REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Przewodnik po produkcji wideo >  >> Edycja Wideo >> Adobe Lightroom

Jak stworzyć ustawienie „miękkiego portretu” w Lightroom 4

Utworzenie ustawienia „miękkiego portretu” w Lightroom 4 obejmuje regulację kilku kluczowych parametrów w celu zmiękczenia skóry, zmniejszenia skazy i stworzenia marzycielskiego, pochlebnego wyglądu. Oto podział kroków i ustawień wraz z wyjaśnieniami:

1. Zrozum cel:

Wygląd „miękkiego portretu” ogólnie ma na celu:

* miękka skóra: Zmniejszona konsystencja i przebarwienia.

* jasne, przewiewne poczucie: Zwiększona ekspozycja i podniesione cienie.

* delikatne tony: Wyciszone atrakcje i podniosły czarne.

* Subtelne ulepszenie kolorów: Ciepłe, zachęcające bilans kolorów.

2. Ustawienia i regulacje Lightroom:

* Basic Panel: Tutaj dokonasz najbardziej znaczących korekt.

* Ekspozycja: +0.3 do +1.0 . Zacznij od niewielkiego wzrostu i dostosuj na podstawie swojego obrazu. Celem jest rozjaśnienie ogólnego obrazu bez wydmuchania atrakcji.

* kontrast: -15 do -40 . Zmniejszenie kontrastu zmiękcza cienie i atrakcje, przyczyniając się do miękkiego wyglądu.

* Podprawy: -30 do -70 . Odzyskiwanie najważniejszych atrakcji uniemożliwia im przycinanie i dodaje szczegóły do ​​jasnych obszarów, pomagając stworzyć gładki odcień skóry.

* Shadows: +20 do +50 . Podnoszenie cieni otwiera ciemniejsze obszary obrazu, ujawniając szczegóły i nadając mu bardziej atmosferowy charakter.

* białe: -10 do +10 . Dostosuj ostrożnie, aby zapobiec wydmuchaniu białych obszarów. Zasadniczo najlepsze jest niewielkie ograniczenie lub neutralne ustawienie.

* czarne: +10 do +30 . Podnoszenie czarnych tworzy efekt „matowy” i dalszy zmniejsza kontrast.

* Clarity: -10 do -30 . Wartość klarowności * negatywnej * ma kluczowe znaczenie dla zmiękczenia skóry i zmniejszenia ostrych krawędzi. Zbyt wiele sprawi, że obraz rozmydzi, więc bądź subtelny.

* vibrance: +5 do +15 . Zwiększa nasycenie mniej nasyconych kolorów, co daje subtelne wzmocnienie bez robienia nadmiernego pomarańczowego odcieni skóry. Używaj oszczędnie.

* Nasycenie: -5 do +5 . Niewielkie zmniejszenie nasycenia może pomóc w zbyt żywych lub rozpraszających kolorach. Pozostaw na zero lub nieco pozytywnie, jeśli obraz korzysta z odrobiny koloru.

* Panel krzywej tonowej: Dostosuj krzywą tonu, aby uzyskać dopracowaną kontrolę kontrastu.

* Krzywa punktowa: Często stosuje się subtelną krzywą „s”, ale z bardzo delikatnym dotykiem.

* Podnoś czarne: Nieco pociągnij lewy dolny punkt krzywej w górę.

* Zmiękcza podświetlenia: Delikatnie spłaszcz prawą górną część krzywej.

* Unikaj ostrych krzywych: Upewnij się, że krzywa jest gładka i stopniowa.

* HSL / Color Panel: Wygląd koloru w celu dostosowania.

* hue: W razie potrzeby można wprowadzić niewielkie regulacje w odcieniach skóry. Na przykład lekko zmieniający się pomarańcza w kierunku żółtego może rozgrzać się skóra.

* Nasycenie: Nieco zmniejsz nasycenie czerwieni i pomarańczy, jeśli odcienie skóry są zbyt intensywne.

* Luminance: Zwiększ luminancję pomarańczy i żółci, aby rozjaśnić odcienie skóry.

* Panel detali: Ma to kluczowe znaczenie dla zmiękczenia skóry i zmniejszenia hałasu.

* wyostrzenie: Zmniejsz wyostrzenie! Ustawienie 0-20 z maskowaniem ustawionym na 50-80 może zmniejszyć artefakty wyostrzania skóry, przy jednoczesnym zachowaniu szczegółów innych funkcji.

* Redukcja szumu: Zwiększ zmniejszenie szumu luminancji. Ustawienie 10-30 może pomóc wygładzić skórę i zmniejszyć hałas cyfrowy. Eksperyment, aby znaleźć słodkie miejsce.

* Korekty soczewek:

* Włącz korektę profilu: Automatycznie poprawić zniekształcenie soczewki i aberracja chromatyczna.

* Kalibracja kamery (opcjonalnie):

* Eksperymentuj z profilem aparatu (standard Adobe, standard aparatu, portret aparatu itp.), Aby zobaczyć, który profil daje najlepszy punkt wyjścia do koloru obrazu.

* Dokonaj subtelnych regulacji czerwonych, zielonych i niebieskich podstawowych dla spersonalizowanego tonowania kolorów.

