1. Zaimportuj i wybierz swój obraz:
* Otwórz Lightroom i zaimportuj portret, który chcesz retuszować.
* Wybierz obraz i przejdź do modułu Rozwoju.
2. Wybierz narzędzie pędzla regulacyjnego:
* Na pasku narzędzi Modułu Rozwoju (zwykle położonej po prawej stronie) kliknij ikonę pędzla regulacyjnego (wygląda jak pędzel z suwakiem). Alternatywnie naciśnij klawisz „K”.
3. Zrozumienie panelu pędzla regulacyjnego:
* Rozmiar: Kontroluje średnicę pędzla. Dostosuj to, aby dopasować obszar, na który chcesz wpłynąć. Użyj klawiszy wsporników (\ [i \]), aby szybko zwiększyć lub zmniejszyć rozmiar.
* Feather: Określa miękkość krawędzi pędzla. Wyższa wartość pióra tworzy bardziej miękkie, bardziej stopniowe przejście, co jest kluczowe dla naturalnego retuszu. Celuj w pióro, które ma około połowy wielkości średnicy pędzla.
* Flow: Kontroluje, ile wybranych regulacji jest nakładanych przy każdym udaru pędzla. Niższy przepływ pozwala na bardziej stopniowe i subtelne regulacje. Zacznij od niskiego przepływu (np. 20-40%) i w razie potrzeby zbuduj efekt.
* gęstość: Określa maksymalną regulację, którą można zastosować na dany obszar, nawet jeśli przeczytasz go wiele razy. Gęstość 100% pozwala na pełny efekt, podczas gdy niższa gęstość ogranicza wytrzymałość regulacji. Zasadniczo pozostaw to na 100%, chyba że musisz ograniczyć ogólny wpływ.
* Auto Mask: (Opcjonalnie, ale często pomocne) pomaga pędzel automatycznie wykrywać krawędzie i unikać malowania na niezamierzonych obszarach. Przydatny do retuszowania wokół linii włosów, krawędzi odzieży lub innych zdefiniowanych granic.
* kwota: Ten suwak służy do ustawiania ogólnych zmian. Kolejne suwaki dodają lub odejmują od tej pierwotnej kwoty.
* Slowery efektu: Są to rdzeń twoich korekt. Użyjesz tych suwaków, aby dopracować regulacje przyłożone przez szczotkę. Typowe suwaki używane do retuszowania portretowego obejmują:
* Ekspozycja: Rozjaśnia lub przyciemnia wybrany obszar.
* kontrast: Dostosowuje zakres tonalny w wybranym obszarze.
* Podprawy: Dostosowuje jasność najjaśniejszych części wybranego obszaru.
* Shadows: Dostosowuje jasność najciemniejszych części wybranego obszaru.
* białe: Dostosowuje biały punkt wyboru
* czarne: Dostosowuje czarny punkt wyboru
* Clarity: Dodaje lub usuwa definicję i teksturę. Używaj oszczędnie i często negatywnie (aby zmiękczyć skórę).
* ostrość: Wyostrza lub zmiękcza wybrany obszar. Używaj również oszczędnie, zwykle negatywnie.
* Nasycenie: Zwiększa lub zmniejsza intensywność kolorów.
* kolor: Pozwala dodać odcień kolorowy do wybranego obszaru. Użyj tego do subtelnej korekty kolorów lub kreatywnych efektów.
* Temperatura: Dostosowuje ciepło lub chłód koloru
* tint: Dostosowuje zielony lub magenta w kolorze
* hałas: Jest to świetne do wygładzania skóry.
4. Techniki retuszowania (ze wspólnymi regulacjami):
* Wygładzanie skóry (zmniejszanie skazy i zmarszczek):
* Ustawienia: Niższa przejrzystość (-15 do -50), niższa ostrość (-10 do -30), nieznacznie zmniejszyć szum (np. +5 do +15). Użyj niskiego przepływu (20-40%).
* Technika: Ostrożnie przekusnij obszary przebarwieniami, zmarszczkami lub nierówną konsystencją skóry. Unikaj obszarów z ostrymi detalami, takimi jak brwi, rzęsy i krawędzie twarzy. Budować efekt stopniowo. Powiększ, aby zapewnić dokładność.
* Rafining: Po nałożeniu początkowego wygładzania zmniejsz przepływ jeszcze bardziej i szczotkuj wszelkie obszary, które wyglądają zbyt niewyraźnie lub nienaturalnie.
* rozjaśniające oczy:
* Ustawienia: Nieznacznie zwiększyć ekspozycję (+0,10 do +0,30), zwiększ podświetlenia (+5 do +15), zwiększ białe (+5 do +15).
* Technika: Ostrożnie umyj tęczówkę oka, unikając ucznia i otaczającej skóry. Mniejszy rozmiar pędzla ma kluczowe znaczenie dla precyzji.
* wskazówka: Jeśli białka oczu są żółte, dodaj odrobinę niebieskiego odcienia z suwakiem kolorowym.
