REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> Edycja wideo >> Adobe Lightroom

Jak retusz portret z pędzlem regulacyjnym w Lightroom

Pędzel regulacji w Lightroom to potężne narzędzie do zlokalizowanego retuszowania, umożliwiające wprowadzenie ukierunkowanych regulacji określonych obszarów portretu. Oto kompleksowy przewodnik na temat tego, jak skutecznie go używać:

i. Zrozumienie pędzla regulacji

* co robi: Szczotka regulacyjna pozwala „malować” regulację obrazu, selektywnie zmieniając ekspozycję, kontrast, ostrość, kolor i wiele innych w obszarach, które szczotkujesz.

* gdzie to znaleźć: Znajduje się w module programistów, zwykle piąta ikona z lewej (wygląda jak pędzel). Skrót:Naciśnij klawisz „K”.

ii. Konfigurowanie przepływu pracy

1. Zoom w: Zacznij od powiększania obszaru, który chcesz retuszować. Pozwala to na bardziej precyzyjne zastosowanie pędzla. Użyj suwaka zoom w panelu Navigator lub skrótu Ctrl + ( +) (Windows) lub CMD + ( +) (MAC), aby powiększyć i Ctrl + (-) lub CMD + (-), aby powiększyć.

2. Wybierz pędzel regulacyjny: Kliknij ikonę pędzla regulacyjnego lub naciśnij „K”.

3. Zrozum panelu pędzla: Panel pędzla regulacji po prawej stronie ekranu jest miejscem, w którym będziesz kontrolować ustawienia szczotki i regulacje. Ustawienia kluczowe obejmują:

* Rozmiar: Dostosowuje średnicę pędzla. Użyj suwaka lub klawiszy wsporników ([i]), aby szybko zmienić rozmiar.

* Feather: Kontroluje miękkość krawędzi pędzla. Wysokie pióro (100) tworzy bardzo miękkie przejście, podczas gdy niskie pióro (0) tworzy twardą krawędź. W przypadku portretów wyższe pióro jest zwykle preferowane do płynnego mieszania regulacji.

* Flow: Określa, jak szybko regulacja jest stosowana podczas szczotkowania. Niski przepływ stopniowo stosuje efekt, umożliwiając subtelne gromadzenie się. Wysoki przepływ natychmiast zastosuje pełny efekt.

* gęstość: Ogranicza maksymalną regulację, którą można zastosować, niezależnie od tego, ile razy szczotkujesz nad obszarem.

4. Eksperymentuj z krycie vs. przepływ i gęstość: Ważne jest zrozumienie różnicy między tymi dwoma ustawieniami.

* krycie (starsze wersje Lightroom): Kontroluje ogólną przezroczystość regulacji. Obniżenie krycia zmniejsza intensywność wszystkich zastosowanych korekt (ekspozycja, kontrast itp.).

* przepływ i gęstość (nowsze wersje Lightroom): Przepływ kontroluje, jak szybko efekt jest budowany, a gęstość ogranicza * maksymalną * ilość, którą można zastosować. Jest to ogólnie bardziej elastyczny sposób pracy, ponieważ możesz dostosować, ile dodaje się przy każdym pociągnięciu, a następnie ustawić ogólny limit.

iii. Wspólne techniki retuszowania portretu z pędzlem regulacyjnym

Oto podział określonych zadań retuszowych i zalecane ustawienia:

a. Wygładzanie skóry (subtelne podejście jest kluczowe!)

* cel: Zmniejsz wygląd drobnych linii, przebarwień i nierównej konsystencji skóry. *Unikaj, aby skóra wyglądała plastikowa lub nienaturalna.*

* Ustawienia (zacznij tutaj i dostosuj do smaku):

* Rozmiar: Dostosuj się, aby pasować do obszaru, nad którym pracujesz.

* Feather: Wysoki (70-90), dla gładkiej mieszanki.

* Flow: Low (10-20), powoli zbuduj efekt.

* gęstość: Około 50-75 (to zapobiega nadmiernemu gładkiemu).

* Clarity: Negatywne (-10 do -30). * To jest kluczowa regulacja zmiękczającej skóry.* Bądź bardzo subtelny!

* ostrość: Negatywne (-10 do -20). Pomaga również zmiękczyć teksturę skóry.

* Technika:

1. Nałóż pędzel na obszary skóry, które chcesz wygładzić, takie jak czoło, policzki i wokół oczu. Unikaj brwi, rzęsów, ust i linii włosów.

