i. Podczas sesji (najważniejsze):
* światło jest kluczem: To największy czynnik. Ostre, bezpośrednie światło słoneczne może zmyć kolory, a miękkie, rozproszone światło wydobywa bogatsze tony.
* złota godzina: Strzelaj w godzinach po wschodzie słońca lub przed zachodem słońca, aby uzyskać ciepłe, piękne światło.
* Ogromne dni: Oferują one naturalnie rozproszone światło idealne do nawet oświetlenia i żywych kolorów.
* reflektory: Użyj odblasków (biały, srebrny, złoty), aby odbijać światło na temat, wypełniając cienie i ulepszając kolory.
* dyfuzory: Rozproszone ostre światło słoneczne z dyfuzorem (białą prześcieradło lub specjalnie zbudowany dyfuzor) w celu zmiękczenia cieni i zapobiegania wydmuchiom kolorowym.
* Temperatura kolorów: Zwróć uwagę na temperaturę kolorów źródła światła. W niektórych przypadkach chłodniejsze światło (niebieskie) może sprawić, że kolory wydają się bardziej żywe, a cieplejsze światło (żółtawo -pomarańczowe) tworzy inny nastrój. W razie potrzeby dostosuj swoją bilans białą w aptece, aby osiągnąć pożądany wygląd.
* tło: Czyste, uporządkowane tło, które uzupełnia kolory pacjenta, sprawi, że się wyróżni. Unikaj zajętych tła, które konkurują o uwagę. Rozważ użycie uzupełniających lub analogicznych schematów kolorów.
* odzież i rekwizyty: Wybierz odzież i rekwizyty w kolorach, które uzupełnią odcień skóry poddanego i siebie nawzajem. Rozważ paletę kolorów przed sesją.
* Kompozycja: Silna kompozycja naturalnie zwraca uwagę na twój temat i ich kolory. Użyj wiodących linii, zasady trzeciej i innych technik kompozycyjnych, aby poprowadzić oko widza.
ii. Korekty w aparacie:
* Bilans biały: Prawidłowa równowaga białej ma kluczowe znaczenie dla dokładnej reprezentacji kolorów. Eksperymentuj z różnymi ustawieniami wstępnymi (światło dzienne, cień, pochmurne) lub użyj niestandardowego ustawienia bilansu białego.
* Profile obrazu/style obrazu (Canon, Nikon itp.): Wiele kamer oferuje profile obrazu lub style, które wpływają na nasycenie i kontrast koloru. Eksperymentuj z różnymi ustawieniami (np. Żywy, krajobraz, portret), aby zobaczyć, które kolory najlepiej dla Twojego stylu. Nie przesadzaj jednak; Subtelne ulepszenia są ogólnie lepsze.
* Strzelanie RAW: Strzelanie w formacie RAW zapewnia znacznie większą elastyczność w przetwarzaniu końcowym, umożliwiając większą kontrolę nad korekcją kolorów i ulepszeniem niż JPEG.
iii. Procesing (bez Photoshopa):
* Lightroom Mobile/Lightroom Classic (Adobe): Doskonałe alternatywy dla Photoshopa, oferujące potężne dostosowania kolorów. Możesz dostosować nasycenie, wibrację, odcień i kontrast selektywnie lub na całym świecie. Użyj narzędzi do maskowania, aby celować w określone obszary.
* Snapseed (Google): Bezpłatna i potężna aplikacja mobilna z intuicyjnymi narzędziami do korekty kolorów, w tym selektywne regulacje i możliwości HDR w celu zwiększenia zakresu dynamicznego.
* Inne aplikacje mobilne: Wiele innych aplikacji mobilnych (np. VSCO, Well Motion) oferuje podobne możliwości ulepszenia kolorów.
iv. Techniki przetwarzania:
* selektywne korekty: Zamiast globalnego zwiększania nasycenia, selektywnie dostosuj kolory. Zapobiega to nienaturalnym, nadmiernie nasyconym wyglądowi. Skoncentruj się na ulepszaniu kolorów, które są już obecne, a nie dodawanie sztucznych.
* vibrance vs. nasycenie: Wibracja zwiększa intensywność mniej nasyconych kolorów, zachowując naturalny wygląd już żywych kolorów. Nasycenie wzmacnia wszystkie kolory jednakowo, co może prowadzić do nadmiernego nasycenia. Najpierw użyj Vibrance, a następnie w razie potrzeby dostosuj nasycenie.
* regulacje HSL (odcień, nasycenie, luminancja): Narzędzia te pozwalają dostosować odcień (kolor), nasycenie i luminancję (jasność) poszczególnych kolorów. Daje to drobnoziarnistą kontrolę nad paletą kolorów.
* podzielone tonowanie: Ta technika pozwala dodać odcień kolorów do cieni i wyróżnień obrazu, tworząc bardziej harmonijną i atrakcyjną wizualnie równowagę kolorów.
* wyostrzenie: Subtelnie wyostrzany obraz sprawi, że kolory wydają się bardziej zdefiniowane i żywe.
Łącząc zręczne techniki fotografowania z przemyślanym przetwarzaniem, możesz tworzyć żywe i wciągające portrety bez konieczności zaawansowanego oprogramowania, takiego jak Photoshop. Pamiętaj, że subtelność jest kluczowa; Unikaj przesadzania jakiejkolwiek pojedynczej regulacji. Eksperymentuj i znajdź przepływ pracy, który działa najlepiej dla Ciebie i Twojej wizji artystycznej.