REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> Edycja wideo >> Adobe Lightroom

Jak retusz portret z pędzlem regulacyjnym w Lightroom

Pęknięcie regulacji w Lightroom to potężne narzędzie do zlokalizowanych edycji, dzięki czemu jest idealny do subtelnego i naturalnego retuszu portretu. Oto kompleksowy przewodnik na temat tego, jak skutecznie go używać:

i. Przygotowanie

1. Zaimportuj i wybierz obraz: Zaimportuj portret do Lightroom i wybierz go w module biblioteki.

2. Przełącz moduł: Naciśnij klawisz „D” lub kliknij „Rozwijaj” w prawym górnym rogu okna Lightroom.

3. Zoom w: Powiększ obszar, który chcesz retuszować (np. Face, oczy, usta) dla precyzji. Użyj panelu nawigatora w lewym górnym rogu, aby poruszać się po obrazie. Cel dla powiększenia około 1:1 lub 2:1.

4. Uzdrowienie i klonowanie (opcjonalnie): Przed użyciem pędzla regulacyjnego rozważ użycie narzędzia do usuwania punktów (skrót:„Q”), aby usunąć większe skazy, zbłąkać włosy lub rozpraszające elementy. Zapewnia to czystsze płótno do pracy pędzla regulacji.

ii. Za pomocą pędzla regulacyjnego

1. Wybierz narzędzie pędzla regulacyjnego: Kliknij ikonę pędzla regulacyjnego (wygląda jak pędzel) na pasku narzędzi po prawej stronie ekranu (lub naciśnij „K”).

2. Dostosuj ustawienia pędzla: To najważniejsza część. Właściwe ustawienia określają, jak naturalne i skuteczne będzie retuszowanie. Oto podział ważnych ustawień:

* Rozmiar: Kontroluje średnicę pędzla. Dostosuj go za pomocą suwaka lub przewijając koło myszy, przytrzymując klawisze „[” lub „]”. Zacznij od mniejszego rozmiaru dla szczegółowej pracy i większego rozmiaru dla szerszych obszarów.

* Feather: To kontroluje miękkość krawędzi pędzla. Wyższe pióro tworzy bardziej miękkie przejście między skorygowanym obszarem a nietkniętym obszarem, kluczowe dla płynnego mieszania. Zasadniczo wyższe pióro jest lepsze dla skóry. Eksperyment, aby znaleźć to, co działa najlepiej.

* Flow: Określa ilość korekty przyłożonej z każdym udokiem. Niższy przepływ (np. 20-50) pozwala budować efekt stopniowo i bardziej subtelnie. Jest to ogólnie lepsze do retuszowania. Wyższy przepływ stosuje regulację bardziej intensywnie przy każdym pociągnięciu.

* gęstość: Kontroluje to maksymalną kwotę regulacji, którą można zastosować do obszaru, nawet przy wielu udarach. Ustawienie go na 100% pozwala na nieograniczone korekty. Rozważ zmniejszenie gęstości, jeśli chcesz ograniczyć intensywność swoich edycji.

* Auto Mask: Ta opcja jest * bardzo * przydatna do celowania w określone obszary i zapobieganie krwawieniu koloru. Po włączeniu pędzel będzie próbował pozostać w określonych krawędziach. Włącz * * podczas retuszu wokół rysów, takich jak oczy, usta lub włosy.

* Pokaż nakładkę maski: (Skrót:„O”) Ta opcja wyświetla czerwoną nakładkę na obszarze, który malujesz. Pomaga to dokładnie zobaczyć, gdzie stosuje się twoje korekty. W razie potrzeby włącz go i wyłącz, aby sprawdzić swoją pracę.

* Presets (Effects): Lightroom jest wyposażony w niektóre wbudowane ustawienia, takie jak „zmiękcza skórę”, „wyostrz” i „Dodge &Burn”. Mogą to być dobry punkt wyjścia, ale * zawsze * dostosuj ustawienia, aby uzyskać optymalne wyniki. Nie polegaj wyłącznie na ustawieniach wstępnych.

3. Wybierz regulacje: Suwaki poniżej ustawień szczotki kontrolują określone regulacje, które będziesz dokonywać. Oto kilka powszechnych korekt stosowanych w retuszowaniu portretowym i jak z nich korzystać:

* Ekspozycja:

* Dodge (Lighten): Delikatnie zwiększ ekspozycję na rozświetlanie podświetleń i dodaj wymiar. Używaj bardzo oszczędnie na obszarach takich jak grzbiet nosa, kości policzkowe i czoło, aby naśladować naturalne światło. Użyj niskiego przepływu i zbuduj efekt.

* Burn (Darken): Delikatnie zmniejsz ekspozycję na pogłębianie cieni i dodaj kontrast. Użyj po bokach nosa, pod kątami policzkowymi i wokół linii włosów, aby zdefiniować funkcje. Ponownie użyj niskiego przepływu i zbuduj efekt.

