REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> wideo >> Porady dotyczące fotografii

Jak zrobić portrety przechylania

Soczewki przechylania, choć przede wszystkim znane ze swojego wpływu na miniaturyzację na krajobrazy, mogą być również używane do tworzenia oszałamiających i unikalnych portretów. Oto załamanie, jak osiągnąć udane portrety przesunięcia pochylenia:

Zrozumienie efektów

Przed nurkowaniem zrozum dwie podstawowe funkcje soczewki przesunięcia i jak wpływają one na portrety:

* tilt: Jest to najważniejsze dla portretów. Przechylenie obiektywu pozwala manipulować płaszczyzną ostrości. Zamiast być równoległym do czujnika (jak zwykły obiektyw), płaszczyzna ostrości staje się ustawiona pod kątem. Powoduje to bardzo wąski, precyzyjnie kontrolowany obszar ostrości, przy czym wszystko inne spadło w rozmycie. W przypadku portretów często oznacza to, że tylko oczy i niewielka część twarzy w skupieniu, tworząc marzycielski, artystyczny efekt.

* shift: Choć mniej krytyczne dla portretu, funkcja Shift pozwala dostosować perspektywę i poprawić linie zbieżne. Możesz subtelnie użyć go do regulacji kompozycji lub usunięcia niechcianych elementów w ramce bez fizycznego przemieszczania aparatu.

Niezbędny sprzęt

* soczewki przechylania: To jest to serce. Wspólne ogniskowe dla portretów obejmują soczewki 50 mm, 85 mm i 90 mm. Wybierz taki, który pasuje do preferowanej odległości roboczej. Canon, Nikon, Sony (z adapterami) i inni producenci oferują opcje przesunięcia.

* DSLR lub kamera bezlusterkowa: Każdy aparat, który pozwala używać wymiennych soczewek, jest odpowiedni.

* statyw (opcjonalnie, ale wysoce zalecany): Prace przesunięcia pochylenia często wymagają precyzyjnych regulacji i wolniejszych czasów otwarcia migawki. Statyw pomaga utrzymać stabilność i spójność.

* Monitor zewnętrzny (opcjonalnie): Jeśli używasz widoku na żywo do skupienia, zewnętrzny monitor może ułatwić dostrzeżenie drobnych szczegółów i zapewnić ostrość.

* Wydanie migawki zdalnej (opcjonalnie): Minimalizuje koktajl aparatu, szczególnie ważny w wolniejszych czasach otwarcia migawki.

Kroki do strzelania portretów przechylania

1. Planowanie i przygotowanie:

* koncepcja: Zdecyduj, jaki nastrój chcesz stworzyć. Czy to marzycielskie, eteryczne, dramatyczne czy coś innego? Wpłynie to na twoje oświetlenie, pozowanie i ogólny styl.

* Model: Wybierz model z interesującymi funkcjami, które chcesz podkreślić. Dobra komunikacja z modelem jest niezbędna.

* Lokalizacja: Wybierz lokalizację, która uzupełnia twoją koncepcję. Rozmycie tła jest kluczowym elementem przesunięcia pochylenia, więc weź pod uwagę kolory i tekstury w obszarach poza wynikiem. Proste tło często działa najlepiej, aby uniknąć odwrócenia uwagi od tematu.

* oświetlenie: Miękkie, rozproszone oświetlenie zazwyczaj działa dobrze w przypadku portretów przesunięcia pochylenia. Unikaj ostrego, bezpośredniego światła, ponieważ może podkreślić niedoskonałości i tworzyć niechciane cienie. Naturalne światło jest doskonałe, ale można również używać strobów lub ciągłych świateł z dyfuzorami.

2. Konfiguracja aparatu:

* zamontować soczewkę: Przymocuj soczewkę przesunięcia pochylenia do aparatu.

* statyw (jeśli używasz): Skonfiguruj statyw i bezpiecznie zamontuj aparat.

