Edycja strzałów korporacyjnych w Lightroom:kompleksowy przewodnik
Edycja korporacyjnych strzałów w Lightroom ma na celu stworzenie profesjonalnego, dopracowanego i konsekwentnego wyglądu, który jest zgodny z brandingiem firmy. Oto podział procesu:
i. Przygotowanie i import
1. Culling: Zacznij od wybrania najlepszych obrazów. Poszukaj ostrego skupienia, pochlebnych wyrażeń, dobrego pozowania i minimalnego rozrywki. Użyj systemu flagowania lub oceny gwiazd Lightroom, aby oznaczyć opiekunów.
2. Import: Zaimportuj wybrane obrazy do Lightroom. Rozważ użycie ustawień wstępnych importu, aby zastosować podstawowe korekty, takie jak korekty obiektywu i ustawienia profilu aparatu.
* Organizacja: Zorganizuj swoje strzały za pomocą folderów i kolekcji. Wyraźnie nazwij foldery (np. „John Doe Headshot”), aby uzyskać łatwe wyszukiwanie.
ii. Podstawowe korekty (edycje globalne)
Korekty te wpływają na cały obraz i ustanawiają dobry fundament.
* Korekta profilu: Znajduje się w panelu „Korekty obiektywu”, włącz „Usuń aberrację chromatyczną” i „Włącz korektę profilu”, aby naprawić zniekształcenie soczewki i fringowanie kolorów.
* bilans biały (wb): Zapewnij dokładne odcienie skóry. Użyj narzędzia Eyedropper i kliknij neutralny obszar (jak biała oka lub szare tło), aby dostosować WB. Alternatywnie, eksperymentuj z ustawionymi opcjami WB.
* Temperatura: Dostosuj suwak temperaturowy w kierunku cieplejszych tonów (lekko żółty/pomarańczowy), aby uzyskać zdrowszy wygląd lub w kierunku chłodniejszych (niebieskich), aby uzyskać bardziej nowoczesny lub poważny charakter. Używaj subtelnie!
* tint: Dostosuj suwak odcienia w kierunku zielonego lub magenta, aby skorygować wszelkie odlewki kolorów.
* Ekspozycja: Dostosuj się, aby osiągnąć zrównoważoną jasność. Cieraj na lekko prześwietloną skórę, ale unikaj przycinania pasemek (nadmiernie eksponowania do utraty szczegółów). Użyj histogramu jako przewodnika.
* kontrast: Nieco zwiększ kontrast, aby dodać definicję. Uważaj, aby go nie przesadzić, ponieważ wysoki kontrast może podkreślać zmarszczki i skazy.
* Podprawy: Zmniejsz atrakcje, aby odzyskać szczegóły w przeważonych obszarach, szczególnie na twarzy lub tle.
* Shadows: Zwiększ cienie, aby rozjaśnić niedostosowane obszary i ujawnij więcej szczegółów.
* białe: Subtelnie dostosuj suwak białych, aby dalej rozjaśnić obraz, dążąc do zdrowego blasku bez przycinania.
* czarne: Subtelnie dostosuj suwak czarny, aby pogłębić czarne i dodać odrobinę dramatu. Uważaj, aby nie stracić szczegółów w ciemniejszych obszarach.
* Clarity: Dodaj odrobinę jasności, aby zwiększyć szczegóły i teksturę. Przesunięcie może sprawić, że obraz wyglądał surowo. Zacznij od niskiego i stopniowo zwiększaj.
* vibrance/nasycenie: Dostosuj wibrację, aby zwiększyć stonowane kolory bez wpływu już nasyconych. Używaj nasycenia oszczędnie, ponieważ może łatwo wyglądać nienaturalnie. Wibracja jest zwykle preferowana.
iii. Korekty lokalne (udoskonalenie)
Te korekty pozwalają ukierunkować określone obszary obrazu. Użyj szczotek regulacji Lightroom, filtrów promieniowych i filtrów dyplomowych.
* Wygładzanie skóry (udoskonalenie):
* pędzel regulacyjny: Użyj pędzla regulacyjnego za pomocą tych ustawień (w razie potrzeby dostosuj):
* zmiękcza skórę: Zmniejsz jasność (-15 do -30), zmniejsz teksturę (-15 do -30), zmniejsz ostrość (-10 do -20) i * nieznacznie * zwiększ redukcję szumu (5-10). Posmaruj to przez skórę, unikając oczu, brwi, włosów, ust i ważnych detali. Niższy przepływ i gęstość dla lepszej kontroli.
* Ulecz przebarwienia: Użyj narzędzia do usuwania punktów (tryby leczenia lub klonów), aby usunąć skazy, zbłąkać włosy i inne niedoskonałości. Zacznij od małych rozmiarów pędzla i dostosuj w razie potrzeby.
* Separacja częstotliwości (opcjonalnie - wymaga Photoshopa): Aby uzyskać bardziej zaawansowane retuszowanie skóry, rozważ zastosowanie techniki rozdzielenia częstotliwości w Photoshopie. To oddziela ton i kolor skóry od jej tekstury, umożliwiając precyzyjne regulacje.
* Ulepszenie oka:
* pędzel regulacyjny: Użyj pędzla regulacyjnego z tymi ustawieniami:
* Wyostrz oczy: Zwiększ wyostrzenie (10-20), zwiększ szczotkę kontrastową (5-10) nad tęczówki i źrenic.
* rozjaśnij oczy: Zwiększ ekspozycję (0,10-0,25), szczotkują tęczówkę i źrenicę. Bądź subtelny.
* Whiten Eyes: Nieco zmniejsz nasycenie białych oczu (użyj bardzo małego pędzla).