* kontrast:

* Natomiast subtelne wzrosty może dodać definicję do funkcji. Uważaj, aby go nie przesadzić, ponieważ może sprawić, że skóra będzie wyglądać nienaturalnie.

* Podprawy/cienie:

* Dostosowanie tych suwaków może pomóc zrównoważyć światło w określonych obszarach. Na przykład, jeśli na czole istnieje ostra atrakcja, nieco zmniejsz atrakcje w tym obszarze. Jeśli cienie są zbyt surowe, podnieś je lekko.

* Clarity:

* Zmniejszenie jasności może zmiękczyć skórę, ale * bardzo * oszczędnie. Trochę przechodzi długą drogę. Za dużo sprawi, że skóra będzie wyglądać plastikowa. Zasadniczo unikaj tego lub użyj bardzo małej wartości ujemnej (-5 do -15).

* ostrość:

* Zwiększ ostrość lekko wokół oczu i brwi, aby wyróżnić się. Uważaj, aby nie nadmiernie wybierać.

* Nasycenie/vibrance:

* Dostosuj nasycenie, aby subtelnie zwiększyć kolor warg lub zmniejszyć zaczerwienienie w skórze. Wibracja jest ogólnie bezpieczniejsza, ponieważ jest ukierunkowana na bardziej stonowane kolory.

* kolor (odcień/nasycenie/luminancja):

* Możesz użyć próbki kolorów, aby wybrać określony kolor, a następnie wyregulować jego odcień, nasycenie lub luminancję w wybranym obszarze. Może to być przydatne do korygowania kolorów odcieni skóry lub zwiększania koloru oczu.

* COLOR CALSS: Użyj Eyedropper, aby zidentyfikować obszary o niechcianych odlewach kolorów, a następnie użyj regulacji kolorów, aby je poprawić.

* Redukcja szumu:

* Bardzo delikatna redukcja hałasu może pomóc wygładzić skórę, ale używaj jej wyjątkowo oszczędnie, ponieważ może zmiękczyć detale i tworzyć plastikowy wygląd. Używaj tylko wtedy, gdy skóra wykazuje zauważalny hałas.

4. Rozpocznij malowanie: Kliknij i przeciągnij szczotkę regulacyjną nad obszarami, które chcesz dostosować. Używaj krótkich, kontrolowanych udarów i stopniowo buduj efekt. Pamiętaj, aby włączyć i wyłączyć nakładkę maski, aby sprawdzić swoje postępy.

5. Dodaj więcej korekt: Możesz utworzyć wielokrotne aplikacje pędzla z różnymi ustawieniami, aby rozwiązać różne problemy. Na przykład możesz mieć jedną szczotkę do zmiękczającej skóry, drugą do unikania i spalania, a drugi do zwiększenia koloru oczu. Kliknij „Nowy” u góry panelu pędzla regulacyjnego, aby utworzyć nową aplikację pędzla.

6. Ulepsz swoje maski:

* usuń: Aby usunąć korekty z określonych obszarów, przytrzymaj klawisz „Alt” (Windows) lub „Option” (Mac). Kursor pędzla zmieni się na gumkę. Pomaluj obszary, z których chcesz usunąć regulację. Użyj tych samych ustawień pióra, rozmiaru, przepływu i gęstości, co oryginalny pędzel do płynnego usuwania.

* Dodaj/odejmij: Znaki „+” (dodaj) i „-” (odejmij) obok „rozmiaru” pozwalają szybko przełączać się między dodaniem a odejmowaniem z maski.

* szczotka/szczotka B: Użyj dwóch oddzielnych szczotek (A i B) o różnych rozmiarach, piórku, przepływu itp. Kliknij litery, aby przełączyć między szczotkami, aby udoskonalić maskę.

* szczotku z automatyczną maską: Użyj automatycznej maski, aby ograniczyć szczotkę do określonych obszarów podczas dodawania lub odejmowania z maski.

7. Ćwicz i eksperyment: Retuszowanie portretu to umiejętność, która wymaga praktyki. Eksperymentuj z różnymi ustawieniami i technikami, aby znaleźć to, co działa najlepsze dla Ciebie i Twojego stylu.

iii. Specyficzne techniki retuszowania

* zmiękcza skórę:

* Wybierz szczotkę regulacyjną.

* Niższa przejrzystość (np. -5 do -15).

* Znacznie zwiększyć pióro.

* Ustaw przepływ na niską wartość (np. 20-40).

* Pomaluj skórę, unikając obszarów takich jak oczy, brwi i usta.

* Użyj oszczędnie i ostrożnie udoskonal maskę.

