Po co używać zabawek do praktyki oświetleniowej?
* Kontrolowane środowisko: Masz pełną kontrolę nad tematem. Nie poruszają się, nie mrugają, męczą się ani nie oferują opinii!
* Eksperymenty bez ciśnienia: Możesz wypróbować różne konfiguracje oświetleniowe bez poczucia pośpiechu lub martwienia się o marnowanie czasu modelu.
* przystępne i dostępne: Zabawki są często łatwo dostępne w domu, dzięki czemu sesje treningowe są łatwe i niedrogie.
* Skoncentruj się na świetle: Możesz skoncentrować się wyłącznie na wpływie światła na kształt, teksturę i nastrój, bez złożoności reżyserowania osoby.
* Powtórzenie i udoskonalenie: Możesz powtarzać te same konfiguracje wiele razy, dokonując subtelnych regulacji światła i obserwując zmiany.
Wskazówki dotyczące skutecznej praktyki oświetlenia portretowego zabawki:
1. Wybierz właściwe zabawki:
* figury humanoidalne: Figury działania, lalki (szczególnie te o realistycznych cechach) i figurki są idealne, ponieważ naśladują ludzkie formy.
* różne tony/materiały skóry: Używaj zabawek różnych kolorów i materiałów. Błyszcząca plastikowa zabawka będzie reagować na światło inaczej niż matowa, która jest podobna do tego, jak różne odcienie skóry odbijają światło.
* Unikaj skrajności: Niezwykle błyszczące lub bardzo ciemne zabawki mogą być trudne do pracy.
* Skala ma znaczenie: Rozmiar zabawki wpłynie na to, jak spada światło i rodzaj potrzebnych modyfikatorów.
2. Naśladuj prawdziwe konfiguracje oświetlenia portretowego:
* Konfiguracja jednorodka (światło kluczowe): Zacznij prosto. Użyj pojedynczego źródła światła (lampy, światła błyskawicznego, a nawet okna) i eksperymentuj z jego położeniem:
* przednie oświetlenie: Spłaszcza obiekt i minimalizuje cienie.
* oświetlenie boczne: Tworzy bardziej dramatyczne cienie i ujawnia teksturę.
* 45-stopniowe oświetlenie: Klasyczna konfiguracja oświetlenia portretowego, która równoważy światło i cień.
* Oświetlenie tylne (oświetlenie obręczy): Tworzy efekt halo wokół tematu.
* konfiguracja dwóch świateł (klucz i wypełnienie): Użyj głównego światła (kluczowe światło) i słabszego światła (wypełnij światło), aby zmiękczyć cienie. Możesz użyć reflektora zamiast drugiego światła.
* Ratio: Eksperymentuj ze współczynnikiem światła między klawiszem a światłami wypełniającymi (np. 2:1, 4:1).
* Trzy światło konfiguracji (klucz, wypełnienie i światło tyłu/włosy): Dodaj trzecie światło, aby oddzielić obiekt od tła i dodaj wymiar.
* Wzorce oświetlenia portretowego:
* Lighting: Tworzy mały cień w kształcie pętli pod nosem.
* Rembrandt Lighting: Tworzy trójkąt światła na policzku naprzeciwko źródła światła.
* podzielone oświetlenie: Światła tylko jedną stronę twarzy.
3. Kontroluj i zmodyfikuj światło:
* odległość: Przeniesienie światła bliżej lub dalej wpływa na intensywność i miękkość światła.
* dyfuzja: Użyj materiałów dyfuzyjnych (papieru śledzącego, zasłony prysznicowej, softboxów), aby zmiękczyć światło i zmniejszyć ostre cienie.
* Refleksja: Użyj odblasków (biała piankowa płyta, folia aluminiowa, lustra), aby odbijać światło w cieniu i rozjaśnić je.
* flagowanie: Użyj flag (czarny materiał, karton), aby zablokować światło i utworzyć cienie tam, gdzie chcesz.
* siatki i snoots: Skoncentruj światło i zapobiegaj wyciekom.
* żele kolorowe: Dodaj kolor świateł, aby stworzyć różne nastroje i efekty.
4. Tła i skład:
* Proste tła: Użyj zwykłego papieru, materiału, a nawet ściany jako tła.
* Rozważ kolory: Kolor tła wpłynie na ogólny nastrój obrazu.
* głębokość pola: Eksperymentuj z różnymi otworami, aby kontrolować głębokość pola i rozmyć tło.
* kąty: Wypróbuj różne kąty aparatu, aby znaleźć najbardziej pochlebną perspektywę dla swojej zabawki.
5. Zwróć uwagę na szczegóły:
* Shadows: Obserwuj kształt, intensywność i kierunek cieni.
* Podprawy: Zwróć uwagę, gdzie światło odbija się z zabawki.
* tekstura: Zobacz, jak światło ujawnia teksturę powierzchni zabawki.
* spekularyzm Rozważ odbicia i dostosuj oświetlenie, aby uniknąć rozpraszających patelni.
6. Użyj pomiaru aparatu:
* Chociaż nie martwisz się uchwycenie „idealnej” ekspozycji, użyj światła światła aparatu jako narzędzia do zrozumienia światła w swojej scenie. Dowiedz się, jak różne tryby pomiaru wpływają na ekspozycję.
* Naucz się czytać histogramy, aby zrozumieć dystrybucję tonów na swoim obrazie.
7. Dokumentuj swoje konfiguracje:
* Rób notatki na temat pozycji oświetlenia, odległości i używanych modyfikatorów.
* Szkic schematy twoich konfiguracji.
* Pomoże to odtworzyć konfiguracje później i poznać eksperymenty.
8. Przeanalizuj swoje wyniki:
* Crywicznie przejrzyj swoje zdjęcia.
* Co lubisz w oświetleniu? Co można poprawić?
* Jak różne konfiguracje oświetlenia wpłynęły na nastrój obrazu?
9. Ćwicz regularnie:
* Nawet krótkie, częste sesje praktyczne są bardziej skuteczne niż rzadkie, długie.
10. Postęp do rzeczywistych modeli:
* Gdy poczujesz się komfortowo ze swoimi umiejętnościami oświetleniowymi, zacznij ćwiczyć z ludzkimi modelami. Zasady, których nauczyłeś się z zabawkami, przekładają się bezpośrednio na prawdziwą fotografię portretową.
Przykładowe ćwiczenia oświetlenia portretowego zabawki:
* Pojedynczy portret softbox: Ustaw softbox pod kątem 45 stopni do zabawki i nieco powyżej poziomu oczu. Obserwuj cienie i atrakcje.
* Trójkąt Rembrandt: Użyj jednego źródła światła, aby utworzyć trójkąt światła na policzku zabawki.
* Zwrócona sylwetka: Umieść źródło światła za zabawką, aby stworzyć sylwetkę.
* Eksperyment żelu kolorów: Używaj różnych kolorowych żeli na światłach, aby stworzyć różne nastroje.
Podsumowując:
Ćwiczenie oświetlenia portretowego zabawkami jest cennym i zabawnym sposobem na rozwój swoich umiejętności. Koncentrując się na zasadach światła i cienia, możesz zbudować silne podstawy do tworzenia pięknych i przekonujących portretów ludzi. Nie bój się eksperymentować i dobrze się bawić!