REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> Edycja wideo >> Adobe Lightroom

5 wskazówek, jak założyć domowe studio dla dramatycznych portretów

5 wskazówek dotyczących założenia domowego studia dla dramatycznych portretów:

Tworzenie dramatycznych portretów w domu jest łatwiejsze niż myślisz! Oto 5 wskazówek na początek:

1. Kontroluj swoje światło - fundament dramatu:

* Blackout jest kluczem: Dramatyczne portrety kwitną na kontrolowanym oświetleniu i głębokich cieniach. Zainwestuj w zasłony zaciemnienia, grube koce, a nawet tekturę, aby całkowicie zablokować całe światło otoczenia z Windows. Daje to pełną kontrolę nad źródłem światła.

* Przyjmuj ciemność: Nie bój się zacząć w całkowicie ciemnym pokoju. Pozwala to budować schemat oświetlenia od zera, podkreślając cienie i wyróżnia się strategicznie.

* test, test, test: Po zablokowaniu światła przetestuj wybrany pokój na wycieki światła. Zamknij drzwi, wyłącz wszystkie światła i daj oczom kilka minut na regulację. Wszelkie pęknięcia lub luki w pozwalaniu na światło będą musiały zostać rozwiązane.

2. Wybierz źródło światła mądrze:

* Jedno światło często robi sprawę: Nie potrzebujesz złożonej konfiguracji. Zaczynając od jednego źródła światła (stroboskop, światło błyskawiczne, a nawet jasna lampa) jest idealny do nauki i osiągnięcia dramatycznych rezultatów.

* Modyfikatory to twoi przyjaciele: Zainwestuj w modyfikatory światła, aby kształtować i kontrolować światło. Rozważać:

* softboxes: Stwórz bardziej miękkie, bardziej rozproszone światło z stopniowymi cieniami. Idealny dla gładszego dramatycznego wyglądu.

* parasole: Podobne do softboxów, ale ogólnie mniej kierunkowe. Dobry dla szerszego zasięgu.

* snoots: Skoncentruj światło na wąskiej wiązce, idealne do wyróżnienia określonych cech lub tworzenia dramatycznych efektów reflektorów.

* siatki: Przymocuj do softboxów lub odbłyśników, aby dalej kontrolować rozlanie światła i utworzyć bardziej zdefiniowane cienie.

* Eksperymentuj z umieszczeniem: Przesuń źródło światła, aby zobaczyć, jak wpływa na cienie i wyróżnia się na twarzy pacjenta. Oświetlenie boczne i podświetlenie są szczególnie skuteczne w tworzeniu dramatu.

3. Pomyśl o swoim pochodzeniu:

* Utrzymuj proste: Zwykłe, ciemne tło (czarny, szary, a nawet głęboki kolor) najlepiej działa na dramatyczne portrety. Pomaga to wyróżnić się i podkreśla oświetlenie.

* Użyj tkanin: Czarny arkusz lub bułka papieru bezproblemowego jest niedrogą opcją. Możesz także użyć aksamitnych lub innych teksturowanych tkanin, aby uzyskać bardziej luksusowy wygląd.

* Odległość ma znaczenie: Umieść swój temat w dużej odległości od tła, aby uniknąć niechcianych cieni. Pozwala to niezależnie kontrolować światło tła lub pozwolić mu wpaść w całkowitą ciemność.

4. Pozowanie i wyrażenie:element opowiadania:

* komunikacja jest kluczowa: Wyraźnie przekazuj swoją wizję modelu. Poprowadź ich, jak pozować i wyrazić pożądane emocje.

* kąty i linie: Eksperymentuj z różnymi kątami, aby poprawić dramat. Rozważać:

* niski kąt: Sprawia, że ​​temat wydaje się potężny i imponujący.

* Wysoki kąt: Może sprawić, że temat wydawał się wrażliwy lub mniejszy.

* oczy są oknem: Zwróć szczególną uwagę na oczy modelu. Bezpośrednie spojrzenie może być potężne, podczas gdy patrzenie poza kamerą może wywołać tajemnicę lub introspekcję.

* Ręce Matter: Nie pozwól, aby ręce stały się refleksją. Można je użyć do opadania twarzy, wyrażania emocji lub dodania wizualnego zainteresowania.

5. Processing dla końcowego dotyku:

* Czarno -biała konwersja: Przekształcenie na czarno -białe często zwiększa dramatyczne wyczucie, podkreślając kontrast i teksturę.

* Dodge and Burn: Użyj narzędzi Dodge i Burn w Photoshopie lub innym oprogramowaniu do edycji, aby selektywnie rozjaśnić (Dodge) i ciemnoskórymi (spalonymi) cieniami. Pomaga to wyrzeźbić światło i akcentuj funkcje.

* kontrast i jasność: Dostosuj kontrast i przejrzystość, aby dodać głębokość i ostrość obrazowi. Uważaj, aby go nie przesadzić, ponieważ nadmierna przejrzystość może wyglądać nienaturalnie.

* Subtelne retuszowanie: Zajmij się drobnymi skazami lub rozproszeniem, ale unikaj nadmiernej retuszu, co może zmniejszyć naturalną teksturę i charakter twarzy podmiotu.

Postępując zgodnie z tymi wskazówkami, możesz przekształcić prostą przestrzeń w potężne domowe studio i stworzyć dramatyczne portrety, które wychwytują emocje i opowiadają fascynujące historie. Powodzenia i baw się dobrze eksperymentować!

  1. Jak stworzyć kreatywne lightroom, opracowując ustawienia wstępne do portretów

  2. Jak edytować korporacyjne strzały w Lightroom

  3. Pokój z widokiem:jak stworzyć ten okno, w dowolnym miejscu

  4. Jak używać panelu Lightroom HSL do edycji zdjęć krajobrazowych

  5. Pokój z widokiem:jak stworzyć ten okno, w dowolnym miejscu

Adobe Lightroom
  1. Jak ulepszyć miejskie zdjęcia nocne za pomocą masek jasności w Photoshopie

  2. Nie usuwaj swoich nieudanych obrazów – zamiast tego ucz się na swoich błędach dzięki tym wskazówkom

  3. Jak używać małej softbox z portretami transformacji flash

  4. W ten sposób znajdziesz pracę jako asystent

  5. Jak korzystać z trybów mieszania Photoshopa do portretowania sztuki

  6. Jak zrobić portret bąbelkowy za pomocą Photoshop CS3

  7. Jak odwrócić obraz w Photoshopie (w 3 prostych krokach)