1. Zaimportuj i wybierz swój obraz:
* Otwórz Lightroom i zaimportuj portret, który chcesz edytować.
* Wybierz obraz i przejdź do modułu „Rozwijaj”.
2. Podstawowe korekty (fundament):
* Ekspozycja: Dostosuj ogólną jasność. Grunge często korzysta z nieco niedoświetlonych obrazów.
* kontrast: Zwiększ kontrast, aby ulepszyć cienie i atrakcje. Zacznij od umiarkowanego wzrostu, około +10 do +20. Możesz później dostosować.
* Podprawy: Zmniejsz najważniejsze informacje, aby odzyskać szczegóły i zapobiegać wysadzeniu obszarów. Pociągnij suwak do -20 lub niżej.
* Shadows: Otwórz cienie, aby ujawnić więcej szczegółów w ciemniejszych obszarach. Zwiększ suwak do +10 do +30.
* białe: Nieco zmniejsz białe, aby uniknąć nadmiernego ekspozycji i zachować szczegóły.
* czarne: Pogłęb czarnych, aby dodać dramat i kontrast. Zmniejsz suwak do -10 do -20.
* obecność (klarowność i dehaze): Ma to kluczowe znaczenie dla grunge.
* Clarity: Zwiększ suwak jasności, aby dodać ostrość i teksturę. To kluczowy element wyglądu grunge. Zacznij od +15 do +30. Uważaj, aby go nie przesadzić, ponieważ może tworzyć surowe artefakty.
* dehaze: Dodanie niewielkiej ilości dehaze (wartość dodatnia) może zwiększyć kontrast i dodać trochę szorstkości. Eksperymentuj z +5 do +15. Jednak zbyt wiele może wyglądać nienaturalnie. I odwrotnie, * negatywne * dehaze może nadać wyblakły, vintage wygląd. Eksperyment!
* vibrance/nasycenie: Zdecyduj, czy chcesz stonowane kolory lub żywe pops. Ogólnie rzecz biorąc, lood z grunge pochyla się w kierunku desaturacji. Nieco zmniejsz nasycenie (-5 do -15) lub dostosuj wibrację do smaku.
3. Krzywa tonowa:
* Krzywa tonu jest niezbędna do kontrolowania kontrastu i tworzenia określonego nastroju.
* Medium Contrast: Wybierz ustawienie „średniego kontrastu” jako punktu wyjścia lub stwórz własną kustosz S.
* Dostosuj krzywą:
* pogłębia cienie: Pociągnij w dół lewy punkt krzywej, aby jeszcze bardziej przyciemnić cienie.
* podnośnik (opcjonalnie): Delikatnie podnieś czarny punkt (lewy dolny) nieco w górę, aby stworzyć wyblakły, matowy wygląd. Jest to powszechna technika grunge.
* Brighten Hightions: Lekko zwiększ podświetlenia, ciągnąc prawy górny punkt krzywej w górę.
* eksperyment: Zagraj w krzywą, aby osiągnąć pożądany kontrast i ton. Kluczem jest często delikatny kształt „S”, ale niezbyt agresywny. Zwróć uwagę na to, jak wpływa na odcienie skóry.
* Dostosowania specyficzne dla kanału (opcjonalnie): Możesz także dostosować krzywą tonową dla poszczególnych kanałów kolorów (czerwony, zielony, niebieski), aby wprowadzić subtelne odlewy kolorów lub ulepszyć określone tony. Na przykład ściągnięcie czerwonej krzywej w cieniach może stworzyć chłodny, lekko zabarwiony grunge.
4. Regulacja HSL/kolorów:
* Ten panel pozwala dostosować odcień, nasycenie i luminancję poszczególnych kolorów.
* hue: Dokonaj subtelnych regulacji koloru określonych tonów. Eksperymentuj z zmieniającym się bluesem w kierunku zieleni lub czerwieni w kierunku pomarańczy, aby uzyskać styl vintage.
* Nasycenie: Zmniejsz nasycenie kolorów, które są zbyt żywe. Skoncentruj się na desatuowaniu zieleni i bluesa, jeśli chcesz bardziej stonowanej palety.
* Luminance: Dostosuj jasność poszczególnych kolorów. Zaciemniający blues i zieleń mogą przyczynić się do bardziej nastrojowego lęku.
5. Szczegóły (wyostrzanie i redukcja szumów):
* wyostrzenie: Nieznacznie zwiększyć wyostrzenie, aby zwiększyć teksturę. Dostosuj suwaki „Kwota” i „Promień”, aby znaleźć właściwy saldo. Zbyt duże wyostrzenie może stworzyć niechciane artefakty. Użyj suwaka maskującego, aby ograniczyć ostrzenie do krawędzi i unikać hałasu w gładkich obszarach, takich jak skóra. Przytrzymaj alt (opcja na Mac) podczas przeciągania suwaka maskującego, aby wizualizować zamaskowany obszar.
* Redukcja szumu: Grunge może czasem skorzystać z * zwiększonego * hałasu, dodając do szorstkiej konsystencji. Jednak zacznij od oceny, czy masz rzeczywisty hałas z wysokiego ISO lub słabego oświetlenia. Jeśli tak, użyj suwaka redukcji szumów „luminancji”, aby go zmniejszyć, ale uważaj, aby nie zgodzić się z obrazem. Często jest również często pomocna również niewielka ilość redukcji szumów kolorów. Rozważ * dodanie * ziarna w panelu efektów (następny krok), jeśli zmniejszysz zbyt dużo hałasu.
