REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> Edycja wideo >> Adobe Lightroom

Jak stworzyć styl dzielony w Lightroom Mobile

Tworzenie stylu podzielonego w Lightroom Mobile jest łatwiejsze, niż mogłoby się wydawać! Oto przewodnik krok po kroku:

Zrozumienie podziału tonowania

Tonowanie podzielone to technika przetwarzania, która pozwala dodać różne kolory (odcienie) do najważniejszych atrakcji (jasne obszary) i cieni (ciemne obszary) obrazu. Może to stworzyć unikalny i stylizowany wygląd, nastrój i atmosferę.

Kroki do podziału tonu w Lightroom Mobile

1. Otwórz swój obraz:

* Uruchom Lightroom Mobile.

* Zaimportuj lub otwórz obraz, który chcesz edytować.

2. Uzyskaj dostęp do kolorowych narzędzi:

* Stuknij ikonę „Kolor” (często okrągły gradient) na dole ekranu.

3. Znajdź panel tonu podzielonego:

* W panelu kolorów przewiń w dół, aż znajdziesz sekcję „podzielony ton”. Można go również oznaczyć po prostu „podzielone tonowanie”.

4. Dostosuj wyświetlacze:

* Podświetl Hue: Stuknij okrąg kolorów „Podświetlania”. Przeciągnij palcem wokół koła kolorów, aby wybrać odcień, który chcesz dodać do jasnych obszarów obrazu. Po ciągnięciu zobaczysz zmianę koloru w najważniejszych elementach.

* Podświetl nasycenie: Po wybraniu odcienia użyj suwaka „nasyceniem” poniżej koła kolorów, aby kontrolować intensywność koloru. Wyższe nasycenie oznacza bardziej żywy kolor; Niższe nasycenie oznacza bardziej subtelny odcień. Zacznij od niskiego nasycenia (około 10-20) i zwiększ go stopniowo, aż osiągniesz pożądany efekt. Zbyt wiele może wyglądać nienaturalnie.

5. Dostosuj cienie:

* Shadow Hue: Stuknij okrąg koloru „cieni”. Przeciągnij palcem wokół koła kolorów, aby wybrać odcień, który chcesz dodać do ciemnych obszarów obrazu. Zastanów się nad wyborem koloru, który uzupełnia lub kontrastuje z kolorem atrakcyjnym.

* Nasycenie cienia: Użyj suwaka „nasycenia” poniżej koła kolorów, aby kontrolować intensywność koloru cienia, podobnie jak regulacja nasycenia podświetlenia. Ponownie zacznij niski i stopniowo rosnąć.

6. Dostosuj saldo:

* Balance: Ten suwak określa, na które obszary obrazu mają większy wpływ na tony podświetlenia lub cienia.

* Bilans dodatni (w kierunku +100): Na więcej obrazu wpłyną tony podświetlenia.

* Bilans ujemny (w kierunku -100): Na więcej obrazu wpłyną tony cienia.

* Zero Balance (0): Równa mieszanka tonów podświetlenia i cienia na obrazie.

* Eksperymentuj z tym suwakiem, aby dopracować ogólny efekt i osiągnąć pożądaną równowagę między kolorami podświetlenia i cienia. Małe korekty mogą mieć duże znaczenie.

7. Eksperymentuj i udoskonal:

* Nie bój się eksperymentować z różnymi kombinacjami odcieni i nasycenia. Spróbuj nieoczekiwanych par, aby zobaczyć, co działa najlepiej dla Twojego obrazu.

* Zwróć uwagę na ogólny nastrój i atmosferę, którą tworzysz.

* Uzyskaj i ponowne regulacje, aby porównać różne wygląd.

* Rozważ temat swojego zdjęcia. Ciepły podzielony ton może pasować do portretu, a chłodniejszy podzielony ton może działać dobrze dla krajobrazu.

8. Inne korekty kolorów:

* Pamiętaj, że podzielone tonowanie to tylko jedno narzędzie w arsenale edycji. Możesz także dostosować:

* Temperatura i odcień: Te globalne korekty kolorów mogą uzupełniać lub zwiększyć podział.

* Gradowanie kolorów: Jest to kolejne potężne narzędzie w panelu „kolorów”, które pozwala na bardziej ukierunkowane regulacje kolorów na środkowych podteorach. Może być stosowany w połączeniu z podzielonym tonowaniem w celu jeszcze większej kontroli.

