Jakie są współczynniki oświetlenia?
U jego rdzenia współczynnik oświetlenia jest porównanie * jasności * światła uderzającego w * Podświetlanie * strony twarzy twojego pacjenta (bok oświetlony bezpośrednio światłem) w porównaniu z jasnością światła uderzającego w stronę * cienia * (bok najlepiej od światła kluczowego i często wypełnionego światłem wypełnionym lub odbiciem). Jest wyrażany jako stosunek, taki jak 2:1, 4:1 lub 8:1.
* Pierwsza liczba reprezentuje całkowitą ilość światła po stronie podświetlenia. Obejmuje to światło z głównego (klucza) światła plus dowolne światło wypełniające lub światło otoczenia wpływające na tę stronę.
* Druga liczba reprezentuje całkowitą ilość światła po stronie cienia. Obejmuje to tylko światło wypełniające (jeśli używane), światło odbite i światło otoczenia.
Dlaczego współczynniki oświetlenia są ważne?
* kształt i wymiar: Współczynniki oświetlenia są * niezbędne * do stworzenia iluzji trójwymiarowości na dwuwymiarowym zdjęciu. Kontrolując kontrast między światłem a cieniem, definiujesz kontury twarzy, podkreślasz funkcje i dodajesz głębokość.
* nastrój i atmosfera: Wysoki współczynnik oświetlenia (np. 8:1) tworzy dramatyczny, nastrojowy wygląd z głębokimi cieniami. Niski współczynnik oświetlenia (np. 2:1) wytwarza miękki, bardziej równomiernie oświetlony portret z mniejszym kontrastem.
* Temat i styl: Różne wskaźniki pochlebiają różne przedmioty i są zgodne z różnymi stylami fotograficznymi. Na przykład niższy stosunek może być preferowany dla portretów starszych osób, aby zminimalizować pojawienie się zmarszczek, podczas gdy wyższy stosunek można wykorzystać do bardziej stylizowanego, artystycznego portretu.
* Spójność i przewidywalność: Zrozumienie współczynników oświetlenia daje większą kontrolę nad Twoimi wynikami. Możesz osiągnąć spójny wygląd w wielu ujęciach lub odtworzyć określony styl oświetlenia na żądanie.
Zrozumienie wspólnych współczynników oświetlenia:
Oto podział niektórych wspólnych wskaźników oświetlenia i ich skutków:
* 1:1 (lub płaskie oświetlenie): Podróż i boki cienia są równie oświetlone. Stwarza to bardzo równy, prawie bez cienki wygląd. Chociaż może minimalizować zmarszczki, często brakuje mu głębokości i może wydawać się płaski i nieciekawy. Rzadko używane w profesjonalnym portrecie *, chyba że * jest to konkretny pożądany efekt.
* 2:1: Podróżna strona jest dwa razy bardziej jasna niż strona cienia. Jest to bardzo subtelny stosunek, który wytwarza miękki, naturalny wygląd z minimalnym kontrastem. Dobry do portretów starszych tematów lub gdy chcesz bardzo delikatne światło.
* 3:1: Podróżna strona jest trzykrotnie bardziej jasna jak strona cienia. Nieco bardziej zdefiniowany wygląd niż 2:1, wciąż stosunkowo miękki i pochlebny. Dobry punkt wyjścia do wielu sytuacji portretowych.
* 4:1: Podróżna strona jest czterokrotnie bardziej jasna jak strona cienia. Stwarza to bardziej zauważalny kontrast i zaczyna silniej definiować rysy twarzy. Popularny i wszechstronny wybór do ogólnego portretu.
* 8:1: Podróżna strona jest osiem razy bardziej jasna jak strona cienia. Daje to znacznie bardziej dramatyczny i kontrasty wygląd, z głębokimi cieniami. Nadaje się do stylizowanych portretów, strzałów w głowę męskich osób lub gdy chcesz bardziej nerwowy lub dramatyczny charakter. Może być mniej pochlebne dla niektórych rodzajów skóry i wieków.
* 16:1 (i wyższy): Niezwykle dramatyczne oświetlenie z bardzo głębokimi cieniami. Używany do specjalistycznych efektów, takich jak tworzenie wyglądu Chiaroscuro (wysoki kontrast z silnymi światłem i ciemnymi obszarami). Rzadko używane w typowym portrecie.
Jak mierzyć współczynniki oświetlenia:
Podczas gdy można „gałki ocznej”, stosowanie praktyki, użycie światła jest najdokładniejszym sposobem ich pomiaru i kontrolowania.
