1. Zrozumienie celu:
* miękka skóra: Minimalizowanie skazy i zmarszczek przy jednoczesnym zachowaniu tekstury.
* delikatne światło: Unikanie ostrych cieni i jasnych atrakcji.
* marzycielskie: Nieco rozproszona, eteryczna jakość.
* ciepło (opcjonalnie): Często dotyk ciepła poprawia odcienie skóry.
2. Podstawowe korekty panelu:
* Ekspozycja: Dostosuj dobrą ogólną jasność. Dążyć do nieco jaśniejszego niż normalnie. Nie nadmiernie eksponuj i klips, ale dotyk jaśniejszy jest lepszy niż niedoświetlony. Zwykle +0,25 do +0,75 jest dobrym punktem wyjścia.
* kontrast: Znacznie zmniejszyć kontrast. Jest to klucz do zmiękczenia obrazu. Zacznij od -20 do -40, ale dostosuj na podstawie początkowego kontrastu obrazu.
* Podprawy: Zmniejsz najważniejsze informacje, aby odzyskać szczegóły i zapobiec przycinaniu. Spróbuj -20 do -50.
* Shadows: Zwiększ cienie, aby rozjaśnić ciemniejsze obszary i zmiękczyć ogólny wygląd. Spróbuj +20 do +50.
* białe: Lekko dostosuj białka, aby rozjaśnić obraz bez wysadzania podświetleń. Zwykle potrzebny jest niewielki spadek lub wzrost, -5 do +10.
* czarne: Lekko dostosuj czarne, aby kontrolować głębokość cieni. Zwykle potrzebny jest niewielki spadek lub wzrost, -5 do +10.
3. Dostosowanie krzywej tonu:
* Krzywa punktowa: Tutaj możesz dodać subtelną krzywą „S” często kojarzoną z miękkimi portretami.
* W panelu krzywej tonu wybierz „Krzywa punktowa”.
* Kliknij, aby utworzyć punkt w lewej dolnej części krzywej (cienie) i przeciągnij go lekko w górę. To podnosi cienie i spłaszcza dolną część krzywej.
* Kliknij, aby utworzyć punkt w prawej górnej części krzywej (podświetlenia) i przeciągnij go lekko w dół. To kompresuje najważniejsze informacje.
* Kliknij, aby utworzyć punkt na środku krzywej, aby ogólny obraz stał się zbyt płaski.
* Kluczem jest stworzenie * bardzo delikatnej * „S”. Unikaj ostrych zakrętów.
4. HSL (odcień, nasycenie, luminancja) Regulacja:
* Luminance:
* Zwiększ luminancję czerwonego, pomarańczowego i żółtego. Te kolory wpływają głównie na odcienie skóry. Zwiększenie luminancji rozjaśnia skórę. Zacznij od +5 do +15 dla każdego i dostosuj do swojego gustu.
* Rozważ nieznaczne zmniejszenie luminancji bluesa i zieleni, jeśli istnieje dużo tła, aby dodać kontrast.
* Nasycenie:
* Lekko desaturuj pomarańczowe i żółte kanały, aby zapobiec zbyt intensywnym odcienie skóry. -5 do -10 jest zwykle wystarczające.
* Możesz również lekko desaturować bluesa i zieleń w zależności od tła i pożądanej estetyki.
* hue: Zwykle korekty odcienia są minimalne dla miękkich portretów. W razie potrzeby:
* Lekko przesuń pomarańczowy w kierunku czerwonego, aby rozgrzać odcienie skóry (lekko przesuń suwak pomarańczowy w lewo).
5. Dokonywanie panelu szczegółowego:
* wyostrzenie: Znacząco zmniejsz wyostrzenie *. To jest krytyczne.
* kwota: Zmniejsz kwotę do około 20-40. Dokładna ilość zależy od obiektywu i aparatu, ale celem jest zmiękczenie obrazu, a nie wyostrzenie go.
* promień: Zachowaj niski promień (około 0,8 do 1,0).
* detal: Opuść suwak szczegółów, aby wygładzić skórę. Wypróbuj wartość od 10 do 25.
