REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> Edycja wideo >> Adobe Lightroom

Jak retusz portret z pędzlem regulacyjnym w Lightroom

Pędzel regulacji w Lightroom to potężne narzędzie do tworzenia ukierunkowanych edycji do portretów, umożliwiające subtelne ulepszanie funkcji, gładkiej skóry i zmniejszania rozproszenia. Oto przewodnik krok po kroku, jak retuszować portret za pomocą pędzla regulacyjnego w Lightroom:

i. Przygotowanie:

1. Otwórz obraz w Lightroom: Zaimportuj swój obraz do Lightroom i przełącz na Rozwój moduł.

2. Globalne korekty (opcjonalnie, ale zalecane): Przed zanurzeniem się w lokalne korekty dokonaj ogólnych poprawek obrazu. Dostosuj ekspozycję, kontrast, równowagę białą i kolor, aby ustalić solidne podstawy do retuszu.

3. Zoom w: Powiększ do 100% lub 200%, aby zobaczyć szczegóły, nad którymi będziesz pracować. Pozwala to na dokładniejsze korekty.

ii. Dostęp i zrozumienie pędzla regulacji:

1. Wybierz pędzel regulacyjny: Kliknij ikonę pędzla regulacyjnego (wygląda jak pędzel) w pasku narzędziowej modułu. Możesz także nacisnąć skrót klawiatury 'k' .

2. Panel ustawień pędzla: Pojawi się panel pędzla regulacji. Oto podział kluczowych ustawień:

* Rozmiar: Kontroluje średnicę pędzla. Użyj suwaka lub kwadratowego klawiszy wsporników `[` (spadek) i `]` (wzrost).

* Feather: Określa miękkość krawędzi pędzla. Wyższa wartość pióra tworzy bardziej miękkie, bardziej stopniowe przejście między skorygowanym obszarem a resztą obrazu. Kluczowe dla naturalnych wyników.

* Flow: Kontroluje szybkość stosowania korekty. Niższy przepływ stopniowo buduje efekt, zapewniając większą kontrolę. Zacznij od niskiego przepływu dla subtelnych zmian.

* gęstość: Ogranicza maksymalną wytrzymałość regulacji w obszarze szczotkowanym. Nawet jeśli wielokrotnie szczotkujesz obszar, regulacja nie przekroczy limitu gęstości. Zachowaj to w 100% dla pełnego potencjału.

* Auto Mask: Po sprawdzeniu Lightroom automatycznie próbuje ograniczyć pociągnięcia pędzla do obszarów o podobnym kolorze i fakturze. Przydatne do wyboru określonych obszarów, ale może również powodować problemy na złożonych krawędziach.

* Pokaż nakładkę maski: Przełącza wyświetlanie czerwonej nakładki pokazującej, gdzie szczotkowałeś. Naciśnij klawisz „O”, aby szybko go włączyć i wyłączyć. Bardzo pomocny dla dokładnych szczotek.

iii. Kluczowe techniki retuszowania z pędzlem regulacji:

Oto podział wspólnych zadań retuszowych i jak podejść do nich za pomocą pędzla regulacyjnego:

* Wygładzanie skóry:

1. Utwórz nowy pędzel: Kliknij przycisk „Nowy” w panelu pędzla regulacyjnego. Zapewnia to, że nie wpłyasz na poprzednie korekty.

2. Ustaw parametry:

* wyostrzenie: Obniżyć wyostrzenie Znacznie suwak (np. -30 do -60, w zależności od pożądanego obrazu i ilości wygładzania). Negatywne wyostrzenie zmiękcza skórę.

* Clarity: Nieznacznie zmniejszyć klarowność (np. -5 do -15). Pomaga to również zmiękczyć tekstury. Za dużo sprawi, że skóra będzie wyglądać nienaturalnie.

* Redukcja szumu: Nieznacznie zwiększyć redukcję szumów (np. +5 do +15). Może to pomóc wygładzić bardzo drobne tekstury i niedoskonałości.

* rozmiar, pióro, przepływ: Użyj rozmiaru pędzla odpowiedniego dla obszaru, nad którym pracujesz. Użyj wysokiego pióra (70-100) dla miękkiego przejścia i niskiego przepływu (10-30) do stopniowego zastosowania.

3. Posmaruj skórę: Ostrożnie szczotkuj skórę, unikając obszarów takich jak oczy, usta, włosy i rzęsy. Obszary te wymagają ostrości i szczegółów. Użyj klucza „O”, aby sprawdzić maskę. Nie przesadzaj! Celem jest zmniejszenie rozproszenia, a nie tworzenie plastikowego, jak lalki.

