REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Przewodnik po produkcji wideo >  >> Edycja Wideo >> Adobe Lightroom

Jak dodać efekt grunge, które Twoje portrety za pomocą Lightroom

Dodanie efektu grunge do portretów w Lightroom może dać im fajny, ostry i vintage. Oto rozkład, jak osiągnąć ten wygląd, łącząc kilka technik:

1. Podstawowe korekty (ustawianie fundamentu):

* Ekspozycja: Często efekty grunge korzystają z nieco niedoświetlonych obrazów. Obniż narażenie dotyk, aby nadać obrazowi poważniejszy, szorstki nastrój. Dostosuj to na podstawie oryginalnego obrazu; Może być konieczne lekko go rozjaśnić, jeśli jest już ciemno.

* kontrast: Zwiększ kontrast. Pomaga to zdefiniować tekstury i szczegóły, które są kluczowe dla wyglądu grunge. Trochę idzie długą drogę; Zacznij od niewielkiej regulacji i w razie potrzeby zwiększyć.

* Podprawy i cienie:

* Podprawy: Nieco obniżają atrakcje. Pomaga to wydobyć szczegółowe informacje w jaśniejszych obszarach i zapobiega ich wysadzeniu się po dodaniu innych efektów.

* Shadows: Zwiększ cienie, aby ujawnić więcej szczegółów w ciemniejszych obszarach. Pomoże to stworzyć bardziej zrównoważony ton ogólny, nawet przy niedostosowaniu.

* białka i czarni:

* białe: Dostosowanie białych zależy od obrazu. Eksperymentuj z naciskiem nieco wyższym lub niższym w zależności od tego, jak wysadzone są jasne i jak duży nacisk chcesz na jaśniejsze tony.

* czarne: Opuść Czarne, aby pogłębić cienie i dodać więcej uderzenia obrazowi. Uważaj, aby nie zmiażdżyć Czarnych zbytnio, ponieważ chcesz zachować szczegóły.

2. Krzywa tonu (dla głębszych gradientów i nastroju):

* Krzywa punktowa (zalecana): Użyj krzywej punktu. Preset „średni kontrast” jest dobrym punktem wyjścia, ale ręczne dostosowania są lepsze.

* s-curve: Utwórz subtelną S-Curve. Lekko przeciągnij górną część krzywej, aby rozjaśnić podświetlenia i dolną część w dół do ciemnych cieni. To jeszcze bardziej zwiększa kontrast.

* Matte Effect: Unieś lewy dolny punkt krzywej nieco w górę. Podnosi to czarny punkt, wprowadzając niewielki „matowy” lub wyblakły efekt i zmniejszając ogólny kontrast, który uzupełnia estetykę grunge. Nie przesadzaj; Zwykle najlepszy jest subtelny podnośnik.

3. HSL/kolor (regulacja kolorów):

* Nasycenie: Desaturacja jest kluczem do wyglądu grunge. Zmniejsz ogólne nasycenie lub selektywnie desaturuj określone kolory (takie jak blues i zieleń), jeśli są zbyt żywe. Dessynowana paleta nadaje szorstki i zwietrzałą atmosferę.

* Luminance:

* tony skóry (pomarańczowe/czerwone): Ostrożnie dostosuj luminancję pomarańczowych i czerwonych, aby kontrolować jasność skóry. Grunge niekoniecznie oznacza matową skórę, ale unikaj jej zbyt jasnego.

* hue (opcjonalnie): Subtelne przesunięcia odcieni mogą zwiększyć nastrój. Eksperymentuj z przesunięciem odcieni bluesa, zieleni i żółci, aby stworzyć lekko poza kilkoma paletą kolorów.

4. Panel detali (wyostrzenie i redukcja szumów - klucz dla grunge):

* wyostrzenie:

* kwota: Zwiększ ilość ostrzania. Grunge opiera się na teksturze i szczegółach, więc wyostrzenie jest kluczowe.

* promień: Zachowaj promień stosunkowo mały (np. 0,8-1,0).

* detal: Zwiększ suwak szczegółów, aby wydobyć jeszcze drobniejsze tekstury.

* Masowanie: Użyj suwaka maskującego (przytrzymaj alt/opcję podczas przeciągania), aby maskować wyostrzenie z gładszych obszarów, takich jak skóra, zapobiegając niechcianym artefaktom. Wyostrzenie powinno koncentrować się przede wszystkim na teksturach takich jak odzież, włosy i szorstkie powierzchnie.

* Redukcja szumu:

* Luminance: Nieznacznie zwiększ zmniejszenie szumu luminancji. Wyostrzenie może wzmacniać hałas, więc pomaga to wygładzić.

* kolor: Zwiększ redukcję szumów kolorów, aby usunąć odlewki i plamki kolorów.

