REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> wideo >> Porady dotyczące fotografii

Jak edytować zdjęcia krajobrazu i przyrody z funkcjami maski narzędzi Lightroom Gradient Range

Narzędzie gradientu Lightroom, w połączeniu z potężnymi funkcjami maski zasięgu (luminancja i zakres kolorów), oferuje nieniszczący sposób na ulepszenie określonych obszarów krajobrazu i zdjęć przyrody. Oto kompleksowy przewodnik na temat tego, jak je skutecznie używać:

1. Zrozumienie narzędzi:

* narzędzie gradientowe (filtr dyplomowy): Umożliwia to stopniowo stosowanie korekt w wybranym obszarze. Wyobraź to sobie jako wirtualny filtr gęstości neutralnej (GND). Zdefiniujesz punkt wyjścia, przeciągnij, aby utworzyć gradient i dostosować ustawienia.

* Maska zasięgu luminancji: Udaje się to maskę gradientu na podstawie wartości jasności w wybranym obszarze. Możesz celować tylko w jasne obszary (atrakcje, niebo) lub ciemne obszary (cienie, plan).

* Maska zasięgu kolorów: Ulepsza to maskę gradientu na podstawie kolorów w wybranym obszarze. Na liściach możesz celować w określone odcienie, takie jak niebieski na niebie lub zielony.

2. Przepływ pracy:przewodnik krok po kroku

a. Podstawowe korekty najpierw (edycje globalne):

* Przed zanurzeniem się w ukierunkowane edycje dokonaj podstawowych regulacji całego obrazu w panelu podstawowym:

* Bilans biały: Popraw wszelkie odlewy kolorów.

* Ekspozycja: Dostosuj ogólną jasność.

* kontrast: Dodaj lub zmniejsz kontrast.

* Podprawy i cienie: Odzyskaj szczegóły w obszarach prześwietlonych lub niedoświetlonych.

* białe i czarne: Ustaw białe i czarne punkty.

* Clarity &Dehaze: Zwiększ szczegółowe informacje i zmniejsz atmosferyczną mgłę.

b. Korzystanie z narzędzia gradientu:

1. Wybierz narzędzie gradientu: Kliknij ikonę filtra gradientu w prawym panelu (wygląda jak prostokąt stopni). Skrót:`M`

2. Pozycja i przeciągnięcie:

* Kliknij i przeciągnij przez obszar, na który chcesz wpłynąć. Kierunek oporu określa upadek gradientu.

* Przytrzymaj `Shift`, aby ograniczyć kąt do 0, 45 lub 90 stopni. Jest to pomocne dla horyzontów prostych.

* Zwróć uwagę na trzy linie:

* środkowa linia tam, gdzie efekt jest na * pełnej * sile.

* Linie zewnętrzne Zdefiniuj strefę przejścia (spadek), w której efekt stopniowo maleje. Odległość między liniami określa gładkość przejścia. Szerszy separacja =gładsze przejście.

3. Dokonaj wstępnych korekt: Przy wybranym gradiencie użyj suwaków w prawym panelu, aby dostosować obszar w gradiencie:

* Ekspozycja: Zaciemnij niebo lub rozjaśnij pierwszy plan.

* kontrast: Dodaj lub zmniejsz kontrast w wybranym obszarze.

* Podprawy: Odzyskaj wysadzone atrakcje na niebie.

* Shadows: Rozjaśnij cienie na pierwszym planie.

* białe i czarne: Dostosuj zakres tonalny.

* Temperatura i odcień: Dostosuj temperaturę kolorów i odcień. Na przykład ochłodzić niebo.

* Nasycenie: Zwiększ nasycenie nieba lub liści.

* Clarity &Dehaze: Dodaj szczegóły lub zmniejsz mgiełkę w wybranym obszarze.

* ostrość: Wyostrzyć konkretny element.

* Redukcja szumu: W razie potrzeby zmniejszyć hałas.

4. Udoskonal gradient:

* Zmiana położenia: Kliknij i przeciągnij środkową kropkę gradientu, aby przesunąć cały obszar gradientu.

* obrotowe: Kliknij i przeciągnij w pobliżu zewnętrznych kropek, aby obrócić gradient.

* Dostosowanie Faloff: Kliknij i przeciągnij zewnętrzne kropki, aby zmienić odległość między liniami i dostosuj spadek efektu.

