REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> Edycja wideo >> Adobe Lightroom

Jak edytować korporacyjne strzały w Lightroom

Edycja korporacyjnych strzałów w Lightroom wymaga delikatnej równowagi. Chcesz ulepszyć profesjonalny wygląd, sprawić, by obiekt wyglądał najlepiej i zachować naturalną, autentyczną reprezentację. Oto kompleksowy przewodnik:

i. Import i organizacja:

* import: Zaimportuj swoje strzały do ​​Lightroom. Użyj spójnej konwencji nazewnictwa dla łatwej organizacji (np. „LastName_firstname_headshot”).

* Organizacja: Użyj folderów i kolekcji, aby utrzymać swoje pliki. Rozważ utworzenie folderu dla każdego klienta lub sesji i podfolderów dla plików RAW i wersji edytowanych.

ii. Wstępna ocena i podstawowe korekty:

1. Bilans biały:

* cel: Osiągnij dokładne odcienie skóry i neutralne tło.

* Metoda:

* Zacznij od ustawienia „As Shot”.

* Użyj białego selektora bilansowego (narzędzie Eyedropper) i kliknij neutralny szary lub biały obszar na obrazie (jeśli jest dostępny). Biała koszula lub tło czasami mogą działać, ale uważaj, aby nie wybierać pasemek.

* W razie potrzeby dostosuj temperaturę i suwaki odcieniowe, koncentrując się na naturalnych odcieniach skóry. Dąż do ciepłego, ale niezbyt pomarańczowego lub czerwonawego.

2. Ekspozycja:

* cel: Upewnij się, że obraz jest odpowiednio odsłonięty - ani zbyt ciemny, ani zbyt jasny.

* Metoda:

* Zacznij od suwaka ekspozycji. Nieco nadmierne eksploatacja może być często korzystne, szczególnie w przypadku odcieni skóry.

* Użyj histogramu jako przewodnika. Unikaj przycinania podświetleń (całkowicie popychanie podświetleń do białych) lub cieni (całkowicie popychając cienie do czarnego), chyba że umyślne.

* Drobno dostosuj się do najważniejszych suwaków i cieni. Odzyskaj szczegóły w wysadzeniu podświetleń i podnieś detale z ciemnych cieni. Użyj oszczędnie, aby uniknąć płaskiego, HDR.

3. Contrast:

* cel: Dodaj głębokość i wymiar do obrazu.

* Metoda:

* Dostosuj suwak kontrastowy do swojego gustu. Zwykle pomaga subtelny wzrost.

* Krzywa tonu może zapewnić dokładniejszą kontrolę kontrastu. Delikatny S-Curve dodaje kontrastu, podczas gdy odwrócony kustosz S zmniejsza go.

iii. Ukierunkowane korekty (korekty lokalne):

Tutaj dzieje się prawdziwe udoskonalenie. Użyj pędzla regulacyjnego, filtra promieniowego i filtra dyplomowego, aby docelowi określone obszary.

1. Wygładzanie skóry/usuwanie skazy:

* cel: Minimalizuj rozproszenie uwagi od przebarwień, nierównomiernej konsystencji skóry i okręgów pod oczami, nie sprawiając, że skóra wyglądała plastikowa lub zbyt gładka.

* Metoda:

* pędzel regulacyjny:

* zmiękcza skórę:

* Użyj pędzla o umiarkowanym rozmiarze i piórku.

* Opuść suwak klarowności (-10 do -30, uruchom mały i dostosuj na podstawie tekstury skóry).

* Nieco niższa tekstura (-5 do -20).

* Opcjonalnie:nieznacznie dostosuj ostrość (-5 do -10).

* Nałóż pędzel na skórę, unikając włosów, oczu, ust i wszelkich obszarów z mocnymi szczegółami.

* Usuwanie skazy:

* Użyj narzędzia do usuwania punktów (skrót:Q).

