REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> Edycja wideo >> Adobe Lightroom

Jak edytować korporacyjne strzały w Lightroom

Edycja strzałów korporacyjnych w Lightroom:kompleksowy przewodnik

Skuteczne edytowanie korporacyjnych strzałów w głowę wymaga subtelnego podejścia, które koncentruje się na naturalności, profesjonalizmie i spójności. Oto podział kroków, które możesz podjąć w Lightroom, pamiętając, że * najlepsze * ustawienia zależą od konkretnego obrazu i potrzeb klienta:

i. Konfiguracja wstępna i przepływ pracy

1. import i organizacja:

* import: Zaimportuj obrazy strzałów w katalog Lightroom.

* Culling: Wybierz najlepsze obrazy z sesji. Skoncentruj się na ostrym skupieniu, pochlebnym wyrażeniach i ogólnej jakości obrazu. Użyj flag (P =PICK, X =Odrzucanie) i oceny gwiazd do szybkiego sortowania.

* kolekcja: Utwórz kolekcję specjalnie dla strzałów w głowę, aby je uporządkować.

2. Opracuj ustawienia ustawione (opcjonalnie, ale zalecane):

* Początkowy obraz: Wybierz jeden ze swoich najlepszych, najbardziej reprezentatywnych strzałów w głowę jako punkt wyjścia. Edytuj go skrupulatnie, aż będziesz zadowolony z ogólnego wyglądu.

* Zapisz preset: Gdy jesteś zadowolony, zapisz swoje ustawienia jako wstępne. Umożliwi to zastosowanie spójnej edycji podstawowej do wszystkich strzałów w głowę, oszczędzając dużo czasu. Nazwij to coś opisowego, na przykład „Corporate Headshot - naturalny”.

ii. Podstawowe korekty (najpierw zastosuj ustawienie wstępnie, jeśli używane)

1. Korekta profilu (korekta soczewki):

* Włącz korektę profilu: W panelu „Korekty obiektywów” sprawdź „Włącz korektę profilu”. Lightroom automatycznie wykryje soczewkę i poprawi pod kątem zniekształceń, winietowania i aberracji chromatycznej.

2. Biała równowaga:

* Narzędzie do zakraplacza wzroku: Kliknij narzędzie kroplowania oczu (selektor bilansu białego) i znajdź neutralny szary obszar na obrazie (np. Szary ścianę, białą koszulę, a nawet ząb). Pomoże to poprawić równowagę białych.

* Slowery TEMP/TINT: Dostosuj suwaki „Temp” i „Tint”, aby uzyskać naturalny odcień skóry. Unikaj nadmiernego ciepła lub chłodu. Subtelność jest kluczowa.

* wskazówka: Jeśli korzystasz z oświetlenia studyjnego, upewnij się, że podczas sesji sesji upewnij się spójny bilans biały, aby zminimalizować regulacje po przetwarzaniu.

3. Ekspozycja:

* Slower ekspozycji: Dostosuj ogólną jasność obrazu. Cel do dobrze narażonego obrazu bez wysadzania wyświetleń lub utraty szczegółów w cieniu.

* Histogram: Monitoruj histogram, aby upewnić się, że nie przycinasz atrakcji (informacje utracone w najjaśniejszych obszarach) lub cienie (informacje utracone w najciemniejszych obszarach).

4. Contrast:

* Contrast Slider: Subtelne korekty kontrastowe mogą dodać definicję. Uważaj, aby go nie przesadzić, ponieważ nadmierny kontrast może sprawić, że skóra będzie wyglądać ostro.

* białe/czarne suwaki: Użyj suwaków „białych” i „czarnych”, aby dopracować odpowiednio najjaśniejsze i najciemniejsze części obrazu. Przytrzymaj klawisz „Alt” (Windows) lub „Opcja” (Mac) podczas przeciągania suwaków, aby zobaczyć punkty przycinania.

5. Podprawy i cienie:

* Podświetla suwak: Odzyskaj szczegóły w zbyt jasnych obszarach (np. Czoło, policzki).

* Slowers Slider: Otwórz cienie, aby ujawnić więcej szczegółów w ciemniejszych obszarach (np. Pod brodą, wokół oczu).

iii. Ulepszenia szczegółów i retuszowanie skóry

1. Clarity:

* Slider Clarity: Dodaj subtelną jasność definicji. Zbyt wiele może sprawić, że skóra będzie wyglądać zbyt teksturowana i nienaturalna. Zwykle wystarczająca jest niewielka wartość dodatnia (około +5 do +15).

