Zrozumienie panelu HSL
* hue: Ten suwak określa rzeczywisty odcień koloru. Zmienianie odcienia zmienia kolor na podobny, sąsiadujący kolor (np. Zmiana pomarańczy w kierunku żółtego lub pomarańczowego w kierunku czerwonego).
* Nasycenie: To kontroluje intensywność koloru. Rosnące nasycenie sprawia, że kolor jest bardziej żywy i żywy, przy jednoczesnym zmniejszaniu go sprawia, że jest bardziej wyciszony lub szarości.
* Luminance: To kontroluje jasność lub ciemność koloru. Zwiększenie luminancji sprawia, że kolor wydaje się lżejszy, przy jednoczesnym zmniejszaniu go sprawia, że wydaje się ciemniejszy.
Panel HSL jest zwykle podzielony na osiem zakresów kolorów:
* czerwony: Wpływa na czerwone na twoim obrazie, jak zachody słońca, niektóre skały i niektóre liście.
* Orange: Wpływa na odcienie skóry, skały i części zachodu słońca.
* żółty: Wpływa na liście, pola i światło słoneczne.
* zielony: Wpływa przede wszystkim na obszary liści i trawiastych.
* aqua: Może wpływać na niebo, wodę i niektóre liście w niektórych środowiskach.
* Blue: Wpływa głównie na niebo, wodę i odległe pasma górskie.
* fioletowy: Czasami występujące w zachodniach słońca lub scenach Zmierzch może również wpływać na niektóre kwiaty.
* magenta: Rzadko podstawowy kolor w krajobrazach, ale może pojawić się w zachodach słońca lub kwiatach.
przepływ pracy do edytowania krajobrazów z panelem HSL
1. Podstawowe korekty najpierw: Przed zanurzeniem się w panelu HSL upewnij się, że rozwiązałeś podstawowe korekty, takie jak:
* Ekspozycja: Popraw ogólną jasność.
* kontrast: Zwiększ różnicę między obszarami jasnymi i ciemnymi.
* Podprawy/cienie: Odzyskuj szczegółowe informacje w prześwietlonych podświetleniach i niedoświetlonych cieniach.
* Bilans biały: Zapewnij dokładne kolory (lub osiągnij pożądaną obsadę kolorów).
* Clarity/Texture/Dehaze: Dodaj definicję i w razie potrzeby usuń mgłę.
Korekty te stanowią solidne podstawy do korekty kolorów. Próba rozwiązania problemów z narażeniem lub kontrastem z panelem HSL jest zwykle mniej skuteczna.
2. Zidentyfikuj kluczowe kolory: Przeanalizuj swoje zdjęcie krajobrazowe. Jakie są dominujące kolory, które chcesz ulepszyć lub zmodyfikować? Wspólne elementy krajobrazowe i kolory, które na nie wpływają:
* Sky/Water: Blues, Aquas
* liście/trawa: Zieloni, żółcie
* Sulsets/Sunrises: Czerwone, pomarańcze, żółcie
* góry/skały: Pomarańcze, brązowe (mogą mieć wpływ czerwone, żółte, czasem nawet zielenie)
3. Zacznij od odcienia: Korekty odcienia mogą radykalnie zmienić nastrój krajobrazu.
* zielone liście: Zmienianie zielonych odcieni lekko w kierunku żółtego może stworzyć bardziej złoty, jesienny charakter. Przejście w kierunku Aqua może sprawić, że wydaje się bardziej bujna i tropikalna.
* niebieskie niebo: Subtelne regulacje odcienia mogą wpływać na ton niebieskiego.
* Zachody słońca: Drobne poprawki odcienia w pomarańczowych i czerwonych zakresach mogą nasilać ciepłe kolory.
4. Dostosuj nasycenie: Użyj nasycenia, aby kontrolować intensywność kolorów.
* Zwiększenie nasycenia: Zwiększ żywność kolorów, aby uzyskać bardziej dramatyczny lub stylizowany wygląd. Uważaj, aby nie przesyłać, co może prowadzić do nienaturalnych wyników i opasek kolorów.
* Zmniejszenie nasycenia: Usuń określone kolory, aby uzyskać bardziej subtelny lub descytowany wygląd. Zmniejszenie nasycenia zieleni może sprawić, że liście są mniej rozpraszające, a zmniejszenie błękitu może uspokoić zbyt żywe niebo.
5. Kontrola luminancji: Dostosuj jasność poszczególnych kolorów.
* Darkening Luminance: Zaciemniający blues na niebie może sprawić, że wydaje się bardziej dramatyczny i podkreślać chmury. Darkening Greena może dodać głębi liściom.
* Brightening Luminance: Rozjaśniające się żółcie mogą sprawić, że światło słoneczne wydają się bardziej intensywne. Rozjaśniające pomarańcze w zachodzie może wzmocnić jego blask.
6. Ukierunkowane narzędzie regulacji (TAT): Jest to potężny i intuicyjny sposób korzystania z panelu HSL.
* Jak używać: Kliknij ikonę narzędzia docelowego regulacji (wygląda jak okrąg z kropką pośrodku) w panelu HSL. Następnie kliknij obszar obrazu, który chcesz dostosować i przeciągnąć w górę lub w dół.
