REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Przewodnik po produkcji wideo >  >> Edycja Wideo >> Adobe Lightroom

Jak używać małej softbox z portretami transformacji flash

Używanie małej softbox z lampą błyskową może drastycznie poprawić portrety poprzez zmiękczenie światła i tworząc przyjemniejsze cienie. Oto kompleksowy przewodnik na temat korzystania z małej softbox z lampą błyskową, aby przekształcić portrety:

1. Zrozumienie korzyści z małej softbox

* miękkie światło: Podstawową korzyścią jest bardziej miękkie światło. Tkanina rozpowszechnia ostre, bezpośrednie światło z lampy błyskowej, zmniejszając ostre cienie i tworząc bardziej pochlebny wygląd.

* Kontrola kierunkowa: W przeciwieństwie do nagiej lampy błyskowej, softbox pozwala precyzyjnie kierować światło. Pomaga to wyrzeźbić twarz pacjenta i stworzyć poczucie głębokości.

* zredukowane czerwone oczy: Zmiękczone światło zmniejsza szansę na czerwone oczy.

* przenośność: Małe softboxy są stosunkowo lekkie i łatwe w transporcie, dzięki czemu są idealne do pędów na lokalizacji.

* przystępne cenowo: W porównaniu z większymi konfiguracjami oświetleniowymi małe softboxy są opcją przyjazną dla budżetu.

2. Wybór odpowiedniego małego softbox

* Rozmiar: „Mały” jest względny. Rozważ softbox o około 12 „x16” do 24 "x32". Większe jest ogólnie bardziej miękkie, ale mniejsze jest bardziej przenośne. Pomyśl o rodzajach portretów, które będziesz kręcić. Strzały w głowie potrzebują mniejszych źródeł światła, a portrety 3/4 lub całego ciała mogą używać większych.

* kształt:

* prostokątny: Wszechstronny i dobry dla szerokiej gamy stylów portretowych.

* kwadrat: Wytwarza bardziej równomierny rozkład światła.

* Octagonalny: Tworzy okrągłe lampki w oczach, które woli wielu fotografów.

* System montażu: Upewnij się, że softbox jest kompatybilny z lampą błyskową. Wiele z nich ma uniwersalne adaptery przyspieszające, które pasują do różnych modeli Flash. Niektóre mniejsze opcje zaciskają bezpośrednio na głowicę lampową.

* Wewnętrzna przegroda: Wyjmowana przegroda wewnętrzna pomaga dalej rozpraszać światło, aby uzyskać jeszcze bardziej miękką moc wyjściową.

* Grid (opcjonalnie): Do softbox można dodać siatkę, aby kontrolować wyciek światła i stworzyć bardziej skoncentrowaną wiązkę. Przydatne do izolowania poddanego i zapobiegania trafieniu światła.

* Materiał: Poszukaj trwałych i opornych na ciepło materiałów. Jakość materiału dyfuzyjnego wpływa również na miękkość światła.

3. Konfigurowanie sprzętu

* flash: Użyj światła błyskowego (zewnętrznego lampy błyskowej) lub stroby studyjnej. Upewnij się, że lampa błyskowa jest w pełni naładowana lub ma nowe baterie.

* softbox: Montuj softbox zgodnie z instrukcjami producenta.

* Light Stand (opcjonalnie, ale zalecany): Lekki stojak pozwala ustawić softbox niezależnie od aparatu. Ma to kluczowe znaczenie dla precyzyjnej kontroli światła. Wybierz solidny stojak, który może poradzić sobie z ciężarem lampy błyskowej i softbox.

* Wyzwalacz bezprzewodowy (opcjonalnie, ale zalecany): Wyzwalacz bezprzewodowy pozwala wystrzelić lampę błyskową poza kamerą, zapewniając większą elastyczność w pozycjonowaniu światła. Potrzebujesz nadajnika do hotshoe aparatu i odbiornika lampy błyskowej.

* Modeling Light (jeśli jest dostępne): Niektóre stroby studio mają światło modelujące, które jest ciągłym źródłem światła, które pomaga wizualizować efekt oświetlenia przed zrobieniem strzału. Światła błyskawiczne zazwyczaj nie mają tej funkcji.

