REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> Edycja wideo >> Adobe Lightroom

Jak dodać efekt grunge, które Twoje portrety za pomocą Lightroom

Dodanie efektu grunge w Lightroom może nadać Twoim portretom wyjątkowy i ostry wygląd. Oto przewodnik krok po kroku, łączący różne techniki przekonującej estetyki grunge:

i. Wybór odpowiedniego obrazu:

* Poszukaj tekstury: Portrety z ciekawymi teksturami skóry, odzież z widocznym zużyciem lub tła z cegłą, betonem lub innymi szorstkimi elementami będą lepiej nadać wyglądowi.

* Rozważ nastrój: Istniejący nastrój portretu powinien być zgodny z szarym stylem. Częste, intensywne lub kontemplacyjne wyrażenia często działają dobrze.

* Unikaj zbyt czystych obrazów: Portret o idealnie gładkiej skórze i nieskazitelnym tle będzie wymagał bardziej ekstremalnych korekt, aby osiągnąć przekonujący efekt grunge, i może wyglądać nienaturalnie.

ii. Podstawowe korekty:

1. Zaimportuj swój obraz do Lightroom.

2. Przejdź do modułu Rozwoju.

3. Podstawowe korekty panelu:

* Ekspozycja: Dostosuj się, aby osiągnąć ogólną jasność, jaką chcesz. Grunge często korzysta z nieco niedoświetlonych obrazów lub szerszego zakresu dynamicznego, więc nie bój się eksperymentować.

* kontrast: Zwiększyć kontrast. Pomoże to zdefiniować tekstury i szczegóły, które ulepszy, które ulepsz. Dobrym punktem wyjścia jest +15 do +30.

* Podprawy: Pociągnij najważniejsze informacje, aby przywrócić szczegóły w jasnych obszarach. Może to dodać poczucie wieku i zużycia.

* Shadows: Podnieś cienie lekko, aby ujawnić szczegóły w ciemnych obszarach. Stworzy to bardziej zrównoważony zakres dynamiczny i zapobiegnie zbytnim błotnistym.

* białe: Dostosuj białe, aby ustawić najjaśniejszy punkt na swoim obrazie.

* czarne: Dostosuj Czarne, aby ustawić najciemniejszy punkt. Lekko miażdżące czarne może zwiększyć wygląd grunge.

* Clarity: Zwiększyć jasność. Jest to klucz do zwiększenia tekstury. Wartość +20 do +50 jest dobrym punktem wyjścia, ale idź wyżej, aby uzyskać bardziej intensywny efekt. Uważaj, aby go nie przesadzić, ponieważ może tworzyć aureole wokół krawędzi.

* tekstura: Dodaj teksturę, aby ulepszyć małe szczegóły. Dostosuj się do smaku, zazwyczaj między +10 a +30.

* vibrance/nasycenie: Nieco zmniejsz wibrację i/lub nasycenie. Brungy obrazy często mają stonowaną lub descytowaną paletę kolorów. Nieco zmniejsz wibrację przed nasyceniem, ponieważ najpierw kieruje ono mniej nasycone kolory.

iii. Dostosowanie krzywej tonu:

Krzywa tonu ma kluczowe znaczenie dla stworzenia określonego nastroju i zwiększenia kontrastu. Oto kilka opcji:

* s-curve: Delikatna kreska S zwiększa kontrast przez przyciemniające cienie i rozjaśniające atrakcje. Może to dodać subtelny klimat grunge.

* spłaszczona krzywa (matowy wygląd): Podnieś lekko dolną lewą punkt krzywej, aby podnieść czarne i stwórz matowy, wyblakły efekt. Obniżenie punktu prawego górnego przyciemni atrakcje.

* Niestandardowa krzywa: Utwórz bardziej złożoną krzywą, aby ukierunkować określone zakresy tonalowe. Eksperymentuj z różnymi kształtami, aby osiągnąć pożądany wygląd. Możesz wprowadzić zlokalizowany kontrast, tworząc krzywe mikro w większej krzywej.

iv. Regulacja HSL/Kolor Panelu:

* desaturate: Desaturuj indywidualne kolory, aby stworzyć bardziej stonowaną paletę. Zwróć uwagę na odcienie skóry - unikaj ich zbyt dużej desaturowania, chyba że chcesz bardzo specyficznego efektu. Eksperymentuj z desaturującym bluesem i zieleniami, aby uzyskać styl vintage.

