Wypełnij fotografię flash:jak zdobyć piękne portrety (nawet w złym świetle)
FLEK Flash to potężna technika, która pozwala tworzyć oszałamiające portrety w sytuacjach, w których naturalne światło nie jest idealne. Zamiast polegać wyłącznie na świetle otoczenia, używasz lampy błyskowej, aby „wypełnić” cienie i zrównoważyć ogólną ekspozycję, co skutkuje bardziej pochlebnymi i profesjonalnymi obrazami.
Oto kompleksowy przewodnik na temat opanowania wypełnienia fotografii flash:
Po co używać flash wypełniających?
* zmniejsza ostre cienie: Bezpośrednie światło słoneczne często tworzy głębokie, niepochlebne cienie na twarzy pacjenta. Wypełnij lampę błyskową zmiękcza te cienie, ujawniając więcej szczegółów i tworząc przyjemniejszy wygląd.
* Równoważy ekspozycję: Strzelanie w jasnym świetle słonecznym może prowadzić do niedocenianych twarzy, zwłaszcza jeśli temat jest zacieniony. FLAG FLEG dodaje światło do twarzy, równoważąc ją jaśniejszym tłem.
* tworzy Catchlights: Catchlights to te małe, błyszczące odbicia w oczach. Fill Flash tworzy piękne lampki, które sprawiają, że Twój temat wygląda bardziej żywy i zaręczony.
* dodaje pop: FLAG FLAG może dodać subtelnego „popu” do twojego tematu, dzięki czemu wyróżniają się je na tle.
* działa w podświetleniu: When shooting with the sun behind your subject (backlighting), fill flash prevents the face from becoming a silhouette and allows you to capture beautiful rim light.
* Poprawia portrety wewnętrzne: Nawet w pomieszczeniu lampa błyskowa może być używana do uzupełnienia naturalnego światła i zmniejszenia cieni.
Potrzebny sprzęt:
* kamera: Każdy aparat z gorącym butem lub wbudowanym lampą błyskową (choć wysoce zalecana jest zewnętrzna lampa błyskowa).
* flash:
* wbudowany flash: Jest to najbardziej podstawowa opcja, ale często jest ograniczona moc i kontrola.
* Zewnętrzny flash (szybkie światło): Zapewnia znacznie większą moc, elastyczność i kontrolę. Poszukaj lampy błyskowej z ręcznymi ustawieniami mocy i możliwości przechylania i obracania głowy.
* Studio Strobe: Aby uzyskać bardziej zaawansowane konfiguracje i prace studyjne, stroby studio oferują jeszcze większą moc i kontrolę.
* modyfikator flash (opcjonalnie, ale wysoce zalecany):
* dyfuzor: Zmiękcza światło lampy błyskowej, tworząc bardziej naturalny i pochlebny efekt. Przykłady obejmują:
* softbox: Duże i zapewnia najdelikatniejsze światło, idealne do pędów w studio lub lokalizacji, w których przenośność nie stanowi poważnego problemu.
* parasol: Odbija światło od lampy błyskowej, zmiękczając i rozkładając.
* Flash Dyfuser Dome: Mały, wygodny dyfuzor, który przymocuje się bezpośrednio do lampy błyskowej.
* BOUNCER: Pozwala odbić lampę błyskową z sufitu lub ściany, tworząc bardziej miękkie, bardziej rozproszone światło.
* Light Stand (jeśli używasz lampy błyskowej poza kamerą): Aby ustawić lampę błyskową od aparatu.
* TTL przewód lub wyzwalacze bezprzewodowe (jeśli używasz lampy błyskowej poza kamerą): Komunikować się między aparatem a lampą błyskową.
Kluczowe ustawienia i techniki:
1. Ustawienia aparatu:
* apertura (f-stop): Głębokość sterowania pola. Szersze apertury (np. F/2.8, f/4) tworzą płytką głębokość pola, rozmywając tło. Mniejsze apertury (np. F/8, f/11) tworzą głębszą głębokość pola, utrzymując więcej sceny.
* Sprawa migawki: Kontroluj ilość światła otoczenia. Nie przekraczaj prędkości synchronizacji błyskowej aparatu (zazwyczaj około 1/200 lub 1/250. sekundy).
* ISO: Utrzymuj ISO tak niskie, jak to możliwe, aby zminimalizować hałas. Dostosuj tylko w razie potrzeby, aby osiągnąć odpowiednią ekspozycję.
* Tryb pomiarowy: Pomiar oceny (macierzy) jest ogólnie dobrym punktem wyjścia. W razie potrzeby eksperymentuj ze punktem lub pomiarem centralnym.
* Tryb fotografowania: Zaleca się priorytet priorytetu przysłony (AV lub A) lub ręczny (M).
* priorytet apertury (av/a): Ustawiasz otwór, a aparat wybiera czas otwarcia migawki, aby odsłonić tło. Użyj kompensacji flash, aby dostosować moc Flash na obiekcie.
* Manual (M): Masz pełną kontrolę nad przysłoną i czasem otwarcia migawki. Daje to najwięcej kontroli, ale wymaga więcej praktyki.
2. Ustawienia flash:
* ttl (przez soczewki): Flash automatycznie dostosowuje swoją moc na podstawie pomiaru aparatu. To dobry punkt wyjścia, ale czasami może być niespójny.
