1. Import i podstawowe korekty:
* import: Zaimportuj swój portret do Lightroom.
* Basic Panel:
* Ekspozycja: Dostosuj ekspozycję na swoje upodobanie. Grunge często wygląda lepiej z nieco niedoświetlonymi obrazami.
* kontrast: Nieco zwiększ kontrast, aby uzyskać ostrzejszy wygląd. Dobrym punktem wyjścia jest +10 do +20, ale dostosuj na podstawie obrazu.
* Podprawy: Zmniejsz atrakcje, aby odzyskać szczegóły w jasnych obszarach.
* Shadows: Lekko otwórz cienie, aby zapobiec ich całkowicie czarnym.
* białe i czarne: Dostosuj te suwaki, aby kontrolować ogólny zakres tonalny. Lekko ściągnij białe, aby uniknąć nadmiernej jasności. Pociągnij Czarne, aby pogłębić cienie.
* Clarity: Zwiększ jasność w celu zwiększenia tekstury i szczegółów. Eksperymentuj z +10 do +30. Uważaj, aby go nie przesadzić, ponieważ zbyt duża jasność może wyglądać nienaturalnie.
* Vibrance &Neatation: Grunge często działa dobrze z desaturowanym kolorami. Nieco zmniejsz nasycenie (np. -5 do -15), aby stworzyć stonowany, zużyty wrażenie. Wibrację można używać bardziej selektywnie do zachowania koloru w określonych obszarach.
2. Krzywa tonowa:
* Panel: Przejdź do panelu krzywej tonowej.
* regulacja: Użyj krzywej punktowej, aby utworzyć krzywą „s”, aby uzyskać zwiększony kontrast. Bardziej drastyczna krzywa „S” spowoduje silniejszy wygląd. Eksperymentuj z różnymi krzywych - subtelna krzywa będzie wyglądać bardziej w stylu vintage, a ostrzejszy będzie miał trudniejszą krawędź. Możesz także niezależnie użyć narzędzi regionalnych do regulacji wyświetleń, świateł, ciemności i cieni.
3. HSL/Color:
* Panel: Przejdź do panelu HSL/Color.
* regulacja: W tym miejscu możesz dostroić poszczególne kolory, aby stworzyć określony nastrój.
* hue: Subtelne zmiany w odcieniu mogą drastycznie zmienić ogólne uczucie. Na przykład lekko przesuwanie czerwieni w kierunku pomarańczy może sprawić, że odcienie skóry wyglądają cieplej i starsze.
* Nasycenie: Desaturate kolory, których nie chcesz być widoczny. Na przykład, jeśli tło jest zbyt żywe, zmniejsz jego nasycenie.
* Luminance: Dostosuj jasność poszczególnych kolorów. Zaciemniający blues może stworzyć nastrojową atmosferę.
4. Panel detali:
* Panel: Przejdź do panelu szczegółowego.
* wyostrzenie: Zwiększ ilość wyostrzenia, aby zwiększyć teksturę. Użyj maskowania, aby zapobiec nadmiernemu wybrzeżeniu w gładkich obszarach, takich jak skóra. Dobrym punktem wyjścia byłaby kwota 50-70, promień 1,0 i szczegół 25-50. Dostosuj suwak maskujący (przytrzymaj alt/opcję podczas przeciągania), aby chronić gładkie obszary.
* Redukcja szumu: Dodanie odrobiny redukcji szumu (redukcja szumów luminancji) może czasem stworzyć gładszy, bardziej stylizowany wygląd, ale uważaj, aby go nie przesadzić, ponieważ może zbytnio zmiękczyć obraz. Wartość między 5-15 jest na ogół wystarczająca.
* Redukcja szumów kolorów: Dodanie redukcji szumów kolorów może pomóc usunąć niechciane plamy kolorów. Ustawienie między 20-30 jest dobrym punktem wyjścia.
5. Panel efektów:
* Panel: Przejdź do panelu efektów.
* tekstura: Eksperymentuj z dodawaniem lub odejmowaniem tekstury. Grunge często korzysta z * dodania * tekstury w celu dalszego zwiększenia szczegółów.
* winieta: Dodaj winietę, aby przyciemnić krawędzie i zwróć uwagę na temat. Wartość ujemna przyciemnia krawędzie. Eksperymentuj z ilością, punktem środkowym i okrągłością, aby znaleźć preferowany wygląd. Purowanie winieta zmiękcza przejście.