* Hue zmiany: Subtelne przesunięcia odcieni mogą również przyczyniać się do wyglądu grunge. Spróbuj zmieniać żółcie w kierunku pomarańczowego lub czerwonego w kierunku fioletu, aby uzyskać nieco niepokojący efekt.

* Luminance: Dostosuj luminancję poszczególnych kolorów, aby je przyciemnić lub rozjaśnić.

v. Dokonywanie panelu szczegółowego:

* wyostrzenie: Wyostrzenie zwiększa szczegóły i teksturę. Użyj ostrożnego suwaka wyostrzania i zwróć uwagę na suwak maskujący, aby uniknąć wyostrzenia niechcianych obszarów (takich jak gładka skóra). Promień 0,8-1,0 jest dobrym punktem wyjścia, z kwotą zwykle między 40-80. Użyj klawisza „Alt” (opcja na MAC) podczas przeciągania suwaka maskującego, aby zobaczyć zamaskowane obszary. Staraj się maskować odcienie skóry i skupić się na ostrzeniu na teksturach.

* Redukcja szumu: Grunge często wiąże się z pewnym hałasem, więc unikaj nadmiernej redukcji hałasu. Jeśli jednak twój obraz jest bardzo głośny, zastosuj subtelną ilość redukcji szumu luminancji. Pamiętaj, że zbyt wiele może wygładzić tekstury i zmniejszyć efekt grunge.

vi. Korekty panelu efektów:

* ziarno: Dodaj ziarno. Jest to kluczowy krok do tworzenia wyglądu grunge. Eksperymentuj z różnymi ilościami, rozmiarami i chropowatością. Dobrym punktem wyjścia jest kwota:20-40, rozmiar:25-40, szorstkość:50-75. Idealne wartości będą zależeć od obrazu źródłowego i pożądanego efektu.

* Vignetting: Dodaj winietę, aby zaciemnić krawędzie obrazu i zwróć uwagę na temat. Wartości ujemne przyciemnią krawędzie. Dostosuj ilość, punkt środkowy, okrągłość i pióro, aby osiągnąć pożądany efekt. Możesz także użyć stylu „Priorytet”, aby chronić atrakcje przed ciemnieniem.

vii. Korzystanie z lokalnych regulacji (szczotki i gradienty):

* pędzel regulacyjny:

* Zwiększ teksturę: Użyj pędzla regulacyjnego, aby selektywnie zwiększyć jasność i teksturę w określonych obszarach, takich jak skóra, odzież lub elementy tła.

* Dodge and Burn: Użyj oddzielnych pędzli z dodatnią i ujemną ekspozycją na selektywnie rozjaśniane i przyciemnione obszary, tworząc bardziej dramatyczny i teksturowany wygląd.

* Dodaj lokalny kontrast: Użyj pędzla ze zwiększonym kontrastem i jasnością na określonych obszarach, aby wyróżnić się.

* Filtr dyplomowy:

* ciemne niebo: Użyj filtra stopniowego, aby przyciemnić niebo lub inne elementy tła, tworząc bardziej dramatyczną atmosferę.

* Utwórz winiety: Do stworzenia bardziej subtelniejszej winiety można również użyć filtra stopniowego niż globalne ustawienie winiet.

* Dodaj teksturę: Zastosuj gradient o zwiększonej przejrzystości i teksturze w części obrazu.

* Filtr radialny:

* Podkreśl temat: Użyj filtra promieniowego, aby rozjaśnić obiekt i zwrócić na niego uwagę.

* Dodaj lokalny kontrast: Zastosuj filtr promieniowy ze zwiększonym kontrastem i jasnością wokół przedmiotu.

viii. Opcjonalnie:Korzystanie z tekstur i nakładek (wymaga Photoshopa lub innego oprogramowania do edycji):

Aby uzyskać bardziej ekstremalny efekt grunge, rozważ dodanie tekstur i nakładek w Photoshopie:

1. Zapisz regulacje Lightroom jako plik TIFF lub PSD.

2. Otwórz plik w Photoshopie.

3. Znajdź faktury grunge: Wyszukaj bezpłatne lub płatne tekstury grunge (np. Pęknięta farba, kurz, zadrapania, beton).

4. Nakładka tekstur: Umieść tekstury nad warstwą portretową.

5. Tryby mieszania: Eksperymentuj z różnymi trybami mieszania (np. Nakładka, pomnóż, miękkie światło, ekran), aby połączyć tekstury z portretem. Obniż krycie warstwy tekstury, aby dopracować efekt.