5. Panel efektów (dodanie ziarna i winietowania - niezbędne dla grunge):

* ziarno: Jest to * niezbędne * dla efektu grunge. Dodaj znaczną ilość ziarna.

* kwota: Eksperymentuj z suwakiem ilości. Zacznij od około 30-50, ale dostosuj na podstawie obrazu.

* Rozmiar: Zwiększ rozmiar, aby stworzyć większe, bardziej zauważalne cząsteczki ziarna.

* szorstkość: Zwiększ szorstkość, aby ziarno było bardziej nierówne i szorstkie.

* winieta: Dodaj subtelną ciemną winietę, aby przyciemnić krawędzie obrazu i zwróć uwagę na temat.

* kwota: Użyj ujemnej ilości, aby przyciemnić krawędzie. Bądź subtelny.

* Midpoint: Dostosuj punkt środkowy, aby kontrolować rozmiar winiety.

* okrągłość: Dostosuj okrągłość, aby kontrolować kształt winiety.

* Feather: Zwiększ pióro, aby zmiękczyć przejście winiety.

6. Kalibracja (opcjonalnie, dopracowywany kolor):

* Panel kalibracji umożliwia dalszą regulację kolorów na poziomie podstawowym. Eksperymentuj z czerwonymi, zielonymi i niebieskimi suwakami pierwotnymi, aby subtelnie przesunąć ogólny kolor kolorów obrazu. Najlepiej jest to wykorzystywać paletę kolorów, aby dopasować się do pożądanej estetyki grunge.

Kluczowe wskazówki dotyczące udanego wyglądu grunge:

* Obraz źródłowy ma znaczenie: Wybierz portret z dobrą istniejącą teksturą (odzież, detale skóry, tło). Obrazy z czystą, gładką skórę i zwykłe tła mogą nie być najlepszymi kandydatami.

* subtelność jest kluczowa (początkowo): Zacznij od małych korekt i stopniowo je zwiększ, aż osiągniesz pożądany efekt. Łatwo jest przesadzić z grunge.

* eksperymentuj i iteruj: Nie ma pojedynczej formuły „grunge”. Eksperymentuj z różnymi ustawieniami i zobacz, co działa najlepiej dla twojego konkretnego obrazu.

* Zapisz ustawienia: Po utworzeniu efektu grunge, który lubisz, zapisz go jako ustawienie wstępne, aby łatwo zastosować go do innych zdjęć.

* przed i po: Regularnie porównaj wersje „przed” i „po”, aby upewnić się, że jesteś na dobrej drodze i nie przesadzasz.

* Rozważ lokalne korekty: Użyj szczotek regulacji lub filtrów gradientu, aby wybijać efekty grunge'a do niektórych obszarów obrazu, takich jak tło lub odzież, bez wpływu na twarz pacjenta.

Przykładowy przepływ pracy (krótko):

1. podstawowe: Dostosuj ekspozycję, kontrast, atrakcje, cienie, białe, czarne.

2. krzywa tonowa: Utwórz subtelną kustę S i podnieś czarny punkt, aby uzyskać efekt matowy.

3. HSL: Desaturują kolory, dostosuj luminancję odcieni skóry (pomarańczowy/czerwony).

4. detal: Wyostrz maskowanie, zmniejsz luminancję i hałas kolorów.

5. Efekty: Dodaj ziarno (ilość, rozmiar, chropowatość), dodaj ciemną winietę.

6. Kalibracja: Opcjonalne dopracowanie kolorów.

Łącząc te techniki, możesz stworzyć różnorodne interesujące i unikalne efekty grunge w portretach Lightroom. Pamiętaj, aby eksperymentować i dobrze się bawić! Powodzenia!

  1. Jak edytować portrety w Lightroom:przewodnik krok po kroku

  2. Jak edytować korporacyjne strzały w Lightroom

  3. Dlaczego powinieneś używać ustawień Lightroom, a kiedy ich unikaj

  4. Jak używać panelu Lightroom HSL do edycji zdjęć krajobrazowych

  5. Jak stworzyć kreatywne lightroom, opracowując ustawienia wstępne do portretów

Adobe Lightroom
  1. Jak przyciąć wideo za pomocą Avidemux

  2. Jak dodać efekt grunge, które Twoje portrety za pomocą Lightroom

  3. Boska kompozycja ze współczynnikiem Fibonacciego (zasada trójpodziału na sterydach)

  4. Winiety 101

  5. 4 techniki przetwarzania wsadowego, aby przyspieszyć przepływ pracy w Lightroomie

  6. Jak stworzyć ustawienie „miękkiego portretu” w Lightroom 4

  7. Ezvid dla komputerów Mac:łatwe tworzenie pokazów slajdów i domowych filmów wideo w systemie Mac OS