* Tryb ręczny: Ustawiasz moc flash ręcznie. Zapewnia to najbardziej spójne i przewidywalne wyniki, ale wymaga więcej praktyki i eksperymentów.
* Kompensacja ekspozycji flash (FEC): Umożliwia dostrajanie wyjścia Flash w trybie TTL. Użyj tego, aby zwiększyć lub zmniejszyć energię błyskową, jeśli początkowa ekspozycja nie jest idealna. Dostosuj małe przyrosty (np. +0.3, -0,3).
* Zoom Head: Dostosuj głowę powiększającą Flash, aby dopasować ogniskową soczewkę. Zapewnia to, że światło jest skoncentrowane tam, gdzie jest potrzebne.
3. Flash FLASH:
* Direct Flash: Najprostsze podejście, ale często wytwarza ostre światło i czerwone oczy. Zmniejsz moc lampy błyskowej do -1 lub -2 zatrzymania, aby uniknąć obezwładnienia światła otoczenia.
* odbijanie flash: Przechyl głowę błyskową w kierunku sufitu lub ściany, aby odbić światło. Stwarza to bardziej miękkie, bardziej rozproszone światło.
* Użyj dyfuzora: Przymocuj dyfuzor do głowicy błyskowej, aby zmiękczyć światło i zmniejszyć ostre cienie.
4. Flash FLASH:
* Pozycjonowanie: Umieść lampę błyskową lekko na bok aparatu (około 45 stopni) i nieco powyżej obiektu. To tworzy bardziej naturalnie wyglądające cienie.
* odległość: Dostosuj odległość lampy błyskowej z podmiotu, aby kontrolować intensywność światła. Im bliżej lampy błyskowej, tym jaśniejsze światło.
* Power: Zacznij od ustawienia o niskiej mocy (np. 1/16 lub 1/32) i zwiększ w razie potrzeby, aby osiągnąć pożądane wypełnienie.
* Wyzwalacz: Use a TTL cord or wireless triggers to fire the flash remotely.
* modyfikator: Zawsze używaj modyfikatora, aby zmiękczyć światło z lampy błyskowej poza kamerą.
Praktyczne wskazówki i rozważania:
* Ćwicz, ćwicz, ćwicz: Najlepszym sposobem na opanowanie FLAG FLASH jest regularne ćwiczenie. Eksperymentuj z różnymi ustawieniami i technikami, aby zobaczyć, co jest dla Ciebie najlepsze.
* Zacznij od niskiej mocy: Zacznij od niskiej mocy flash i stopniowo ją zwiększ, aż osiągniesz pożądany efekt. Łatwiej jest dodać światło niż go zabrać.
* Zwróć uwagę na temperaturę kolorów: Upewnij się, że temperatura kolorów lampy błyskowej pasuje do światła otoczenia. W razie potrzeby użyj żeli na lampę błyskową, aby dostosować temperaturę kolorów. Większość błysków jest zrównoważona na światło dzienne (około 5500 tys.).
* Uważaj na cienie: Zwróć uwagę na cienie stworzone przez Flash. Dostosuj pozycję Flash i moc, aby zminimalizować ostre cienie.
* W razie potrzeby użyj szybkiej synchronizacji (HSS): HSS pozwala używać szybszych czasów otwarcia migawki niż prędkość synchronizacji flash aparatu. Jest to przydatne do strzelania w jasnym świetle słonecznym, gdy chcesz użyć szerokiego otworu, aby zatrzeć tło. Jednak HSS zmniejsza moc Flash, więc może być konieczne zwiększenie ISO.
* żel twój flash: Użyj żeli kolorowych, aby dopasować temperaturę kolorystyczną lampy błyskowej do światła otoczenia lub, aby stworzyć kreatywne efekty. Na przykład pomarańczowy żel może rozgrzać światło z lampy błyskowej podczas zachodu słońca lub złotej godziny.
* Rozważ czas trwania flash: Czas trwania flash to czas, w którym Flash emituje światło. Krótsze czasy lampowe są lepsze dla ruchu zamrażania.
* Nie przesadzaj: Celem wypełnienia lampy błyskowej jest ulepszenie naturalnego światła, a nie obezwładnienie go. Utrzymuj subtelne flash, aby stworzyć bardziej naturalny obraz.
Przykłady scenariuszy flashowych:
* jasne światło słoneczne: Użyj lampy błyskowej, aby zmiękczyć ostre cienie i zrównoważyć ekspozycję.
* zachmurne niebo: Dodaj odrobinę lampy błyskowej, aby rozjaśnić twarz pacjenta i dodaj lampki.
* Podświetlenie: Użyj lampy błyskowej, aby oświetlić twarz pacjenta podczas strzelania z słońcem za nimi.
* Portrety wewnętrzne: Uzupełnij naturalne światło i zmniejsz cienie lampą błyskową.
* Sytuacje o słabym świetle: Dodaj trochę lampy błyskowej, aby przechwycić szczegóły i popraw ogólną ekspozycję.
Podsumowując:
Flow Flash Photography to cenna umiejętność dla każdego fotografa portretowego. Rozumiejąc zaangażowane techniki i ustawienia, możesz tworzyć piękne, pochlebne portrety w szerokim zakresie warunków oświetleniowych. Pamiętaj, aby ćwiczyć, eksperymentować i dobrze się bawić! Powodzenia!