i. Fundacja:Zrozumienie podstaw
* Kąty są twoim przyjacielem: Unikaj pozowania mężczyzn bezpośrednio skierowanych do aparatu lub stania idealnie prosto. Podłączenie ciała stwarza wizualne zainteresowanie i bardziej dynamiczny wygląd. Nawet niewielki kąt 45 stopni robi ogromną różnicę.
* Rozkład wagi: Przesuwanie ciężaru z jednej stopy na drugą natychmiast tworzy bardziej zrelaksowaną i naturalną pozę. Waga ciężaru głównie na jednej nodze pozwala drugiej lekko zgiąć się, dodając subtelną krzywą do ciała.
* Znaczenie rąk: Co zrobić z rękami, jest często największym pytaniem. Podejmujemy to szczegółowo później.
* Chin and Jawline: Lekko do przodu podbródek może zdefiniować linię szczęki i wyeliminować potencjalny podwójny podbródek. (Subtelne - nie chcesz, żeby wyskoczyli jak żółw!)
* Postawa: Dobra postawa jest kluczowa. Zachęcaj tematu do stania wysokiego, ale nie sztywnego. Pomyśl „pewny siebie i zrelaksowany”. Wyobraź sobie, że sznurek wyciąga je z korony głowy.
* Połączenie z kamerą (lub jej brak): Kontakt wzrokowy tworzy połączenie z widzem. Wyglądanie nieco poza kamerą może stworzyć poczucie tajemnicy lub troskliwości. Kierunek spojrzenia dramatycznie wpływa na nastrój.
ii. Techniki pozowania:od podstawowych do bardziej zaawansowanych
Oto podział pomysłów pozowania, sklasyfikowany pod kątem przejrzystości:
* a. Stojące pozy
* klasyczny lean: Pochylenie się o ścianę, drzewo lub inny obiekt jest.
* Wariacje: Jedno ramię o ścianie, obie ręce w kieszeniach; Jedna ręka na ścianie, druga zrelaksowana z boku; pochylając się ze skrzyżowanymi ramionami.
* Kluczowe rozważania: Kąt szczupłego, wyrażenia i tego, co robią ręce.
* Stojak na skrzyżowane nogawki: Przejrzyj lekko jedną nogę przed drugą. To tworzy bardziej zrelaksowaną i mniej sztywną postawę.
* Wariacje: Ręce w kieszeniach, jedna ręka w kieszeni lub skrzyżowane ręce.
* „niewielkie zakręt”: Zachęcaj do bardzo lekkiego zakrętu w jednym kolanie. Zapobiega to wydawaniu pozycji zbyt sztywnej i dodaje odrobiny swobody.
* skrzyżowane ramiona: Klasyczna pozą, która przekazuje pewność siebie, ale czasami może się wydawać jako defensywne, jeśli wykonane niepoprawnie.
* Wariacje: Ramiona całkowicie skrzyżowane; jedno ramię na ciele, druga ręka w kieszeni; Ramiona skrzyżowane luźno, z widocznymi rękami.
* Kluczowe rozważania: Postawa jest tutaj kluczowa. Upewnij się, że ramiona nie są zgarbione do przodu.
* b. Siedzący pozy
* Casual Sit: Siedząc na stołku, ławce lub półce z przedłużoną nogą, a drugą wygiętą.
* Wariacje: Pochylając się z łokciami na kolanach; Ramiona spoczywające na tylnej części ławki; Jedno ramię spoczywa na nodze, a drugie zwisające.
* Kluczowe rozważania: Zwróć uwagę na kąt tułowia. Niewielki zwrot może zwiększyć zainteresowanie.
* relaksowane krzesło: Siedząc na krześle z zrelaksowaną postawą.
* Wariacje: Pochylając się na krześle; siedząc na krawędzi krzesła; Jedna noga przecinała drugą.
* Kluczowe rozważania: Sam krzesło staje się częścią kompozycji. Wybierz krzesło, które uzupełnia styl sesji.
* ziemia sit: Siedząc na ziemi, często z zgiętymi kolanami i opierającymi się na nich ramionami.
* Wariacje: Opierając się na rękach; Przejście nóg; Wyciągnięta jedna noga.
* Kluczowe rozważania: Lokalizacja/środowisko jest tutaj kluczowe.
* c. Działanie pozami
* Walking: Uchwycenie przedmiotu w ruchu może stworzyć dynamiczny i naturalny obraz.
* Wariacje: Idzie w kierunku aparatu; Odchodząc od kamery; Idąc na bok.
* Kluczowe rozważania: Uchwyć temat w połowie przecinka, naturalnym chodem. Użyj szybkiego czasu otwarcia migawki, aby zamrozić ruch lub wolniejszy czas otwarcia migawki, aby uzyskać poczucie ruchu (rozmycie ruchu).
* biega: Podobne do chodzenia, ale z większą energią.
* Jumping: Może być zabawny i energiczny, ale wymaga starannego czasu i składu.
* pochylający się do przodu (zaangażowany w aktywność): Przykładem jest pochylenie się o stół lub zginanie, aby coś odebrać. Akcja tworzy naturalną pozycję.