6. Maskowanie: Użyj masek warstwowych, aby selektywnie zastosować tekstury do niektórych obszarów obrazu. Na przykład możesz uniknąć stosowania tekstur do skóry pacjenta, aby utrzymać bardziej naturalny wygląd.

7. Dostosowania: Użyj warstw regulacji (np. Poziomy, krzywe, odcień/nasycenie) w Photoshopie, aby dalej udoskonalić kolor i ton obrazu przy zastosowanych teksturach.

Przykładowe podsumowanie przepływu pracy:

1. Podstawowe korekty: Zwiększ kontrast, zmniejsz atrakcje, podnieś cienie, zwiększ przejrzystość i teksturę, nieznacznie zmniejszyć wibrację.

2. krzywa tonowa: Utwórz subtelną S-Curve lub spłaszcz krzywą, aby uzyskać matowy wygląd.

3. HSL/Color: Desaturuj niektóre kolory (zwłaszcza blues i zieleń), eksperymentuj z przesunięciami odcieni.

4. detal: W razie potrzeby wyostrz maskowanie, w razie potrzeby dodaj subtelną redukcję hałasu.

5. Efekty: Dodaj ziarno, zastosuj subtelną winietę.

6. Lokalne korekty: Użyj pędzli, aby zwiększyć teksturę, unikać i spalić, dodać lokalny kontrast.

7. (opcjonalnie) Photoshop: Dodaj tekstury i nakładki, używając trybów mieszania i maskowania.

Wskazówki i rozważania:

* subtelność jest kluczowa: Unikaj przesadzania efektów. Dobra edycja grunge powinna wzmocnić obraz, nie wyglądając na sztuczne.

* eksperyment: Nie bój się eksperymentować z różnymi ustawieniami i technikami. Najlepsze podejście będzie zależeć od konkretnego obrazu i pożądanego wyglądu.

* Presets: Poszukaj wstępnych wstępnych wstępnych ustawień Lightroom jako punkt wyjścia. Następnie możesz dostosować ustawienie wstępne do twoich konkretnych potrzeb.

* Obejrzyj samouczki: Liczne samouczki online pokazują określone techniki edycji grunge w Lightroom.

* Nieniszcząca edycja: Pamiętaj, że edycje Lightroom są nieniszczące, więc zawsze możesz powrócić do oryginalnego obrazu, jeśli nie podoba ci się wyniki. Skorzystaj z wirtualnych kopii do bezpiecznego eksperymentowania.

Podążając za tymi krokami i eksperymentując z różnymi technikami, możesz tworzyć atrakcyjne i unikalne portrety grunge za pomocą Lightroom. Pamiętaj, aby być kreatywnym i dobrze się bawić!

  1. Jak stworzyć mroczny i nastrojowy portret w stylu Rembrandt w Lightroom

  2. Jak przetwarzać przetwarzanie słoneczni w Lightroom i Photoshopu

  3. Twórz piękne portrety w pomieszczeniach bez lampy błyskowej (NSFW)

  4. Tworzenie obrazów w odcieniach sepii w GIMP

  5. 5 wskazówek, jak założyć domowe studio dla dramatycznych portretów

Adobe Lightroom
  1. Jak DXO PureRaw 4 porównuje z innymi popularnymi narzędziami redukcji szumów

  2. Beating Scam Arcade Game z efektami wizualnymi (po efektach)

  3. Jak retuszować włosy w Photoshopie

  4. Jak tworzyć ciemne, nastrojowe portrety w niskiej tonacji przy minimalnym sprzęcie?

  5. Edycja za pomocą Capture One Pro — przewodnik wprowadzający

  6. Rzut oka na przyszłość opartą na sztucznej inteligencji firmy Adobe

  7. Jak używać małej softbox z portretami transformacji flash