Zrozumienie panelu HSL
Panel HSL oznacza odcień, nasycenie i luminancja . Pozwala dostosować te trzy właściwości dla ośmiu różnych zakresów kolorów:czerwony, pomarańczowy, żółty, zielony, aqua, niebieski, fioletowy i magenta.
* hue: To kontroluje sam * kolor *. Zmień suwak odcienia, aby zmienić kolor w tym zakresie. Na przykład możesz przesuwać zieleń w kierunku żółtego lub niebieskiego.
* Nasycenie: To kontroluje * intensywność * lub czystość koloru. Rosnące nasycenie sprawia, że kolory są bardziej żywe, przy jednoczesnym zmniejszeniu ich sprawia, że są bardziej wyciszone, co ostatecznie prowadzi do skali szarości.
* Luminance: To kontroluje * jasność * koloru. Zwiększenie luminancji sprawia, że kolor jest jaśniejszy, przy jednoczesnym zmniejszaniu go sprawia, że jest ciemniejszy.
Dostęp do panelu HSL
W Lightroom znajdziesz panel HSL w Rozwój moduł. Zwykle znajduje się po prawej stronie, zgrupowany z innymi paneli regulacji, takimi jak podstawowy, krzywa tonu i detale. Być może będziesz musiał przewinąć w dół, aby go znaleźć. Czasami zobaczysz termin „kolor” używany zamiast „HSL”, ale to to samo.
Przewodnik krok po kroku do korzystania z panelu HSL dla krajobrazów
1. Zacznij od panelu podstawowego: Przed zanurzeniem się w HSL upewnij się, że poradziłeś sobie z ogólną ekspozycją, kontrastem, atrakcjami, cieniami, białymi i czarnymi w panelu podstawowym. Uzyskanie dobrego ogólnego fundamentu sprawi, że korekty HSL będzie bardziej skuteczne.
2. Przeanalizuj swój obraz: Przyjdź uważnie na swoje zdjęcie krajobrazu i zidentyfikuj dominujące kolory i obszary, które mogłyby skorzystać z dostosowania. Rozważać:
* Sky: Często blues i aquas.
* liście: Zwykle zieleń, żółcie i pomarańcze (szczególnie jesienią).
* Ground/Rocks: W zależności od lokalizacji, czerwonych, pomarańczy, brązów (mieszanki kilku kolorów), szarości i żółci.
* woda: Blues, Zieloni i czasami żółk, jeśli jest refleksja.
3. Wybierz odpowiedni zakres kolorów: Wybierz zakres kolorów, który chcesz dostosować. Oto kilka typowych zastosowań:
* niebieski (dla nieba):
* * Odcień:* Nieco przesuń niebieski odcień w kierunku bardziej cyjanowego lub fioletowego tonu dla bardziej dramatycznego lub przyjemnego nieba. Bądź subtelny, ponieważ przesadzanie może wyglądać nienaturalnie.
* * Nasycenie:* Zwiększ nasycenie, aby niebo bardziej żywe. Uważaj, aby nie przesyłać, co może prowadzić do opasek kolorów i nienaturalnego wyglądu.
* * Luminance:* Zmniejsz luminancję, aby przyciemnić niebo i dodać dramat, szczególnie jeśli są chmury. Zwiększenie go może rozjaśnić umyte niebo.
* zielony (dla liści):
* * Odcień:* Przesuń zielony odcień w kierunku żółtego, aby uzyskać cieplejszy, jesienny charakter lub w kierunku cyjanu, aby uzyskać chłodniejszy, bardziej bujny wygląd.
* * Nasycenie:* Dostosuj nasycenie, aby kontrolować żywotność liści. Obniżenie go może stworzyć bardziej wyciszony, naturalny wygląd. Zwiększenie go może sprawić, że liście pop.
* * Luminance:* Zwiększ luminancję, aby rozjaśnić ciemne liście i wydać szczegóły. Zmniejsz go, aby dodać głębokość i kontrast.
* żółty (na liście i złotą godzinę światła):
* * Odcień:* Przesuń żółty odcień w kierunku pomarańczy, aby uzyskać bogatsze, cieplejsze uczucie lub w kierunku zielonego, jeśli żółcie są zbyt surowe.
* * Nasycenie:* Zmniejsz nasycenie, aby zmiękczyć ostre żółcie i zapobiec ich obezwładnianiu. Zwiększ go dla bardziej żywych jesiennych scen.
* * Luminance:* Dostosuj luminancję, aby kontrolować jasność złotego światła.
* pomarańczowy (dla zachodów słońca i odcieni skóry w krajobrazach z ludźmi):
* * Odcień:* Przesuwanie się w kierunku czerwieni zwiększy ciepło, podczas gdy przesuwanie się w kierunku żółtego sprawi, że będzie jaśniejsze i mniej nasycone.
* * Nasycenie:* Zmniejszenie nasycenia pomarańczowego jest przydatne do zmniejszenia ostrych pomarańczowych zachodów słońca lub rozgrzania pierwszego planu poprzez dodanie pomarańczowego do brązu.
* * Luminance:* zwiększa lub zmniejsza się w zależności od sceny i nastroju.
