REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> Edycja wideo >> Adobe Lightroom

Jak używać panelu Lightroom HSL do edycji zdjęć krajobrazowych

Panel HSL (Hue, Neatation, Luminance) w Lightroom to potężne narzędzie do rafinacji kolorów i wydobywania piękna na zdjęciach krajobrazu. Zapewnia precyzyjną kontrolę nad poszczególnymi zakresami kolorów bez wpływu na inne, umożliwiając subtelne ulepszenia lub dramatyczne transformacje. Oto kompleksowy przewodnik na temat tego, jak skutecznie go używać:

1. Zrozumienie panelu HSL:

* HSL oznacza odcień, nasycenie i luminance.

* hue: Rzeczywisty kolor. Pomyśl o tym jako o specyficznym odcieniu na kołach kolorów (np. Zmieniając czerwony w kierunku pomarańczowego lub zielonego w kierunku niebieskiego).

* Nasycenie: Intensywność lub czystość koloru. Rosnące nasycenie sprawia, że ​​kolory są bardziej żywe, przy jednoczesnym zmniejszaniu ich sprawia, że ​​są bardziej wyciszone lub desaturowane (prowadząc do skali szarości).

* Luminance: Jasność lub lekkość koloru. Zwiększenie luminancji sprawia, że ​​kolor jest jaśniejszy, przy jednoczesnym zmniejszaniu go sprawia, że ​​jest ciemniejszy.

* Zakresy kolorów: Panel jest zwykle podzielony na te zakresy kolorów:

* Czerwony

* Pomarańczowy

* Żółty

* Zielony

* Aqua

* Niebieski

* Fioletowy

* Magenta

* Indywidualne suwaki: Każdy zakres kolorów ma własny odcień, nasycenie i suwaki luminancji. Przeniesienie suwaka wpływa tylko na piksele na twoim zdjęciu, które zawierają ten określony zakres kolorów.

2. Jak uzyskać dostęp do panelu HSL i poruszać się:

1. Otwórz swoje zdjęcie w module programu Lightroom.

2. Zlokalizuj panel HSL/kolor: Zwykle znajduje się po prawej stronie ekranu, zgrupowany z innymi paneli regulacji. Możesz zobaczyć go oznaczone jako „HSL/Color” lub „Kolor”.

3. Wybierz panel: Panel HSL/Color często ma zakładki dla „HSL” i „Kolor”. Upewnij się, że jesteś w widoku „HSL”, aby uzyskać dostęp do suwaków odcienia, nasycenia i luminancji. Czasami istnieje również zakładka „kolor”, która pozwala dostosować odcień, nasycenie i luminancję w jednym z nich w tym konkretnym zakresie kolorów, jednak brakuje mu niuansu dedykowanego panelu HSL.

4. Wybierz parametr: Kliknij kartę „Odcień”, „Nasycenie” lub „Luminance”, aby wybrać właściwość, którą chcesz dostosować.

3. Praktyczne zastosowania fotografii krajobrazowej:

Oto powszechne sposoby korzystania z panelu HSL w fotografii krajobrazowej:

* Ulepszenie Sky:

* Blue Hue: Lekko przesuń niebieski odcień w kierunku Cyan, aby uzyskać głębszy, bogatszy niebieski lub w kierunku fioletu, aby uzyskać bardziej dramatyczny efekt.

* Błękitne nasycenie: Zwiększ nasycenie, aby niebo bardziej żywe. Uważaj, aby go nie przesadzić, ponieważ może to wyglądać sztucznie. Zmniejsz nasycenie dla bardziej miękkiego, bardziej wyciszonego nieba.

* Blue Luminance: Zmniejsz luminancję, aby przyciemnić niebo i wydobyć szczegóły chmury. Zwiększ go dla lżejszego, bardziej atmosfera.

* Ulepszenie liści:

* zielony odcień: Przesuń zielony odcień na żółty (dla cieplejszego, słonecznego wyglądu) lub cyjan (dla chłodniejszego, bardziej nastrojowego charakteru). Jest to szczególnie przydatne w jesiennych liściach, w których możesz chcieć wydobyć czerwone i pomarańcze.

