby wypełnić cienie.
* Otwórz odcień: Znalezione pod drzewami, markizami lub po zacienionej stronie budynków. Zapewnia miękkie, a nawet lekkie bez ostrych cieni.
* Jak używać: Umieść swój temat całkowicie w cieniu. Zwróć uwagę na pochodzenie; Jasne tło może nadal powodować mrużenie.
* Dni pochmurne/pochmurne: Podobne do otwartego odcienia, zapewniające rozproszone, miękkie światło.
* Jak używać: Idealne do nawet odcieni skóry i przechwytywania szczegółów. Uważaj na temperaturę kolorów-pochmurne dni mogą wytwarzać chłodne, niebieskie światło. Odpowiednio dostosuj równowagę białą.
* Bezpośrednie światło słoneczne (unikaj, jeśli to możliwe lub używaj strategicznie): Może być surowe i stworzyć niepochlebne cienie.
* Jak używać (w razie potrzeby): Użyj jako światła obręczy (podświetlenie) z odbłyśnikiem, aby odbijać światło z powrotem na twarz. Możesz także użyć SCRIM (duży dyfuzor), aby zmiękczyć bezpośrednie światło. Użyj lampy błyskowej, aby wypełnić cienie.
2. Walkowe naturalne światło (światło okienne):
* oświetlenie boczne: Umieść temat w pobliżu okna, aby światło spadło po jednej stronie twarzy. Tworzy wymiar i cienie, podkreślając funkcje.
* Jak używać: Eksperymentuj z kątem i odległością od okna. Użyj reflektora, aby wypełnić cienie po przeciwnej stronie twarzy.
* Podświetlenie: Niech poddasz się z dala od okna. Tworzy miękki, eteryczny wygląd z subtelnym blaskiem wokół tematu.
* Jak używać: Nieco przeszedł, aby rozjaśnić twarz pacjenta. Pamiętaj o tle - jasne tło może powodować sylwetki, jeśli nie są odpowiednio odsłonięte.
* przednie oświetlenie: Ustaw obiekt skierowany do okna. Zapewnia nawet oświetlenie, ale może być trochę płaskie.
* Jak używać: Użyj czystej zasłony, aby rozproszyć światło i stworzyć bardziej miękki wygląd.
3. Sztuczne światło (studio/flash):
* softboxes: Duże, rozproszone źródła światła, które tworzą miękkie, pochlebne światło.
* Jak używać: Ustaw jeden lub więcej pudełek softbox pod różnymi kątami, aby kontrolować kierunek i intensywność światła.
* parasole: Podobne do softboxów, ale ogólnie tańsze. Może być stosowane jako parasole do strzelania lub odblaskowe.
* Jak używać: Parasole z rąk stają się bardziej miękkie, bardziej rozproszone światło. Odblaskowe parasole odbijają światło, tworząc szersze, mniejsze światło kierunkowe.
* światło pierścienia: Okrągłe światło, które siedzi wokół soczewki, zapewniając nawet oświetlenie.
* Jak używać: Idealny do ujęć urody i portretów zbliżenia. Tworzy charakterystyczne odbicie pierścienia w oczach.
* Strobes/Flashes: Potężne źródła światła, które można wykorzystać do tworzenia dramatycznych efektów oświetlenia.
* Jak używać: Użyj dyfuzorów, modyfikatorów i wielu lampek błyskowych, aby kontrolować światło i stworzyć pożądany efekt. Dowiedz się o trybach ETTL i manualnych.
ogólne wskazówki dotyczące używania światła w portretach:
* Zrozumieć kierunek światła: To, gdzie światło pochodzi znacząco, wpływa na wygląd twojego portretu. Eksperymentuj z różnymi kątami, aby zobaczyć, jak wpływa to na cechy pacjenta.
* Użyj reflektorów: Niedrogie i wszechstronne narzędzia do odbicia światła i wypełniania cieni.
* rozproszone ostre światło: Używaj dyfuzorów (Scrims, czyste zasłony itp.), Aby zmiękczyć światło i stworzyć bardziej pochlebny wygląd.
* Kontroluj tło: Zwróć uwagę na jasność i kolor tła. Rozpraszające tło może umniejszać temat.
* Obserwuj specyfika Błyszczące odbicia na skórze mogą być rozpraszające. Dostosuj kąt światła lub użyj filtra polaryzacyjnego, aby je zmniejszyć.
* Eksperymentuj i ćwicz: Najlepszym sposobem na poznanie światła jest eksperymentowanie i ćwiczenie. Zrób wiele zdjęć i przeanalizuj wyniki.
* Rozważ odcień skóry: Różne odcienie skóry reagują inaczej na światło. Dostosuj swoje ustawienia i odpowiednio oświetlenie, aby pochlebiać obiekt.
* Użyj miernika światła (jeśli używasz flash): Miernik światła może pomóc w dokładnym mierzeniu światła i ustawienia ustawień aparatu w celu właściwej ekspozycji.
* Bilans biały: Prawidłowe ustawianie równowagi białej ma kluczowe znaczenie dla dokładnych kolorów. Użyj szarych karty lub dostosuj w przetwarzaniu końcowym.
* Processing: Używaj oprogramowania takiego jak Photoshop lub Lightroom, aby dostroić oświetlenie i kolor w swoich portretach. Unikaj nadmiernej edycji.
Rozumiejąc zasady światła i praktykując te techniki, możesz tworzyć piękne i przekonujące portrety, które uchwycają esencję twojego tematu. Pamiętaj, aby być spostrzegawczym, eksperymentuj i bawić się!