REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Przewodnik po produkcji wideo >  >> Edycja Wideo >> Adobe Lightroom

Jak retusz portret z pędzlem regulacyjnym w Lightroom

Pędzel regulacji w Lightroom to potężne narzędzie do zlokalizowanego retuszowania, umożliwiające wprowadzenie ukierunkowanych regulacji określonych obszarów portretu. Oto kompleksowy przewodnik na temat tego, jak skutecznie go używać:

i. Zrozumienie pędzla regulacji

* co robi: Szczotka regulacyjna pozwala „malować” regulację obrazu, selektywnie zmieniając ekspozycję, kontrast, ostrość, kolor i wiele innych w obszarach, które szczotkujesz.

* gdzie to znaleźć: Znajduje się w module programistów, zwykle piąta ikona z lewej (wygląda jak pędzel). Skrót:Naciśnij klawisz „K”.

ii. Konfigurowanie przepływu pracy

1. Zoom w: Zacznij od powiększania obszaru, który chcesz retuszować. Pozwala to na bardziej precyzyjne zastosowanie pędzla. Użyj suwaka zoom w panelu Navigator lub skrótu Ctrl + ( +) (Windows) lub CMD + ( +) (MAC), aby powiększyć i Ctrl + (-) lub CMD + (-), aby powiększyć.

2. Wybierz pędzel regulacyjny: Kliknij ikonę pędzla regulacyjnego lub naciśnij „K”.

3. Zrozum panelu pędzla: Panel pędzla regulacji po prawej stronie ekranu jest miejscem, w którym będziesz kontrolować ustawienia szczotki i regulacje. Ustawienia kluczowe obejmują:

* Rozmiar: Dostosowuje średnicę pędzla. Użyj suwaka lub klawiszy wsporników ([i]), aby szybko zmienić rozmiar.

* Feather: Kontroluje miękkość krawędzi pędzla. Wysokie pióro (100) tworzy bardzo miękkie przejście, podczas gdy niskie pióro (0) tworzy twardą krawędź. W przypadku portretów wyższe pióro jest zwykle preferowane do płynnego mieszania regulacji.

* Flow: Określa, jak szybko regulacja jest stosowana podczas szczotkowania. Niski przepływ stopniowo stosuje efekt, umożliwiając subtelne gromadzenie się. Wysoki przepływ natychmiast zastosuje pełny efekt.

* gęstość: Ogranicza maksymalną regulację, którą można zastosować, niezależnie od tego, ile razy szczotkujesz nad obszarem.

4. Eksperymentuj z krycie vs. przepływ i gęstość: Ważne jest zrozumienie różnicy między tymi dwoma ustawieniami.

* krycie (starsze wersje Lightroom): Kontroluje ogólną przezroczystość regulacji. Obniżenie krycia zmniejsza intensywność wszystkich zastosowanych korekt (ekspozycja, kontrast itp.).

* przepływ i gęstość (nowsze wersje Lightroom): Przepływ kontroluje, jak szybko efekt jest budowany, a gęstość ogranicza * maksymalną * ilość, którą można zastosować. Jest to ogólnie bardziej elastyczny sposób pracy, ponieważ możesz dostosować, ile dodaje się przy każdym pociągnięciu, a następnie ustawić ogólny limit.

iii. Wspólne techniki retuszowania portretu z pędzlem regulacyjnym

Oto podział określonych zadań retuszowych i zalecane ustawienia:

a. Wygładzanie skóry (subtelne podejście jest kluczowe!)

* cel: Zmniejsz wygląd drobnych linii, przebarwień i nierównej konsystencji skóry. *Unikaj, aby skóra wyglądała plastikowa lub nienaturalna.*

* Ustawienia (zacznij tutaj i dostosuj do smaku):

* Rozmiar: Dostosuj się, aby pasować do obszaru, nad którym pracujesz.

* Feather: Wysoki (70-90), dla gładkiej mieszanki.

* Flow: Low (10-20), powoli zbuduj efekt.

* gęstość: Około 50-75 (to zapobiega nadmiernemu gładkiemu).

* Clarity: Negatywne (-10 do -30). * To jest kluczowa regulacja zmiękczającej skóry.* Bądź bardzo subtelny!

* ostrość: Negatywne (-10 do -20). Pomaga również zmiękczyć teksturę skóry.

* Technika:

1. Nałóż pędzel na obszary skóry, które chcesz wygładzić, takie jak czoło, policzki i wokół oczu. Unikaj brwi, rzęsów, ust i linii włosów.