2. Użyj kluczy „[” i `], aby szybko zmienić rozmiar pędzla w razie potrzeby.

3. Pracuj w małych uderzeniach, stopniowo budując efekt.

4. Ważne: Okresowo powiększ swoją pracę i upewnij się, że skóra nie wygląda nienaturalnie.

5. udoskonal z gumką: Jeśli przypadkowo myjesz niechciane obszary (takie jak włosy), przytrzymaj klawisz „alt” (Windows) lub „Option” (Mac), aby przejść na narzędzie do gumki i usunąć regulację. Dostosuj ustawienia rozmiaru, pióra, przepływu i gęstości gęstości, podobnie jak pędzel.

* alternatywa za pomocą regulacji tekstury (nowsze lightrooms): Zamiast jasności spróbuj użyć tekstury suwak w kierunku negatywnym (np. -10 do -20). Może to czasem zapewnić bardziej naturalne wygładzanie.

b. Usuwanie wad

* cel: Dyskretnie usuń pryszcze, blizny i inne zakłócenia.

* Narzędzie do usuwania punktów Lightroom (leczenie/klon) jest ogólnie lepsze w przypadku przebarwień, ale oto jak korzystać z pędzla regulacyjnego, jeśli wolisz:

* Ustawienia (podobne do wygładzania skóry):

* Rozmiar: Nieco większy niż wada.

* Feather: Umiarkowane do wysokiego (50-70).

* Flow: Niski (10-20)

* gęstość: Około 50-75.

* Clarity: Nieco ujemne (-5 do -10).

* Ekspozycja: Lekko ciemniejszy lub lżejszy, w zależności od koloru skazy w porównaniu do otaczającej skóry.

* Technika:

1. Ostrożnie szczotkuj skazę.

2. Eksperymentuj z subtelnym dostosowaniem ekspozycji, aby lepiej dopasować otaczający odcień skóry.

3. Ponownie użyj gumki (klucz alt/opcja), aby wyczyścić dowolny nadmierny wysięgnik.

c. Unikanie i spalanie (podświetlanie i cieniowanie)

* cel: Rzeźbuj twarz przez subtelnie rozjaśniające podświetlenia (uchylanie się) i ciemne cienie (spalanie), aby stworzyć wymiar i definicję.

* Dodanie (rozjaśnienie):

* Ustawienia:

* Rozmiar: Różnią się w zależności od obszaru.

* Feather: Wysoki (70-90).

* Flow: Bardzo niski (5-10).

* gęstość: 25-50.

* Ekspozycja: Nieco dodatnie (+0,05 do +0,15 zatrzymania). Bardzo subtelne!

* Technika: Posmaruj obszary, które naturalnie łapią światło:kości policzkowe, grzbiet nosa, kość brwi, środek ust. Zbuduj efekt bardzo powoli.

* Burning (ciemnie):

* Ustawienia:

* Rozmiar: Różnią się w zależności od obszaru.

* Feather: Wysoki (70-90).

* Flow: Bardzo niski (5-10).

* gęstość: 25-50.

* Ekspozycja: Nieco ujemne (-0,05 do -0,15 zatrzymuje się). Znowu bardzo subtelne!

* Technika: Posmaruj obszary, które naturalnie wpadają w cień:pod kątami policzkowymi, bokami nosa, wzdłuż linii szczęki, pod dolną wargą. Zbuduj efekt bardzo powoli.

d. Ulepszanie oczu

* cel: Spraw, by oczy rozjaśniły, ostrzejsze i bardziej urzekające.

* Ustawienia (dla tęczówki):

* Rozmiar: Nieco mniejsze niż tęczówka.

* Feather: Umiarkowany (40-60).

* Flow: Niski (10-20).

* gęstość: 50-75.

* Ekspozycja: Nieco dodatnie (+0,10 do +0,30 zatrzymuje się).

* kontrast: +5 do +15

* Clarity: +5 do +15 (dodaje subtelne wyostrzenie).

* Technika: Ostrożnie szczotkuj tęczówkę, unikając ucznia i białych oczu.

* Ustawienia (dla białych oczu):

* Rozmiar: Nieco większy niż biel oka.

* Feather: Wysoki (70-90).

* Flow: Niski (10-20).

* gęstość: 50-75.

* Ekspozycja: Bardzo nieco dodatnie (+0,05 do +0,15 zatrzymania). * Nie przesadzaj!* Białka oczu powinny nadal wyglądać naturalnie.

* Technika: Ostrożnie szczotkuj białe oczu, unikając tęczówki i rzęs.

e. Ulepszanie ust

* cel: Dodaj do ust subtelnego koloru i definicji.

* Ustawienia:

* Rozmiar: Dostosuj się do ust.

* Feather: Umiarkowany (50-70).

* Flow: Niski (10-20).

* gęstość: 50-75.