4. Udoskonal maskę:

* narzędzie do grawerowania (klawisz alt/opcja): Przytrzymaj alt (Windows) lub opcja (MAC) Klucz podczas szczotkowania do narzędzia do usuwania. Użyj tego, aby usunąć efekt pędzla z niechcianych obszarów, takich jak włosy, brwi i ostre rysy.

* Dostosuj rozmiar pędzla: W razie potrzeby zmień rozmiar pędzla, aby dokładnie pomalować maskę wokół krawędzi.

5. Eksperymentuj i dostosuj: Powiększ i wychodzisz, aby ocenić wyniki. Jeśli efekt jest zbyt silny, zmniejsz ekspozycję lub inne suwaki w panelu pędzla regulacyjnego. Możesz także obniżyć krycie regulacji z suwaka w pobliżu górnej części panelu pędzla regulacyjnego.

* Usuwanie skazy (alternatywy uzdrawiania punktowego):

1. Utwórz nowy pędzel: Kliknij „Nowy”, aby rozpocząć nowy pędzel.

2. Ustaw parametry: To zależy od skazy. Często niewielki wzrost ekspozycji oraz niewielki spadek klarowności pomoże to kamufelować. Alternatywnie, użyj narzędzia klonu i leczenia jako bardziej wydajne.

3. szczotkuj przez skazę: Ostrożnie szczotkuj bezpośrednio przez skazę. Użyj małego rozmiaru pędzla do precyzji.

4. Dostosuj: Udoskonalaj ustawienia (ekspozycja, przejrzystość itp.), Dopóki skazy połączy się z otaczającą skórę. Unikaj zbyt dużego rozmycia lub zacierania obszaru.

*Rozważ użycie narzędzia do usuwania punktów dla większych lub bardziej rozpraszających zapasy. Jest specjalnie zaprojektowany do tego zadania i często zapewnia lepsze wyniki.*

* unikanie i spalanie (subtelne podświetlenia i cienie):

1. Dodging (podświetlenie): Utwórz nowy pędzel i zwiększ ekspozycję Lekko suwak (np. +0.10 do +0.30). Użyj miękkiego pędzla o niskim przepływie. Delikatnie szczotkują obszary, które chcesz podkreślić, takie jak kości policzkowe, grzbiet nosa i środek czoła.

2. Burning (Shadowing): Utwórz nowy pędzel i zmniejsz ekspozycję Lekko suwak (np. -0,10 do -0,30). Użyj miękkiego pędzla o niskim przepływie. Delikatnie szczotkują obszary, które chcesz dodać głębokość i wymiar, takie jak pod korytarzem policzkowymi, wzdłuż boków nosa i wokół linii włosów.

* wzmacniające oczy:

1. Iris Enhancement: Utwórz nowy pędzel. Nieznacznie zwiększyć ekspozycję (+0.10 do +0.30) i kontrast (+5 do +15). Ostrożnie posmaruj tęczówkę, aby to pop. Możesz także subtelnie zwiększyć nasycenie (+5 do +10) Aby wydobyć kolor oczu. Uważaj, aby tego nie przesadzić, ponieważ może łatwo wyglądać nienaturalnie. Możesz dodać * mały * bit klarowności też, ale mniej jest więcej.

2. Wyostrzenie (oszczędnie): Tylko dla oczu możesz rozważyć * bardzo niewielki * wzrost w wyostrzeniu (np. +10 do +20), ale tylko wtedy, gdy oczy są już dość ostre. Nie próbuj dodawać ostrości tam, gdzie nie ma na początek.

3. białka oczu (zachowaj ostrożność): Tylko jeśli białka oczu są matowe lub lekko odbarwione, możesz * bardzo delikatnie * szczotkować nowym pędzlem i * bardzo niewielkim * wzrostem ekspozycji (+0.05 do +0.15). Niech * bardzo * uważaj, aby nie wyglądały nienaturalnie jasno lub białymi. Zbyt dużo rozjaśniania wygląda na fałszywe. Zamiast tego rozważ niewielkie zmniejszenie nasycenia żółtego odcienia, jeśli są one lekko pożółkłe.

* Ulepszenie warg:

1. Utwórz nowy pędzel:

2. Zwiększ kolor i definicję: Możesz subtelnie zwiększyć nasycenie (+5 do +15) w celu zwiększenia koloru warg. Niewielki wzrost klarowności (+5 do +10) może dodać definicję. Dotyk kontrastu (np. +5 do +10) może sprawić, że usta wydają się bardziej zdefiniowane. Nieco zwiększ ekspozycję, aby wprowadzić więcej podkreślenia wargi.