2. Użyj kluczy „[” i `], aby szybko zmienić rozmiar pędzla w razie potrzeby.

3. Pracuj w małych uderzeniach, stopniowo budując efekt.

4. Ważne: Okresowo powiększ swoją pracę i upewnij się, że skóra nie wygląda nienaturalnie.

5. udoskonal z gumką: Jeśli przypadkowo myjesz niechciane obszary (takie jak włosy), przytrzymaj klawisz „alt” (Windows) lub „Option” (Mac), aby przejść na narzędzie do gumki i usunąć regulację. Dostosuj ustawienia rozmiaru, pióra, przepływu i gęstości gęstości, podobnie jak pędzel.

* alternatywa za pomocą regulacji tekstury (nowsze lightrooms): Zamiast jasności spróbuj użyć tekstury suwak w kierunku negatywnym (np. -10 do -20). Może to czasem zapewnić bardziej naturalne wygładzanie.

b. Usuwanie wad

* cel: Dyskretnie usuń pryszcze, blizny i inne zakłócenia.

* Narzędzie do usuwania punktów Lightroom (leczenie/klon) jest ogólnie lepsze w przypadku przebarwień, ale oto jak korzystać z pędzla regulacyjnego, jeśli wolisz:

* Ustawienia (podobne do wygładzania skóry):

* Rozmiar: Nieco większy niż wada.

* Feather: Umiarkowane do wysokiego (50-70).

* Flow: Niski (10-20)

* gęstość: Około 50-75.

* Clarity: Nieco ujemne (-5 do -10).

* Ekspozycja: Lekko ciemniejszy lub lżejszy, w zależności od koloru skazy w porównaniu do otaczającej skóry.

* Technika:

1. Ostrożnie szczotkuj skazę.

2. Eksperymentuj z subtelnym dostosowaniem ekspozycji, aby lepiej dopasować otaczający odcień skóry.

3. Ponownie użyj gumki (klucz alt/opcja), aby wyczyścić dowolny nadmierny wysięgnik.

c. Unikanie i spalanie (podświetlanie i cieniowanie)

* cel: Rzeźbuj twarz przez subtelnie rozjaśniające podświetlenia (uchylanie się) i ciemne cienie (spalanie), aby stworzyć wymiar i definicję.

* Dodanie (rozjaśnienie):

* Ustawienia:

* Rozmiar: Różnią się w zależności od obszaru.

* Feather: Wysoki (70-90).

* Flow: Bardzo niski (5-10).

* gęstość: 25-50.

* Ekspozycja: Nieco dodatnie (+0,05 do +0,15 zatrzymania). Bardzo subtelne!

* Technika: Posmaruj obszary, które naturalnie łapią światło:kości policzkowe, grzbiet nosa, kość brwi, środek ust. Zbuduj efekt bardzo powoli.

* Burning (ciemnie):

* Ustawienia:

* Rozmiar: Różnią się w zależności od obszaru.

* Feather: Wysoki (70-90).

* Flow: Bardzo niski (5-10).

* gęstość: 25-50.

* Ekspozycja: Nieco ujemne (-0,05 do -0,15 zatrzymuje się). Znowu bardzo subtelne!

* Technika: Posmaruj obszary, które naturalnie wpadają w cień:pod kątami policzkowymi, bokami nosa, wzdłuż linii szczęki, pod dolną wargą. Zbuduj efekt bardzo powoli.

d. Ulepszanie oczu

* cel: Spraw, by oczy rozjaśniły, ostrzejsze i bardziej urzekające.

* Ustawienia (dla tęczówki):

* Rozmiar: Nieco mniejsze niż tęczówka.

* Feather: Umiarkowany (40-60).

* Flow: Niski (10-20).

* gęstość: 50-75.

* Ekspozycja: Nieco dodatnie (+0,10 do +0,30 zatrzymuje się).

* kontrast: +5 do +15

* Clarity: +5 do +15 (dodaje subtelne wyostrzenie).

* Technika: Ostrożnie szczotkuj tęczówkę, unikając ucznia i białych oczu.

* Ustawienia (dla białych oczu):

* Rozmiar: Nieco większy niż biel oka.

* Feather: Wysoki (70-90).

* Flow: Niski (10-20).

* gęstość: 50-75.

* Ekspozycja: Bardzo nieco dodatnie (+0,05 do +0,15 zatrzymania). * Nie przesadzaj!* Białka oczu powinny nadal wyglądać naturalnie.

* Technika: Ostrożnie szczotkuj białe oczu, unikając tęczówki i rzęs.

e. Ulepszanie ust

* cel: Dodaj do ust subtelnego koloru i definicji.

* Ustawienia:

* Rozmiar: Dostosuj się do ust.

* Feather: Umiarkowany (50-70).

* Flow: Niski (10-20).

* gęstość: 50-75.