* Nasycenie: +5 do +15 (dodaj trochę koloru)

* kontrast: +5 do +10 (Dodaj definicję)

* Clarity: +5 do +10 (dodaj trochę tekstury)

* Technika: Ostrożnie umyj usta, pozostając w linii warg.

iv. Wskazówki ogólne i najlepsze praktyki

* subtelność jest kluczowa: Nadrechowanie jest częstym błędem. Cel dla naturalnych wyników. Często powiększ, aby sprawdzić swoją pracę przy różnych powiększeniach.

* Pracuj niepodoziarmienie: Szczotka regulacyjna jest nieniszcząca. Zawsze możesz cofnąć, zmodyfikować lub usunąć swoje korekty.

* Użyj wielu pędzli: Nie bój się tworzyć wielu szczotek regulacji dla różnych obszarów i regulacji. Daje to większą kontrolę. Kliknij „Nowy”, aby utworzyć nowy pędzel.

* Pokaż nakładkę maski: Naciśnij klawisz „O”, aby pokazać nakładkę maski, która pomaga zobaczyć obszary, które szczotkowałeś. Możesz także zmienić kolor nakładki w preferencjach.

* Auto Mask: Opcja „Auto Mask” może pomóc w pozostaniu w krawędziach obiektów. Jest przydatny do malowania wokół złożonych kształtów, ale może również spowolnić twój przepływ pracy. Pamiętaj, aby go wyłączyć, gdy go nie potrzebujesz.

* Ćwicz, ćwicz, ćwicz: Im więcej używasz pędzla regulacyjnego, tym lepiej staniesz się go opanowaniem.

* Użyj ustawień wstępnych: Utwórz własne ustawienia pędzla do regulacji do wspólnych zadań retuszowych (np. „Wygładzanie skóry”, „rozjaśnianie oczu”). Może to zaoszczędzić czas i zapewnić spójność. Aby utworzyć ustawienie wstępne:Dokonaj korekty, kliknij menu rozwijane z napisem „Niestandardowe” u góry panelu regulacji, wybierz „Zapisz bieżące ustawienia jako nowe ustawienie ...” i podaj mu nazwę.

* Skróty klawiatury są twoim przyjacielem: Naucz się skrótów rozmiaru pędzla ([i]), gumki (alt/opcja) i nakładki maski (O), aby przyspieszyć przepływ pracy.

* Rozważ oryginalny obraz: Nie próbuj całkowicie zmieniać czyjegoś wyglądu. Przyjmij swoje naturalne cechy i skup się na zwiększeniu ich najlepszych cech.

* docelowe problemy: Nie po prostu ślepo wygładzaj całą twarz. Skoncentruj się na obszarach wymagających uwagi.

* Użyj tabletu graficznego (opcjonalnie): Tablet graficzny może zapewnić dokładniejszą kontrolę nad wrażliwością pędzla i ciśnienia.

* Eksperymentuj z różnymi suwakami: Nie trzymaj się podstaw takich jak ekspozycja i jasność. Eksperymentuj z innymi suwakami, takimi jak temperatura, odcień, nasycenie i tekstura, aby osiągnąć różne efekty.

* cofnij i ponowne: Nie bój się cofnąć swoich korekt, jeśli nie podoba ci się wyniki. Zawsze możesz spróbować ponownie.

Postępując zgodnie z tymi wskazówkami i ćwicząc regularnie, możesz opanować pędzel regulacyjny w Lightroom i osiągnąć oszałamiające, naturalnie wyglądające wyniki retuszu portretu. Pamiętaj, że subtelność jest kluczowa, a celem jest zwiększenie naturalnego piękna podmiotu, a nie stworzenie całkowicie sztucznego wyglądu.

  1. 3 ważne powody, dla których może nadszedł czas, aby ulepszyć swój sprzęt fotograficzny

  2. Jak stworzyć kreatywne lightroom, opracowując ustawienia wstępne do portretów

  3. Jak stworzyć kreatywne lightroom, opracowując ustawienia wstępne do portretów

  4. Oprogramowanie Nolobe Iris dla komputerów Mac [PRZEGLĄD]

  5. Pokój z widokiem:jak stworzyć ten okno, w dowolnym miejscu

Adobe Lightroom
  1. Adobe Camera Raw (ACR) jako filtr Photoshop

  2. 5 wskazówek, jak założyć domowe studio dla dramatycznych portretów

  3. Jak używać kolorowych żeli tworzą unikalne i kreatywne portrety

  4. Czym jest kontrast w fotografii i jak go właściwie używać

  5. 10 najlepszych darmowych aplikacji Green Screen na Androida/iOS

  6. Artyści i odkrywcy – jakim typem fotografa jesteś?

  7. Recenzja oprogramowania Macphun Noiseless Pro