* ziarno: Dodaj ziarno, aby symulować wygląd przypominający film. Eksperymentuj z ilością, wielkością i chropowatością. Trochę ziarna może dodać dużo charakteru do portretu grunge. Ustawienie między 15-30 może być dobrym punktem wyjścia, dostosuj się do swoich upodobań.
6. Kalibracja aparatu (opcjonalnie):
* Panel: Przejdź do panelu kalibracji kamery.
* regulacja: Ten panel umożliwia dostosowanie interpretacji kolorów. Eksperymentuj z czerwonymi, zielonymi i niebieskimi suwakami podstawowymi, aby stworzyć określoną obsadę kolorów. Można to użyć do dodania wyglądu vintage lub przetwarzanego krzyżowego.
7. Regulacja lokalna (pędzel, gradient, filtry promieniowe):
* Narzędzia: Użyj pędzla regulacyjnego, filtra stopniowego lub filtra promieniowego, aby dokonać zlokalizowanych regulacji.
* pędzel regulacyjny: Użyj pędzla, aby selektywnie zastosować efekty, takie jak zwiększony kontrast, przejrzystość lub wyostrzenie w określonych obszarach (np. Aby podkreślić zmarszczki lub teksturę odzieży). Możesz go również użyć do selektywnego dodawania lub odejmowania ziarna.
* Filtr dyplomowy: Użyj filtra stopniowego, aby przyciemnić lub rozjaśnić określone obszary, takie jak niebo lub tło. Możesz także dodać odlewy kolorów za pomocą ustawień kolorów w tym filtrze.
* Filtr radialny: Użyj filtra promieniowego, aby rozjaśnić lub przyciemnić twarz pacjenta lub, aby stworzyć efekt reflektorów.
Przykładowy wygląd i konkretne wskazówki:
* Dirty Grunge: Zwiększ jasność, dodaj mocną winietę, dodaj ciężkie ziarno, desaturatowe kolory, dodaj hałas.
* Vintage Grunge: Subtelna krzywa tonu, lekka desaturacja, stonowane kolory, dodaj subtelne ziarno, dodaj ciepły kolor (za pomocą kalibracji aparatu lub krzywej tonu).
* Hardcore Grunge: Wysoki kontrast, ostre cienie, mocna winieta, ciężka ziarno, zwiększona ostrość, desaturowane kolory, dodają selektywne ostrzenie do określonych obszarów.
Ważne rozważania i wskazówki:
* Rozpocznij subtelnie: Nie przesadzaj z efektami. Łatwo jest przejść za burtę i sprawić, by obraz wyglądał sztucznie. Zacznij od subtelnych korekt i stopniowo je zwiększ, aż osiągniesz pożądany wygląd.
* Zawartość obrazu: Rodzaj portretu wpłynie na efekt grunge, który tworzysz. Portrety starszych pacjentów mogą poradzić sobie z bardziej agresywnymi efektami grunge, podczas gdy portrety młodszych pacjentów mogą skorzystać z bardziej subtelnego podejścia.
* Emocje podmiotu: Należy również wziąć pod uwagę emocje podmiotu. Melancholiczne wyrażenie może uzupełniać lęk grunge, a szczęśliwe wyrażenie może się zdenerwować.
* Presets: Rozważ użycie istniejących ustawień Lightroom Grunge jako punktu wyjścia. Następnie możesz je dostosować do konkretnego obrazu. Wiele bezpłatnych i płatnych ustawień jest dostępnych online.
* eksperyment: Najlepszym sposobem nauki jest eksperymentowanie z różnymi ustawieniami i kombinacjami korekt. Nie ma jednego „właściwego” sposobu na stworzenie efektu grunge.
* kontekst jest kluczem: Pomyśl o historii, którą chcesz opowiedzieć z obrazem. Efekt grunge powinien wzmocnić narrację, a nie odwrócić od niej.
* przed i po: Regularnie porównaj swoje wersje przed i po, aby upewnić się, że zmierzasz we właściwym kierunku.
* Odcień skóry: Zwróć szczególną uwagę na odcienie skóry. Grunge może łatwo sprawić, że skóra będzie wyglądać nienaturalnie. Użyj panelu HSL, aby dostosować odcienie skóry i zapobiec ich też wyglądaniu pomarańczowego, zielonego lub szarego.
* kopię zapasową oryginału: Zawsze pracuj nad kopią oryginalnego obrazu, aby uniknąć jego trwałej zmiany.
Podążając za tymi krokami i eksperymentując z różnymi ustawieniami, możesz tworzyć oszałamiające portrety grunge w Lightroom, które są pełne charakteru charakteru i wizualnego. Pamiętaj, aby być kreatywnym i bawić się w tym procesie!