REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> Edycja wideo >> Adobe Lightroom

Jak stworzyć ustawienie „miękkiego portretu” w Lightroom 4

Stworzenie wstępnego „miękkiego portretu” w Lightroom 4 polega na osiągnięciu łagodnego, pochlebnego wyglądu, który minimalizuje ostre linie i niedoskonałości, zachowując jednocześnie jasność i szczegóły. Oto podział ustawień i rozważań na początek, wraz z wyjaśnieniami, dlaczego każda korekta jest ważna:

Kluczowe koncepcje miękkich portretów:

* Zmniejszony kontrast: Łagodny kontrast sprawia, że ​​obraz jest mniejszy i tworzy gładsze przejście między światłem a cieniem.

* delikatne atrakcje: Zachowanie szczegółów w atrakcjach ma kluczowe znaczenie dla miękkiego, świetlistego wyglądu.

* ulepszone środkowe: Podnoszenie śródmieściu rozjaśnia ogólny obraz i wydziela odcienie skóry.

* gładka tekstura skóry: Zmniejszenie ostrości i dodanie subtelnej redukcji hałasu pomaga wygładzić skórę bez sprawiania, że ​​wygląda sztucznie.

* ciepłe tony: Dotknięcie ciepła dodaje skórze zdrowego i zachęcającego wyglądu.

Ustawienia Lightroom 4 (wytyczne ogólne - dostosuj się do swoich obrazów):

1. Panel podstawowy:

* Temperatura: +5 do +15 (dostosuj zgodnie ze strzałem. Cieplej do pomieszczenia, chłodniejszy do naturalnego światła)

* * Dlaczego? * Dodaje ciepło do skóry, dzięki czemu wygląda na zdrowszy i bardziej zachęcający.

* tint: +2 do +5 (subtelna zmiana w kierunku magenta, aby przeciwdziałać każdej zielonkawej obsadzie)

* * Dlaczego? * Pomaga skorygować odlewy kolorów i dodaje skórze odrobinę różowowości. Używaj ostrożnie.

* Ekspozycja: +0.10 do +0.30 (dostosuj, aby osiągnąć pożądaną jasność)

* * DLACZEGO? * Nieco rozjaśnia obraz, przyczyniając się do ogólnej miękkości. Uważaj, aby nie prześwietlić.

* kontrast: -15 do -30 (znacznie zmniejsz kontrast)

* * Dlaczego? * Rdzeń miękkiego wyglądu. Obniża różnicę między obszarami jasnymi i ciemnymi, wygładzając obraz.

* Podprawy: -20 do -40 (chroń wyróżnienia i odzyskaj szczegóły)

* * Dlaczego? * Zapobiega przycinaniu wyświetleń i pomaga zachować szczegóły w jasnych obszarach, zapobiegając wysadzeniu wyglądu.

* Shadows: +15 do +30 (otwórz cienie, aby uzyskać więcej szczegółów i równości)

* * Dlaczego? * Podnosi cienie, ujawniając szczegóły i zmniejszając szorstkość w ciemniejszych obszarach obrazu.

* białe: -5 do +5 (dostosuj ogólną jasność, uważaj, aby nie zaciskać)

* * Dlaczego? * Dopracuj ogólną jasność bez przycinania białych (co może sprawić, że obraz wyglądał surowo).

* czarne: -5 do +5 (dostosuj się do głębokości i kontrastu, unikaj go błotnistym)

* * Dlaczego? * Kontroluje najciemniejsze obszary obrazu. Niewielka redukcja może czasami pomóc w podnoszeniu ogólnego nastroju, ale zbyt wiele może sprawić, że obraz wyglądał.

* Clarity: -10 do -20 (zmniejsz jasność do zmiękczania tekstur)

* * Dlaczego? * Zmniejsza kontrast środkowy, który zmiękcza drobne detale, takie jak tekstura skóry i zmarszczki.

* vibrance: +5 do +10 (dodaj subtelne nasycenie kolorów)

* * Dlaczego? * Ulepsza kolory w naturalny sposób, zwłaszcza odcienie skóry. Używaj ostrożnie; Unikaj, aby obraz wyglądał zbyt nasycony.

* Nasycenie: 0 do +5 (bardzo subtelna ogólna regulacja nasycenia)

* * Dlaczego? * Dodaje trochę dodatkowego popu do kolorów, ale uważaj, aby go nie przesadzić. Zwykle preferowane jest wibracja.

2. Krzywa tonowa:

* Krzywa punktowa: Rozważ delikatną krzywą „S” (lub „filmu” Curve Preset)

* * Dlaczego? * Subtelny Curve S dodaje odrobinę kontrastu i głębokości, ale bardzo delikatny ma kluczowe znaczenie dla miękkiego wyglądu. Krzywa „Film” jest dobrym punktem wyjścia, ale może wymagać regulacji. Krzywa punktowa pozwala na dokładniejszą kontrolę.

* krzywa kanału: Może być używany do celowania określonych tonów do regulacji kolorów.

3. Panel detali:

* wyostrzenie: Zmniejsz ilość do około 20-30, zmniejsz promień do mniej niż 1. Zwiększ maskowanie, aby zapobiec wyostrzeniu hałasu w płaskich obszarach.

* * Dlaczego? * Zmniejsza wygląd drobnych linii i niedoskonałości. Maskowanie zapobiega wyostrzeniu artefaktów w gładkich obszarach, takich jak skóra.

