REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> sprzęt filmowy >> Oświetlenie

Co to jest dobre światło? (I jak używać go do pięknych portretów)

„Dobre światło” w fotografii, szczególnie w przypadku portretów, nie jest tylko jasnością; Chodzi o jakość, kierunek i kolor Światła i tego, jak wpływa to na twój temat. Chodzi o tworzenie przyjemnego i pochlebnego obrazu.

Oto podział tego, co stanowi dobre światło i jak skutecznie go używać do portretów:

Kluczowe cechy dobrego światła:

* miękkość: Miękkie światło minimalizuje ostre cienie, zmniejsza niedoskonałości skóry i tworzy łagodny i pochlebny wygląd. Pomyśl o świetle w pochmurnym dniu lub rozproszone przez czystą zasłonę.

* kierunek: Kierunek światła kształtuje twarz, tworząc podświetlenia i cienie, które definiują cechy. Dobre światło podkreśla najlepsze funkcje obiektu i tworzy trójwymiarowy wygląd.

* Temperatura kolorów: Kolor światła (ciepłego lub chłodnego) wpływa na ogólny nastrój i charakter obrazu. Złote Hour Light jest często preferowane ze względu na ciepłe, pochlebne tony.

* Intensywność: Intensywność światła powinna być odpowiednia dla sceny. Zbyt jasne i może powodować ostre atrakcje i mrużenie; Zbyt ciemne, a obraz może być głośny i brakuje szczegółowości.

Rodzaje dobrego światła do portretów i jak z nich korzystać:

1. miękkie, rozproszone światło naturalne:

* Opis: Jest to często uważane za „Święty Graal” oświetlenia portretowego. Jest nawet delikatny i minimalizuje ostre cienie.

* jak go używać:

* Ogromne dni: Doskonały! Chmury działają jak gigantyczny dyfuzor, zmiękczając światło słoneczne.

* Otwórz odcień: Umieść temat w cieniu budynku, drzewa lub dużego obiektu, ale * nie * bezpośrednio pod nim. Upewnij się, że stoją przed otwartą przestrzenią, w której światło jest bardziej równe i delikatniejsze.

* okno: Umieść temat w pobliżu okna, najlepiej z czystymi zasłonami lub dyfuzorem, aby zmiękczyć światło. Ustaw je, aby światło ładnie spadło na ich twarz.

2. Złote Hour Light:

* Opis: Godzina po wschodzie słońca i godzinę przed zachodem słońca. Słońce jest nisko na niebie, rzucając ciepły, złoty blask.

* jak go używać:

* Pozycjonowanie: Eksperymentuj z różnymi kątami. Podświetlenie (słońce za tematem) może stworzyć piękny efekt halo, ale wymaga starannej ekspozycji. Boku boku może podkreślać tekstury. Frontlighting (Słońce przed tematem) jest bardziej równe, ale pamiętaj o mrużeniu.

* Ekspozycja: Należy pamiętać, że Złote Hour Light może się szybko zmienić, więc odpowiednio dostosuj ustawienia aparatu.

* reflektory: Użyj odbłyśnika, aby odbić światło z powrotem w twarz pacjenta, wypełniając cienie.

3. sztuczne światło (stroby stroby/światła błyskawiczne):

* Opis: Pozwala kontrolować jakość, kierunek i intensywność światła.

* jak go używać:

* Modyfikatory: Użyj softboxów, parasoli lub dań z urody, aby zmiękczyć i rozpraszać światło.

* Umieszczenie: Eksperymentuj z różnymi wzorami oświetleniowymi, takimi jak:

* światło kluczowe: Twoje główne źródło światła, ustawione w celu stworzenia dominujących atrakcji i cieni.

* wypełnij światło: Słabsze źródło światła (często odbłyśnik lub drugie światło), aby wypełnić cienie stworzone przez światło kluczowe.

* Podświetlenie/światło włosowe: Światło umieszczone za przedmiotem, aby oddzielić je od tła i stworzyć efekt halo.

4. odbijanie flash

* Opis: Skieruj błysk w górę w kierunku lekkiego sufitu lub ściany.

* jak go używać: Odbudowane światło spadnie na temat, tworząc miękkie, a nawet oświetlenie.

ogólne wskazówki dotyczące używania światła w portretach:

* Obserwuj światło: Zwróć uwagę na kierunek, jakość i kolor światła w twoim środowisku.

* Ustaw swój temat: Poruszaj obiekt, aż znajdziesz najbardziej pochlebne światło.

* Użyj reflektorów: Odbłaniniki są niedrogymi i potężnymi narzędziami do podskakiwania światła w cienie i tworzenia bardziej równomiernej ekspozycji. Prosta biała piankowa płyta może działać cuda.

* Rozpraszaj światło: Jeśli światło jest zbyt surowe, użyj dyfuzora (jak czystą zasłonę, scrim, a nawet białą prześcieradło), aby go zmiękczyć.

* Unikaj bezpośredniego światła słonecznego (ogólnie): Bezpośrednie światło słoneczne może powodować ostre cienie, mrużenie i wysadzone w powietrze. Zwykle najlepiej go rozproszyć lub ustawić przedmiot w otwartym cieniu.

* Uważaj na odlewy kolorów: Uważaj na wszelkie odlewy kolorów z otaczających obiektów (np. Zielony z drzew) i odpowiednio dostosuj swoją białą równowagę.

* Rozważ tło: Oświetlenie tła powinno uzupełnić oświetlenie pacjenta.

* eksperyment: Nie bój się wypróbować różnych konfiguracji oświetlenia i technik. Im więcej eksperymentujesz, tym lepiej zrozumiesz, jak światło wpływa na Twoje obrazy.

* Użyj światła: Zwłaszcza przy sztucznym świetle mierniki światła mogą pomóc w uzyskaniu dokładnych ekspozycji.

* Naucz się światła: Różne wzory oświetleniowe (takie jak Rembrandt, Butterfly, Split) mogą tworzyć różne nastroje i płaskie różne kształty twarzy. Nauka ich zapewni większą kontrolę.

Ostatecznie „dobre światło” jest subiektywne i zależy od pożądanego wyglądu i stylu twojego portretu. Jednak rozumiejąc zasady przedstawione powyżej, możesz nauczyć się kontrolować i manipulować światłem, aby tworzyć piękne i pochlebne obrazy.

  1. Jak zrobić wyjątkowy portret w mieście w nocy

  2. Przewodnik wskaźników oświetlenia:jak zrobić (lub złamać) swoje portrety

  3. Jak zrobić oświetlenie akcentów

  4. Najlepsza pozycja dla twojego softboxa

  5. Jak używać twardego oświetlenia Stwórz dramatyczny portret

Oświetlenie
  1. BounceLiteKickstarter to sprytne podejście do modyfikatora Flash

  2. Nowe filtry ND firmy Tiffen uczą sztuczek optycznych kamer dronów DJI

  3. Kiedy wymienić baterię telefonu komórkowego?

  4. Czy to jest narzędzie, którego filmowcy potrzebują, aby znaleźć swoją publiczność?

  5. Jak używać twardego oświetlenia Stwórz dramatyczny portret

  6. Najszybszy sposób na przeglądanie starych wiadomości na iPhonie i iPadzie

  7. Rozwiązywanie problemów z aktualizacją iOS 9.3