czego potrzebujesz:
* Adobe Photoshop: (W tym samouczku zakłada, że masz praktyczną wiedzę na temat podstaw, takich jak otwieranie plików, warstwy itp.)
* Zdjęcie portretowe: Wybierz dobrze oświetlony portret.
* Obraz nakładki: To może być wszystko! Popularne wybory obejmują:
* Lekkie wycieki
* Bokeh
* Tekstury (np. Papier, grunge, tkanina)
* Elementy kwiatowe
* Kształty geometryczne
* Tekstury gwiazd/galaktyki
* Dym
* Ogień
Możesz znaleźć bezpłatne lub płatne nakładki na stronach takich jak:
* Pixabay
* Unsplash
* Pexels
* Rynek kreatywny
* Elementy Envato
* Deviantart (sprawdź licencjonowanie!)
Samouczek krok po kroku
1. Otwórz swoje zdjęcia w Photoshopie:
* Przejdź do plik > Otwórz ... i wybierz zdjęcie portretowe.
* Przejdź do plik > Otwórz ... Ponownie i wybierz obraz nakładki.
2. Przenieś nakładkę na swój portret:
* Wybierz narzędzie ruch (v) na pasku narzędzi.
* Kliknij i przeciągnij obraz nakładki z okna do okna zdjęcia portretowego.
* Nakładka będzie teraz nową warstwą nad warstwą portretową.
3. Zmiana zmian i umieszczenie nakładki:
* Upewnij się, że warstwa nakładki jest wybierana w panelu warstw. (Kliknij na to.)
* Naciśnij ctrl+t (Windows) lub cmd+t (MAC) Aby aktywować transformację narzędzie.
* Przeciągnij narożne uchwyty skrzynki ograniczającej, aby zmienić rozmiar nakładki. Przytrzymaj Shift podczas przeciągania do ograniczenia proporcji (zapobiegaj zniekształceniu).
* Ustaw nakładkę, w której chcesz na swoim portrecie. Możesz kliknąć i przeciągnąć wewnątrz pola ograniczającego, aby je przesunąć.
* Kiedy jesteś zadowolony z rozmiaru i pozycji, naciśnij Enter popełnić transformację.
4. Zmień tryb mieszania:
* To jest kluczowy krok! Tryb mieszania określa, w jaki sposób nakładka oddziałuje z warstwami poniżej.
* W panelu warstw , Znajdź menu rozwijane z napisem „normalne” (zwykle znajduje się u góry). To jest menu trybu mieszania.
* Kliknij rozwijanie, aby otworzyć listę trybów mieszania.
* Eksperymentuj z różnymi trybami mieszania. Niektóre z najczęściej używanych w nakładkach to:
* Ekran: Rozjaśnia obraz, doskonały na lekkie wycieki i bokeh.
* pomnóż: Ciemnieje obraz, dobry do tekstur i ciemniejszych nakładek.
* nakładka: Połączenie mnożenia i ekranu, dodając kontrast.
* miękkie światło: Bardziej subtelna wersja nakładki.
* Hard Light: Bardziej intensywna wersja nakładki.
* Lighten: Sprawia, że obraz lżejszy zastępuje ciemniejsze piksele na lżejszą warstwę
* Darken: Sprawia, że obraz ciemniejszy zastępuje jaśniejsze piksele ciemniejszą warstwą
* Przewiń tryby mieszania i zobacz, co najlepiej wygląda na konkretną nakładkę i portret. Zwróć uwagę na to, jak oddziałują na kolory i tekstury.
* Pro Tip: Przytrzymaj Shift i naciśnij + (plus) lub - (minus) Klucze do szybkiego przełączania trybów mieszania.
5. Dostosuj krycie:
* W panelu warstw , Znajdź suwak „krycia” dla warstwy nakładki.
* Zmniejsz krycie, aby nakładka była bardziej subtelna. Zwykle będziesz chciał go obniżyć ze 100%. Niższe krycie pozwala na pokazanie więcej portretu.
6. Maskowanie (opcjonalnie, ale zalecane):
* Maskowanie pozwala selektywnie ukryć części nakładki. Jest to niezwykle przydatne do dostrajania efektu.
* Dodaj maskę warstwy: Po wybranej warstwie nakładki kliknij ikonę „Dodaj maskę warstwy” na dole panelu warstw. (Wygląda jak prostokąt z okrągiem w środku.) Biały prostokąt pojawi się obok miniatury nakładki.
* Użyj narzędzia pędzla (b):
* Ustaw swój kolor pierwszego planu na czarny .
* Wybierz pędzel z miękko.
* Pomaluj maskę (biały prostokąt), gdzie * nie * chcesz, aby nakładka była widoczna. Malowanie czarną ukrywa nakładkę w tych obszarach.
* Ustaw swój kolor pierwszego planu na biały Jeśli chcesz przywrócić nakładkę w określonym obszarze. Malarstwo z białą ujawnia nakładkę.
