1. Zrozumienie celu Fill Light
* Zmniejsz cienie: Wypełnij światło zmiękcza lub eliminuje cienie rzucane przez główne źródło światła (światło kluczowe).
* Ekspozycja salda: Uniemożliwia to zbyt ciemne w porównaniu do najważniejszych atrakcji.
* ujawnij szczegóły: Wydobywa szczegóły w obszarach cienia, które w przeciwnym razie zostałyby utracone.
* stwórz bardziej naturalny wygląd: Naśladuje efekt rozproszonego światła, dzięki czemu scena wygląda mniej sztucznie.
2. Identyfikacja potrzeby wypełnienia światła
* ostre światło słoneczne: Poszukaj głębokich, ciemnych cieni na twarzy i ciała pacjenta.
* silne podświetlenie: Twarz pacjenta może być niedoświetlona, gdy tło jest jasne.
* Pojedyncze źródło światła: Pojedyncze źródło światła (np. Okno) często tworzy silne cienie.
* nierównomierne oświetlenie: Gdy części sceny są znacznie jaśniejsze lub ciemniejsze niż inne.
3. Źródła światła wypełnienia
* reflektory: Najczęstsze i wszechstronne narzędzie do wypełnienia światła. Odbijają istniejące światło (światło słoneczne, sztuczne światło) na temat.
* białe reflektory: Zapewnij miękkie, naturalne światło wypełniające. Dobry do ogólnego użytku.
* Srebrne reflektory: Zaoferuj jaśniejsze, bardziej luźne światło wypełniające, nieznacznie zwiększając kontrast. Uważaj, aby nie przesadzić, ponieważ mogą być surowe.
* Złote reflektory: Dodaj ciepły ton do światła, przydatnego do portretów, szczególnie w złotej godzinie.
* Półprzezroczysty (scrim): Działa jak dyfuzor, zmiękczając ostre światło słoneczne, zanim trafi do tematu. Można również użyć do stworzenia dużego, miękkiego światła wypełnienia.
* Flashes (Bezgazowe światła/stroby): Może być używane do bezpośredniego oświetlania obiektu, szczególnie gdy dostępne światło jest niewystarczające.
* Flash na kamerze: Zwykle surowe, ale można je zmiękczyć dyfuzorem lub odrzucając go ze ściany lub sufitu.
* Flash off-camera: Zapewnia większą kontrolę nad kierunkiem i intensywnością światła. Może być używany z modyfikatorami (softboxy, parasole) dla bardziej miękkiego światła.
* Ciągłe oświetlenie: Panele LED lub inne ciągłe źródła światła mogą być używane jako światło wypełniające. Łatwo zobaczyć efekt w czasie rzeczywistym.
* Światło otoczenia: W niektórych przypadkach istniejące światło otoczenia (np. W pochmurnym dniu) może działać jako naturalne światło wypełniające.
* Ściany/jasne powierzchnie: Używanie białej ściany jako reflektora może działać w szczyptę.
4. Techniki stosowania lampki wypełnienia
* Umieszczenie reflektora:
* kąt: Eksperymentuj z kątem reflektora, aby kontrolować intensywność i kierunek światła wypełnienia.
* odległość: Przesuń odbływek bliżej obiektu, aby uzyskać jaśniejsze wypełnienie, dalej, aby uzyskać bardziej miękkie wypełnienie.
* Pozycja: Zazwyczaj umieszczone naprzeciwko kluczowego światła, aby wypełnić cienie.
* Power Flash:
* TTL Tryb: (Przez soczewki) Kamera automatycznie dostosowuje energię błyskową. Dobre dla początkujących, ale może wymagać korekt.
* Tryb ręczny: Zapewnia pełną kontrolę nad mocą Flash. Wymaga większego doświadczenia, ale oferuje spójne wyniki.
* Poziom mocy: Zacznij od ustawienia o niskiej mocy (np. 1/32 lub 1/64) i stopniowo zwiększaj, aż cienie zostaną wypełnione.
* Kompensacja ekspozycji flash (FEC): Dostosowuje wyjście Flash w trybie TTL. Przydatne do dopracowania światła wypełnienia.
* dyfuzja:
* reflektory: Wybierz odbłyśniki z dyfundującą powierzchnią (białą lub półprzezroczystą).
* Flashuje: Użyj dyfuzorów (softboxy, parasole, karty odbicia), aby zmiękczyć światło błyskowe.
* Wypełnienie równowagi i światło kluczowe: Celem jest stworzenie zrównoważonego wyglądu, a nie całkowicie wyeliminowanie cieni. Cel do subtelnego wypełnienia, które poprawia funkcje pacjenta.
5. Praktyczne przykłady
* Portret zewnętrzny w świetle słonecznym: Ustaw obiekt z słońcem za nimi (podświetlenie). Użyj reflektora, aby odbić światło słoneczne na twarzy, wypełniając cienie. Dostosuj pozycję i kąt reflektora, aż twarz będzie równomiernie oświetlona.
* portret wewnętrzny przy oknie: Umieść obiekt w pobliżu okna (światło kluczowe). Użyj reflektora po przeciwnej stronie okna, aby odbić światło z powrotem na obiekt, wypełniając cienie.
* Używając lampy błyskowej jako lampka napełniania: W sytuacjach o słabym świetle użyj lampy błyskowej na niskim zasilaniu, aby dodać subtelne światło wypełniające. Odbij błysk z sufitu lub użyj dyfuzora, aby uzyskać bardziej miękki efekt.
6. Ważne rozważania
* przesadzanie: Zbyt dużo światła wypełnienia może sprawić, że obraz będzie wyglądał płaski i nienaturalny. Subtelność jest kluczowa.
* Temperatura kolorów: Pamiętaj o temperaturze kolorów światła wypełnienia. Jeśli używasz lampy błyskowej, dopasuj go do światła otoczenia, aby uzyskać bardziej naturalny wygląd. Żele mogą być używane do modyfikacji temperatury kolorów lampy błyskowej.
* Eksperymenty: Nie ma żadnego uniwersalnego podejścia do używania światła wypełnienia. Eksperymentuj z różnymi technikami i ustawieniami, aby znaleźć to, co najlepsze dla Twojej konkretnej sytuacji i stylu.
* Histogram: Użyj histogramu aparatu, aby sprawdzić ekspozycję i upewnij się, że cienie nie są całkowicie przycięte (czarne). Chcesz zachować szczegóły w cieniu.
* Processing: Lampka wypełniająca można również dodać do przetwarzania końcowego za pomocą oprogramowania do edycji. Jednak zawsze lepiej jest uzyskać światło w aptece, jeśli to możliwe.
7. Typowe błędy i jak ich uniknąć
* Umieszczenie reflektora zbyt blisko: Może to stworzyć gorący punkt i nienaturalne oświetlenie.
* Używając zbyt dużej mocy flash: Powoduje prześwietlony i sztucznie wyglądający obraz.
* nie biorąc pod uwagę kąta światła wypełnienia: Może tworzyć niechciane cienie.
* ignorowanie różnic temperatury kolorów: Powoduje odlewy kolorów i nienaturalny wygląd.
Rozumiejąc te zasady i ćwicząc regularnie, możesz opanować sztukę używania wypełnienia światła do tworzenia pięknych i dobrze oświetlonych zdjęć. Powodzenia!