* Tryb fotografowania: Użyj trybu instrukcji (M) lub priorytetu apertury (AV/A). Tryb ręczny zapewnia największą kontrolę nad ekspozycją.

* apertura: Zacznij od szerokiej apertury (np. F/2.8, f/4, a nawet szerszego, jeśli na to pozwala na to obiektyw). To stworzy płytką głębokość pola i zwiększy efekt rozmycia. Może być konieczne dostosowanie w zależności od ilości zamazania, jaką chcesz i ilości światła otoczenia.

* ISO: Utrzymuj ISO tak niskie, jak to możliwe, aby zminimalizować hałas (zwykle ISO 100 lub 200).

* Bilans biały: Ustaw równowagę białą zgodnie z warunkami oświetleniowymi.

3. Kompozycja i kadrowanie:

* Pozycjonowanie: Umieść swój model w interesującej wizualnie części sceny. Rozważ zasadę trzeciej, wiodących linii i innych wytycznych kompozycyjnych.

* perspektywa: Użyj funkcji Shift (w razie potrzeby), aby dostosować perspektywę lub usuń niechciane elementy z ramki. Jest to często subtelne, ale może udoskonalić skład.

4. Skupienie i przechylenie:

* na żywo (zalecane): Użyj widoku na żywo (jeśli ma go aparat), aby powiększyć i dokładnie skupić się na najważniejszej części tematu (zazwyczaj oczu).

* Focus ręcznie: Wyłącz autofokus. Soczewki przechylania są zazwyczaj tylko ręczne.

* Znajdź początkowe skupienie: Zacznij od skupienia się bez zastosowania jakichkolwiek przechylania. Zamknij ogólną ostrość.

* Zastosuj pochylenie: * To jest najtrudniejsza część.* Powoli i ostrożnie dostosuj pokrętło pochylenia na obiektyw. Uważnie obserwuj obraz View na żywo, aby zobaczyć, jak zmienia się płaszczyzna fokusa. Celem jest wyrównanie płaszczyzny skupienia, aby przebiegał przez obszary, które chcesz być ostre (np. Oczy).

* Udostępnij Focus: Po przechyleniu może być konieczne nieznacznie dostosowanie pierścienia ostrości, aby dopracować ostrość.

* eksperyment: Nie bój się eksperymentować z różnymi ilościami przechylania i korekt ostrości, aby osiągnąć pożądany efekt. Pamiętaj, że niewielkie korekty mogą mieć duże znaczenie.

5. Pomiar i ekspozycja:

* pomiar: Użyj wbudowanego miernika światła aparatu, aby określić prawidłowe ustawienia ekspozycji. Zwróć uwagę na histogram, aby uniknąć przycinania pasemek lub cieni.

* Dostosuj czas otwarcia migawki: Dostosuj czas otwarcia migawki, aby osiągnąć prawidłową ekspozycję. W razie potrzeby statyw pozwoli ci używać wolniejszych czasów otwarcia migawki.

* Kompensacja ekspozycji: W razie potrzeby użyj kompensacji ekspozycji, aby dostroić ekspozycję.

6. Wyjmowanie strzału:

* Stabilizuj: Jeśli używasz statywu, upewnij się, że jest stabilny. Jeśli chodzi o rękę, użyj wystarczająco wysokiego czasu otwarcia migawki, aby uniknąć wstrząsu aparatu.

* Capture: Użyj zdalnego wydania migawki, aby uniknąć wstrząsu aparatu (jeśli jest dostępna).

* Recenzja: Sprawdź obraz na ekranie LCD. Powiększ, aby sprawdzić ostrość i skupić się. W razie potrzeby dostosuj ustawienia i ponownie strzelaj ponownie.

7. Processing:

* Subtelne korekty: Zazwyczaj obrazy przesunięcia przechyłu wymagają minimalnego przetwarzania końcowego.

* Korekta kolorów: Dokonaj wszelkich niezbędnych poprawek kolorów.