* Wiele gradientów: Możesz tworzyć wiele gradientów na tym samym obrazie. Wystarczy kliknąć przycisk „Nowy” u góry panelu gradientu i utwórz kolejny gradient z różnymi ustawieniami.

c. Za pomocą maski zasięgu opraw:

1. Dostęp do maski zasięgu: Po utworzeniu gradientu poszukaj menu rozwijanego „Maski zasięgu” poniżej regulacji suwaków w panelu gradientu. Wybierz „Luminance”.

2. Próbuj zakres jasności: Pojawi się histogram. To pokazuje rozkład luminancji twojego obrazu. Możesz teraz zdefiniować, które wartości luminancji w ramach gradientu wpłyną na korekty.

3. Dostosuj suwaki:

* górny suwak (biały): Kontroluje górny koniec zasięgu luminancji. Przeciągnij go w lewo, aby ograniczyć efekt do jaśniejszych obszarów. Jest to przydatne do celowania w niebo.

* dolny suwak (czarny): Kontroluje dolny koniec zasięgu luminancji. Przeciągnij go w prawo, aby ograniczyć efekt do ciemniejszych obszarów.

* gładkość: Suwak „gładkości” kontroluje przejście między zamaskowanymi i zdemaskowanymi obszarami. Wyższe wartości tworzą gładszą mieszankę. Zwykle wartość między 20-40 jest dobra.

Przykładowe przypadki użycia maski zasięgu luminancji:

* Przyciemnienie jasnego nieba bez wpływu na góry: Utwórz gradient na niebie, obniż ekspozycję, a następnie użyj maski zasięgu luminancji, aby celować tylko w najjaśniejsze części nieba.

* Rozjaśniając ciemny pierwszy plan bez wydmuchania atrakcji: Utwórz gradient na pierwszym planie, zwiększ ekspozycję, a następnie użyj maski zasięgu luminancji, aby ukierunkować tylko ciemniejsze obszary na pierwszym planie.

* Dodanie kontrastu do nieba: Gradient nad niebo, zwiększ kontrast, użyj zasięgu luminancji, aby wpłynąć tylko na jaśniejsze części i uniknąć linii horyzontu, jeśli jest ciemniejsza.

d. Za pomocą maski zakresu kolorów:

1. Dostęp do maski zasięgu: Wybierz menu rozwijane „Kolor” z menu rozwijanego „Maski Range”.

2. Próbuj kolory:

* Eyedropper: Kliknij narzędzie EyedRopper. Teraz masz dwie opcje:

* Pojedynczy punkt: Kliknij kolor w obszarze gradientu, który chcesz kierować.

* Wiele punktów: Kliknij i przeciągnij mały prostokąt nad obszarem zawierającym kolory, które chcesz celować. Jest to dokładniejsze niż jeden punkt. Jest to często lepsze dla liści.

* Lightroom automatycznie wybierze zakres kolorów podobnych do tego, który próbowałeś.

3. Dostosuj kwotę:

* suwak kwoty: Dostosowuje tolerancję lub „szerokość” zakresu kolorów. Wyższe wartości będą obejmować szerszy zakres podobnych kolorów, podczas gdy niższe wartości będą bardziej selektywne. Uważaj, aby nie iść zbyt wysoko, ponieważ może wybrać niechciane kolory.

* Trzymaj `alt/option` podczas przeciągania suwaka ilości, aby uzyskać lepszy widok na to, co jest maskowane.

4. Pokaż nakładkę maski: Sprawdź pole „Pokaż nakładkę maski” (lub naciśnij „O”), aby wizualizować maskę. Zamaskowane obszary zostaną wyróżnione na czerwono.

Przykład przypadków użycia dla maski zakresu zakresu:

* Zwiększenie niebieskiego na niebie: Utwórz gradient na niebie, zwiększ nasycenie i użyj maski zakresu kolorów, aby ukierunkować tylko niebieskie tony. Zapobiega to nasyceniu zieleni lub innych kolorów.

* Zwiększenie zieleni w liściach: Utwórz gradient na liściach, dostosuj nasycenie i użyj maski zasięgu kolorów, aby ukierunkować tylko zielone tony. Pozwala to sprawić, by zielenie były bardziej żywe bez wpływu na inne kolory na scenie.