* Funkcjonalność: Lightroom automatycznie określi, które zakresy kolorów są obecne w obszarze, który klikniesz i dostosuje odpowiednie suwaki HSL. Na przykład kliknięcie niebieskiego nieba i przeciąganie w górę zwiększy luminancję bluesa, czyniąc niebo jaśniejsze. Kliknięcie liści i przeciąganie w lewo zmniejszy nasycenie zieleni.
* Korzyści: TAT ułatwia celowanie w określone obszary i kolory, szczególnie w przypadku złożonych obrazów o nakładających się zakresach kolorów. Pomaga również wizualnie zrozumieć, w jaki sposób suwaki HSL wpływają na różne części obrazu.
* Wybierz h/s/l: Pod narzędziem regulacji docelowej znajduje się małe menu rozwijane. Pozwala to określić, że chcesz kontrolować w szczególności odcień, nasycenie lub luminancję za pomocą narzędzia regulacji docelowej. Jest to przydatna kontrola, gdy próbujesz celować w określony element obrazu.
7. Dostosuj się i iteruj: Po dokonaniu wstępnych korekt, cofnij się i oceń ogólny obraz. Czy kolory są zrównoważone? Czy nastrój, do którego chcesz osiągnąć? Dokonaj małych, iteracyjnych korekt, dopóki nie będziesz zadowolony.
8. Użyj przed/po porównaniu: Ciągle porównuj edytowany obraz z oryginałem, aby upewnić się, że poprawisz obraz i nie przesadzasz w regulacjach kolorów. Klucz „\” przełącza się między widokami przed i po.
Wskazówki i najlepsze praktyki
* subtelność jest kluczowa: Przesunięcie korekt HSL może prowadzić do nienaturalnych wyników. Zacznij od małych korekt i stopniowo je w razie potrzeby.
* Rozważ nastrój: Pomyśl o nastroju, który chcesz stworzyć na swoim obrazie. Ciepłe kolory (czerwone, pomarańcze, żółcie) wywołują poczucie ciepła, energii i szczęścia, podczas gdy fajne kolory (blues, zieleń, fiolet) przywołuje uczucie spokoju, spokoju i smutku.
* Watch for Color Banding: Nadmierne nasycenie może powodować połączenie kolorów w nienaturalny sposób, co powoduje opaskę lub posteryzację. Uważaj na to i w razie potrzeby zmniejszyć nasycenie.
* Użyj ustawień wstępnych jako punktu wyjścia: Wiele ustawień wstępnych Lightroom zawiera korekty HSL. Użyj ich jako punktu początkowego, a następnie dostosuj je do konkretnego obrazu.
* Kontekst ma znaczenie: Idealne korekty HSL będą zależeć od konkretnej sceny i twojej wizji artystycznej. Nie ma żadnego uniwersalnego rozwiązania.
* Harmonia kolorów: Zwróć uwagę na zasady harmonii kolorów. Uzupełniające się kolory (np. Niebieski i pomarańczowy) mogą stworzyć wizualne zainteresowanie, podczas gdy analogiczne kolory (np. Niebieskie i zielone) mogą stworzyć poczucie harmonii.
* Profile kalibracji: Rozważ użycie profili kalibracji aparatu w panelu kalibracji kamery. Profile te mogą wpływać na podstawowe kolory twojego wizerunku i wpływać na zachowanie suwaków HSL. Wybierz profil, który najlepiej reprezentuje kolory aparatu. Standard Adobe jest często dobrym punktem wyjścia.
Przykłady wspólnych korekt HSL dla krajobrazów
* sprawiają, że niebo jest bardziej dramatyczne:
* *Niebieski *:Zmniejsz luminancję, zwiększ nasycenie (nieznacznie).
* *Aqua *:Dostosuj odcień do nieco głębszego niebieskiego, zmniejsz luminancję.
* Ulepszanie jesiennych liści:
* *Żółty *:Zwiększ nasycenie, dostosuj odcień w kierunku pomarańczowego.
* *Orange *:Zwiększ nasycenie, w razie potrzeby dostosuj luminancję.
* *Zielony *:Dostosuj odcień w kierunku żółtego/pomarańczowego, zmniejsz nasycenie.
* Tworzenie złotej godziny:
* *Żółty *:Zwiększ luminancję, dostosuj odcień w kierunku pomarańczy.
* *Orange *:Zwiększ nasycenie, dostosuj luminancję.
* *Czerwony *:Zwiększ nasycenie (nieznacznie).
* Zmiękcz zielony krajobraz:
* *Zielony *:Zmniejsz nasycenie i zwiększ luminancję. Dostosuj lekko odcień w kierunku żółtego.
Podsumowując, panel HSL jest potężnym narzędziem do kształtowania kolorów na zdjęciach krajobrazu i osiągnięcia pożądanej wizji artystycznej. Zrozumienie funkcji każdego suwaka i ćwiczenie za pomocą różnych technik, możesz odblokować pełny potencjał tego panelu i stworzyć oszałamiające obrazy.