REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> Edycja wideo >> Adobe Photoshop

Jak zrobić własne niestandardowe pędzle w Photoshopie

Tworzenie niestandardowych pędzli w Photoshopie może odblokować świat kreatywnych możliwości. Oto kompleksowy przewodnik, podzielony na kroki z wyjaśnieniami, wskazówkami i najlepszymi praktykami:

1. Przygotowanie jest kluczowe

* koncepcja i inspiracja: Zanim jeszcze otworzysz Photoshop, zastanów się, jaki rodzaj pędzla chcesz stworzyć. Rozważ jego cel (malarstwo, tekstura, efekty specjalne?), Jego kształt i zachowanie (odstępy, rozproszenie itp.). Zbierz inspirację z istniejących pędzli, prawdziwych tekstur lub wyobraźni.

* Obraz źródłowy (lub kształt): To jest rdzeń pędzla. Jest to obraz lub kształt Photoshop do tworzenia pociągnięć pędzla. Rozważ te opcje:

* Zdjęcia: Idealne do realistycznych tekstur, takich jak brud, liście, tkanina, a nawet abstrakcyjne wzory.

* ilustracje: Idealny do tworzenia stylizowanych pędzli, ikon lub niestandardowych kształtów.

* Skanowane tekstury: Skanowanie obiektów fizycznych (np. Papier, rozprysków farby) zapewnia unikalne, organiczne tekstury.

* Photoshop kształty/typ: Użyj wbudowanych kształtów Photoshopa lub utwórz niestandardowe kształty wektorowe za pomocą narzędzia PIN. Możesz także rasteryzować tekst, aby użyć go jako szczotki.

* Wymagania obrazu:

* Rozdzielczość: Cel rozdzielczości, który pasuje do zamierzonego użycia pędzla. Wyższa rozdzielczość =więcej szczegółów, ale także większy rozmiar pliku. 300 DPI jest dobrym punktem wyjścia dla większości aplikacji, ale jeśli planujesz użyć pędzla do obrazów internetowych, rozważ niższą rozdzielczość.

* kontrast: Wysoki kontrast jest ogólnie preferowany. Ciemniejsze obszary będą interpretowane jako „włosie” pędzla, a jaśniejsze obszary będą przezroczyste. Dostosuj jasność i kontrast w Photoshopie, aby osiągnąć pożądany efekt.

* Grayscale: Szczotki Photoshopa to obrazy w skali szarości. Jasność każdego piksela określa krycie pędzla. Konwertuj swój obraz źródłowy na skala szarości (obraz> tryb> Skala szarości).

2. Konfigurowanie dokumentu Photoshop

* Utwórz nowy dokument: Plik> nowy. Wybierz wymiary odpowiednie dla pędzla. Dokument kwadratowy jest często najłatwiejszy do pracy. Rozważ zaczynanie od płótna o wielkości 500 x 500 pikseli lub 1000 x 1000 pikseli dla szczotek o wyższych szczegółach.

* Kolor tła: Kolor tła dokumentu jest nieistotny. Photoshop będzie traktować go jako przezroczysty podczas tworzenia pędzla. Jednak użycie neutralnego szarości może pomóc zobaczyć szczegóły na obrazie źródłowym.

3. Przygotowanie obrazu źródłowego

* Otwórz lub umieść obraz: Plik> Otwórz (aby otworzyć istniejący obraz) lub plik> Umieść osadzone/połączone (aby dodać obraz do istniejącego dokumentu).

* izoluj obszar do użycia jako pędzla: Jest to często najważniejszy krok. Chcesz dokładnie wybrać tylko część obrazu, która stanie się pędzlem. Użyj tych narzędzi:

* Narzędzia selekcyjne: Narzędzia do namiotu (prostokątne, eliptyczne), Lasso Tools (Lasso, Polygonal Lasso, magnetyczne lasso), Magic Wand Tool, narzędzie szybkiego wyboru.

* REFINE EDGE (Wybierz i maska): Po dokonaniu wyboru przejdź do Wybierz> Wybierz i maskuj (lub kliknij „Wybierz i maskuj” na pasku opcji podczas korzystania z narzędzia wyboru). Pozwala to na udoskonalenie krawędzi wyboru w celu wyczyszczenia pędzla. Zwróć uwagę na:

* gładkie: Zmniejsza postrzępione krawędzie.

* Feather: Rozmywa krawędzie, aby uzyskać bardziej miękki efekt.

* kontrast: Wyostrza krawędzie.

* krawędź zmiany: Rozszerza lub umawia się z wyborem.

* Wyczyść niedoskonałości: Użyj narzędzia do znaczków klonów, narzędzia do szczotki leczniczej lub narzędzia do leczenia uzdrawiania, aby usunąć wszelkie niechciane detale lub przebarwienia z wyboru.

* Dostosuj poziomy/krzywe: Przejdź do obrazu> Regulacje> Poziomy lub obraz> Regulacja> Krzywe w celu dostrojenia kontrastu i jasności obrazu. Wpłynie to na gęstość i krycie pędzla. Przystojna krzywa tworzy wyższy kontrast i bardziej zdefiniowane „włosie”.