3. Ostrożnie szczotka: Nałóż pędzel na usta, uważając, aby nie wyjść poza linie. Użyj małego rozmiaru pędzla i niskiego przepływu do sterowania.

* Zmniejszenie zaczerwienienia:

1. Utwórz nowy pędzel:

2. Dostosuj nasycenie i odcień: Zmniejsz nasycenie czerwonych tonów poprzez zmniejszenie nasycenia suwak (-5 do -20). Możesz także spróbować subtelnie zmieniać odcień suwak w kierunku pomarańczowego/żółtego końca spektrum, aby zneutralizować część zaczerwienienia.

3. szczotkuj czerwone obszary: Ostrożnie pomnuj obszary zaczerwienieniem.

iv. Ogólne wskazówki dotyczące realistycznego retuszu:

* subtelność jest kluczowa: Najlepsze retuszowanie jest niewidoczne. Cel do subtelnych ulepszeń, a nie dramatycznych transformacji. Nadrechowanie wygląda nienaturalnie i może umniejszać obraz.

* Zacznij powoli i buduj: Użyj niskiego przepływu i stopniowo buduj efekt. Daje to większą kontrolę i uniemożliwia przesadzanie.

* Zwróć uwagę na światło i cień: Retuszowanie powinno poprawić istniejące światło i cień, a nie zaprzeczać.

* Dopasuj odcień skóry: Podczas korygowania skazy lub wygładzanie skóry upewnij się, że dostosowane obszary płynnie mieszają się z otaczającym odcieniem skóry.

* rób przerwy: Odejdź od obrazu okresowo, aby odświeżyć oczy. Łatwo jest zostać odczulani na wprowadzane zmiany.

* przed i po: Regularnie sprawdzaj widok przed i po (naciśnij klawisz `\`), aby zobaczyć ogólny wpływ twoich korekt.

* Pracuj niepodoziarmienie: Edycje pędzla regulacyjnego są nieniszczące, co oznacza, że ​​nie zmieniają trwale oryginalnych danych obrazu. Zawsze możesz cofnąć lub zmodyfikować swoje korekty.

* Practice czyni idealne: Im więcej ćwiczysz z pędzlem regulacji, tym lepiej osiągniesz naturalne wyniki.

* Rozważ rozdzielenie częstotliwości w Photoshopie: Jeśli chcesz bardzo wysokiej jakości retuszowanie skóry, naucz się separacji częstotliwości w Photoshopie. Jest to bardziej zaawansowana technika, ale zapewnia znacznie większą kontrolę nad teksturą i tonem skóry.

v. Oszczędzanie pracy:

1. Zapisz edycje: Lightroom automatycznie zapisuje edycje w swoim katalogu.

2. Wyeksportuj obraz: Po zakończeniu wyeksportuj obraz, aby utworzyć nowy plik z zastosowanymi zmianami. Przejdź do `Plik> Eksportuj 'i wybierz żądane ustawienia eksportu.

Podążając za tymi krokami i ćwicząc regularnie, będziesz mógł użyć pędzla regulacyjnego w Lightroom, aby stworzyć oszałamiające i naturalnie wyglądające retusz portretów. Powodzenia!

  1. Pokój z widokiem:jak stworzyć ten okno, w dowolnym miejscu

  2. Przyspiesz Lightroom za pomocą DNG

  3. Krótki przewodnik po Lightroom Mobile i Lightroom Web

  4. Jak stworzyć ustawienie „miękkiego portretu” w Lightroom 4

  5. Jak stworzyć mroczny i nastrojowy portret w stylu Rembrandt w Lightroom

Adobe Lightroom
  1. Podstawowy samouczek Photoshopa, jak dodać kreatywne nakładki swoich portretów

  2. Podstawowy samouczek Photoshopa, jak dodać kreatywne nakładki swoich portretów

  3. Pokój z widokiem:jak stworzyć ten okno, w dowolnym miejscu

  4. Jak edytować korporacyjne strzały w Lightroom

  5. Adobe XD:możesz teraz zintegrować filmy ze swoimi prototypami

  6. Jak stworzyć mroczny i nastrojowy portret w stylu Rembrandt w Lightroom

  7. Jak stworzyć kreatywne lightroom, opracowując ustawienia wstępne do portretów