* reflector (opcjonalnie): Reflektor może odbijać światło z powrotem na temat, wypełniając cienie i tworząc bardziej zrównoważony wygląd.

4. Ustawienie światła

To najważniejszy krok. Eksperymentuj, aby znaleźć to, co działa najlepsze dla twojego tematu i pożądanego stylu. Oto kilka typowych punktów wyjścia:

* 45-stopniowy kąt: Ustaw softbox pod kątem 45 stopni do poddanego, nieco powyżej poziomu oczu. To klasyczna konfiguracja oświetlenia portretowego, która tworzy pochlebne cienie i atrakcje. Dostosuj kąt na podstawie kształtu twarzy pacjenta.

* oświetlenie motyla (oświetlenie najważniejsze): Umieść softbox bezpośrednio przed obiektem, nieco powyżej poziomu oczu. To tworzy mały cień w kształcie motyla pod nosem. Dobry dla symetrycznych twarzy.

* Rembrandt Lighting: Ustaw softbox pod kątem 45 stopni, tak że na policzek pojawił się trójkąt światła naprzeciwko źródła światła. Stwarza to dramatyczne cienie i jest pochlebne dla wielu kształtów twarzy.

* oświetlenie boczne: Umieść softbox z boku tematu, tworząc bardziej dramatyczny i nastrojowy wygląd. Uważne pozycjonowanie ma kluczowe znaczenie, aby uniknąć niepochlebnych cieni.

* oświetlenie Clamshell: Użyj dwóch źródeł światła. Jedna softbox nad obiektem skierowanym w dół i odbłyśnik poniżej obiektu wskazującego w górę. To tworzy piękne, nawet lekkie z miękkim cieniem.

Kluczowe rozważania dotyczące umieszczania światła:

* odległość: Im bliżej softbox jest do tematu, tym bardziej miękkie będzie światło. Przeniesienie softbox dalej sprawi, że światło będzie trudniejsze.

* wysokość: Dostosowanie wysokości softbox wpływa na kierunek cieni. Wyższe umieszczenie tworzy cienie pod oczami i nosem. Niższe umieszczenie może powodować niepochlebne cienie pod podbródkiem.

* kąt: Zmiana kąta softbox drastycznie zmienia wzory światła i cienia na twarzy pacjenta.

5. Ustawienia zasilania błyskowego i aparatu

* ttl vs. instrukcja:

* ttl (przez-soczewki): Kamera automatycznie dostosowuje energię błyskową w celu właściwej ekspozycji. Łatwiejsze w użyciu, ale mniej spójne i potencjalnie mniej dokładne.

* Instrukcja: Bezpośrednio kontrolujesz moc Flash. Wymaga więcej eksperymentów, ale daje pełną kontrolę i bardziej spójne wyniki. Jest to zalecane dla bardziej spójnych i przewidywalnych wyników.

* start nisko: Zacznij od ustawienia o niskiej mocy flash (np. Moc 1/32 lub 1/64) i stopniowo ją zwiększ, aż osiągniesz pożądaną ekspozycję. Zapobiega to nadmiernej ekspozycji.

* Ustawienia aparatu:

* apertura: Kontroluje głębokość pola. Szerszy apertura (np. F/2.8, f/4) stworzy płytką głębokość pola, rozmywając tło i izolując podmiot. Węższa otwór (np. F/8, f/11) zapewni większą głębokość pola, utrzymując więcej sceny.

* ISO: Utrzymuj ISO tak niskie, jak to możliwe (np. ISO 100), aby zminimalizować szum na swoich obrazach.

* Sprawa migawki: Twój czas otwarcia migawki musi znajdować się na poziomie lub poniżej prędkości synchronizacji lampy błyskowej lub poniżej (zwykle 1/200s lub 1/250). Zapewnia to, że Flash strzela prawidłowo i synchronizuje się z migawką. Użyj niższej ilości czasu otwarcia migawki, aby rozjaśnić światło otoczenia na zdjęciu i uczyń oświetlenie flash bardziej subtelne.