* Wybierz tryb „Heal” lub „klon”. „Heal” łączy otaczającą teksturę, a „klon” kopiuje ją.

* Kliknij wadę. Lightroom automatycznie wybierze obszar źródła. W razie potrzeby dostosuj obszar źródła.

* Kręgi pod oczami:

* Użyj pędzla o umiarkowanym rozmiarze i piórku.

* Nieznacznie zwiększyć ekspozycję i suwaki cieni.

* Zmniejsz jasność (-5 do -15)

* Dodaj subtelny pomarańczowy/żółty odcień (suwaki temperatury i odcieni), aby przeciwdziałać niebieskim/fioletowym tonom obszaru pod oczami.

2. Ulepszenie oka:

* cel: Spraw, aby oczy wydają się jaśniejsze i bardziej wciągające.

* Metoda:

* pędzel regulacyjny:

* ostrzenie iris: Użyj małego pędzla o wysokiej wartości ostrości (+20 do +50). Zastosuj tylko do tęczówki (kolorowa część oka), unikając białych.

* Białe oko rozjaśniające: Użyj małego szczotki z subtelnym wzrostem ekspozycji (+0,10 do +0.30). Uważaj, aby nie przewyższyć i stracić szczegółów. Pomocne może również pomóc niewielki spadek atrakcji.

* Catchlights: Jeśli Catchlighs (odbicia światła w oczach) są słabe, spróbuj subtelnie zwiększyć ich ekspozycję.

3. Tonowanie włosów:

* cel: Zmniejsz rozpraszające flyaways i zwiększ ogólny kolor włosów.

* Metoda:

* pędzel regulacyjny:

* Flyaways: Użyj małego pędzla o negatywnej przejrzystości i fakturze, aby delikatnie wtopić Flyaways w otaczające włosy.

* Kolor włosów: Użyj pędzla, aby subtelnie dostosować odcień, nasycenie i luminancję koloru włosów. Bądź bardzo ostrożny, aby nie wprowadzać nienaturalnych zmian kolorów.

4. Dostosowanie tła:

* cel: Upewnij się, że tło jest czyste, bez objęcia rozpadu i uzupełnia temat.

* Metoda:

* Filtr ukończony lub promieniowy: Użyj tych narzędzi, aby selektywnie dostosować tło.

* Ekspozycja: Przyciemnij lub rozjaśnij tło w razie potrzeby.

* Clarity/Texture: Zmniejsz rozrywki, lekko zmiękczając tło.

* kolor: Dostosuj odcień i nasycenie, aby usunąć dowolne odlewki kolorów lub rozpraszające elementy.

* Vignetting: Subtelna winieta (przyciemniające narożniki) może pomóc zwrócić uwagę na temat.

iv. Globalne korekty (udoskonalenie ogólnego wyglądu):

1. jasność i tekstura:

* cel: Zwiększ ogólną ostrość i szczegóły.

* Metoda:

* Użyj subtelnie tych suwaków. Zbyt duża przejrzystość może stworzyć surowy, nadmiernie przetworzony wygląd. Zbyt duża tekstura może podkreślić niedoskonałości skóry. Zasadniczo niewielkie wzrosty (5-15) mogą być korzystne.

2. Vibrans and Neatation:

* cel: Kontroluj ogólną intensywność kolorów.

* Metoda:

* vibrance: Zwiększa nasycenie mniej nasyconych kolorów, co czyni go bezpieczniejszą opcją niż nasycenie. Niewielki wzrost (5-15) może zwiększyć żywotność bez wyglądu sztucznego.

* Nasycenie: Zwiększa nasycenie wszystkich kolorów. Używaj oszczędnie, ponieważ może to łatwo prowadzić do nadmiernie nasyconych wyników.

3. Wyostrzenie:

* cel: Zwiększ ostrość obrazu.