* Nasycenie: +5 do +15 (dodaj trochę koloru)

* kontrast: +5 do +10 (Dodaj definicję)

* Clarity: +5 do +10 (dodaj trochę tekstury)

* Technika: Ostrożnie umyj usta, pozostając w linii warg.

iv. Wskazówki ogólne i najlepsze praktyki

* subtelność jest kluczowa: Nadrechowanie jest częstym błędem. Cel dla naturalnych wyników. Często powiększ, aby sprawdzić swoją pracę przy różnych powiększeniach.

* Pracuj niepodoziarmienie: Szczotka regulacyjna jest nieniszcząca. Zawsze możesz cofnąć, zmodyfikować lub usunąć swoje korekty.

* Użyj wielu pędzli: Nie bój się tworzyć wielu szczotek regulacji dla różnych obszarów i regulacji. Daje to większą kontrolę. Kliknij „Nowy”, aby utworzyć nowy pędzel.

* Pokaż nakładkę maski: Naciśnij klawisz „O”, aby pokazać nakładkę maski, która pomaga zobaczyć obszary, które szczotkowałeś. Możesz także zmienić kolor nakładki w preferencjach.

* Auto Mask: Opcja „Auto Mask” może pomóc w pozostaniu w krawędziach obiektów. Jest przydatny do malowania wokół złożonych kształtów, ale może również spowolnić twój przepływ pracy. Pamiętaj, aby go wyłączyć, gdy go nie potrzebujesz.

* Ćwicz, ćwicz, ćwicz: Im więcej używasz pędzla regulacyjnego, tym lepiej staniesz się go opanowaniem.

* Użyj ustawień wstępnych: Utwórz własne ustawienia pędzla do regulacji do wspólnych zadań retuszowych (np. „Wygładzanie skóry”, „rozjaśnianie oczu”). Może to zaoszczędzić czas i zapewnić spójność. Aby utworzyć ustawienie wstępne:Dokonaj korekty, kliknij menu rozwijane z napisem „Niestandardowe” u góry panelu regulacji, wybierz „Zapisz bieżące ustawienia jako nowe ustawienie ...” i podaj mu nazwę.

* Skróty klawiatury są twoim przyjacielem: Naucz się skrótów rozmiaru pędzla ([i]), gumki (alt/opcja) i nakładki maski (O), aby przyspieszyć przepływ pracy.

* Rozważ oryginalny obraz: Nie próbuj całkowicie zmieniać czyjegoś wyglądu. Przyjmij swoje naturalne cechy i skup się na zwiększeniu ich najlepszych cech.

* docelowe problemy: Nie po prostu ślepo wygładzaj całą twarz. Skoncentruj się na obszarach wymagających uwagi.

* Użyj tabletu graficznego (opcjonalnie): Tablet graficzny może zapewnić dokładniejszą kontrolę nad wrażliwością pędzla i ciśnienia.

* Eksperymentuj z różnymi suwakami: Nie trzymaj się podstaw takich jak ekspozycja i jasność. Eksperymentuj z innymi suwakami, takimi jak temperatura, odcień, nasycenie i tekstura, aby osiągnąć różne efekty.

* cofnij i ponowne: Nie bój się cofnąć swoich korekt, jeśli nie podoba ci się wyniki. Zawsze możesz spróbować ponownie.

Postępując zgodnie z tymi wskazówkami i ćwicząc regularnie, możesz opanować pędzel regulacyjny w Lightroom i osiągnąć oszałamiające, naturalnie wyglądające wyniki retuszu portretu. Pamiętaj, że subtelność jest kluczowa, a celem jest zwiększenie naturalnego piękna podmiotu, a nie stworzenie całkowicie sztucznego wyglądu.

  1. Jak stworzyć mroczny i nastrojowy portret w stylu Rembrandt w Lightroom

  2. Jak korzystać z Lightrooma do nauki kompozycji w fotografii?

  3. Jak retusz portret z pędzlem regulacyjnym w Lightroom

  4. Excire Foto Recenzja 2022 (Najlepsze nowe oprogramowanie do zarządzania zdjęciami?)

  5. 5 wskazówek, jak założyć domowe studio dla dramatycznych portretów

Adobe Lightroom
  1. Jak spokojnie radzić sobie z kradzieżą obrazu?

  2. Jak po prostu poprawić zlokalizowane problemy z kolorami za pomocą Photoshopa

  3. Jak edytować portrety w Lightroom:przewodnik krok po kroku

  4. Jak stworzyć mroczny i nastrojowy portret w stylu Rembrandt w Lightroom

  5. LumaFusion na Androida i ChromeOS — czy mobilni filmowcy nie potrzebują już Apple?

  6. Jak stworzyć kreatywne lightroom, opracowując ustawienia wstępne do portretów

  7. Jak edytować portrety w Lightroomie – najlepsze wskazówki dla początkujących