2. Tekstura:

* suwak tekstury: Podobne do jasności, ale bardziej skupione na drobniejszych szczegółach. Używaj ostrożnie. Lekko obniżenie go może zmiękczyć skórę, ale zbyt wiele sprawi, że będzie wyglądać sztucznie.

3. Wyostrzenie:

* Panel wyostrzenia (panel szczegółowych):

* kwota: Zacznij od niskiej „kwoty” (około 40-60). Chcesz zwiększyć ostrość bez wprowadzania artefaktów.

* promień: Mały promień (0,5-1,0) jest na ogół najlepszy dla strzałów w głowę.

* detal: Dostosuj suwak „szczegóły”, aby kontrolować ilość wyostrzenia zastosowanego do drobnych szczegółów.

* Masowanie: Użyj suwaka „maskującego” (przytrzymaj ”Alt/Option” podczas przeciągania), aby chronić obszary takie jak skóra przed nadmiernym wyostrzaniem. Białe obszary są zaostrzone, czarne obszary są chronione. Pomaga to utrzymać gładką skórę.

4. Redukcja szumów (w razie potrzeby):

* Panel redukcji szumów (panel szczegółowych): Używaj tylko w razie potrzeby (np. W wysokim obrazie ISO).

* Luminance: Zmniejsza hałas luminancji (ziarnistość).

* kolor: Zmniejsza hałas kolorów (plamka). Zacznij od niskich wartości i stopniowo zwiększaj. Nadmierna redukcja szumu może sprawić, że obraz będzie wyglądał plastikowy i nienaturalny.

5. Narzędzie do usuwania punktów (pędzel leczniczy):

* Usuń skazy: Użyj narzędzia do usuwania punktów (szczotka lecznicza), aby usunąć tymczasowe skazy, zbłąkane włosy i inne drobne niedoskonałości.

* uzdrawianie vs. klon: Eksperymentuj zarówno z trybami „Heal”, jak i „klonów”, aby zobaczyć, które najlepiej działa dla każdego konkretnego miejsca. „Heal” łączy próbny obszar z otaczającym obszarem, a „klon” bezpośrednio kopiuje pobrany obszar.

* rozmiar i pióro: Dostosuj rozmiar i pióro pędzla, aby osiągnąć bezproblemowe mieszanie.

* Unikaj nadmiernego uruchomienia: Nie próbuj usuwać każdego szczegółu. Zachowanie niektórych naturalnych niedoskonałości ma kluczowe znaczenie dla wiarygodnego wyglądu. Skoncentruj się na najbardziej rozpraszających elementach.

6. pędzel regulacyjny (zlokalizowane regulacje):

* Dodge &Burn (subtelny): Użyj pędzla regulacyjnego, aby subtelnie unikać (rozjaśnij) i spal (ciemne) określone obszary twarzy. Lekko rozjaśnij oczy, aby je pop. Lekko przyciemnij kości policzkowe, aby uzyskać dodatkową definicję.

* gładka skóra (oszczędnie): Możesz * ostrożnie * użyć pędzla regulacyjnego o niskiej wartości „jasności” (-5 do -10), aby wygładzić skórę w określonych obszarach. Unikaj nadmiernego używania tego, ponieważ może powodować rozmyty i nienaturalny wygląd. Dokładnie umij krawędzie pędzla.

* Zwiększenie koloru oczu: Użyj bardzo subtelnego wzrostu nasycenia i przejrzystości tęczówki, aby poprawić kolor oczu.

7. Filtr promieniowy (delikatne winietowanie):

* Dodaj subtelne winietting: Bardzo niewielka winieta może pomóc przyciągnąć oko widza w stronę obiektu. Użyj „filtra promieniowego” z niewielką negatywną ekspozycją i wysokim wtapią. Umieść środek filtra na twarzy pacjenta.

iv. Ocenianie kolorów (opcjonalnie, ale subtelne)

1. HSL/Color Panel:

* odcień, nasycenie, luminancja: Dokonaj subtelnych regulacji odcienia, nasycenia i luminancji określonych kolorów, aby dopracować ogólną paletę kolorów.

* Unikaj drastycznych zmian: Zasadniczo chcesz zachować naturalne kolory. Skoncentruj się na subtelnych korektach w celu poprawy odcienia skóry i poprawy ogólnego nastroju.