* Metoda:

* Panel detali:

* kwota: Określa ogólną ilość ostrzania. Zacznij od niskiej wartości (20-40) i stopniowo ją zwiększ, aż obraz będzie ostry bez wprowadzania artefaktów.

* promień: Kontroluje rozmiar wyostrzonego obszaru. Mniejszy promień (0,5-1,0) jest ogólnie lepszy w przypadku strzał w głowę.

* detal: Kontroluje wyostrzone ilość szczegółów. Zwiększ tę wartość, aby wyostrzyć drobne szczegóły.

* Masowanie: Zapobiega wyostrzeniu w obszarach gładkimi tonami (takimi jak skóra). Przytrzymaj klawisz Alt/Option, regulując suwak maskujący. Białe obszary są zaostrzone, a czarne obszary nie. Skoncentruj się na maskowaniu skóry, aby uniknąć ostrzenia porów.

v. Ocenianie kolorów (opcjonalnie):

* cel: Dostosuj ogólną paletę kolorów i nastrój obrazu.

* Metoda:

* Panel oceniania kolorów (wcześniej podzielony tonowanie): Umożliwia dodanie różnych kolorów do najważniejszych wyświetleń, środkowych i cieni.

* HUE/SEATATION/LUMINANCE (HSL) Panel: Zapewnia precyzyjną kontrolę nad poszczególnymi zakresami kolorów. Użyj tego, aby subtelnie dostosować odcienie skóry, kolor włosów lub kolor odzieży.

vi. Redukcja szumu:

* cel: Zmniejsz szum (ziarnistość) na obrazie, szczególnie w obszarach cienia.

* Metoda:

* Panel detali:

* Luminance: Zmniejsza hałas luminancji (ziarnistość). Zwiększ tę wartość, aż szum zostanie zmniejszony bez zbytniego zmiękczania obrazu.

* kolor: Zmniejsza hałas kolorów (plamki niechcianego koloru). Zwiększ tę wartość, jeśli zobaczysz artefakty kolorów na obrazie.

vii. Korekty soczewek i transformacja:

* cel: Prawidłowe zniekształcenia obiektywu i problemy z perspektywy.

* Metoda:

* Panel poprawek soczewek:

* Włącz korektę profilu: Automatycznie koryguje zniekształcenie soczewki i winiet w oparciu o użyty obiektyw.

* Usuń aberracja chromatyczna: Poprawia do frędzli kolorów (fioletowe lub zielone krawędzie) wokół obszarów o wysokiej zawartości kontrastu.

* Panel transformacji:

* Prawidłowe problemy z perspektywy (np. Pochylone budynki) przy użyciu suwaków pionowych, poziomych i obrotowych.

viii. Ustawienia eksportu:

* Format pliku: JPEG jest na ogół najlepszą opcją dla strzałów w głowę. Do archiwizacji rozważ użycie TIFF lub DNG.

* Kolor Space: SRGB jest standardem dla Internetu i większości laboratoriów drukowanych.

* Jakość: Ustaw jakość na 80-90, aby uzyskać dobrą równowagę między wielkością pliku a jakością obrazu.

* Rozdzielczość: Do drukowania zaleca się 300 DPI. 72 DPI jest wystarczający do użytku w Internecie.

* Zmiana zmiana: Zmień rozmiar obrazu do pożądanych wymiarów (np. 500 x 500 pikseli dla obrazu profilowego witryny).

* Watermark (opcjonalnie): Dodaj subtelny znak wodny, aby chronić swoją pracę.

Kluczowe względy i najlepsze praktyki dla strzałów korporacyjnych:

* konsystencja jest kluczowa: Opracuj spójny styl edycji, aby utrzymać jednolity wygląd wszystkich strzałów w głowę dla konkretnej firmy lub organizacji. Zastanów się nad utworzeniem ustawienia Lightroom.

* subtelność jest niezbędna: Unikaj nadmiernego przetwarzania. Celem jest zwiększenie naturalnego wyglądu podmiotu, a nie stworzenie całkowicie sztucznego wyglądu.