6. Efekty (ziarno i winietting):
* ziarno: Jest to kluczowy krok do dodania faktury grunge.
* Zwiększ suwak „ilości”, aby dodać ziarno filmu. Ilość zależy od twojego gustu i obrazu.
* Dostosuj suwaki „rozmiar” i „chropowatości”, aby kontrolować wygląd ziarna. Większe ziarno jest bardziej zauważalne.
* Vignetting: Dodanie winiety może przyciemnić krawędzie obrazu i zwrócić uwagę na temat.
* Użyj suwaka „kwoty”, aby przyciemnić lub rozjaśnić krawędzie. Wartości ujemne przyciemniają.
* Dostosuj suwaki „punktu środkowego” i „okrągłości”, aby kontrolować kształt i rozmiar winiety.
* „Feather” zmiękcza przejście między winietem a resztą obrazu.
* Post Crop Vignetting: Należy pamiętać, że istnieją * dwa * elementy sterujące winiety - jeden w panelu korekty obiektywu i jeden w panelu efektów. Panel efektów jest ogólnie preferowany do artystycznego winietowania.
7. Korekty obiektywu:
* Włącz korektę profilu: Sprawdź pole „Włącz korektę profilu”, aby automatycznie poprawić zniekształcenie soczewki i aberracja chromatyczna. Może to oczyścić obraz i poprawić ostrość.
* Usuń aberracja chromatyczna: Sprawdź pola „Usuń aberracja chromatyczna”.
* Ręczne regulacja zniekształceń: Jeśli automatyczna korekta nie jest idealna, użyj suwaka „Odkształcenie”, aby dostroić obraz. Subtelne korekty mogą poprawić ogólny skład.
8. Kalibracja (opcjonalnie):
* Panel kalibracji może być używany do subtelnych regulacji kolorów i do stworzenia określonego wyglądu przypominającego film.
* Eksperymentuj z „odcieniem cienia” i pierwotnymi RGB, aby dostroić paletę kolorów. Jest to zaawansowany krok, ale może dodać unikalny akcent.
9. Przed/po porównaniu:
* Użyj klucza „\\” lub klawisza „Y” (aby przełączyć między/po widokach), aby porównać edycje i upewnić się, że osiągasz pożądany efekt.
Wskazówki i rozważania:
* subtelność jest kluczowa: Unikaj przesadzania jakiejkolwiek pojedynczej regulacji. Grunge może szybko stać się sztuczny, jeśli przesadzony.
* eksperyment: Graj z różnymi ustawieniami i kombinacjami, aby znaleźć to, co działa najlepiej dla Twojego obrazu i osobistego stylu. Nie ma jednego przepisu „grunge”.
* Dostosowania specyficzne dla obrazu: Konkretne ustawienia będą się różnić w zależności od samego obrazu. Portret w jasnym świetle słonecznym będzie wymagał różnych regulacji niż w słabym świetle.
* tony skóry: Zwróć szczególną uwagę na odcienie skóry. Efekty grunge mogą czasem sprawić, że skóra będzie wyglądać nienaturalnie lub niezdrowa. Użyj selektywnych regulacji (szczotki lub filtrów promieniowych), aby w razie potrzeby skorygować odcienie skóry.
* Użyj ustawień wstępnych jako punktu wyjścia: Istnieje wiele ustawień Lightroom specjalnie zaprojektowanych do wyglądu grunge lub vintage. Użyj ich jako punktu wyjścia, a następnie dostosuj je do swoich upodobań. Możesz znaleźć bezpłatne i płatne ustawienia wstępne online.
* Lokalne regulacje (pędzle i filtry): Użyj pędzla regulacyjnego, filtra promieniowego lub filtra dyplomowego, aby selektywnie zastosować efekty do określonych obszarów obrazu. Na przykład możesz przyciemnić tło, pozostawiając jaśniejszą twarz. Użyj ich, aby uniknąć i spalić (rozjaśnij i ciemnienie) określone obszary, dodając głębokość i wymiar.
* Gradowanie kolorów: Eksperymentuj z podzielonym tonowaniem (lub ocenianiem kolorów w nowszych wersjach Lightroom), aby dodać odlewki kolorów do podświetleń i cieni. Powszechną techniką jest dodanie ciepłego tonu do wyświetleń i chłodnego tonu do cieni.
Przykładowy wygląd z określonymi ustawieniami (punkt początkowy - dostosuj obraz):
* podstawowe:
* Ekspozycja:-0,3
* Kontrast:+20
* Najważniejsze informacje:-40
* Cienie:+30
* Białka:-10
* Czarni:-15
* Jasność:+25
* Dehaze:+10
* Vibrance:-10
* Nasycenie:-5
* krzywa tonowa: Średni kontrast (nieco się wyregulowany - uniesiony czarny)
* detal:
* Wyostrzenie:kwota 60, promień 1.0, detal 25, maskowanie 40
* Redukcja szumu:luminancja 10, kolor 25
* Efekty:
* Ziarno:kwota 30, rozmiar 30, chropowatość 60
* Winietting:kwota -20, punkt środkowy 50, pióro 50
* HSL/Color: Niewielkie korekty odcienia i nasycenie bluesa i zieleni.
To tylko punkt wyjścia. Pamiętaj, aby eksperymentować i dostosować ustawienia, aby osiągnąć konkretny wygląd grunge, którego pragniesz swój portret. Powodzenia!