3. Zapisanie ustawienia:

1. Zresetuj panel: Przed zapisaniem ustawień ustawień upewnij się, że nie dokonałeś dostosowań do paneli, których nie chcesz uwzględnić w ustawieniu wstępnym (np. Transforma, efekty). Możesz zresetować panele, klikając nazwę panelu w Lightroom.

2. kliknij ikonę „+” w panelu wstępnych (zwykle po lewej stronie).

3. Nazwij swoje ustawienie wstępne: Podaj mu opisowe imię, takie jak „Soft Portret”, „Marzycielski portret” lub „Skin Guother”.

4. Wybierz Ustawienia: W oknie „Nowy rozwój ustawień wstępnych” ostrożnie wybierz, które ustawienia należy uwzględnić w ustawieniu wstępnym. Co najważniejsze, pozostaw „bilans biały” niezaznaczony, chyba że chcesz wymusić konkretną równowagę białej na wszystkich obrazach. „Korekty obiektywów” i „Kalibracja kamery” są często przydatne do uwzględnienia, ale rozważmy, czy są one odpowiednie dla wszystkich zdjęć, na których planujesz użyć ustawień wstępnych. Ogólnie dobrym pomysłem jest włączenie:

* Podstawowe ustawienia tonu (ekspozycja, kontrast, wyświetlenia, cienie, białe, czarne)

* Jasność, wibracja, nasycenie

* Krzywa tonu

* Wyostrzenie, redukcja hałasu

* HSL/kolor (jeśli wprowadziłeś zmiany)

5. Utwórz: Kliknij „Utwórz”, aby zapisać ustawienie wstępne.

4. Wskazówki i rozważania:

* start subtelny: Zawsze lepiej jest zacząć od subtelnych dostosowań, a następnie dopracować je na podstawie obrazu. Przesunięcie efektu może prowadzić do nienaturalnego lub plastikowego wyglądu.

* Retuszowanie portretowe: Preset Soft Portret jest dobrym punktem wyjścia, ale w przypadku poważnego retuszu prawdopodobnie będziesz chciał użyć Photoshopa, aby uzyskać bardziej precyzyjne regulacje skóry, oczu i innych detali.

* narzędzie pędzla: Użyj narzędzia pędzla regulacyjnego w Lightroom, aby selektywnie zastosować efekty zmiękczania na skórę, pozostawiając inne obszary (takie jak oczy i włosy). Pomaluj z negatywną jasnością i ostrzeniem skóry.

* Masowanie: W panelu szczegółów (wyostrzenie) użyj suwaka „maskującego”, aby wybrać wyostrzenie. Wyższa wartość maskowania zapobiegnie zastosowaniu ostrzenia do obszarów o gładkich teksturach, takich jak skóra.

* Presets to fundament: Pamiętaj, że ustawienia wstępne są tylko punktami początkowymi. Każde zdjęcie jest inne, więc musisz dostosować ustawienia po zastosowaniu ustawień wstępnych, aby osiągnąć najlepsze wyniki dla każdego zdjęcia.

* kopia zapasowa ustawień wstępnych: Okresowo zapasowe zapasowe ustawienia wstępne Lightroom do zewnętrznego dysku lub usługi w chmurze, aby zapobiec utratę danych.

Przykładowe ustawienia (punkt początkowy):

* Ekspozycja:+0,5

* Kontrast:-30

* Najważniejsze informacje:-50

* Cienie:+30

* Białka:-5

* Czarne:+20

* Jasność:-20

* Vibrance:+10

* Wyostrzenie:20, promień 1.0, detal 25, maskowanie 60

* Redukcja szumu luminancji:20

Ważne: To są * początkowe punkty. Dostosuj je w oparciu o określone cechy swoich obrazów. Warunki oświetlenia, ustawienia aparatu i podmiot odgrywają rolę w tym, jak będzie wyglądać ustawienie.

Podążając za tymi krokami i eksperymentując z różnymi ustawieniami, możesz stworzyć ustawienie „miękkiego portretu”, który nadaje Twoim zdjęciom piękny, pochlebny i profesjonalny wygląd. Pamiętaj, aby skupić się na subtelnych, zrównoważonych korekt, aby osiągnąć najlepsze wyniki. Powodzenia!

  1. Jak dodać efekt grunge, które Twoje portrety za pomocą Lightroom

  2. Używanie znaków wodnych obrazu w Lightroom

  3. Jak używać żeli i twardego światła w studio

  4. Staruszek, ale smakołyk – dlaczego moim ulubionym obiektywem jest Tamron 28-200mm

  5. Jak dodać efekt grunge, które Twoje portrety za pomocą Lightroom

Adobe Lightroom
  1. Opanowanie koloru w Lightroom za pomocą zakładki HSL

  2. Jak uniknąć chaosu na osi czasu w Avid i Premiere dzięki blokadom synchronizacji

  3. Najlepsze oprogramowanie do zielonego ekranu dla komputerów Mac

  4. Jak stworzyć ustawienie „miękkiego portretu” w Lightroom 4

  5. Jak symulować długą ekspozycję za pomocą uśredniania skumulowanego obrazu?

  6. Jak dodać tekst i tytuły w Premiere

  7. NVIDIA demonstruje technologię wypełniania uwzględniającą zawartość nowej generacji