1. Zrozumienie Gobos:
* czym są: Gobos to zwykle cienkie metal, szkło lub plastikowe dyski z wycięciem.
* Cel: Przerwają wiązkę światła, tworząc cienie, które tworzą określony wzór. Pomyśl o tym jak o rzutowanie marionetki cienia.
* Rodzaje gobos:
* Metal Gobos: Trwałe, niedrogie i dobre do podstawowych wzorów (np. Liście, okna, kształty abstrakcyjne). Może się gorące pod światłami o dużej wodzie.
* Gobos: Droższe, ale oferują wyższą rozdzielczość i może projektować kolor. Delikatniejszy niż metal.
* plastikowe gobos: Dobry do kolorowych efektów i złożonych wzorów, ale podatnych na topienie pod dużym ogniem. Najlepsze do świateł niższych w datach lub opraw LED.
* Custom Gobos: Możesz zaprojektować własne wzory gobo i mieć je na zamówienie. Idealne dla logo, określonych tekstur lub spersonalizowanych wiadomości.
2. Niezbędny sprzęt:
* źródło światła: Tutaj siedzi Gobo. Wspólne wybory obejmują:
* Elipsoidal Reflector Renlight (ERS) / Leko: Są one często używane w teatrze i mogą skupić się na wiązce światła w celu ostrech projekcji GOBO. Mają wbudowanego uchwytu gobo.
* Fresnel Lights: Może być używany z załącznikiem uchwytu Gobo. Zapewniają bardziej miękkie, bardziej rozproszone światło, które może stworzyć mniej zdefiniowany wzór gobo.
* LED reflights: Doskonała opcja, szczególnie w przypadku gobo szkła lub plastikowych, ponieważ wytwarzają mniej ciepła. Niektóre urządzenia LED mają wbudowane uchwyty GOBO.
* stroby stadio (z załącznikiem gobo): W przypadku fotografii stroby oferują potężne wybuchy światła z krótkim czasem.
* latarki (DIY): Możesz nawet stworzyć własny prosty projektor GOBO, używając latarki i domowej roboty Gobo.
* GOBO Holder: Urządzenie, które pasuje do oprawy oświetleniowej i trzyma GOBO na miejscu. Upewnij się, że uchwyt jest kompatybilny z typem światła.
* gobos: Same szablony.
* stojak (s): Aby ustawić światło i gobo pod pożądanym kątem.
* Dimmer (opcjonalnie): Aby kontrolować intensywność światła i siłę wzoru GOO.
* Materiał dyfuzji (opcjonalnie): Aby zmiękczyć krawędzie projekcji GOBO.
3. Konfigurowanie gobo:
1. Wybierz światło i gobo: Wybierz odpowiednie urządzenie oświetleniowe i gobo na podstawie pożądanego efektu i odległości, którą musisz rzutować.
2. Zamontuj gobo: Ostrożnie wstaw Gobo do uchwytu GOBO, zapewniając poprawnie siedzenie. Uważaj, aby nie zarysować szklanych gobosów.
3. Przymocuj uchwyt do światła: Bezpiecznie przymocuj uchwyt GOBO do wybranego urządzenia oświetleniowego.
4. Ustaw światło: Umieść światło na stojaku i celuj je na obiekt lub powierzchnię.
5. Focus the Light: Dostosuj pokrętło ostrości na urządzeniu oświetleniowym (jeśli jest dostępne), aby wyostrzyć wzór gobo. Eksperymentuj z skupieniem, aby osiągnąć różne efekty-nieco poza wynikiem gobo może stworzyć bardziej miękki, bardziej abstrakcyjny wygląd.
4. Techniki dramatycznego oświetlenia gobo:
* Wzory rozpadu: Używaj gobos z wzorami takimi jak liście, gałęzie lub szyby okienne, aby rozbić światło i stworzyć poczucie głębokości i tekstury. Są świetne do stworzenia poczucia bycia na zewnątrz, nawet gdy jesteś w środku.
* Wzory abstrakcyjne: Użyj abstrakcyjnych kształtów i wzorów, aby dodać wizualne zainteresowanie i nastrój do sceny. Rozważ stosowanie organicznych kształtów, takich jak woda lub ogień, aby uzyskać bardziej naturalny charakter.
* Wzory geometryczne: Użyj geometrycznych kształtów, takich jak linie, siatki lub koła, aby stworzyć nowoczesny lub stylizowany wygląd. Mogą dodać do kompozycji strukturę i hierarchię wizualną.