1. Tryb miernika punktowego: Ustaw światło miernika na tryb miernika. Pozwala to wykonać precyzyjne odczyty z określonych obszarów twarzy.
2. Podświetl odczyt: Umieść miernik punktowy po * Podświetlaniu * Strony twarzy podmiotu, blisko kości policzkowej, i skierował prostopadle do skóry. Przeczytaj.
3. Czytanie cieni: Umieść miernik punktowy po stronie * cienia * twarzy podmiotu, w podobnym miejscu jak odczyt atrakcji. Przeczytaj.
4. Oblicz stosunek: Podziel odczyt najważniejszego czytania cienia. Rezultatem jest współczynnik oświetlenia.
* Przykład: Czytanie podświetlania =f/8, cień czytania =f/4. Stosunek =8/4 =2:1
Jak kontrolować współczynniki oświetlenia:
* odległość światła kluczowego: Przeniesienie kluczowego światła bliżej pacjenta zwiększa jego intensywność po stronie podświetlania, zwiększając stosunek. Przeniesienie go dalej zmniejsza intensywność.
* wypełnij światło: Dodanie światła wypełnienia po stronie cienia zmniejszy kontrast i obniży stosunek oświetlenia. Odbływacz lub drugie źródło światła można użyć jako wypełnienia.
* odległość światła wypełnienia/odbłyśnik: Im bliżej światła wypełnienia lub odbłyśnik jest dla obiektu, tym więcej światła odbije się w cieniach, obniżając współczynnik oświetlenia. Odchodzenie go dalej zmniejsza jego efekt.
* Moc wypełnienia: Jeśli używasz drugiego światła jako wypełnienia, dostosowanie mocy wyjściowej bezpośrednio kontroluje ilość światła wypełniające cienie, a tym samym stosunek.
* powierzchnia reflektora: Rodzaj powierzchni reflektora (np. Biała, srebra, złota) wpływa na ilość i jakość światła odbijanego. Biała jest bardziej miękka i bardziej subtelna, srebrna jest jaśniejsza i bardziej dna, złoto dodaje ciepła.
* Światło otoczenia: Kontrolowanie światła otoczenia (np. Ściągając światła pomieszczenia lub za pomocą flag do blokowania światła) może również wpływać na ogólny kontrast, a zatem stosunek oświetlenia.
Praktyczne wskazówki dotyczące stosowania współczynników oświetlenia:
* Zacznij od stosunku 4:1: To dobry punkt wyjścia dla wielu portretów. Dostosuj stamtąd na podstawie tematu i pożądanego wyglądu.
* Rozważ wiek i skórę pacjenta: Niższe współczynniki (2:1 lub 3:1) są na ogół bardziej pochlebne dla starszych osób, gdy minimalizują zmarszczki. Wyższe wskaźniki mogą podkreślić niedoskonałości skóry.
* Pomyśl o nastroju: Wyższe stosunki dają dramat i intensywność, podczas gdy niższe stosunki są bardziej miękkie i delikatniejsze.
* eksperyment! Nie bój się wypróbować różnych wskaźników i zobaczyć, co działa najlepiej dla twojego stylu i tematu.
* Practice czyni idealne: Im więcej ćwiczysz pomiar i dostosowywanie współczynników oświetlenia, tym lepiej będziesz przewidywać wynik i osiągnąć pożądany wygląd.
* Pamiętaj, że jest to *wytyczna *, a nie ścisła reguła. Licencja artystyczna jest zawsze dozwolona!
* Spójrz na przykłady: Podziwiasz portrety, które podziwiasz i próbujesz przeanalizować stosowane wskaźniki oświetlenia.
Breaking „Rules”:
Podczas gdy zrozumienie i kontrolowanie współczynników oświetlenia jest ważne, pamiętaj, że fotografia jest również formą sztuki. Czasami łamanie „zasad” może prowadzić do interesujących i unikalnych wyników. Eksperymentuj z niekonwencjonalnymi konfiguratorami oświetleniowymi i współczynnikami, aby rozwinąć swój własny styl. Tylko upewnij się, że robisz to celowo!
Podsumowując, opanowanie wskaźników oświetlenia ma kluczowe znaczenie dla tworzenia przekonujących i profesjonalnych portretów. Rozumiejąc zasady i regularne praktykowanie, możesz znacznie zwiększyć jakość i wpływ swojej pracy.