2. Panel oceniania kolorów:

* shadows, midtones, wyświetlenia: Ten panel umożliwia wprowadzenie subtelnych odcieni kolorów do cieni, środkowych podtekstów i wyświetleń. Eksperymentuj z subtelnymi, komplementarnymi kolorami. Na przykład możesz dodać odrobinę ciepła do wyświetleń i odrobinę chłodu do cieni. Użyj tego bardzo oszczędnie.

v. Ostateczne czeki i eksport

1. Przejrzyj i porównaj: Cofnij się i przejrzyj edytowany obraz. Porównaj to z oryginałem, aby upewnić się, że nie nadmiernie edytowałeś.

2. Spójność: Jeśli edytujesz wiele strzał w głowę z tego samego sesji, upewnij się, że styl edycji i ocena kolorów są spójne na wszystkich obrazach.

3. Crop &proste: Przycinaj obraz do pożądanego współczynnika kształtu (często 8x10 lub kwadrat). Upewnij się, że horyzont jest prosty.

4. Zmiana zmiany rozmiaru dla sieci/druku:

* Web: Zmień rozmiar obrazu do mniejszej rozdzielczości (np. 1200-2000 pikseli na długiej krawędzi) i zapisz jako JPEG z odpowiednią kompresją.

* print: Zmień rozmiar obrazu do pożądanego rozmiaru drukowania przy 300 dpi (kropki na cal) i zapisz jako tiff lub wysokiej jakości JPEG.

5. Ustawienia eksportu:

* Format pliku: JPEG (dla sieci) lub TIFF (do drukowania)

* Kolor Space: SRGB (dla sieci) lub Adobe RGB (do druku)

* Jakość: Wysoki (dla JPEG)

Kluczowe rozważania i najlepsze praktyki:

* Preferencje klienta: Zawsze omawiaj preferencje klienta i wytyczne marki przed edycją. Niektórzy klienci mogą preferować bardziej naturalny wygląd, podczas gdy inni mogą chcieć bardziej dopracowanego wyglądu.

* naturalność jest kluczowa: Celem jest zwiększenie wyglądu podmiotu bez sprawienia, że ​​wyglądają sztucznie lub nie do poznania. Unikaj nadmiernego wygładzania, ostrzenia lub oceny kolorów.

* oświetlenie i pozowanie: Dobre oświetlenie i pochlebne pozowanie są kluczowe dla stworzenia świetnego strzału głowy. Skuteczna edycja może tylko zwiększyć to, co już tam jest. Zacznij od najlepszego możliwego obrazu.

* subtelność: Małe, przyrostowe korekty są bardziej skuteczne niż zmiany drastyczne.

* Kontekst ma znaczenie: Rozważ zamierzone użycie strzałki głowy. Czy dotyczy to witryny korporacyjnej, profilu LinkedIn lub drukowanych materiałów marketingowych? Odpowiednio dostosuj styl edycji.

* Ćwicz i eksperymenty: Najlepszym sposobem na poprawę umiejętności edycji strzałów jest ćwiczenie i eksperymentowanie z różnymi technikami.

w podsumowaniu:

Edycja korporacyjnych strzałów w Lightroom polega na zwiększeniu najlepszych cech obiektu, przy jednoczesnym zachowaniu naturalnego, profesjonalnego i spójnego wyglądu. Subtelność, dbałość o szczegóły i zrozumienie potrzeb klienta są niezbędne do osiągnięcia świetnych rezultatów. Pamiętaj, aby zawsze zacząć od dobrego obrazu podstawowego i unikać nadmiernej edycji. Powodzenia!

  1. Jak dodać efekt grunge, które Twoje portrety za pomocą Lightroom

  2. Pokój z widokiem:jak stworzyć ten okno, w dowolnym miejscu

  3. Jak używać małej softbox z portretami transformacji flash

  4. Jak używać małej softbox z portretami transformacji flash

  5. Jak edytować korporacyjne strzały w Lightroom

Adobe Lightroom
  1. Jak edytować wideo z rozgrywki?

  2. Photoshop:Inteligentniejsze wyostrzanie z filtrem górnoprzepustowym

  3. Odblokowywanie mocy panelu podstawowego w Lightroom

  4. Jak dodać efekt grunge, które Twoje portrety za pomocą Lightroom

  5. Jak retusz portret z pędzlem regulacyjnym w Lightroom

  6. Jak stworzyć ustawienie „miękkiego portretu” w Lightroom 4

  7. Jak używać małej softbox z portretami transformacji flash