REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> Edycja wideo >> Adobe Lightroom

Jak dodać efekt grunge, które Twoje portrety za pomocą Lightroom

Dodanie efektu grunge do portretów w Lightroom może dać im szorstki, vintage lub ostry wygląd. Oto przewodnik krok po kroku, łączący różne techniki dla kompleksowego podejścia:

1. Korekty importu i początkowe:

* Zaimportuj swój obraz do Lightroom.

* Podstawowe korekty: Zacznij od podstawowych korekt:

* Ekspozycja: Dostosuj się do wygodnego poziomu. Nie bój się lekko niedostatecznie wycenić, jeśli chcesz ciemniejszy, bardziej dramatyczny wygląd.

* kontrast: Zwykle uderzenie w kontrast pomaga z efektem grunge.

* Podprawy: Obniżenie najważniejszych atrakcji może zapobiec przycinaniu i ujawnienia szczegółów, które często są pożądane dla grunge.

* Shadows: Wychowowanie cieni może dodać szczegółowe informacje do ciemniejszych obszarów lub stworzyć bardziej bardziej wyblakły wygląd, w zależności od pożądanego efektu.

* białe/czarne: Dostosuj te suwaki, aby dopracować ogólny zakres tonalny.

2. Gradowanie kolorów dla palety grunge:

* HSL/Color Panel (odcień, nasycenie, luminancja):

* desaturate: Obniż nasycenie większości kolorów, szczególnie żywych, takich jak czerwieni, żółcie i zielenie. Stwarza to bardziej wyciszony, vintage. Możesz celować w określone kolory, które dominują obraz.

* Odcienie zmiany: Eksperymentuj z subtelnie zmieniającymi się odcieniami, aby stworzyć bardziej nietypową paletę kolorów. Na przykład przesuwanie bluesa w kierunku turkusowego lub zieleni w kierunku żółtego. Uważaj, aby go nie przesadzić; Subtelne zmiany są kluczowe.

* Dostosuj luminancję: Zaciemnienie niektórych kolorów (np. Żółtych, pomarańczy) może poprawić nastrojową atmosferę. Lekko (w razie potrzeby) rozjaśniające odcienie skóry mogą powstrzymać tematykę przed zagubieniem się w grunge.

* Panel oceniania kolorów (podzielony tonowanie w starszych wersjach Lightroom): Ma to kluczowe znaczenie dla dodania subtelnych odlewów kolorów.

* Shadows: Dodaj chłodny kolor kolorów do cieni (blues, zielenie lub fiolet działają dobrze) z niskim nasyceniem. To nadaje obrazowi zimniejszy, starzejący się charakter.

* Podprawy: Dodaj cieplejszy ton do wyświetleń (żółcie, pomarańcze lub brązowe) o niskim nasyceniu. Stwarza to efekt vintage lub nieco chory.

* Balance: Dostosuj suwak „równowagi”, aby sprzyjać cieniom lub podświetleniu w klasyfikacji kolorów. Wartość ujemna podkreśli ton cienia, a wartość dodatnia podkreśli ton podkreślenia. Eksperymentuj, aby zobaczyć, co działa najlepiej dla Twojego obrazu.

* mieszanie: Zagraj z suwakiem „mieszającym” dla gładszych lub bardziej zdefiniowanych przejść między tonami cienia i podświetlenia.

3. Dodanie tekstury i szczegółów:

* Clarity: Rosnąca przejrzystość może wydobyć teksturę w skórze, odzieży i tle obiektu. Uważaj, aby go nie przesadzić, ponieważ może sprawić, że skóra będzie wyglądać ostro. Wypróbuj subtelną regulację.

* tekstura: Suwak tekstury jest podobny do jasności, ale koncentruje się na drobniejszych szczegółach. Eksperymentuj, aby zobaczyć, jak wpływa to na Twój obraz.

* ziarno: Dodaj ziarno, aby symulować wygląd starszego filmu. Eksperymentuj z suwakami „wielkości”, „rozmiarem” i „szorstkim”. Większy rozmiar i wyższa chropowatość stworzą bardziej wyraźny efekt ziarna.

* dehaze: Nieco zwiększanie suwaka Dehaze może czasem dodać trochę szorstkiego wyglądu, szczególnie jeśli twój obraz ma pewne elementy atmosferyczne. Bądź jednak ostrożny; Może łatwo spojrzeć na przesadę.

4. Wyostrzenie i redukcja hałasu (akt równoważenia):

* wyostrzenie: Zastosuj umiarkowaną ilość wyostrzenia, aby zwiększyć szczegóły. Użyj suwaka „maskującego” w panelu ostrzy, aby chronić obszary takie jak skóra przed nadmiernym wyostrzeniem. Przytrzymaj klawisz Alt/Option podczas przeciągania suwaka maskującego, aby wizualizować zamaskowane obszary (biały jest zaostrzony, czarny jest chroniony).