* Zielone nasycenie: Zwiększ nasycenie, aby liście było bardziej żywe i bujne. Zmniejsz go, aby uzyskać bardziej stonowany, naturalny wygląd.

* Zielona luminance: Zmniejsz luminancję, aby dodać głębokość i wymiar do liści. Zwiększ go, aby uzyskać jaśniejszy, słoneczny wygląd.

* Yellow/Orange/Red Regulacje: Nie zapomnij o innych kolorach obecnych w liściach, szczególnie podczas wschodu/zachodu słońca lub jesieni. Dostosuj te kolory, aby dopracować ogólny wygląd.

* Zwiększenie wschodu/zachodu słońca:

* Pomarańczowy/żółty/czerwony odcień: Eksperymentuj z przesunięciem tych odcieni, aby zintensyfikować ciepło lub stworzyć bardziej dramatyczny, malarski efekt.

* Orange/żółto/czerwony nasycenie: Zwiększ nasycenie, aby kolory się poparły i stwórz bardziej żywy zachód słońca.

* Orange/żółty/czerwony luminance: Dostosuj luminancję, aby kontrolować jasność i podkreśl różne warstwy koloru na niebie.

* Korekta/ulepszenie koloru wody:

* Blue/Aqua Hue: Zmień te odcienie, aby uzyskać pożądany kolor wody. Rozważ lokalizację i porę dnia, aby uzyskać realistyczny wygląd. Przejdź w kierunku zielonego na wód tropikalnych lub w kierunku głębszego niebieskiego dla scen oceanicznych.

* Blue/Aqua Neatation: Zwiększ nasycenie dla wyraźniejszej, bardziej żywych wody. Zmniejsz go, aby uzyskać spokojniejszy, bardziej stonowany wygląd.

* Blue/Aqua Luminance: Dostosuj luminancję, aby kontrolować jasność i głębokość wody.

* Usuwanie odlewów kolorów:

* Zidentyfikuj odlew kolorowy (np. Zielony odcień).

* Użyj suwaka odcienia obraźliwego koloru (w tym przypadku zielonym), aby przesunąć go w kierunku bardziej neutralnego tonu.

* Zmniejsz nasycenie tego koloru, aby dalej zminimalizować obsadę.

* Podkreślanie określonych elementów:

* Jeśli chcesz podkreślić określony obiekt w swoim krajobrazie (np. Patch kwiatów), zidentyfikuj jego dominujący kolor i zwiększyć jego nasycenie i/lub dostosować jego luminancję.

4. Ukierunkowane narzędzie regulacji (TAT):

* co to jest: Jest to fantastyczne narzędzie w panelu HSL, które pozwala bezpośrednio dostosować odcień, nasycenie lub luminancję * na zdjęciu.

* jak go używać:

1. Kliknij ikonę docelowego narzędzia regulacyjnego (wygląda jak małe koło z celownikiem w środku). Zwykle znajduje się w lewym górnym rogu panelu HSL.

2. Wybierz właściwość HSL, którą chcesz dostosować (odcień, nasycenie lub luminancja).

3. Kliknij i przeciągnij mysz na określony obszar zdjęcia, które chcesz zmienić.

* Przeciąganie w górę zwiększa wartość (np. Kolor jest bardziej nasycony lub jaśniejszy).

* Przeciąganie w dół zmniejsza wartość (np. Kolor jest mniej nasycony lub ciemniejszy).

* Dlaczego jest to przydatne: Jest intuicyjny i pomaga ukierunkować bardzo konkretne obszary bez zgadywania, który zakres kolorów można się dostosować. Na przykład możesz użyć TAT do selektywnego zwiększenia nasycenia określonego płatka kwiatowego.

5. Wskazówki i najlepsze praktyki:

* start subtelny: Małe korekty często mają największy wpływ. Przesunięcie panelu HSL może prowadzić do nienaturalnych wyników.

* Użyj widoku przed/po: Przełącz widok przed/po (zwykle klawisz „\”), aby porównać edycje i uniknąć nadmiernego przetwarzania.

* Rozważ ogólny nastrój: Pomyśl o emocjach, które chcesz przekazać na zdjęciu i użyj panelu HSL, aby poprawić to uczucie. Ciepłe tony mogą powodować poczucie pokoju i spokoju, a chłodniejsze tony mogą wywoływać poczucie tajemnicy lub dramatu.