4. Definiowanie pędzla Preset

* z wybranym pożądanym obszarem obrazu (lub z warstwą zawierającą obraz widziany i wybrany): Przejdź do edycji> Zdefiniuj ustawione pędzel.

* Nazwij pędzel: Pojawi się okno dialogowe, które wywołuje podpowiedź, abyś nazwał pędzel. Podaj mu opisową nazwę, która odzwierciedla jej cel lub cechy.

5. Ustawienia pędzla:Klucz do dostosowywania

* Otwórz panel pędzla: Okno> szczotka lub okno> Ustawienia szczotki (często pojawiają się razem).

* Wybierz nowy pędzel: Pojawi się na dole listy pędzla.

Oto podział ważnych ustawień w panelu pędzla:

* Kształt końcówki szczotki:

* Rozmiar: Dostosowuje średnicę pędzla.

* kąt: Obraca końcówkę pędzla.

* okrągłość: Zmienia kształt z okręgu na elipsę.

* twardość: Kontroluje miękkość krawędzi pędzla. Niższa twardość tworzy pierzastą krawędź, a wyższa twardość tworzy ostrzejszą krawędź. *Uwaga:Twardość nie jest dostępna dla szczotek utworzonych z obrazów.*

* Odstępy: Kontroluje odległość między każdym skokiem pędzla. Niższe odstępy tworzą gładszy, bardziej ciągły udar. Wyższe odstępy powodują bardziej kropkowane lub uderzone efekt.

* dynamika kształtu:

* Rozmiar rozmiaru: Losowo zmienia rozmiar szczotki z każdym skokiem. Może być kontrolowane przez ciśnienie pióra, pochylenie pióra lub koło rysika.

* Minimalna średnica: Ustawia najmniejszy rozmiar, jaki może być szczotka po zastosowaniu roztrzężenia rozmiaru.

* Jitter kątowy: Losowo zmienia kąt szczotki z każdym skokiem. Może być kontrolowane przez ciśnienie pióra, pochylenie pióra, kierunek lub kierunek początkowy.

* okrągłe jitter: Losowo zmienia okrągłość szczotki z każdym skokiem. Może być kontrolowane przez ciśnienie pióra, pochylenie pióra lub koło rysika.

* Minimalna okrągłość: Ustawia najmniejszą wartość okrągłości, gdy stosuje się okrągłość.

* rozpraszanie:

* rozproszenie: Kontroluje, ile pociągnięć pędzla są rozproszone wokół kursora.

* Count: Określa liczbę instancji pędzla na skok. Wyższa liczba tworzy gęstszy efekt.

* policz jitter: Losowo zmienia liczbę instancji pędzla z każdym pociągnięciem.

* tekstura:

* tekstura: Wybierz teksturę, która nakłada się na skoku pędzla. Może to dodać głębokość i szczegóły. Możesz załadować dodatkowe tekstury, klikając ikonę Gear.

* Skala: Dostosowuje rozmiar tekstury.

* jasność/kontrast: Dostosowuje jasność i kontrast tekstury.

* Tekstura każda wskazówka: Stosuje teksturę do każdej instancji pędzla.

* podwójny pędzel:

* Łączy dwa pędzle w jednym. Eksperymentuj z różnymi trybami mieszania, aby stworzyć unikalne efekty.

* dynamika kolorów:

* Jitter na pierwszym planie/tło: Losowo zmienia kolor między kolorami pierwszego planu i tła.

* hue jitter: Losowo zmienia odcień koloru pędzla.

* Jitter nasycenia: Losowo zmienia nasycenie koloru pędzla.

* Jitter jasności: Losowo zmienia jasność koloru pędzla.

* czystość: Kontroluje zakres zmienności kolorów.

* transfer:

* Krytyczne jitter: Losowo zmienia krycie pędzla. Może być kontrolowane przez ciśnienie pióra, pochylenie pióra lub koło rysika.

* Jitter przepływu: Losowo zmienia przepływ pędzla. Przepływ określa, jak szybko stosuje się farbę. Może być kontrolowane przez ciśnienie pióra, pochylenie pióra lub koło rysika.

* mokre krawędzie: Symuluje efekt farby akwarelowej, z ciemniejszymi krawędziami.

* wygładzanie:

* Pomaga tworzyć gładsze uderzenia, zmniejszając się. Spróbuj go włączyć i zwiększyć procent gładszych linii.

* chronić teksturę: Po sprawdzeniu wzór tekstury pozostaje spójny w wielu aplikacjach pędzla. Jeśli zostanie skłonna, tekstura zmieni się i zmieni z każdym pociągnięciem.

6. Testowanie i rafinacja

* Utwórz nową warstwę: Zawsze testuj szczotki na nowej warstwie, aby uniknąć przypadkowego uszkodzenia oryginalnej dzieła sztuki.

* Eksperymentuj z różnymi ustawieniami: Dostosuj ustawienia szczotki w panelu szczotki i obserwuj, jak wpływają one na zachowanie pędzla. Wypróbuj różne kombinacje ustawień, aby osiągnąć pożądany efekt.

