1. Zrozumienie podstaw
* jakie są kolorowe żele? Są to przezroczyste arkusze kolorowego plastiku (zwykle octanu lub poliwęglanu), które umieszczasz przed źródłem światła, aby zmienić kolor światła, które emituje.
* Cel:
* estetyka: Tworzenie określonych nastrojów, dodawanie dramatycznych mycia kolorów, zwiększanie odcieni skóry, tworzenie surrealistycznych efektów.
* Creative: Oddzielenie badanych od tła, podkreślając niektóre funkcje, dodając zainteresowanie wizualne.
* korygata: Równoważenie różnych kolorowych temperatur źródeł światła (np. Używając żelu CTO do rozgrzania lampy błyskowej w celu dopasowania światła żarowego).
2. Niezbędny sprzęt
* Kolorowe żele: Kup zestaw żelowy o różnych kolorach. Filtry Rosco i Lee to popularne marki. Zestawy startowe często obejmują kolory podstawowe (czerwone, niebieskie, zielone) i kolory wtórne (żółty, magenta, cyjan), a także ocieplające i chłodzące żele.
* źródło światła: Światła błyskowe (błyski) są najczęstsze i wszechstronne. Stroby studyjne są również świetne, szczególnie dla większej mocy. Panele LED można również stosować, ale często wytwarzają mniej intensywny i nasycony kolor.
* Uchwyty żelowe/załączniki:
* Żele do światła błyskowego: Wiele modyfikatorów światła błyskawicznego ma szczeliny do wkładania żeli. Niektórzy używają mocowania na rzep lub układów magnetycznych.
* stroby studio: Użyj uchwytów żelowych, które przyczepiają się do przodu modyfikatora światła (np. Reflektory, softboxy).
* światło staje: Aby ustawić światła i żele.
* klipsy/taśma (taśma gafferowa): Aby zabezpieczyć żele do źródeł światła, jeśli nie masz dedykowanych uchwytów.
* Miernik światła (opcjonalnie): Pomocne dla konsekwentnej ekspozycji podczas korzystania z wielu świateł, ale nie są niezbędne.
3. Konfigurowanie świateł i żeli
* bezpieczeństwo najpierw: Zawsze upewnij się, że żele są oceniane na moc źródła światła. Światła o dużej mocy mogą się topić, a nawet zapalić żele, które nie są dla nich zaprojektowane.
* Konfiguracja pojedynczego światła (początkujący):
* Ustaw swoje źródło światła z przymocowanym żelem.
* Eksperymentuj z odległością i kątem światła, aby zobaczyć, jak wpływa na podmiot.
* konfiguracja dwukierunkowa (pośredni):
* kluczowe światło (kolorowy żel): Główne źródło światła, często nieco umieszczone z boku obiektu. Użyj kolorowego żelu, aby dodać podstawowy kolor i nastrój.
* Wypełnij światło (żel neutralny lub uzupełniający): Słabsze źródło światła (często lampa błyskowa przy niższej mocy), umieszczona po przeciwnej stronie obiektu. Zmmowuje cienie i dodaje wymiaru. Do kontrastu możesz użyć neutralnego żelu (np. Dyfuzji) lub uzupełniającego się żelu kolorowego (np. Niebieskiego i pomarańczowego).
* Konfiguracja trzykrotnego (zaawansowana):
* kluczowe światło (kolorowy żel): Jak wyżej.
* Wypełnij światło (kolorowy żel lub neutralny): Jak wyżej, ale rozważ użycie innego żelu kolorów, aby stworzyć bardziej złożone relacje kolorów.
* Światło tła (kolorowy żel): Światło umieszczone za tematem, skierowane do tła, aby stworzyć separację i dodać zainteresowanie wizualne. Eksperymentuj z kolorami, które uzupełniają lub kontrastują z przedmiotem.
4. Kluczowe rozważania
* Teoria kolorów:
* Uzupełniające się kolory: Kolory naprzeciw siebie na kole kolorów (np. Czerwony i zielony, niebieski i pomarańczowy, żółty i fioletowy). Tworzą silny kontrast i emocje wizualne.
* Analogiczne kolory: Kolory obok siebie na kole kolor (np. Niebieski, niebiesko-zielony, zielony). Tworzą harmonijny i spójny wygląd.
* monochromatyczny: Używając różnych odcieni i odcieni jednego koloru. Stwarza to subtelny i elegancki efekt.
* Intensywność/nasycenie:
* odległość: Im dalej światło pochodzi z obiektu, tym bardziej rozproszony będzie kolor.
* dyfuzja: Dodanie materiału dyfuzyjnego (np. Softbox) zmiękczy światło i stworzy bardziej równomierne mycie kolorów.
* Grubość żelu: Niektóre żele są dostępne w różnych gęstościach, wpływając na nasycenie koloru.
* Ekspozycja: Kolorowe żele zmniejszają ilość światła docierającego do czujnika, więc musisz zwiększyć ISO, poszerzyć otwór lub zwiększyć moc lampy błyskowej. Użyj histogramu aparatu, aby zapewnić odpowiednią ekspozycję.
