i. Przygotowanie
1. Importuj i wybierz obraz: Zaimportuj swój portret do Lightroom i wybierz obraz, który chcesz retuszować.
2. Podstawowe korekty: Przed zanurzeniem się w szczotce regulacji dokonaj podstawowych globalnych regulacji obrazu. Mogą to obejmować:
* Ekspozycja: Dostosuj ogólną jasność.
* kontrast: Dostosuj różnicę między obszarami jasnymi i ciemnymi.
* Podprawy/cienie: Odzyskaj szczegóły w prześwietlonych wyświetleniach lub niedoświetlonych cieniach.
* białe/czarne: Ustaw białe i czarne punkty dla optymalnego zakresu dynamicznego.
* Temperatura kolorów/odcień: Popraw równowagę kolorów.
3. Zoom w: Powiększ obszary, które chcesz retuszować, szczególnie wokół oczu, skóry i ust. Użyj panelu nawigatora (lewy górny róg) lub skrótu klawiatury „Z”, aby powiększyć. Retusz jest najlepiej ukończony, więc możesz być bardziej precyzyjny.
ii. Wybór i konfigurowanie pędzla regulacyjnego
1. Otwórz narzędzie pędzla regulacyjnego: Naciśnij klawisz „K” lub kliknij ikonę pędzla regulacyjnego (wygląda jak pędzel) w prawym panelu poniżej histogramu.
2. Ustawienia pędzla: Dostosuj następujące ustawienia dla pędzla regulacyjnego:
* Rozmiar: Określa średnicę pędzla. Aby zwiększyć lub zmniejszyć rozmiar. Mniejszy pędzel jest lepszy do szczegółowych informacji.
* Feather: Kontroluje miękkość krawędzi pędzla. Wyższa wartość pióra tworzy bardziej miękką mieszankę. Zacznij od pióra około 50–80% i dostosuj w razie potrzeby.
* Flow: Określa ilość regulacji przyłożonej z każdym skokiem szczotki. Niższy przepływ (10-30%) pozwala stopniowo budować efekt i zapobiegać nadmiernie edytowaniu.
* gęstość: Ogranicza maksymalny efekt pędzla, nawet przy powtarzających się udarach. Zacznij od 100% i wyreguluj w dół, jeśli chcesz mieć większą kontrolę.
* auto-maska: (Opcjonalnie, ale często pomocne) Po włączeniu Lightroom próbuje wykryć krawędzie i uniemożliwić pędzel poza nimi. Jest to przydatne do malowania wokół dobrze zdefiniowanych funkcji, takich jak oczy.
3. Suwniki efektów: Są to kluczowe suwaki, które wykonają faktyczne retusz. Najczęściej używane to:
* Ekspozycja: Rozjaśnij lub ciemnienie określone obszary.
* kontrast: Dostosuj kontrast w określonym obszarze.
* Podprawy/cienie: Odzyskać szczegóły w określonych obszarach.
* Clarity: Dodaje lub zmniejsza ostrość i definicję. * Zmniejsz* jasność skóry w celu wygładzania.
* Nasycenie: Dostosuj intensywność kolorów.
* ostrość: Wyostrzyć określone obszary (np. Oczy).
* hałas: Zmniejsz hałas w określonych obszarach.
* Moire: Zmniejsz wzory moiré (rzadkie w portrecie).
* defringe: Zmniejsz kolory wokół krawędzi.
* kolor: Dodaj odcień do określonego obszaru.
* Temperatura/odcień: Lokalna korekta kolorów.
* hue: Przesuń kolor określonego obszaru.
iii. Techniki retuszowania
* Wygładzanie skóry:
1. niższa przejrzystość: Zmniejsz suwak „jasności” do -10 do -30. To zmiękcza konsystencję skóry i zmniejsza drobne linie i wady. Nie przesadzaj, bo skóra będzie wyglądać nienaturalnie.
2. Subtelna redukcja szumu: Nieco zwiększ suwak „szumów” (np. +5 do +10) w celu dodatkowego wygładzania. Uważaj, aby nie wprowadzać rozmycia.
3. wyrównać odcień skóry: Jeśli skóra ma nierówne plamy, użyj bardzo małego pędzla z nieco pozytywną „ekspozycją” lub „cieniami” na ciemniejszych obszarach lub nieco negatywnej „ekspozycji” lub „wyróżnia” na lżejszych obszarach. Używaj niskiego przepływu i stopniowo buduj efekt.
4. Targetne skazy: W przypadku większych przebarwień możesz najpierw użyć narzędzia do usuwania punktów. Następnie użyj szczotki regulacyjnej z lekko ujemną przejrzystością i/lub nieco dodatnią redukcją szumu na przebarwienia, aby ją dalej zmiękczyć.
* Ulepszenie oka:
1. Rozjaśnij tęczówkę: Użyj małego pędzla z nieco dodatnią „ekspozycją” (+0.10 do +0.30) i „atrakcji” (+5 do +15), aby oczy błyszczą. Uważaj, aby nie wydmuchać najważniejszych atrakcji.
2. Wyostrz tęczówkę: Zwiększ suwak „ostrości” (+20 do +40), aby zwiększyć szczegóły i sprawić, że oczy wyglądają bardziej skoncentrowane.