* Redukcja szumu: Grunge często obejmuje hałas, ale może być konieczne obniżenie ekstremalnych poziomów hałasu, szczególnie jeśli zwiększyłeś ISO lub mocno przetworzyłeś obraz. Równoważyć redukcję hałasu z chęcią utrzymania pewnego ziarna. Redukcja szumu luminancji jest kluczowym ustawieniem do regulacji.

5. Winietting:

* Panel efektów: Dodaj winietę, aby zaciemnić krawędzie obrazu, przyciągając oko widza do środka.

* kwota: Wartości ujemne przyciemniają krawędzie.

* Midpoint: Dostosowuje rozmiar winiety.

* okrągłość: Kontroluje kształt winiety.

* Feather: Kontroluje miękkość krawędzi winiety. Wysoka wartość pióra jest zwykle pożądana dla subtelnej winiety.

6. Filtry promieniowe i stopniowe:

* Filtr radialny:

* Użyj filtra promieniowego, aby selektywnie dostosować obszary obrazu. Na przykład możesz rozjaśnić twarz obiektu lub przyciemnić tło.

* Eksperymentuj z ustawieniami takimi jak ekspozycja, kontrast, przejrzystość i nasycenie w filtrze promieniowym.

* Filtr dyplomowy:

* Użyj filtra stopniowego, aby stworzyć efekty, które stopniowo zanikają w części obrazu. Na przykład możesz przyciemnić niebo lub dodać kolor odlewany do dolnej części obrazu.

7. PRECEDETS (punkt początkowy):

* Istnieje wiele ustawień Lightroom o tematyce grunge dostępnych online (zarówno bezpłatne, jak i płatne). Mogą to być świetny punkt wyjścia, ale zawsze dostosowuj ustawienie wstępne do swojego konkretnego obrazu.

Wskazówki dotyczące sukcesu:

* subtelność jest kluczowa: Nie przesadzaj z żadnym jednym ustawieniem. Efekt grunge jest często najlepiej osiągany poprzez połączenie subtelnych korekt.

* eksperyment: Graj z różnymi ustawieniami i zobacz, co najlepiej działa dla Twojego obrazu. Nie ma żadnego uniwersalnego podejścia.

* Obrazy odniesienia: Spójrz na przykłady portretów grunge, które podziwiasz, aby uzyskać inspirację.

* Materiał źródłowy: Sukces efektu grunge często zależy od oryginalnego zdjęcia. Obrazy z istniejącą teksturą, ciekawe oświetlenie lub temat o silnej osobowości mają najlepiej działać. Rozważ używanie zdjęć z szorstkim tłem, zużytymi odzieżą lub interesującymi wyrazami.

* Nieniszcząca edycja: Edycja Lightroom jest nieniszcząca, więc zawsze możesz powrócić do oryginalnego obrazu, jeśli nie podoba ci się wyniki.

Przykładowy przepływ pracy (skondensowany):

1. Podstawowe korekty: Ekspozycja, kontrast (+), podkreślenia (-), cienie (+/-)

2. HSL/Color: Desaturate kolory, subtelne przesunięcia odcienia.

3. Gradowanie kolorów: Chłodny ton w cieniu, ciepły ton w wyznaleniach.

4. Clarity/tekstura: Subtelne wzrosty.

5. ziarno: Dodaj umiarkowane ziarno.

6. Wyostrzenie: Zastosuj ostrzenie maskowaniem.

7. winieta: Ciemne krawędzie.

8. Lokalne korekty: Drobna za pomocą filtrów promieniowych lub stopniowych.

Podążając za tymi krokami i eksperymentując z różnymi narzędziami w Lightroom, możesz tworzyć atrakcyjne i unikalne portrety grunge. Pamiętaj, aby dostosować ustawienia na podstawie indywidualnego obrazu i pożądanej estetyki.

  1. Jak dodać lub usunąć winietę za pomocą Lightroom

  2. Jak dodać efekt grunge, które Twoje portrety za pomocą Lightroom

  3. Lightroom 4 wirtualne kopie 101

  4. Jak dodać efekt grunge, które Twoje portrety za pomocą Lightroom

  5. Kompletny przewodnik po opcjach oprogramowania do edycji zdjęć

Adobe Lightroom
  1. Jak edytować swój pierwszy film na iPhonie

  2. Jak zrobić portret bąbelkowy za pomocą Photoshop CS3

  3. Jak używać kolorów uzupełniających do korekcji kolorów obrazów

  4. Najlepsze aplikacje z efektami bokeh w 2022 r.

  5. Edytuj i twórz w podróży dzięki Adobe Photoshop Touch na iPada

  6. Jak korzystać z trybów mieszania Photoshopa do portretowania sztuki

  7. Karta SD Eye-Fi Pro X2 | Recenzja