* Dodge and Burn (subtelne konturowanie):
* Dodge (podkreślenie): Użyj pędzla regulacyjnego z niewielkim wzrostem ekspozycji (0,10 - 0,20), aby lekko pomalować wyświetlenia na obszarach, które naturalnie łapią światło, takie jak kości policzkowe, grzbiet nosa i czoło.
* Burn (Shadow): Użyj pędzla regulacyjnego z niewielkim spadkiem ekspozycji (-0,10 --0,20), aby delikatnie pomalować cienie pod kościami policzkowymi, wzdłuż linii szczęki i po bokach nosa, aby stworzyć subtelną definicję. Mniej to więcej!
* Korekty tła:
* Filtr dyplomowy: Użyj filtra stopniowego, aby równomiernie przyciemnić lub rozjaśnić tło. Może to pomóc w izolacji tematu i stworzeniu czystszego wyglądu.
* Filtr radialny: Użyj filtra promieniowego, aby subtelnie zacierać tło (zmniejszyć przejrzystość) lub rozjaśnić/przyciemnić selektywnie. Pomaga to skupić się na tematu.
* Regulacja odzieży: Zajmij się marszczeniem lub rozpraszającymi elementami w odzieży. Możesz użyć pędzla regulacyjnego, aby subtelnie dostosować ekspozycję, kontrast lub kolor odzieży.
iv. Ocenianie kolorów i końcowe dotknięcia
* HSL/Color Panel: Dostosuj odcień, nasycenie i luminancję poszczególnych kolorów. W tym miejscu możesz osiągnąć spójną paletę kolorów, która jest zgodna z brandingiem firmy.
* tony skóry: Skoncentruj się na dostosowaniu pomarańczowych i czerwonych odcieni, aby uzyskać naturalne i przyjemne odcienie skóry.
* kolory tła: Dostosuj odcienie i nasycenie kolorów tła, aby zminimalizować rozrywki lub uzupełnić obiekt.
* Panel oceniania kolorów: Eksperymentuj z dodawaniem subtelnych kolorów do wyświetleń, środkowych i cieni. Może to stworzyć bardziej spójny i stylizowany wygląd. Bądź wyjątkowo subtelny!
* wyostrzenie: Zastosuj ostateczne wyostrzenie w panelu szczegółów. Zacznij od domyślnych ustawień i w razie potrzeby dostosuj ilość i suwaki promieniowe. Użyj maskowania, aby zapobiec wyostrzeniu w obszarach o mniejszych szczegółach, takich jak tło.
* Redukcja szumu: W razie potrzeby zastosuj redukcję szumów. Zbyt duża redukcja szumów może zmiękczyć obraz i zmniejszyć szczegóły. Równowaga redukcja szumu z ostrzeniem.
* Vignetting: Rozważ dodanie subtelnej winiety (przyciemnianie krawędzi), aby zwrócić uwagę na temat. Użyj ujemnej winiety (rozjaśniająca krawędzie), aby stworzyć bardziej otwarty i przestronny charakter.
v. Spójność i eksport
* Ustawienia synchronizacji: Po opracowaniu stylu, który lubisz, zapisz go jako ustawienie. Umożliwia to szybkie zastosowanie tych samych dostosowań do innych strzałów głowy w partii. Pamiętaj, aby dokonać drobnych dostosowań do każdego obrazu w oparciu o jego unikalne cechy.
* Ustawienia eksportu: Wyeksportuj obrazy w formacie o wysokiej rozdzielczości (JPEG lub TIFF) z odpowiednią przestrzenią kolorów (SRGB jest zalecane do użytku w Internecie). Nazwij pliki jasno i konsekwentnie. W razie potrzeby rozważ dodanie znaku wodnego.
Kluczowe względy dla korporacyjnych strzałów:
* spójność jest najważniejsza: Zachowaj spójny wygląd wszystkich strzałów w głowę. Pomaga to stworzyć profesjonalny i ujednolicony wizerunek marki.
* naturalny wygląd: Unikaj nadmiernego retuszowania lub nierealistycznego wygładzania skóry. Cel naturalny i autentyczny wygląd, który odzwierciedla osobowość jednostki.
* Branding firmy: Rozważ kolory marki firmy i ogólną estetykę przy podejmowaniu decyzji o ocenianiu kolorów.
* Wytyczne retuszowe: Ustal wyraźne wytyczne dotyczące retuszu dla spójności.
* Współpraca: Jeśli pracujesz z zespołem, regularnie komunikuj się i upewnij się, że wszyscy są na tej samej stronie dotyczące pożądanego wyglądu.
* mniej jest więcej: Błąd z boku subtelności. Nadedycja może sprawić, że obrazy wyglądają nienaturalnie i nieprofesjonalnie.
Podsumowanie przepływu pracy:
1. Cull and Import
2. Korekty soczewek
3. Równowaga białej
4. Ekspozycja i ton
5. Wygładzanie skóry (udoskonalenie)
6. Ulepszenie oczu
7. Dodge and Burn (subtelny)
8. Korekty tła
9. Regulacja odzieży
10. Gradowanie kolorów
11. Wyostrzenie i redukcja hałasu
12. Ustawienia synchronizacji i przetwarzanie wsadowe
13. Eksport
Postępując zgodnie z tymi krokami i zwracając uwagę na szczegóły, możesz tworzyć profesjonalne i spójne strzały korporacyjne, które ulepszają wizerunek marki klienta. Pamiętaj, aby ćwiczyć i eksperymentować, aby znaleźć to, co jest najlepsze dla Ciebie i Twoich klientów. Powodzenia!