3. Zwiększ kolor oka (opcjonalnie): W razie potrzeby subtelnie zwiększ „nasycenie” (+5 do +15) koloru tęczówki lub użyj suwaka „odcienia”, aby nieznacznie dostosować kolor. Nie przesadzaj!
4. zaciemnij ucznia: Użyj małego pędzla z negatywnym „ekspozycją” (-0,10 do -0,30), aby pogłębić ucznia i uczynić oczy bardziej urzekającymi.
5. wybiela białe: Bardzo subtelny pędzel z nieznacznie zwiększoną „ekspozycją” i zmniejszonymi „atrakcjami” na białych oczach może je rozjaśnić, nie powodując, że wyglądają nienaturalnie.
* Ulepszenie warg:
1. Zwiększ kolor: Użyj pędzla o nieznacznie zwiększonym „nasyceniu” (+5 do +20), aby poprawić kolor warg.
2. Dostosuj odcień (opcjonalnie): Jeśli kolor warg wymaga korekty, użyj suwaka „Hue”.
3. Dodaj definicję (opcjonalnie): Niewielka ilość „jasności” (+5 do +15) może dodać subtelną definicję do ust.
4. gładkie linie warg: Bardzo subtelna negatywna „przejrzystość” może zmniejszyć drobne linie na ustach.
* Inne retusz:
* włosy: Użyj pędzla, aby selektywnie unikać i spalić włosy, aby dodać wymiar i definicję.
* odzież: Dostosuj ekspozycję, kontrast lub nasycenie odzieży, aby poprawić jego wygląd.
* tło: Użyj szczotki, aby przyciemnić lub zacierać tło, aby zwrócić większą uwagę na temat.
iv. Za pomocą szczotek wielu regulacji
* Możesz utworzyć wiele szczotek regulacji i zastosować je do różnych obszarów obrazu. Kliknij „Nowy” po zakończeniu jednej regulacji, aby utworzyć inną.
* Każdy pędzel ma swój własny szpilka na obrazie. Możesz kliknąć pin, aby wybrać szczotkę i dostosować jego ustawienia.
* Użyj opcji „+” (dodaj) i „-” (usuń) u góry panelu, aby udoskonalić pociągnięcia pędzla. Trzymanie Alt (opcja na Mac), podczas gdy malowanie przełączy pędzel na tryb usuwania.
v. Wskazówki dotyczące przepływu pracy i najlepsze praktyki
1. Rozpocznij subtelne: Zawsze lepiej jest zacząć od subtelnych dostosowań i stopniowo budować efekt. Nadrechowanie jest częstym błędem, który może sprawić, że portret będzie wyglądał nienaturalnie.
2. Często powiększ: Okresowo powiększ 100%, aby sprawdzić ogólny efekt retuszu. To, co wygląda dobrze, może nie wyglądać tak dobrze, jak się powiększy.
3. Mądrze użyj automatycznej maski: Auto-maska jest pomocna, ale nie jest idealna. Pamiętaj, aby sprawdzić krawędzie pociągnięć szczotek i udoskonalić je w razie potrzeby.
4. Użyj ustawień (ostrożnie): Możesz zapisać własne ustawienia pędzla regulacyjnego do wspólnych zadań retuszowych. Pamiętaj jednak, że każdy obraz jest inny, więc prawdopodobnie będziesz musiał dostosować ustawienia dla każdego ustawienia.
5. Practice czyni idealne: Najlepszym sposobem na retuszowanie portretu jest ćwiczenie. Eksperymentuj z różnymi ustawieniami i technikami, aby znaleźć to, co jest dla Ciebie najlepsze.
6. Najpierw użyj narzędzia do usuwania punktów: Przed użyciem szczotki regulacyjnej do przebarwień wypróbuj najpierw narzędzie do usuwania punktów (naciśnij „Q”), szczególnie w przypadku większych lub bardziej zauważalnych niedoskonałości.
7. „przed i po” Porównanie: Włącz i wyłącz panel pędzla regulacyjnego (za pomocą małego przełącznika na lewo od „pędzla regulacyjnego”), aby zobaczyć efekt „przed i po”. Pomaga to uniknąć nadmiernej edycji. Możesz także użyć klawisza „Y”, aby szybko przełączać się między stanami całego obrazu.
8. Rozważ światło: Zwróć uwagę na istniejące światło na obrazie. Twoje retuszowanie powinno poprawić naturalne światło, a nie tworzyć sztuczne światło.
9. Bądź uważny na teksturę skóry: Zachowanie tekstury skóry jest kluczem do osiągnięcia naturalnie wyglądającego portretu. Unikaj nadmiernego gładka, co może sprawić, że skóra będzie wyglądać plastikowa lub woskowa.
10. Nieniszcząca edycja: Pamiętaj, że Lightroom jest nieniszczącym redaktorem. Wszystkie twoje korekty są zapisywane w katalogu, dzięki czemu zawsze możesz wrócić i wprowadzić zmiany później.
Podążając za tymi krokami i starannie ćwiczyć, możesz użyć pędzla regulacyjnego w Lightroom, aby stworzyć oszałamiające, naturalnie wyglądające portrety. Pamiętaj, że mniej jest często więcej, a celem jest zwiększenie piękna podmiotu, a nie całkowicie przekształcenie jego wyglądu.