* Masowanie: Użyj suwaka maskującego (przytrzymaj alt/opcję podczas przeciągania), aby zastosować ostrzenie tylko na krawędzie i unikaj wyostrzania gładkich obszarów, takich jak skóra.
* Redukcja szumu:
* Luminance: Nieco zwiększ zmniejszenie hałasu luminancji do dalszej gładkiej skóry. Zacznij od +5 do +15. Uważaj, aby go nie przesadzić, ponieważ może sprawić, że obraz wyglądał nienaturalnie.
6. Korekty panelu efektów:
* Winietting post-crop:
* Rozważ dodanie bardzo subtelnej winiety (kwota:-5 do -15, punkt środkowy:50-75, okrągłość:+100, pióro:+50-75), aby przyciągnąć oko widza wobec tematu.
* ziarno: Unikaj dodawania ziarna dla tradycyjnego miękkiego wyglądu portretowego.
7. Kalibracja aparatu (profil) - Opcjonalnie:
* W panelu kalibracji aparatu wypróbuj różne profile aparatu. Profil „Portret aparatu” czasami stanowi dobry punkt wyjścia do odcieni skóry.
* Dostosuj lekko odcień cienia, jeśli zobaczysz odlewki kolorów w cieniu.
8. Zapisanie ustawienia:
1. Przejdź do panelu „ustawień wstępnych” po lewej stronie.
2. Kliknij przycisk „+” (lub kliknij ikonę małego menu i wybierz „Utwórz ustawienie wstępne”).
3. Podaj swoje wstępne nazwę opisową (np. „Soft Portret - V1”, „Soft Portrait - Warm”).
4. Wybierz grupę, aby zapisać ustawienie wstępne (lub utworzyć nową grupę, taką jak „Portrety”).
5. Co najważniejsze: Upewnij się, że poprawne ustawienia są sprawdzane! Idealnie powinieneś sprawdzić * wszystko *, które zmodyfikowałeś w poprzednich krokach. Jeśli chcesz tylko, aby ustawienie wstępne wpłynęły na określone parametry, sprawdź tylko je. Rozważ * nie * sprawdzanie „wersji procesu”, aby zapewnić zgodność w wersjach Lightroom. Jeśli użyłeś profilu aparatu, sprawdź pole „Profil”.
6. Kliknij „Utwórz”.
Ważne rozważania:
* Poszczególne obrazy różnią się: To jest *punkt początkowy *. Prawdopodobnie będziesz musiał dostosować ustawienie wstępne dla każdego zdjęcia. Odcienie skóry, warunki oświetlenia i ogólna jakość obrazu wpłyną na końcowy wynik.
* Odcień skóry: Zwróć szczególną uwagę na odcienie skóry. Użyj suwaków HSL, aby dostroić kolory.
* Ćwicz i eksperyment: Najlepszym sposobem nauki jest ćwiczenie i eksperymentowanie z różnymi ustawieniami. Rób notatki na temat tego, co działa, a co nie.
* Nieniszcząca edycja: Pamiętaj, że edycja Lightroom jest nieniszcząca. Zawsze możesz powrócić do oryginalnego obrazu.
Wskazówki dotyczące przepływu pracy:
1. Zacznij od dobrego surowca: Niezbędny jest dobrze narażony i odpowiednio skoncentrowany obraz.
2. Zastosuj poprawki soczewki: Użyj poprawek soczewek Lightroom, aby naprawić zniekształcenie i aberrację chromatyczną.
3. Biała równowaga: Dostosuj równowagę białą, aby uzyskać dokładne kolory.
4. Usuwanie punktowe: Usuń wszelkie rozpraszające wady * przed * zastosowaniem ustawienia wstępnego portretu.
5. Lokalne korekty: Użyj pędzla regulacyjnego lub filtra stopniowego, aby dokonać zlokalizowanych regulacji jasności, kontrastu lub ostrości. Na przykład możesz rozjaśnić oczy lub dodać lekką winietę wokół twarzy.
Podążając za tymi krokami i eksperymentując z ustawieniami, możesz stworzyć piękny wstępny „miękki portret” w Lightroom 4, który konsekwentnie przynosi przyjemne wyniki. Pamiętaj, aby z czasem udoskonalić ustawienie wstępne, gdy zdobywasz więcej doświadczenia. Powodzenia!