* Dostosowanie pojedynczego koloru (selektywna korekta kolorów): Jeśli masz określony kolor, który chcesz dostosować (np. Czerwony kwiatu), użyj maski zasięgu kolorów, aby odizolować ten kolor, a następnie dostosować jego odcień, nasycenie i luminancję.

* Odstraszanie liści bez wpływu na niebo: Zmniejsz dehaze i użyj maski zasięgu kolorów, aby celować w zieleni drzew, unikając dodania kontrastu na nieba.

3. Najlepsze praktyki i wskazówki:

* start subtelny: Nie przesadzaj z korektami. Trochę przechodzi długą drogę.

* Zoom w: Powiększ do 100%, aby sprawdzić artefakty i zapewnić płynne przejścia, szczególnie wokół krawędzi i drobnych detali.

* Pokaż nakładkę maski: Użyj nakładki „show maski” (naciśnij „O”), aby wyraźnie zobaczyć obszary dotknięte maską. Ma to kluczowe znaczenie dla dokładnego wyboru kolorów.

* eksperyment: Nie bój się eksperymentować z różnymi ustawieniami i kombinacjami. Każdy obraz jest inny.

* Połącz maski: Możesz łączyć maski luminancji i zakresu kolorów na tym samym gradiencie, aby uzyskać jeszcze bardziej precyzyjną kontrolę. Na przykład celuj w jasnoniebieskie obszary nieba.

* Użyj wielu gradientów: Ułóż wiele gradientów z różnymi ustawieniami, aby osiągnąć złożone efekty.

* Oczyść artefakty za pomocą narzędzia pędzla: Po zastosowaniu gradientu i maski zasięgu możesz nadal mieć niektóre małe obszary, które są nieprawidłowo zamaskowane. Użyj narzędzia pędzla z opcją „usuń” wybraną do ręcznego oczyszczenia tych obszarów.

* Rozważ artystyczną wizję: Pomyśl o nastroju i wiadomości, którą chcesz przekazać za pomocą zdjęcia i odpowiednio dostosuj ustawienia.

* Wróć i udoskonalić: Po edycji zrób sobie przerwę i wróć do obrazu później ze świeżymi oczami, aby sprawdzić, czy konieczne są dalsze korekty.

* Zrozum histogram: Maska zasięgu opraw wykorzystuje histogram do reprezentowania wartości jasności. Naucz się czytać histogram, aby dokonać lepszych wyborów.

* Zmień nazwę gradientów łatwo je później znaleźć.

4. Rozwiązywanie problemów:

* ostre przejścia: Zwiększ spadek gradientu (poszerz odległość między liniami zewnętrznymi) lub zwiększyć suwak „gładkości” w masce zasięgu opraw.

* Niechciane obszary dotknięte: Udoskonal maskę luminancji lub zasięgu kolorów, aby lepiej odizolować pożądany obszar. Użyj narzędzia pędzla, aby ręcznie usunąć efekt z niechcianych obszarów.

* krwawienie kolorów: Może się to zdarzyć, gdy maska ​​zasięgu kolorów jest zbyt szeroka. Zmniejsz suwak „kwoty” i bądź bardziej selektywny dzięki próbkowaniu kolorów.

Opanowując narzędzie do gradientu Lightroom i jego funkcje maski zasięgu, możesz podnieść swoje zdjęcia krajobrazu i przyrody na nowy poziom artyzmu i precyzji. Praktyka i eksperymenty są kluczem do uzyskania biegania.

  1. Jak stworzyć portret bokeh za mniej niż 10 USD

  2. Jak tworzyć dramatyczne portrety w garażu

  3. Jak korzystać z widoku twarzy i kątu kamery, weź pochlebne portrety

  4. Jak ogniskowa zmienia kształt twarzy w portretowaniu

  5. 15 błędów fotograficznych portretowych (i jak je naprawić)

Porady dotyczące fotografii
  1. 6 wskazówek dotyczących fotografii produktów Flat Lay (zwiększ atrakcyjność produktów!)

  2. Krzesło – jak pracować z dobrymi (i złymi) aktorami

  3. Niezależny ekspert mówi, że White House poprawił film, aby reporter wyglądał bardziej agresywnie

  4. Jak zrobić niski klucz (krok po kroku)

  5. How I Got The Shot:Portret Style

  6. Czego szukam na spacerze fotograficznym? Część II Walk in Nature

  7. Czego można się spodziewać po powrocie wysokobudżetowych hitów