* Dodge and Burn:

* Dodge (Lighten): Utwórz nowy pędzel regulacyjny. Nieznacznie zwiększ ekspozycję (np. +0.10 do +0.30). Niski przepływ i wysokie pióro. Farb na wyświetleniach:grzbiet nosa, kości policzkowe, czoło.

* Burn (Darken): Utwórz kolejny nowy pędzel regulacji. Nieznacznie zmniejsz ekspozycję (np. -0,10 do -0,30). Niski przepływ i wysokie pióro. Farb na cieniach:boki nosa, pod kątami policzkowymi, wokół linii włosów.

* Zwiększ oczy:

* Utwórz nowy pędzel regulacyjny.

* Nieznacznie zwiększyć ostrość (np. +20 do +40).

* Nieznacznie zwiększyć kontrast (np. +5 do +15).

* Zwiększ wibrację (np. +5 do +15) w celu zwiększenia koloru.

* Włącz automatyczną maskę i ostrożnie pomaluj tęczówki.

* Utwórz kolejny pędzel regulacyjny z odrobiną ekspozycji, aby w razie potrzeby dodać lekkie światło.

* zęby Whiten:

* Utwórz nowy pędzel regulacyjny.

* Nieznacznie zwiększ ekspozycję (np. +0.10 do +0.30).

* Zmniejsz nasycenie (np. -10 do -20) w celu usunięcia krzyżówki.

* Włącz automatyczną maskę i ostrożnie pomaluj zęby, unikając dziąseł i ust.

* Ulepszenie kolorów warg:

* Utwórz nowy pędzel regulacyjny.

* Zwiększ nasycenie i/lub wibrację. Bądź subtelny.

* Możesz także dostosować odcień kolorów, aby przenieść kolor wargi na pożądany ton.

* Włącz automatyczną maskę i ostrożnie pomaluj usta.

iv. Ważne rozważania i wskazówki

* subtelność jest kluczowa: Celem retuszowania jest zwiększenie, a nie drastyczna zmiana, wyglądem. Przesunięcie może prowadzić do nienaturalnego i sztucznego wyglądu.

* Dopasuj styl: Poziom retuszowania powinien pasować do ogólnego stylu i celu zdjęcia. Na przykład portret modny może wymagać bardziej obszernego retuszu niż zwykła migawka.

* Zachowaj teksturę: Unikaj nadmiernego wygładzania skóry, ponieważ może to usunąć naturalną konsystencję i sprawić, że skóra będzie wyglądać plastikowa. Pamiętaj, że skóra nie jest idealnie gładka w prawdziwym życiu.

* Nie zapomnij o dużym obrazie: Po dokonaniu zlokalizowanych korekt powróć, aby zobaczyć, jak wygląda ogólny obraz. Upewnij się, że edycje płynnie mieszają się i nie tworzą żadnych rozpraszających anomalii.

* regularnie przełącz przed/po: Użyj klucza „\”, aby szybko porównać wersje obrazu przed i po, aby ocenić wpływ swoich edycji.

* Pracuj niepodoziarmienie: Korekty Lightroom są nieniszczące, co oznacza, że ​​nie zmieniają stale oryginalnego pliku obrazu. Zawsze możesz powrócić do oryginału lub zmodyfikować swoje edycje później.

* kopia zapasowa i zapisz: Regularnie tworzyć kopię zapasową katalogu Lightroom, aby zapobiec utratę danych. Zastanów się nad tworzeniem wirtualnych kopii przed głównymi projektami retuszowymi, aby w razie potrzeby możesz łatwo powrócić do poprzedniego stanu.

Opanowując pędzel regulacyjny i rozumiejąc te zasady, możesz osiągnąć piękne i naturalnie wyglądające wyniki retuszowania portretu w Lightroom. Pamiętaj, aby ćwiczyć, eksperymentować i zawsze dążyć do subtelności!

  1. Jak szybko przetwarzać zdjęcia z wakacji za pomocą filtra Accent AI firmy Luminar

  2. 5 wskazówek, jak założyć domowe studio dla dramatycznych portretów

  3. 5 wskazówek, jak założyć domowe studio dla dramatycznych portretów

  4. Jak dodać efekt grunge, które Twoje portrety za pomocą Lightroom

  5. Jak konwertować czarno -biały w lightroom (szybki przewodnik)

Adobe Lightroom
  1. Jak stworzyć mroczny i nastrojowy portret w stylu Rembrandt w Lightroom

  2. Jak używać kolorowych żeli tworzą unikalne i kreatywne portrety

  3. Jak stworzyć kreatywne lightroom, opracowując ustawienia wstępne do portretów

  4. Jak zrobić portret bąbelkowy za pomocą Photoshop CS3

  5. Jak edytować portrety w Lightroom:przewodnik krok po kroku

  6. Jak używać kolorowych żeli tworzą unikalne i kreatywne portrety

  7. Kompozycja po fakcie:przycinanie dla maksymalnego efektu