* ciemnie/kształtowanie brwi:
* Ustawienia: Nieznacznie zmniejszyć ekspozycję (-0,10 na -0,30), zwiększ jasność (+5 do +15), zwiększ kontrast (+5 do +15)
* Technika: Użyj małego pędzla, aby przyciemnić i zdefiniować brwi, po ich naturalnym kształcie.
* Zmniejszenie połysku (wyświetlenia):
* Ustawienia: Zmniejsz wyróżnienia (-10 do -30), nieznacznie zmniejszają białe (-5 do -15).
* Technika: Posmaruj obszary z nadmiernym połyskiem na czole, nosie lub policzkach.
* unikanie i spalanie (subtelne kształtowanie światła):
* Dodging (błyskawica): Nieznacznie zwiększyć ekspozycję (+0,05 do +0,20). Użyj dużego, miękkiego pędzla i niskiego przepływu do subtelnie rozjaśnionych obszarów, takich jak kości policzkowe, grzbiet nosa lub pod oczami, aby dodać wymiar.
* Burning (ciemnie): Nieznacznie zmniejszyć ekspozycję (-0,05 do -0,20). Użyj dużego, miękkiego pędzla i niskiego przepływu do subtelnie przyciemnionych obszarów, takich jak boki twarzy lub pod linią szczęki, aby stworzyć cienie i definicję.
* Ulepszenie warg (subtelne):
* Ustawienia: Nieznacznie zwiększ nasycenie (+5 do +15), w razie potrzeby subtelnie dostosuj ekspozycję. Zastanów się nad dodaniem bardzo lekkiej nutki czerwonego lub różowego za pomocą suwaka kolorów.
* Technika: Ostrożnie umyj usta, pozostając w linii warg. Unikaj, aby usta wyglądały zbyt sztucznie.
5. Dostrojenia i recenzja:
* Pokaż piny edycji: Na dole obszaru podglądu obrazu włącz opcję „Pokaż piny edytuj”, aby zobaczyć lokalizacje wszystkich zastosowanych pociągnięć pędzla. Kliknij PIN, aby ponownie ustalić tę regulację i wprowadzić dalsze zmiany. Możesz także unosić się nad pinem edycji, aby podkreślić obszar dotknięty tym konkretnym udarem pędzla.
* przed/po: Użyj klawisza BackSlash (\), aby szybko przełączyć między wersjami obrazu przed i po, aby zobaczyć wpływ twoich korekt.
* Zoom: Powiększ i wyjdź, aby sprawdzić, czy nie ma obszarów, które wyglądają nienaturalnie lub nadmiernie przetworzone.
* undo/reo: Użyj Ctrl+Z (Windows) lub CMD+Z (Mac), aby cofnąć wszelkie niechciane zmiany.
* Wiele pędzli: Nie bój się używać * wielu * instancji pędzla regulacji. Umożliwia to izolowanie różnych obszarów i dokładniejsze zastosowanie różnych ustawień. Każdy pin regulacji reprezentuje osobną instancję pędzla regulacyjnego.
Ważne rozważania i wskazówki:
* subtelność jest kluczowa: Najważniejsze jest, aby być subtelnym. Przesunięcie retuszu spowoduje nienaturalny i sztucznie wyglądający portret. Błęd na boku niedostatecznie urechowania.
* Zoom w: Praca powiększona dla precyzji, zwłaszcza w przypadku drobnych szczegółów.
* Użyj masek: Funkcja automatycznej maski może być nieoceniona do ochrony krawędzi i zapobiegania niechcianym regulacjom.
* klon/leczenie dla większych niedoskonałości: W przypadku większych wad, blizn lub rozproszenia narzędzie do usuwania punktów (klon/leczenie) jest często lepszym wyborem niż pędzel regulacyjny.
* Zapisz ustawienia: Jeśli używasz podobnych ustawień do wygładzania skóry lub innych wspólnych zadań retuszowania, zapisz te ustawienia jako ustawione pędzel do regulacji do przyszłego użycia. Zaoszczędzi to czasu i zapewni spójność.
* Ćwicz: Jak każda umiejętność, retuszowanie wymaga praktyki. Eksperymentuj z różnymi ustawieniami i technikami, aby znaleźć to, co jest dla Ciebie najlepsze.
* Zrozumienie oświetlenia i anatomii: Dobre retuszowanie polega również na zrozumieniu, w jaki sposób światło oddziałuje z twarzą i jak anatomia podstawowa wpływa na wygląd.
* Nieniszcząca edycja: Pamiętaj, że edycja Lightroom jest nieniszcząca. Twój oryginalny obraz jest zawsze zachowany i możesz powrócić do oryginału w dowolnym momencie.
* Rozważ ustawienia eksportu: Podczas eksportowania wybierz odpowiednie ustawienia (rozdzielczość, format pliku, kompresja) w oparciu o zamierzone użycie obrazu.
Podążając za tymi krokami i ćwicząc regularnie, możesz użyć pędzla regulacyjnego w Lightroom, aby stworzyć piękne i naturalnie retuszowane portrety. Pamiętaj, aby zawsze dążyć do subtelnych ulepszeń, które zwiększają naturalne piękno podmiotu, a nie całkowicie zmieniać jego wygląd.