* Bilans biały: Automatyczna równowaga białej aparatu może zmagać się z kolorowymi żelami. Eksperymentuj z różnymi ustawieniami bilansu białego (np. Tungsten, światło dzienne, niestandardowe), aby osiągnąć pożądany kolor. Strzelanie w RAW pozwala na większą elastyczność w przetwarzaniu.
* tony skóry: Uważaj na to, jak kolorowe żele wpływają na odcienie skóry. Niektóre kolory mogą sprawić, że skóra będzie wyglądać nienaturalnie lub chore. Rozważ użycie żeli, które wzmacniają tony skóry lub wykorzystywanie ich jako akcentów, a nie główne źródło światła. Pomarańczowe i żółte żele mają tendencję do ciepłego odcieni skóry, a niebieski i zielony może stworzyć chłodniejszy wygląd.
* Odzież i makijaż podmiotu: Zastanów się, w jaki sposób kolory twoich żeli będą wchodzić w interakcje z odzieżą i makijażem obiektu. Wybierz kolory, które się uzupełniają lub tworzą interesujące kontrasty.
* tło: Wybierz tło, które uzupełnia kolory żeli. Neutralne tło (np. Biały, szary, czarny) jest często dobrym punktem wyjścia.
5. Techniki kreatywne i pomysły
* Separacja kolorów: Użyj różnych kolorowych żeli na temacie i tle, aby stworzyć separację wizualną i nacisk.
* Dramatyczne oświetlenie: Używaj nasyconych kolorów, takich jak czerwony, niebieski lub fioletowy, aby stworzyć dramatyczną i nastrojową atmosferę.
* Surrealistyczne efekty: Eksperymentuj z niekonwencjonalnymi kombinacjami kolorów i kątami oświetlenia, aby tworzyć surrealistyczne i nieziemskie portrety.
* Akcenty kolorów: Używaj kolorowych żeli oszczędnie, aby dodać subtelne kolory do określonych obszarów obrazu, takich jak włosy lub oczy pacjenta.
* Podświetlenie: Umieść kolorowy żel za przedmiotem, aby stworzyć kolorowe światło obręczy.
* Gel nakładki: Nakładaj dwa lub więcej żeli, aby stworzyć nowe i unikalne kolory.
* Refleksje żelowe: Świeć żelone światło na odblaskową powierzchnię (np. Lustro, woda), a następnie sfotografuj odbicie.
* podzielone oświetlenie: Lekka połowa tematu z jednym kolorem, a druga połowa z innym kolorem.
* efekty gobo: Połącz żele z gobosem (szablony) z wzorami projektu i kształtów na temat lub tło.
6. Processing
* Korekta kolorów: Dostosuj kolory i tony w przetwarzaniu końcowym, aby osiągnąć pożądany wygląd.
* unikanie i spalanie: Użyj uchylania i spalania, aby ulepszyć cienie i wyróżnienia oraz stworzyć więcej kontrastu.
* Gradowanie kolorów: Zastosuj techniki oceniania kolorów, aby dalej udoskonalić paletę kolorów i stworzyć spójny styl wizualny.
7. Wskazówki i wskazówki
* start proste: Zacznij od jednego światła i pojedynczego żelu. Stopniowo dodawaj więcej świateł i kolorów, gdy czujesz się bardziej komfortowo.
* eksperyment: Nie bój się próbować nowych rzeczy i przełamać zasady. Najlepszym sposobem nauki jest eksperymentowanie i sprawdzenie, co działa.
* rób notatki: Śledź swoje ustawienia, konfiguracje oświetleniowe i kombinacje żelowe, abyś mógł odtworzyć swój ulubiony wygląd.
* Ćwicz: Im więcej ćwiczysz, tym lepiej będziesz używać kolorowych żeli do tworzenia oszałamiających portretów.
* Szukaj inspiracji: Przeglądaj strony internetowe, czasopisma i media społecznościowe, aby uzyskać inspirację i pomysły.
przykładowe scenariusze
* Cyberpunk Portret: Żele niebieskie i magenta, mocne oświetlenie obręczy, futurystyczne ubrania i makijaż.
* marzycielski portret: Pastelowe kolory (np. Pink, lawenda, jasnoniebieskie), miękkie oświetlenie, eteryczne tło.
* Portret filmu noir: Wysoki kontrast, cienie, pojedyncze światło z głębokim czerwonym lub bursztynowym żelem.
* Portret podwodny (symulowany): Niebieskie i zielone żele, płynące włosy, odblaskowa powierzchnia do naśladowania fal wody.
Rozumiejąc zasady teorii kolorów, eksperymentowanie z różnymi technikami oświetleniowymi i ćwiczenie umiejętności, możesz użyć kolorowych żeli do tworzenia unikalnych i urzekających portretów, które wyrażają twoją artystyczną wizję. Powodzenia!