REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> Edycja wideo >> Adobe Photoshop

Jak używać kolorowych żeli tworzą unikalne i kreatywne portrety

Używanie kolorowych żeli to fantastyczny sposób na dodanie nastroju, dramatu i wyjątkowego kreatywnego stylu portretów. Oto podział sposobu ich efektywnego używania:

1. Zrozumienie kolorowych żeli (filtry):

* czym są: Cienkie, przezroczyste arkusze kolorowego plastiku (zwykle octanu lub poliwęglanu), które umieszczasz przed źródłem światła.

* co robią: Odfiltrowują pewne długości fali światła, umożliwiając przechodzenie tylko koloru żelu, skutecznie zabarwiając światło.

* Wspólne kolory żelowe:

* czerwony: Dramatyczny, namiętny, ciepły.

* Blue: Fajny, spokojny, melancholijny, futurystyczny.

* zielony: Niesamowity, nienaturalny, o tematyce przyrody.

* żółty: Ciepłe, słoneczne, energiczne.

* magenta: Tworzy silny, odważny wygląd, może być używany do kreatywnych odcieni skóry.

* Cyan: Fajne, często używane z magenta do efektów duotonowych.

* Orange: Ciepłe, podobne do zachodu słońca.

* Pink: Miękkie, romantyczne.

* żele dyfuzyjne: Przezroczyste żele, które rozpraszają światło, zmiękcza cienie i powodując gładszy światło. Często używane z kolorowymi żelami, aby kolorowe światło jest mniej surowe.

* Żele neutralne (ND): Zmniejsz intensywność światła bez zmiany jego koloru. Przydatny, gdy chcesz użyć szerszego otworu lub wolniejszego czasu otwarcia migawki z potężnym lampą błyskową.

2. Niezbędny sprzęt:

* Kolorowe żele: Zacznij od podstawowego zestawu zawierającego kolory podstawowe (czerwony, niebieski, zielony) oraz kilka cieplejszych i chłodniejszych opcji. Filtry Rosco i Lee to popularne marki.

* źródło światła:

* Bezgazowe światła (miga): Przenośne, niedrogie i wszechstronne. Potrzebujesz sposobu na zamontowanie żeli.

* stroby studio: Silniejszy i spójny niż błyskawice, ale mniej przenośne.

* ciągłe światła (panele LED itp.): Łatwiej jest zobaczyć efekt w czasie rzeczywistym, ale może nie być tak potężny jak stroby. Upewnij się, że ciągłe światła są chłodne, aby uniknąć topienia żeli.

* Uchwyty żelowe/siatki do światła błyskawicznego: Przymocuj żele bezpiecznie do źródła światła. Mogą to być posiadacze komercyjne lub rozwiązania DIY (np. Za pomocą taśmy gaffera). Siatki światła błyskawicznego mogą skupić wiązkę światła, zapobiegając rozlaniu światła.

* światło staje: Aby ustawić światła.

* reflector (s): Odbić światło i wypełnić cienie. Biały reflektor utrzyma równowagę kolorów głównego światła. Kolorowe odbłyśniki mogą dodać subtelny kolor do cieni.

* Miernik światła (opcjonalnie): Pomocne dla dokładnego pomiaru wyjścia światła, szczególnie podczas korzystania z wielu świateł.

3. Podstawowe konfiguracje oświetlenia z kolorowymi żelami:

* pojedyncze światło: Umieść światło z kolorowym żelem na jedną stronę tematu. Użyj reflektora po przeciwnej stronie, aby wypełnić cienie. To najprostsza konfiguracja do nauczenia się.

* dwa światła (duotone): Użyj dwóch świateł, każdy z innym żelem kolorowym. Ustaw je po przeciwnych stronach tematu, tworząc efekt podzielonego koloru. Popularne kombinacje to niebieskie/czerwone lub cyjanowe/magenta. Eksperymentuj z mocą każdego światła, aby zrównoważyć kolory.

* Światło tła: Umieść światło z kolorowym żelem za przedmiotem, aby pokolorować tło. To oddziela przedmiot od tła i dodaje zainteresowania wizualnego. Możesz użyć drugiego światła z innym żelem, aby pokolorować temat.

* Rim Light: Umieść światło z kolorowym żelem za obiektem, lekko z boku, aby utworzyć kolorową podświetlanie wzdłuż krawędzi twarzy lub ciała. Użyj kluczowego światła (z żelem lub bez), aby oświetlić przód tematu.

* gobo (ciastko) z kolorowym światłem: Użyj wyciętego kształtu (gobo lub „ciastka”) przed światłem z kolorowym żelem, aby wyświetlić kolorowy wzór na tle lub na temat.

* Mieszane oświetlenie: Połącz kolorowe żele z naturalnym światłem lub światłem otoczenia, aby stworzyć złożone i interesujące efekty. Na przykład użyj niebieskiego żelu na lamce błyskowej, aby zrównoważyć ciepłe tony światła zachodu słońca.