* Redukcja szumu (luminancja): 10-20 (w razie potrzeby dostosuj, aby wygładzić skórę)

* * Dlaczego? * Wygładza hałas i jeszcze bardziej zmiękcza teksturę skóry. Uważaj, aby go nie przesadzić, ponieważ może sprawić, że obraz wyglądał sztucznie i stracić szczegóły.

4. HSL / Kolor Panel:

* Luminance (dostosuj w razie potrzeby na podstawie obrazu):

* Orange: +5 do +15 (rozjaśnianie odcieni skóry)

* * Dlaczego? * Pomarańczowy często reprezentuje odcienie skóry, a zwiększenie jej luminancji może rozjaśnić i wygładzić skórę.

* czerwony: +0 do +5 (subtelne wzmocnienie do czerwonych tonów)

* * Dlaczego? * Dodaje lekkie spłukiwanie policzków.

* Nasycenie: (Dostosuj w razie potrzeby na podstawie obrazu)

* Orange: -5 do 0 (zmniejsz, jeśli skóra wygląda zbyt pomarańczowo)

* Dlaczego? Dostosuj na podstawie obrazu. Często nieznaczne zmniejszenie go pomaga.

5. Panel efektów:

* winieta: Kwota -10 do 0 (opcjonalnie, subtelne ciemnienie krawędzi)

* * Dlaczego? * Subtelna winieta może przyciągnąć oko widza w stronę tematu.

Zapisanie ustawień wstępnych:

1. Resetuj Lightroom: Przejdź do modułu opracowywania i kliknij „Resetuj” na dole prawego panelu. To usuwa wszelkie istniejące korekty.

2. Zastosuj swoje ustawienia: Wprowadź ustawienia opisane powyżej (lub dostosowane odmiany) do paneli Module programu.

3. Zapisz wstępnie:

* Kliknij ikonę „+” obok „ustawień wstępnych” w lewym panelu.

* Wybierz „Utwórz ustawienie wstępne”.

* Nadaj swojemu wstępnie opisującą nazwę (np. „Miękki portret - delikatne ciepło”).

* W sekcji „Sprawdź” wybierz „Sprawdź brak” (aby odznaczyć wszystkie pola).

* Następnie zaznacz pola dla paneli, które chcesz dołączyć w ustawieniu wstępnym (podstawowy, krzywa tonu, detale, HSL / kolor, efekty). Ogólnie rzecz biorąc, będziesz chciał uwzględnić wszystkie, które zmodyfikowałeś.

* Kliknij „Utwórz”.

Ważne rozważania i wskazówki:

* Dostosowania specyficzne dla obrazu: Te ustawienia są punktem wyjścia. Prawdopodobnie będziesz musiał dostosować ustawienie wstępne dla każdego pojedynczego obrazu, w zależności od oświetlenia, odcienia skóry i ogólnej palety kolorów. Zwróć szczególną uwagę na ekspozycję, saldo biały i luminancję odcieni skóry.

* Niedoskonałości skóry: Do dalszego usuwania skazy lub wygładzania skóry użyj narzędzi „usuwanie punktów” i „regulacji pędzla” w Lightroom. Użyj pędzla regulacyjnego z zmiękczonymi ustawieniami (zmniejszona przejrzystość, ostrość), aby selektywnie gładka skóra.

* bilans biały jest kluczem: Upewnij się, że saldo białej jest dokładne przed zastosowaniem ustawień wstępnych. Niepoprawna równowaga białej może zrzucić odcienie skóry i ogólny wygląd.

* eksperyment! Nie bój się bawić się w ustawieniach, aby znaleźć to, co działa najlepiej dla Twojego stylu i rodzajów roboty.

* Nieniszcząca edycja: Lightroom jest nieniszczący, co oznacza, że ​​oryginalne pliki obrazów pozostają nietknięte. Zawsze możesz powrócić do oryginału, jeśli nie podoba ci się wprowadzone zmiany.

* Rozważ temat: Najlepszy wygląd „miękkiego portretu” zależy od tematu. Na przykład starsi pacjenci mogą skorzystać z bardziej zmiękczania niż młodsi pacjenci.

* Ćwicz! Im więcej eksperymentujesz, tym lepiej będziesz w tworzeniu ustawień, które dobrze dla Ciebie działają.

Postępując zgodnie z tymi krokami i rozumiejąc zasady edycji miękkiej portretu, możesz stworzyć ustawienie Lightroom 4, które konsekwentnie zapewnia piękne, pochlebne wyniki. Pamiętaj, aby zacząć od tych wytycznych i dostosowywać je na podstawie konkretnych cech każdego edytującego zdjęcia. Powodzenia!

  1. Jak edytować korporacyjne strzały w Lightroom

  2. Jak stworzyć mroczny i nastrojowy portret w stylu Rembrandt w Lightroom

  3. Jak precyzyjnie edytować swoje zdjęcia za pomocą masek lightroom

  4. Pokój z widokiem:jak stworzyć ten okno, w dowolnym miejscu

  5. 5 najważniejszych rzeczy, które należy wiedzieć o oknie dialogowym importu Lightroom

Adobe Lightroom
  1. 10 kroków, przez które przechodzi każdy fotograf HDR

  2. Najlepsze ustawienia Lightroom do fotografii ulicznej w 2022 r

  3. Jak edytować portrety w Lightroom:przewodnik krok po kroku

  4. Jak zrobić portret bąbelkowy za pomocą Photoshop CS3

  5. Jak używać kolorowych żeli tworzą unikalne i kreatywne portrety

  6. Jak ustawić zielony ekran w domu

  7. Jak wypełnienie generatywne firmy Adobe zmieni Twoje podejście do edycji wideo AI