* HSL (odcień, nasycenie, luminancja): Te suwaki pozwalają selektywnie dostosować odcień, nasycenie i jasność określonych kolorów na twoim obrazie.

9. Zapisz swój ustawienie wstępne (opcjonalnie):

* Jeśli utworzysz styl podzielonego, który naprawdę lubisz, możesz zapisać go jako ustawienie do wykorzystania w przyszłości.

* Stuknij trzy kropki (elipsa) w prawym górnym rogu.

* Wybierz „Utwórz ustawienie wstępne”.

* Nadaj swojemu wstępnie opisującą nazwę (np. „Ciepły podzielony ton zachodu słońca”).

* Wybierz, które ustawienia należy uwzględnić w ustawieniu wstępnym (upewnij się, że „podzielony ton” jest sprawdzony).

* Stuknij znak wyboru, aby zapisać.

Wskazówki dotyczące skutecznego podziału tonizowania

* subtelność jest kluczowa: Overdone podzielone tonowanie może wyglądać sztucznie. Zacznij od niskiego nasycenia i stopniowo je zwiększ.

* uzupełniające lub kontrastujące kolory: Wybierz kolory wyróżniające i cienia, które albo się uzupełniają (np. Niebieski i pomarańczowy) lub stwórz przyjemny kontrast (np. Truczowy i złoty).

* Rozważ obraz: Najlepsze kolory dzielone będą zależeć od treści, oświetlenia i istniejących kolorów na twoim obrazie.

* Użyj go z innymi korektami: Tonowanie podzielone jest najbardziej skuteczne w połączeniu z innymi regulacjami kolorów, takimi jak bilans biały, HSL i ocena kolorów.

* Spójrz na przykłady: Przestudiuj przykłady dobrze wykonanego podziału, aby uzyskać inspirację. Wyszukaj online „Photography Tone Fotography” lub „Podzielone przykłady tonowania”.

* Ćwicz: Im więcej eksperymentujesz z podzielonym tonowaniem, tym lepiej zrozumiesz, jak to działa i jak skutecznie go używać.

Wspólne kombinacje kolorów podzielonych tonów

* ciepłe/cool: Pomarańczowy/turkusowy, żółty/niebieski

* analogiczne: Czerwony/pomarańczowy, zielony/żółty

* monochromatyczny: Różne odcienie tego samego koloru (np. Ciemnoniebieskie cienie, jasnoniebieskie podświetlenia)

* uzupełniający: Czerwony/zielony, niebieski/żółty

Rozwiązywanie problemów

* kolory wyglądają zbyt surowo: Zmniejsz nasycenie zarówno podświetleń, jak i cieni.

* Brak zauważalnego efektu: Zwiększ nasycenie w wyznaczaniach i cieniach. Sprawdź także suwak „równowagi”.

* Obraz wygląda błotnisto: Eksperymentuj z różnymi kombinacjami kolorów. Istniejące kolory na twoim obrazie mogą zderzać się z dzielonymi tonami.

* Podprawy lub cienie są zbyt dominujące: Dostosuj suwak „równowagi”, aby sprzyjać drugiemu obszarowi.

Podążając za tymi krokami i eksperymentując z różnymi ustawieniami, możesz stworzyć oszałamiające i unikalne efekty podzielone w Lightroom Mobile, aby podnieść fotografię. Powodzenia!

  1. Jak osiągnąć dokładność kolorów na swoich zdjęciach?

  2. Jak używać małej softbox z portretami transformacji flash

  3. Jak stworzyć kreatywne lightroom, opracowując ustawienia wstępne do portretów

  4. Jak retusz portret z pędzlem regulacyjnym w Lightroom

  5. Jak tworzyć obrazy artystyczne z przyziemnych?

Adobe Lightroom
  1. Jak naprawić zniekształcony dźwięk w Audacity:6 Methods

  2. Jak przecinać sceny w swoim skrypcie

  3. Jak usunąć echo z dźwięku za pomocą echoremover

  4. Jak korzystać z szablonów do tworzenia kolaży lub montażu w Photoshopie

  5. Usuń dźwięk z wideo w systemie Windows 10:4 darmowe sposoby

  6. Podstawowe wskazówki dotyczące przetwarzania końcowego portretu, które pomogą Ci zaoszczędzić czas i zachować porządek

  7. Jak dokonać lepszych wyborów nieba w Photoshopie