* aqua: często wpływa na niebo i wodę
* * Odcień:* Przejdź w kierunku zielonego lub niebieskiego na różne tony wodne
* * Nasycenie:* Często zmniejszają się, aby woda nie stać się zbyt żywa
* * Luminance:* może rozjaśnić wodę, szczególnie w ciemnych scenach
4. Wykonaj małe, przyrostowe korekty: Kluczem do skutecznego korzystania z panelu HSL jest dokonanie subtelnych korekt. Zbyt wiele poruszania suwaków może prowadzić do nienaturalnych wyników. Zacznij od małych zmian i stopniowo je zwiększ, aż osiągniesz pożądany efekt. Zasadniczo mniejsze zmiany są lepsze.
5. Użyj docelowego narzędzia regulacji (TAT): To niezwykle przydatne narzędzie. Pozwala bezpośrednio wybrać kolor na obrazie i dostosować jego wartości HSL. Użyć go:
* Kliknij ikonę docelowego narzędzia regulacyjnego (wygląda jak okrąg z kropką w środku) znajdującym się w lewym górnym rogu panelu HSL.
* Wybierz zakładkę odcienia, nasycenia lub luminancji, którą chcesz dostosować.
* Kliknij obszar na swoim obrazie z kolorem, który chcesz celować.
* Kliknij i przeciągnij w górę lub w dół, aby zwiększyć lub zmniejszyć wartość HSL. Lightroom automatycznie dostosuje odpowiedni suwak kolorów na podstawie wybranego koloru.
* Przykład:* Kliknij TAT, wybierz kartę „Nasycenie”, kliknij zielone liście i przeciągnij w górę, aby zwiększyć nasycenie tego zielonego obszaru.
6. Ulepsz swoje korekt: Po dokonaniu wstępnych regulacji powiększ i z obrazu sprawdzą wszelkie artefakty, pasmo lub nienaturalne przejścia kolorów. W razie potrzeby dokonaj dalszych udoskonaleń.
7. Użyj przed/po widokach: Regularnie używaj widoku „przed/po” (skrót:„\”), aby porównać edytowany obraz z oryginałem i upewnić się, że korekty ulepszają zdjęcie.
8. Rozważ globalne korekty po HSL: Gdy będziesz zadowolony z regulacji kolorów w panelu HSL, ponownie zapoznaj się z panelem podstawowym i innymi paneli regulacji, aby dokonać ostatecznych poprawek do ogólnego wyglądu i wyczucia swojego obrazu.
Wskazówki i wskazówki
* Nie przesadzaj: Subtelność jest kluczowa. Nadmiernie nasycone lub nadmiernie skorygowane kolory mogą wyglądać sztucznie i rozpraszając.
* Użyj panelu HSL, aby poprawić rzuty koloru: Jeśli twój obraz ma niechcianą odlew kolorów, możesz użyć panelu HSL, aby go zneutralizować. Na przykład, jeśli twój obraz ma niewielką zieloną odlew, możesz zmniejszyć nasycenie zieleni i zwiększyć nasycenie magenta lub czerwonego.
* stwórz nastrojowe krajobrazy: Obniż nasycenie większości kolorów i przyciemnij luminancję, aby uzyskać dramatyczny, nastrojowy efekt.
* Utwórz ustawienia wstępne: Jeśli często dokonujesz podobnych regulacji HSL, utwórz ustawienie wstępne, aby zaoszczędzić czas.
* eksperyment: Nie bój się eksperymentować z różnymi ustawieniami HSL, aby zobaczyć, co działa najlepiej dla twoich zdjęć. Nie ma żadnego uniwersalnego podejścia. Celem jest rozwój własnego stylu i tworzenie obrazów odzwierciedlających twoją wizję.
* Zwróć uwagę na szczegóły: Czasami niewielka zmiana odcienia lub nasycenia może mieć duży wpływ na ogólny wygląd zdjęcia.
* Obserwuj opasowanie: Zbyt agresywne regulacje nasycenia, szczególnie na niebie, mogą prowadzić do pasmowania (widoczne kroki w kolorze).
* Pamiętaj o relacjach między kolorami: Dostosowanie jednego koloru może wpłynąć na postrzeganie innych kolorów na twoim obrazie.
Wspólne korekty HSL dla określonych scenariuszy krajobrazu:
* jesienne liście: Zwiększ nasycenie pomarańczy i żółci, lekko przesuń żółtą odcień w kierunku pomarańczy i dostosuj luminancję, aby rozjaśnić lub przyciemnić liście.
* niebieska godzina/złota godzina: Zwiększ ciepło, zmieniając pomarańczowe i żółte odcienie w kierunku czerwonego, a lekko zmniejsz nasycenie bluesa.
* Krajobrazy górskie: Ulepsz bluesa na niebie, nieznacznie zmniejszyć nasycenie zieleni w roślinności i dodaj kontrastu poprzez regulacje luminancji.
* Sceny przybrzeżne: Ulepsz bluesa i wodę wody, dostosuj nasycenie żółci i pomarańczy w piasku i rozjaśnij niebo.
Rozumiejąc panel HSL i ćwiczą te techniki, możesz przenieść zdjęcia krajobrazu na wyższy poziom i tworzyć naprawdę oszałamiające obrazy. Pamiętaj, że najlepsze ustawienia zawsze będą zależeć od konkretnego obrazu i Twojej osobistej kreatywnej wizji. Powodzenia!