Zrozumienie kluczowych elementów grunge
Zanim zanurzymy się w Lightroom, zrozummy, co czyni efekt grunge. Często obejmuje:
* tekstura: Dodanie tekstury wizualnej do obrazu.
* Wysoki kontrast: Szerszy zakres dynamiczny z podkreślonymi atrakcjami i cieniami.
* desaturacja: Wyciszone lub wyblakłe kolory.
* hałas: Niewielkie ziarno lub szum dodany do obrazu.
* Vignetting: Przyciemnienie lub rozjaśnienie krawędzi obrazu, aby się skupić.
* Gradowanie kolorów: Używanie określonych tonów kolorów w celu zwiększenia nastroju.
Kroki w Lightroom (Classic lub CC)
1. Zaimportuj swój obraz: Zaimportuj portret, który chcesz edytować do Lightroom.
2. Podstawowe korekty:
* Ekspozycja: Dostosuj ogólną ekspozycję na swoje upodobanie. Często nieznacznie niedoświetlenie może zwiększyć nastrój grunge.
* kontrast: Zwiększ kontrast. To podkreśli najważniejsze atrakcje i cienie. Eksperyment, aby znaleźć równowagę; Zbyt wiele może wyglądać ostro.
* Podprawy: Często redukowane, aby odzyskać szczegóły w jasnych obszarach.
* Shadows: Można lekko podnieść, aby ujawnić szczegóły w ciemniejszych obszarach, ale uważaj, aby nie spłaszczyć obrazu. Kluczowa jest równowaga między detalami cienia a szorstkim wyglądem.
* białe i czarne: Dostosuj te suwaki, aby udoskonalić kontrast i zakres dynamiczny. Ogólnie rzecz biorąc, nieco pchanie białych, a czarni lekko w górę pomagają dodać do brungy.
3. krzywa tonowa:
* Tutaj możesz dostroić kontrast.
* Wspólną techniką grunge jest nieco „kustosz S” w celu dalszego zwiększenia kontrastu. Bardziej drastyczne „S-Curve” nadaje bardziej stylizowany wygląd.
* Możesz także eksperymentować z dostosowaniem poszczególnych kanałów kolorów (czerwony, zielony, niebieski) w celu subtelnego przesunięcia kolorów.
4. HSL/Color Panel:
* Nasycenie: Zmniejsz nasycenie, szczególnie w czerwono, pomarańczach i żółciach. To wycisza kolory i dodaje do vintage/zużyty wygląd. Uważaj, aby nie desaturować * zbyt *, chyba że dążysz do niemal monochromowego wyglądu.
* Luminance: Dostosuj luminancję poszczególnych kolorów, aby kontrolować ich jasność. Darkening Reds i pomarańcze mogą dodać nastroju.
* hue: Subtelne zmiany w odcieniu mogą tworzyć ciekawe odlewy kolorów.
5. Tonowanie podzielone (ocenianie kolorów):
* Podprawy: Dodaj subtelny ciepły ton (np. Żółtawo-pomarańczowy) do wyświetleń.
* Shadows: Dodaj chłodny ton (np. Niebieskawo-fioletowy) do cieni.
* Dostosuj * suwak * Balance *, aby sprzyjać wyświetleniu lub cienie. Często faworyzowanie cienia może nieco zwiększyć głębokość efektu.
* Utrzymuj te korekty subtelne; Celem jest stworzenie subtelnej obsady kolorów, a nie dominującej zmiany kolorów.
6. Panel detali:
* wyostrzenie: Dostosuj się do swoich upodobań. Nadmierne wyostrzenie zwykle nie jest potrzebne, zwłaszcza jeśli dodajesz teksturę.
* Redukcja szumu:
* * Zmniejsz * Redukcję szumu luminancji. Chcemy * trochę ziarna/szumu dla efektu grunge.
* Nieco zwiększ redukcję szumów kolorów, aby zminimalizować rozpraszające artefakty kolorów.
* ziarno: Dodaj niewielką ilość ziarna. Ma to kluczowe znaczenie dla szalonego wyglądu. Eksperymentuj z * ilością, rozmiarem, * i * chropowatością *, aby znaleźć ustawienie, które pasuje do twojego obrazu. Wyższa * chropowatość * zapewni bardziej wyraźne, mniej jednolite ziarno.