* d. Ręczne pozę
* Ręce w kieszeniach: Klasyczne i często łatwe rozwiązanie. Unikaj wpychania dłoni do kieszeni, które mogą powodować niepochlebne wybrzuszenia. Zostaw kciuk lub część ręki widoczną.
* trzymanie obiektu: Prop może dać ręce coś do zrobienia i dodać do historii obrazu (np. Kubek do kawy, książka, narzędzie, instrument muzyczny).
* spoczywając na nodze: Naturalna i zrelaksowana poza podczas siedzenia.
* Dotykanie twarzy/głowy: Może być dobrym sposobem na zwrócenie uwagi na twarz, ale uważaj, aby nie pokryć jej zbyt wiele. Przykłady:Przesuwanie ręki przez włosy, opierając podbródek na dłoni, dotykając świątyni.
* Pokrywające palce: Może stworzyć poczucie zamyślenia lub kontemplacji.
* splecione z przodu: Może stworzyć poczucie nerwowości lub formalności, więc użyj go oszczędnie. Upewnij się, że wygląda to naturalnie, a nie wymuszone.
iii. Kierowanie tematu:Komunikacja jest kluczowa
* Bądź jasny i zwięzły: Nie przytłaczaj przedmiotu jednocześnie zbyt dużą instrukcją.
* Użyj języka wizualnego: Zamiast powiedzieć „Połóż rękę”, powiedz „delikatnie opieraj rękę na nodze”.
* Pokazaj: Pokaż temat, co chcesz. Jest to często najskuteczniejszy sposób komunikowania pozycji.
* Podaj pozytywne informacje zwrotne: Zachęcaj ten temat i daj im znać, co dobrze sobie radzą.
* Obserwuj i dostosuj: W razie potrzeby stale spójrz na monitor i dokonuj pozycji pozalnej.
* Poznaj swój temat: Porozmawiaj z nimi przed sesją, aby zrozumieć ich osobowość i styl. Pomoże ci to stworzyć pozycję, które są dla nich autentyczne.
* Spraw, aby były wygodne: Stwórz zrelaksowane i wspierające środowisko. Nerwowy podmiot nie fotografuje dobrze. Odtwarzaj muzykę, opowiadaj dowcipy i spraw, by czują się swobodnie.
* Pozwól na ruch i eksperymenty: Nie bój się pozwolić, aby temat poruszał się i spróbować różnych rzeczy. Niektóre z najlepszych pozycji pochodzą z nieoczekiwanych momentów.
iv. Male Fotografia Wskazówki:poza pozing
* oświetlenie: Użyj oświetlenia, aby wyrzeźbić twarz i ciało. Silne oświetlenie boczne może podkreślać męskie cechy. Oświetlenie Rembrandt (trójkąt światła na policzku) jest często pochlebne.
* Wardrobe: Właściwa odzież może zwiększyć ogólny wygląd obrazu. Rozważ styl sesji i osobowości podmiotu.
* Lokalizacja: Wybierz lokalizację, która uzupełnia temat i styl sesji.
* Processing: Użyj przetwarzania po ulepszeniu obrazu, ale nie przesadzaj z nim. Subtelne korekty kontrastu, ostrości i koloru mogą mieć duże znaczenie.
* Rozważ odbiorców docelowych: Kim jest to zdjęcie *dla *? Czy to korporacyjny strzał w głowę, artykuł redakcyjny mody, randkowe zdjęcie profilowe czy portret dla rodziny? Pomoże to kierować twoimi wyborami pozowania.
* Męskość nie jest jedną rzeczą: Pamiętaj o stereotypach i unikaj zmuszania przedmiotów do pudeł. Pozwól na szeroki zakres ekspresji i reprezentacji męskości.
v. Powszechne błędy, które uniknie
* wygląd „jelenia w reflektorach”: Dzieje się tak, gdy obiekt jest sztywny i niewygodny. Rozluźnij je!
* Niezręczne umieszczenie dłoni: Ręce są często prezentami nienaturalnej pozy.
* niepochlebne kąty: Pamiętaj o tym, jak kąt kamery wpływa na wygląd pacjenta. Strzelanie z zbyt niskiego może sprawić, że ktoś wygląda większy niż jest.
* ignorowanie postawy: Gałanie nigdy nie jest pochlebne.
* Overponowanie: Czasami najlepsze pozy to te, które wyglądają najbardziej naturalnie.
vi. Zasoby dla inspiracji
* Magazyny: Spójrz na męskie czasopisma mody, czasopisma Lifestyle i magazyny fotograficzne portretowe.
* Społeczności fotografii online: Przeglądaj strony internetowe, takie jak 500px, Flickr i Instagram, aby uzyskać inspirację. Zwróć uwagę na to, co robią inni fotografowie i jak pozują swoich mężczyzn.
* Pinterest: Utwórz tablicę nastroju z pozami, które lubisz.
* Filmy i programy telewizyjne: Zwróć uwagę na to, jak aktorzy są pozyskiwani w filmach i programach telewizyjnych.
Opanowując te techniki i rozwijając własny styl, możesz tworzyć oszałamiające i autentyczne portrety mężczyzn. Pamiętaj, aby ćwiczyć, eksperymentować i dobrze się bawić! Powodzenia!