* Użyj różnych kolorów i zmętnienia: Zobacz, jak szczotka wygląda z różnymi kolorami i zmętami.

* Ćwicz uderzenia: Ćwicz rysowanie różnych rodzajów udarów (linie proste, krzywe, kółka), aby poczuć, jak radzi sobie pędzel.

* iteruj i udoskonalaj: Wróć do obrazu źródłowego i w razie potrzeby dokonaj regulacji. Na nowo zdefiniuj wstępnie ustawione pędzel i kontynuuj testowanie i rafinację, dopóki nie będziesz zadowolony z wyniku.

7. Zapisanie pędzla

* Zapisywanie pojedynczego pędzla: Jeśli chcesz tylko zapisać bieżącą pędzel za pomocą jego ustawień, kliknij ikonę „Nowy pędzel wstępny” (wygląda jak mały dyskietek) na dole panelu szczotki. Podaj mu unikalną nazwę.

* Zapisywanie zestawu pędzla: Aby zapisać wiele pędzli razem jako zestaw:

* Zorganizuj swoje pędzle: W menu panelu pędzla (kliknij ikonę Little Gear) wybierz „Preset Manager”. To pozwala przeciągnąć i upuścić pędzle, aby je zmieniać kolejność.

* Zapisz zestaw: W Prezydenckim menedżerze kliknij „Zapisz zestaw”. Wybierz nazwę i lokalizację pliku .ABR. To zapisze wszystkie szczotki obecnie załadowane do panelu pędzla.

Wskazówki i najlepsze praktyki

* Użyj tabletu graficznego (rysiki): Tablet graficzny zapewnia czułość ciśnienia, która pozwala kontrolować rozmiar pędzla, krycie i przepływ z ciśnieniem pióra. Jest to niezbędne do tworzenia realistycznych i ekspresyjnych pociągnięć pędzla.

* Eksperymentuj z trybami mieszania: Spróbuj użyć różnych trybów mieszania (np. Pomnóż, nakładka, ekran) na warstwach pędzla, aby stworzyć interesujące efekty.

* Utwórz zorganizowane zestawy pędzla: Grupuj swoje szczotki na logiczne zestawy (np. „Szczotki krajobrazowe”, „pędzle tekstury”, „Szczotki do efektów specjalnych”), aby uformować bibliotekę pędzla.

* Pobierz i przestudiuj istniejące pędzle: Pobierz bezpłatne lub płatne pędzle online i sprawdź ich ustawienia, aby dowiedzieć się, jak działają. Dokumowanie pędzli innych artystów to świetny sposób na poprawę własnych umiejętności robienia pędzla.

* Nie bój się eksperymentować: Najlepszym sposobem nauki jest próba i błąd. Baw się z różnymi ustawieniami i technikami, aż znajdziesz to, co jest dla Ciebie najlepsze.

* Rozważ szczotki vs. pędzle dynamiczne:

* Znaczki pędzla: Proste obrazy używane jako pojedynczy znaczek. Przydatne do dodawania szczegółów takich jak liście, gwiazdy lub wzory. Nie są one zaprojektowane do tworzenia długich, płynnych pociągnięć.

* Dynamiczne szczotki: Zaprojektowany do malowania i tworzenia płynnych pociągnięć. Używają ustawień takich jak odstępy, rozproszenie i jitter, aby stworzyć zmiany w udarowi szczotki.

* Optymalizuj rozmiar pędzla: Unikaj tworzenia nadmiernie dużych pędzli, jeśli ich nie potrzebujesz. Większe pędzle zużywają więcej pamięci i mogą spowolnić wydajność.

* Zaktualizuj Photoshop: Nowsze wersje Photoshopa często obejmują ulepszenia silnika pędzla i nowe ustawienia pędzla.

Podążając za tymi krokami i eksperymentując z różnymi ustawieniami, możesz tworzyć niestandardowe pędzle, które są doskonale dostosowane do twoich potrzeb artystycznych i wizji. Powodzenia i baw się dobrze!

  1. Podstawowy samouczek Photoshopa, jak dodać kreatywne nakładki swoich portretów

  2. Jak wykonać szybkie i łatwe korekty krzywych w Photoshopie

  3. Jak używać plików DNG na iPhonie z Lightroom Mobile, Raw lub Procam 4

  4. Podstawowy samouczek Photoshopa, jak dodać kreatywne nakładki swoich portretów

  5. Komponowanie obrazów w Photoshopie:uzyskanie właściwej perspektywy

Adobe Photoshop
  1. 5 wskazówek, jak założyć domowe studio dla dramatycznych portretów

  2. Jak zrobić portret bąbelkowy za pomocą Photoshop CS3

  3. Jak korzystać z trybów mieszania Photoshopa do portretowania sztuki

  4. Jak dodać ciepły blask do swoich zdjęć w Photoshopie

  5. Jak edytować portrety w Lightroom:przewodnik krok po kroku

  6. Jak stworzyć ustawienie „miękkiego portretu” w Lightroom 4

  7. Spojrzenie na nową funkcję grafu węzłów DaVinci Resolve