7. Panel efektów:
* Vignetting: Zastosuj niewielką ujemną winietę, aby przyciemnić krawędzie obrazu. Pomaga to przyciągnąć oko widza do tematu. Dostosuj * kwotę, punkt środkowy, okrągłość, * i * pióro *, aby kontrolować wygląd winiety. * Pióro* jest szczególnie ważne - wysoka wartość pióra zmiękczy krawędzie winiety i sprawi, że jest mniej oczywista.
* dehaze: Subtelne korekty Dehaze mogą zwiększyć teksturę i głębokość. Wypróbuj małe wartości dodatnie lub ujemne w zależności od obrazu.
8. Kalibracja (opcjonalnie):
* W panelu kalibracyjnym możesz dalej dostosować tony kolorów. Eksperymentuj z czerwonymi, zielonymi i niebieskimi pierwotnymi odcieniami i suwakami nasycenia, aby uzyskać unikalną paletę kolorów.
Dodawanie tekstury (opcjonalnie - można również wykonać w Photoshopie):
Chociaż Lightroom nie ma wbudowanych nakładek tekstury, możesz:
* Użyj pędzla regulacyjnego: Utwórz nowy pędzel regulacyjny i pomaluj obszary, w których chcesz dodać więcej tekstury. Dostosuj * Clarity * i * Teksturę * Slowery * w * Ustawieniach pędzla, aby ulepszyć teksturę lokalnie.
* Importuj nakładki tekstury: Najlepiej jest to zrobić w Photoshopie, ale możesz importować nakładki tekstury jako JPEG i mieszać je w obrazie za pomocą pędzli regulacyjnych lub poprzez tworzenie ustawień wstępnych.
Wskazówki i rozważania:
* subtelność jest kluczowa: Nie przesadzaj z żadną regulacją. Najlepsze efekty grunge są tworzone z zrównoważonym podejściem.
* eksperyment: Ustawienia „najlepszych” będą się różnić w zależności od oryginalnego obrazu. Graj z suwakami i zobacz, co działa najlepiej.
* Presets: Poszukaj lub utwórz ustawienia Lightroom w stylu grunge, aby szybko zastosować efekt podstawowy, a następnie go dostosować.
* Skoncentruj się na historii: Efekt grunge powinien ulepszyć historię obrazu, a nie odwrócić od niej uwagi.
* Użyj obrazów o wysokiej rozdzielczości: Praca z obrazami o wysokiej rozdzielczości zapewni większą elastyczność i szczegóły przy dodawaniu tekstur i ziarna.
* Sprawdź artefakty: Dodanie zbyt dużej ilości ziarna lub hałasu może wprowadzić niechciane artefakty. Powiększ do 100%, aby je sprawdzić.
* tematy portretowe: Efekty grunge mogą szczególnie dobrze współpracować z portretami starszych pacjentów, przedmiotów o interesującym charakterze lub w środowiskach, które nadają się do szorstkiej estetyki (rozkład miejski, ustawienia przemysłowe itp.).
Przykładowy przepływ pracy (użycie określonych wartości jako punktu początkowego - dostosuj obraz!)
To jest *punkt początkowy *. Musisz je dostosować na podstawie konkretnego obrazu!
* podstawowe:
* Ekspozycja:-0,3
* Kontrast:+30
* Najważniejsze informacje:-40
* Cienie:+20
* Białka:-15
* Czarne:+10
* Jasność:+10
* Tekstura:+20
* krzywa tonowa: (S-curve-dostosuj punkty krzywej dla swojego obrazu)
* HSL/Color:
* Nasycenie:czerwone:-20, Orange:-15, żółty:-10, (w razie potrzeby dostosuj inne kolory)
* podzielone tonowanie:
* Najważniejsze informacje:Hue 40, nasycenie 5
* Cienie:Hue 230, nasycenie 10
* Równowaga:-15
* detal:
* Wyostrzenie:kwota 50, promień 1, szczegół 25
* Redukcja szumu:Luminance 5, kolor 25
* Ziarno:kwota 30, rozmiar 40, chropowatość 60
* Efekty:
* Winiec:kwota -20, punkt środkowy 50, pióro 70
Podążając za tymi krokami i eksperymentując z ustawieniami, możesz stworzyć oszałamiające portrety grunge, które z pewnością się wyróżnią. Powodzenia!