* Zwróć uwagę na odcienie skóry: Jeśli Twój krajobraz obejmuje ludzi, zachowaj ostrożność przy dostosowywaniu pomarańczowych i czerwonych odcieni, ponieważ mogą one wpływać na odcienie skóry.

* Użyj masek: Połącz panel HSL z narzędziami maskowania (np. Filtry stopniowe, filtry promieniowe, szczotki regulacyjne), aby uzyskać jeszcze bardziej precyzyjną kontrolę nad określonymi obszarami twojego obrazu. Pozwala to zastosować korekty HSL tylko do części zdjęcia, pozostawiając resztę nietkniętą.

* eksperyment: Najlepszym sposobem opanowania panelu HSL jest eksperymentowanie z różnymi ustawieniami i zobaczenie, jak wpływają one na Twoje zdjęcia.

* Teoria kolorów: Podstawowe zrozumienie teorii kolorów może być niezwykle pomocne. Wiedza, które kolory się uzupełniają i jak różne kombinacje kolorów wpływają na widza, może pomóc w podejmowaniu bardziej świadomych decyzji podczas edycji.

* Nie polegaj wyłącznie na HSL: HSL jest potężnym narzędziem, ale działa najlepiej w połączeniu z innymi korektami, takimi jak ekspozycja, kontrast i bilans biały. Najpierw uzyskaj dobrą ogólną równowagę, * Następnie * udoskonal kolory za pomocą panelu HSL.

* Opracuj styl: Podczas eksperymentu prawdopodobnie rozwijasz osobisty styl. Zapisz swoje ulubione ustawienia HSL jako ustawienia wstępne, aby łatwo zastosować je do innych zdjęć.

Przykładowy przepływ pracy dla zdjęcia krajobrazu z zachodem słońca:

1. Podstawowe korekty: Dostosuj ekspozycję, kontrast, atrakcje, cienie, białe i czarne, aby uzyskać dobry punkt wyjścia.

2. Biała równowaga: Drobno równowaga białej, aby dokładnie przedstawić kolory zachodu słońca.

3. Korekty HSL:

* czerwony, pomarańczowy, żółty: Zwiększ nasycenie tych kolorów, aby zwiększyć żywotność zachodu słońca. Dostosuj odcienie, aby dopracować paletę kolorów.

* Blue: Nieco zmniejsz nasycenie i luminancję niebieskiego na niebie, aby zapobiec mu obezwładnianiu cieplejszych tonów.

* zielony: Dostosuj zielone odcienie i nasycenie, aby liście uzupełniają kolory zachodu słońca. Lekko przyciemnij zielenie, aby uzyskać dodatkowy kontrast.

4. Wyostrzenie i redukcja szumów: W razie potrzeby zastosuj wyostrzanie i redukcję hałasu.

Rozumiejąc zasady panelu HSL i regularnie ćwicząc, możesz znacznie ulepszyć swoje zdjęcia krajobrazu i stworzyć oszałamiające wizualizacje, które wychwytują piękno świata przyrody. Powodzenia!

  1. Jak edytować korporacyjne strzały w Lightroom

  2. 5 wskazówek, jak założyć domowe studio dla dramatycznych portretów

  3. Jak to zrobiłem i zmontowałem:Drugie przejście przez Severn

  4. Jak dodać znak wodny w Lightroom (krok po kroku)

  5. Pokój z widokiem:jak stworzyć ten okno, w dowolnym miejscu

Adobe Lightroom
  1. Jak stworzyć głos robota w programie Adobe Audition?

  2. 5 wskazówek, jak założyć domowe studio dla dramatycznych portretów

  3. Jak dodać efekt grunge, które Twoje portrety za pomocą Lightroom

  4. Kompletny przewodnik po opcjach oprogramowania do edycji zdjęć

  5. Kompletny przewodnik na temat wyczyszczenia dźwięku

  6. Jak zmiękczyć skórę w Photoshopie za pomocą 3 różnych metod

  7. Jak korzystać z trybów mieszania Photoshopa do portretowania sztuki