* kontrast i jasność: Dostosuj kontrast i przejrzystość, aby ulepszyć obraz. Uważaj, aby go nie przesadzić.

* wyostrzenie: Zastosuj niewielką ilość wyostrzania na obszarach.

* Cropping (opcjonalnie): Dostosuj skład z uprawy.

Wskazówki i rozważania:

* Ćwicz: Fotografia przesunięcia przechylania wymaga praktyki do mistrza. Bądź cierpliwy i nie zniechęcaj się, jeśli twoje początkowe wyniki nie są idealne.

* Rozpocznij mały: Zacznij od niewielkich regulacji pochylenia i skup się, aby poczuć, jak wpływają na obraz.

* ostrość ma kluczowe znaczenie: Obszary w wyniku * muszą * być ostre. Lekko miękkie skupienie zrujnuje efekt.

* bokeh: Zwróć uwagę na Bokeh (jakość obszarów poza ostrością). Eksperymentuj z różnymi tłem i otworami, aby osiągnąć pożądany efekt Bokeh.

* Elementy na pierwszym planie: Rozważ włączenie elementów pierwszego planu, aby dodać głębokość i zainteresowanie obrazem.

* kąty: Eksperymentuj z różnymi kątami strzelania, aby znaleźć najbardziej pochlebną perspektywę dla twojego modelu. Strzelanie pod nieco niższym kątem często może być skuteczne.

* mniej jest więcej: Czasami subtelne użycie przesunięcia przechylenia jest bardziej skuteczne niż ekstremalny efekt.

* Eksperyment z przedmiotem: Podczas gdy portrety są świetną aplikacją, spróbuj eksperymentować z innymi tematami, aby zobaczyć, jak można twórczo używać przesunięcia pochylenia. Wciąż życia i makro mogą być interesujące.

* Oprogramowanie alternatywne: Chociaż nie jest to idealny substytut, niektóre programy (takie jak Photoshop) mają opcje filtra przesunięcia przechylania. Mogą one symulować ten efekt, ale wyniki często nie są tak naturalne ani przekonujące, jak przy użyciu dedykowanego soczewki przesunięcia pochylenia.

Kreatywne pomysły:

* Skoncentruj się na oczach: To klasyczna technika. Utrzymanie tylko ostrych oczu zwraca uwagę widza bezpośrednio na wzrok modelu.

* izoluj funkcję: Zamiast oczu rozważ skupienie się na innej interesującej funkcji, takiej jak pojedyncza ręka, biżuterii lub konkretnym wyrażeniu.

* Portrety środowiskowe: Użyj przesunięcia pochylenia, aby stworzyć marzycielskie, surrealistyczne poczucie miejsca w portretach środowiskowych.

* Portrety grupowe: Przechylanie można wykorzystać do skupienia się na kluczowych osobach w grupie, rozmywając otaczające postacie.

Rozumiejąc zasady fotografii przechylania i regularne ćwiczenie, możesz stworzyć oszałamiające i unikalne portrety wyróżniające się z tłumu. Powodzenia!

  1. Jak tworzyć portrety z czarnym tłem

  2. Jak zrobić piękne portrety za pomocą flash i szybkiej synchronizacji

  3. Jak [nie] zabrać portret samokierbicę

  4. Wskazówki dotyczące używania koloru w fotografii

  5. Jak tworzyć portrety środowiskowe (wskazówki i przykłady)

Porady dotyczące fotografii
  1. Jak napisać scenariusz wideo? (+Szablon skryptu wideo)

  2. Jak tworzyć portrety z czarnym tłem

  3. Jak tworzyć oszałamiające portrety szerokokątne (za pomocą lampy błyskowej poza kamerą)

  4. Jakie jest Twoje największe wyzwanie fotografii podróży?

  5. Recenzja komputerowej stacji roboczej HP Z800

  6. Jak zrobić film w YouTube ze zdjęciami i muzyką

  7. Jak zrobić niski klucz (krok po kroku)