4. Techniki kreatywne i rozważania:

* Teoria kolorów: Zrozum podstawową teorię kolorów (uzupełniające się kolory, analogiczne kolory itp.), Aby stworzyć przyjemne wizualnie kombinacje. Uzupełniające się kolory (takie jak niebieski i pomarańczowy) tworzą silny kontrast, podczas gdy analogiczne kolory (takie jak niebieski i zielony) tworzą bardziej harmonijne wyczucie.

* Odcień skóry: Uważaj na to, jak kolorowe żele wpływają na odcienie skóry. Niektóre kolory mogą sprawić, że skóra będzie wyglądać nienaturalnie lub chore. Eksperymentuj i dostosuj bilans biały, aby zrekompensować. Rozważ użycie żeli o niższym nasyceniu dla bardziej subtelnych efektów.

* Bilans biały: Dostosuj bilans białej aparatu, aby pasował do koloru żelu. Możesz jednak celowo ustawić nieprawidłową równowagę białej, aby stworzyć dalsze zmiany kolorów i efekty.

* moc i odległość: Im bliżej źródła światła jest dla tematu, tym intensywny będzie kolor. Dostosuj moc światła i odległość do kontrolowania intensywności koloru.

* dyfuzja: Użyj żeli dyfuzyjnych, aby zmiękczyć światło i stworzyć bardziej równy rozprzestrzenianie się koloru. Jest to szczególnie ważne przy użyciu mocnych kolorów.

* pomiar: Pomiar z kolorowymi żelami może być trudny. Użyj ręcznego miernika światła, aby uzyskać najlepsze wyniki. Alternatywnie, wykonaj zdjęcia testowe i dostosuj ustawienia, aż osiągniesz pożądaną ekspozycję.

* Processing: Drobne korekty można wprowadzić w przetwarzaniu po przetwarzaniu, aby dopracować kolory i ogólny wygląd obrazu. Jednak większość efektu koloru powinna być tworzona w aparacie za pomocą żeli.

* historia: Rozważ nastrój i wiadomość, którą chcesz przekazać za pomocą swoich portretów. Wybierz kolory, które uzupełniają historię, którą próbujesz opowiedzieć. Na przykład niebieski może sugerować smutek lub tajemnicę, podczas gdy żółty może sugerować szczęście lub energię.

* Eksperymenty: Kluczem do opanowania kolorowych żeli jest eksperymenty. Wypróbuj różne kombinacje kolorów, konfiguracje oświetlenia i ustawienia aparatu, aby dowiedzieć się, co jest dla Ciebie najlepsze. Nie bój się przełamać zasad i stworzyć coś wyjątkowego!

5. Przykłady i inspiracja:

* Wyszukaj online „Kolorowe fotografię żelowe”, „Gel Portret Photography” lub „Creative Lighting Techniques.” Przeanalizuj konfiguracje oświetlenia i wybory kolorów używane na tych obrazach, aby uzyskać pomysły na własną pracę.

* Śledź fotografów, którzy specjalizują się w kolorowej fotografii żelowej w mediach społecznościowych.

Wskazówki dotyczące rozpoczęcia:

* start proste: Zacznij od jednego światła i jednego kolorowego żelu.

* Ćwicz: Im więcej ćwiczysz, tym lepiej zrozumiesz, jak działają kolorowe żele.

* Nie bój się popełnić błędy: Błędy są częścią procesu uczenia się.

* baw się dobrze! Kolorowa fotografia żelowa to kreatywny i satysfakcjonujący sposób na wyrażenie swojej artystycznej wizji.

Rozumiejąc te koncepcje i regularnie praktykując, możesz odblokować zupełnie nowy świat kreatywnych możliwości i stworzyć oszałamiające, unikalne portrety przy użyciu kolorowych żeli. Powodzenia!

  1. Jak prawidłowo zrozumieć piksele, rozdzielczość i zmienić rozmiar obrazów w Photoshopie?

  2. Ratowanie słabo naświetlonych zdjęć za pomocą poziomów Photoshop

  3. Jak mieszać tekst ze zdjęciami w Photoshopie za pomocą Blend If

  4. 6 sposobów na zmianę kolorów w Photoshopie

  5. Tworzenie oszałamiających zdjęć czarno-białych:jak robić i edytować

Adobe Photoshop
  1. Jak fotografować architekturę jako rzeźbę

  2. Jak używać małej softbox z portretami transformacji flash

  3. 5 wskazówek, jak założyć domowe studio dla dramatycznych portretów

  4. Jak dodać efekt grunge, które Twoje portrety za pomocą Lightroom

  5. Jak stworzyć ustawienie „miękkiego portretu” w Lightroom 4

  6. 3 małe, ale ważne zmiany w Lightroomie 5 zmian w wersji beta, które mogłeś przegapić

  7. Poza niebieskim horyzontem