* Strzały testowe: Zrób kilka zdjęć testowych i przejrzyj je na ekranie LCD aparatu. Zwróć uwagę na atrakcje, cienie i ogólną ekspozycję. W razie potrzeby wyreguluj ustawienia zasilania błyskowego i aparatu.

* Histogram: Użyj histogramu aparatu, aby ocenić ekspozycję zdjęć. Histogram pokazuje rozkład tonów na twoim obrazie. Idealnie chcesz, aby histogram był zrównoważony, z danymi rozłożonymi w zakresie tonów bez przycinania (informacje utracone na wyświetleniach lub cienie).

6. Dostrojenia i przetwarzanie końcowe

* reflector: Użyj reflektora, aby odbijać światło z powrotem w cienie, szczególnie jeśli używasz jednego źródła światła. Biały odblasek zapewnia miękkie, neutralne światło wypełniające. Srebrny reflektor zapewnia jaśniejsze, bardziej spekulowe wypełnienie.

* Hair Light (opcjonalnie): Zastanów się nad dodaniem drugiej lampy błyskowej z siatką lub snootem jako światła do włosów, aby oddzielić obiekt od tła.

* tło: Zwróć uwagę na pochodzenie. Zaśmiecone tło może odwrócić uwagę od twojego tematu. Użyj prostego, czystego tła lub rozmycie go za pomocą szerokiej apertury.

* Processing: Użyj oprogramowania do edycji zdjęć (np. Adobe Lightroom, Photoshop), aby dopracować swoje obrazy. Dostosuj ekspozycję, kontrast, bilans biały i kolor. Możesz także użyć narzędzi retuszowych do wygładzania skóry i usuwania przebarwień. Jednak użyj retuszu oszczędnie, aby zachować naturalny wygląd.

7. Ćwicz i eksperymentowanie

Kluczem do opanowania małego oświetlenia softbox jest praktyka. Eksperymentuj z różnymi pozycjami Softbox, ustawieniami energii flash i ustawieniami aparatu. Strzelaj do różnych przedmiotów w różnych środowiskach. Nie bój się popełniać błędów i uczyć się od nich.

Powszechne błędy, których należy unikać:

* ostre cienie: Jeśli twoje cienie są zbyt surowe, spróbuj podnieść softbox bliżej tematu lub dodać odbłyśnik, aby wypełnić cienie.

* nadekspozycja: Jeśli twoje obrazy są zbyt jasne, zmniejsz energię błyskową lub zwiększyć czas otwarcia migawki (w obrębie prędkości synchronizacji aparatu).

* niedoświetlona: Jeśli twoje obrazy są zbyt ciemne, zwiększ energię błyskową lub zmniejsz czas otwarcia migawki.

* czerwony oczy: Upewnij się, że temat nie patrzy bezpośrednio w lampę błyskową. Użyj szerszego kąt światła, aby uniknąć czerwonego oka.

* rozpraszające tła: Wybierz proste, czyste tło lub rozmyj go za pomocą szerokiego przysłony.

Postępując zgodnie z tymi wskazówkami, możesz użyć małej softbox z lampą błyskową, aby stworzyć piękne i profesjonalne portrety. Pamiętaj, że praktyka i eksperymenty są kluczem do opanowania tej techniki. Powodzenia!

  1. Jak tworzyć i używać predefiniowanych metadanych w Lightroomie

  2. Recenzja serwera Synology DS1512+ NAS

  3. Jak stworzyć mroczny i nastrojowy portret w stylu Rembrandt w Lightroom

  4. 5 najlepszych filtrów Google Nik Color Efex Pro 4 i sposób, w jaki mogą wzmocnić Twoje obrazy

  5. Jak edytować korporacyjne strzały w Lightroom

Adobe Lightroom
  1. 4 wskazówki dotyczące kreatywnej stylizacji HDR z Aurora HDR 2018

  2. Jak używać małej softbox z portretami transformacji flash

  3. Jak stworzyć mroczny i nastrojowy portret w stylu Rembrandt w Lightroom

  4. Hosting podcastów Podbean:przegląd i przewodnik

  5. Jak korzystać z trybów mieszania Photoshopa do portretowania sztuki

  6. Wydano Capture One 21, potężną alternatywę dla Lightrooma

  7. Zmiana koloru oczu w Photoshopie