* Możesz dostosować rozmiar pędzla, twardość i krycie, aby uzyskać większą kontrolę.
* Dlaczego maska? Na przykład możesz usunąć nakładkę z twarzy lub oczu podmiotu, aby zachować ostro i czyste. Lub możesz skoncentrować nakładkę na tle.
7. Warstwy regulacji (opcjonalnie, ale zalecane):
*Warstwy regulacji mogą pomóc w dostosowaniu kolorów, tonów i kontrastu obrazu *Niedestrukcyjnie *. Oznacza to, że zmiany można edytować później lub usunąć.
* Kliknij ikonę „Utwórz nową warstwę wypełnienia lub regulacji” na dole panelu warstw (wygląda jak okrąg, który jest w połowie biały i w połowie czarny).
* Wybierz typ warstwy regulacji. Niektóre przydatne obejmują:
* krzywe: Do regulacji ogólnego zakresu tonalnego.
* Poziomy: Podobne do krzywych, ale z różnymi elementami sterującymi.
* Bilans kolorów: Do regulacji odcieni kolorów.
* Hue/Neatation: Do regulacji kolorów i intensywności.
* jasność/kontrast: Dla prostej jasności i regulacji kontrastu.
* Maski do przycinania: Aby zastosować warstwę regulacji * tylko * na nakładkę, utwórz maskę przycinającą. Wybierz warstwę regulacji, a następnie przejdź do warstwy> Utwórz maskę przycinania (lub alt+kliknij między warstwą regulacji a warstwą nakładki w panelu warstw). Na warstwie regulacyjnej pojawi się mała strzałka, co wskazuje, że jest przycięta do warstwy poniżej.
8. spłaszczenie (opcjonalnie) i oszczędzanie:
* Jeśli jesteś całkowicie zadowolony z edycji:
* Możesz spłaszczyć obraz, aby zmniejszyć rozmiar pliku. Przejdź do warstwa> spłaszcz obraz . Pamiętaj, że znacznie utrudnia to edycję poszczególnych warstw później. ogólnie doradzam temu.
* Zapisz swoją pracę:
* plik> Zapisz jako ...
* Wybierz format pliku:
* psd: Zapisuje plik warstwowy, dzięki czemu możesz go później edytować. (Najlepsza opcja, jeśli możesz chcieć wprowadzić zmiany.)
* jpeg: Skompresowany format, dobry do udostępniania online. (Użyj suwaka „jakości”, aby zrównoważyć rozmiar pliku i jakość obrazu.)
* png: Format bezstratny, dobry do zachowania szczegółów.
Wskazówki i wskazówki
* Eksperymentuj z różnymi trybami mieszania: Nie trzymaj się ekranu lub mnożyć. Wypróbuj je wszystkie!
* Użyj wielu nakładek: Możesz układać wiele warstw nakładki na siebie, aby uzyskać bardziej złożone efekty.
* Warstwy regulacji stosu: Użyj kilku warstw regulacji, aby dostroić kolor i ton. Eksperymentuj z umieszczeniem ich powyżej różnych warstw lub przyciętym do określonych warstw.
* Nieniszcząca edycja: Zawsze używaj masek warstw i warstw regulacji, aby uzyskać maksymalną elastyczność.
* Ustawienia pędzla: Podczas maskowania eksperymentu z różnymi rozmiarami pędzli, twardością i zmętnieniem.
* Źródło nakładki: Jakość nakładki wpłynie na jakość ostatecznego obrazu. Użyj nakładek o wysokiej rozdzielczości.
* Gradowanie kolorów: Po dodaniu nakładki rozważ ocenę kolorów, aby nadać Twojemu obrazowi spójny wygląd.
przykładowy scenariusz
Powiedzmy, że masz portret i nakładkę lekkiego wycieku.
1. Otwórz oba obrazy.
2. Przesuń wyciek światła na portret jako nową warstwę.
3. Zmień rozmiar i ustaw wyciek światła.
4. Wypróbuj tryb mieszania „ekranu”. To sprawi, że wyciek światła będzie świecić przez portret.
5. Zmniejsz krycie warstwy szczelności światła, aby była bardziej subtelna.
6. Dodaj maskę warstwy do warstwy szczelności światła.
7. Użyj miękkiej, czarnej szczotki, aby usunąć wyciek światła z twarzy i oczu pacjenta.
8. Dodaj warstwę regulacji „krzywych” i nieznacznie zwiększyć ogólną jasność. Przypnij warstwę regulacyjną do nakładki, aby wpłynie to tylko warstwa nakładki.
To wszystko! Ćwicz i eksperymentuj, a wkrótce będziesz tworzyć oszałamiające portrety z kreatywnymi nakładkami. Pamiętaj, aby zapisać swoją pracę jako plik PSD, aby zawsze możesz wrócić i wprowadzić zmiany. Powodzenia!