* Skoncentruj się na autentyczności: Spraw, aby obiekt wyglądał przystępnie i profesjonalnie. Strzał w głowę powinien odzwierciedlać ich osobowość i markę firmy.

* Zrozum markę: Zapytaj swojego klienta o styl marki. Niektóre marki preferują bardziej naturalny, mniej wypolerowany wygląd, podczas gdy inne lubią bardziej wyrafinowany wygląd.

* Dokładność odcienia skóry: Zwróć szczególną uwagę na odcienie skóry. Często preferowane są nieco cieplejsze odcienie, ale unikaj, aby skóra wyglądała pomarańczowo lub sztuczna.

* Komunikacja jest ważna: Przed edycją omów oczekiwania i preferencje klienta. Pokaż im przykłady swojej pracy i poproś o ich wkład.

* Nieniszcząca edycja: Edyty Lightroom są nieniszczące, co oznacza, że ​​oryginalny plik nigdy się nie zmieni. Zawsze możesz powrócić do oryginału.

* kopia zapasowa swojej pracy: Zawsze wykonaj kopię zapasową katalogu Lightroom i plików obrazów.

* Regularnie kalibruj monitor: Aby zapewnić dokładne kolory, regularnie kalibruj monitor za pomocą urządzenia do kalibracji kolorów.

* Ćwicz, ćwicz, ćwicz: Im więcej ćwiczysz, tym lepiej będziesz w edytowaniu korporacyjnych strzałów w głowę.

Przykładowy przepływ pracy:

1. Import Obraz w Lightroom.

2. Biała równowaga: Dostosuj za pomocą narzędzia Eyedropper lub ręcznie.

3. Ekspozycja: Ustaw ogólną jasność.

4. Contrast: Dostosuj głębokość.

5. REGULACJE LOKOWE (pędzel regulacyjny):

* Zmiękcz skórę (zmniejsz jasność/teksturę).

* Usuń skazy (narzędzie do usuwania punktów).

* Rozjaśnij oczy (zwiększ ekspozycję/ostrość).

6. Globalne korekty:

* Nieznacznie zwiększyć wibrację.

* W razie potrzeby dostosuj przejrzystość/teksturę.

* Wyostń (panel szczegółowy) i maska ​​skóra.

7. Korekty soczewek : Włącz korektę profilu.

8. Eksportuj z odpowiednimi ustawieniami.

Postępując zgodnie z tymi krokami, możesz konsekwentnie tworzyć profesjonalne, wysokiej jakości strzały korporacyjne, które dobrze reprezentują Twoich klientów. Pamiętaj, aby ćwiczyć i rozwijać własny styl, jednocześnie pozostając wiernym zasadom subtelnego i autentycznego ulepszenia.

  1. Jak zrobić swoje zdjęcia portretowe od dobrych do świetnych za pomocą jednego kliknięcia?

  2. Jak edytować korporacyjne strzały w Lightroom

  3. Nauka uwzględniania wad obiektywu, aby dodać charakteru i niuansów do swoich obrazów

  4. Jak stworzyć ustawienie „miękkiego portretu” w Lightroom 4

  5. Photoshop kontra Lightroom:który jest najlepszy dla początkujących?

Adobe Lightroom
  1. Jak retusz portret z pędzlem regulacyjnym w Lightroom

  2. Jak dodać efekt grunge, które Twoje portrety za pomocą Lightroom

  3. Jak edytować zdjęcia Milky Way z Lightroom 2021

  4. Jak retusz portret z pędzlem regulacyjnym w Lightroom

  5. 5 początkowych kroków do przetwarzania wsadowego za pomocą programu Adobe Bridge

  6. Jak edytować portrety w Lightroom:przewodnik krok po kroku

  7. Jak używać małej softbox z portretami transformacji flash