* kolorowe gobos: Użyj kolorowego szkła lub plastikowych gobosów, aby dodać kolor do sceny. Możesz użyć wielu gabosów o różnych kolorach, aby stworzyć złożone efekty oświetleniowe.
* Nakładające się gobos: Użyj wielu świateł z różnymi gabosami, aby tworzyć warstwowe i złożone wzory. Eksperymentuj z różnymi kombinacjami gobosu i kolorów.
* gobo jako tekstura: Zamiast skupiać się na samym wzorze, użyj GOBO, aby dodać subtelną teksturę do tła lub tematu. Nieco nieostre gobo może dobrze do tego działać.
* Play Light and Shadow: Piękno Gobos leży w zależności od światła i cienia. Eksperymentuj z różnymi kątami i intensywnościami światła, aby zobaczyć, jak zmieniają się cienie.
* Odległość ma znaczenie: Odległość między światłem, gobo i podmiotem wpływa na rozmiar i ostrość wzoru. Przeniesienie światła dalej sprawi, że wzór będzie większy i bardziej miękki, a zbliżenie go sprawi, że będzie mniejszy i ostrzejszy.
* kąt padania: Kąt, przy którym światło uderza w obiekt lub powierzchnię, wpłynie na kształt i zniekształcenie wzoru GOBO. Eksperymentuj z różnymi kątami, aby stworzyć różne efekty.
* Połącz z innym oświetleniem: Gobos działa najlepiej w połączeniu z innymi technikami oświetleniowymi. Użyj kluczowego światła, aby oświetlić temat i gobo, aby dodać teksturę i zainteresowanie tłem.
* Subtelne vs. oczywiste: Czasami najskuteczniejsze zastosowanie gobo jest subtelne. Nie zawsze potrzebujesz silnego, określonego wzoru. Słaba konsystencja może dodać dużo atmosfery.
* Ruch: Rozważ użycie rotatora gobo, aby stworzyć efekt dynamiczny i ruchomy światło. Może to być szczególnie skuteczne w symulacji wody, ognia lub innych naturalnych elementów.
5. Praktyczne wskazówki:
* bezpieczeństwo najpierw: Zawsze używaj odpowiednich środków bezpieczeństwa podczas pracy ze światłami. Upewnij się, że światła są odpowiednio uziemione i że gobos i gobo są odporne na ciepło.
* eksperyment: Najlepszym sposobem nauki korzystania z Gobos jest eksperymentowanie. Wypróbuj różne gobos, różne kąty i różne intensywności światła.
* start proste: Nie próbuj od razu tworzyć złożonych konfiguracji oświetlenia. Zacznij od jednego gobo i jednego źródła światła. Po opanowaniu podstaw możesz zacząć dodawać więcej świateł i gobo.
* Rozważ swój temat: Pomyśl o tym, co próbujesz osiągnąć i wybierz gobos, które uzupełniają twój temat. Na przykład, jeśli kręcisz portret, możesz użyć gobo, aby stworzyć poczucie głębokości lub dodać subtelną teksturę do tła.
* czystość: Utrzymuj gobos w czystości, aby zapobiec wpływowi pyłu i odcisków palców na projekcję. Użyj miękkiej, bezprzewodowej szmatki, aby je wytrzeć.
* Rozważ temperaturę kolorów: Dopasuj temperaturę kolorów gobo z innymi światłami w konfiguracji, aby uzyskać spójny wygląd.
* Practice czyni idealne: Nie bój się eksperymentować i popełniać błędy. Im więcej ćwiczysz, tym lepiej będziesz w użyciu gobos do tworzenia dramatycznych efektów oświetlenia.
Przykłady dramatycznych efektów:
* film noir: Projektując wzory w ciemno lub rolety weneckie, aby stworzyć poczucie tajemnicy i napięcia.
* Scena leśna: Używając wzoru liścia do symulacji kadrowego światła słonecznego filtrującego przez drzewa.
* Scena podwodna: Używanie wzoru falowania do stworzenia wodnistego efektu.
* romantyczna scena: Używając serca lub kwiatowego wzoru, aby stworzyć miękką i romantyczną atmosferę.
* Abstract Art: Rzutowanie abstrakcyjnych kształtów i kolorów, aby stworzyć oszałamiający efekt.
Rozumiejąc zasady oświetlenia gobo i ćwiczenia za pomocą różnych technik, możesz dodać potężny element dramatu i wizualnego zainteresowania swoim zdjęciami, filmami lub wydarzeniami. Baw się dobrze eksperymentować!