Czy kiedykolwiek miałeś takie problemy z dźwiękiem na zewnątrz?
- Twoje dialogi brzmią dobrze, chyba że Diabeł Tasmański wydaje się chrupać mikrofon.
- Twoja rozmowa z trenerem piłki nożnej po przerwie daje nienaganną transkrypcję zespołu maszerującego za nim, ale jego własne słowa są dość niesłyszalne.
- Twój rzecznik w aparacie brzmi PODOBNIE w zbliżeniu, ale tak w pełnym ujęciu.
- Twój wywiad z Wielkim Dziadkiem Frizzle na zjeździe i pikniku nie brzmi w ogóle (a Dziadek od tego czasu wrócił do domu w Pago-Pago).
Jeśli nagrywałeś na zewnątrz, prawdopodobnie walczyłeś z wiatrem i hałasem w tle oraz nierównym poziomem mikrofonu; i przynajmniej gdy później przejrzysz swoją taśmę produkcyjną, aby odkryć, że nieświadomie wróciłeś do ekscytujących dni kina niemego.
Nie potrzeba Rembrandta, aby uzyskać dobrą jakość obrazu, więc dlaczego dźwięk tak często jest uciążliwy? Dzieje się tak częściowo dlatego, że nasze mózgi zupełnie inaczej przetwarzają zarejestrowane informacje wizualne i słuchowe. Dzięki wizualizacjom możemy mentalnie wybrać ważne części i oddzielić je od tła; ale w przypadku ścieżek audio zwykle tego nie robimy (chociaż w prawdziwym świecie rutynowo odfiltrowujemy obcy szum). Chociaż ignorujemy małe niespójności między jednym obrazem a drugim, zmiany dźwięku między kolejnymi ujęciami są zarówno zauważalne, jak i irytujące.
Aby dostosować się do sposobu, w jaki odbieramy nagrany dźwięk, musisz prezentować utwory, które są czyste, wyraźne i spójne, nawet gdy są nagrane w klimacie otoczenia na świeżym powietrzu. Oto kilka wskazówek dotyczących dobrego dźwięku na zewnątrz.
Problemy z dźwiękiem lokalizacji
Zepsucie dźwięku w terenie jest spowodowane przez pięciu głównych złoczyńców:wiatr, hałas w tle, odległość, kierunek i problemy z sygnałem.
Gdy wiatr przepływa przez niektóre twarde materiały, powoduje ich rezonans, co jest po prostu szykowne w stroiku obojowym, ale nie w obudowie mikrofonu. Dlatego profesjonalne mikrofony pokryte są kulkami lub rurkami z giętkiej pianki. Pomysł polega na tym, że dźwięki skierowane bezpośrednio na mikrofon mogą przenikać przez porowatą piankę, ale wiejący przez nią wiatr jest przechwytywany przez materiał zbyt miękki, aby wydawać dźwięki, jak widać na rysunku 1.
Jeśli używasz zewnętrznego mikrofonu, zdecydowanie powinieneś zaopatrzyć się w piankową osłonę przeciwwietrzną. Są tanie i dobrze sprawdzają się w redukcji szumu wiatru. Jeśli zamiast tego użyjesz wbudowanego mikrofonu aparatu, niewiele więcej możesz zrobić. Producenci zainstalowali już jakąś osłonę przed wiatrem, a mikrofony są zbyt małe (lub wręcz niedostępne), aby powiesić na nich więcej ochrony. Niektóre modele mają przełączniki do wewnętrznej regulacji czułości mikrofonu w celu filtrowania szumu wiatru.
Możesz także ograniczyć szum wiatru, osłaniając mikrofon przed wiatrem za pomocą reflektora lub podobnego płaskiego arkusza, ale ta technika wymaga asystenta lub stuletniego statywu, aby utrzymać kartę na miejscu. A ponieważ mikrofony często muszą poruszać się razem z obiektami, stałe wiatrochrony nie zawsze są praktyczne.
Kolejnym dużym problemem z dźwiękiem na zewnątrz jest hałas w tle:ruch uliczny, piesi, maszyny, co tylko chcesz. Jeśli pracujesz blisko swojego aktora – powiedzmy, że jesteś narratorem przed kamerą, możesz czasem zredukować hałas w tle, maskując go kocami spoza kamery lub podkładkami pod meble, ponownie trzymanymi przez stojaki Century.
Ale w większości przypadków jedynym rozwiązaniem jest ponowne ustawienie akcji, tak aby źródło dźwięku nie znajdowało się za wykonawcami w miejscu, w którym mikrofon mógłby je odebrać. Uważaj również na odbicia. Akcja rozgrywana na ładnym, pustym budynku naprzeciwko ruchu może przynieść naprawdę okropny dźwięk, ponieważ ściana posłusznie odbija hałas z ulicy prosto do mikrofonu.
Wyszukując odpowiednie tło, pamiętaj o dwóch kwestiach:po pierwsze, miękkie ekrany, takie jak drzewa i inne listowie, odbijają mniej dźwięku, a otwarte widoki bez elementów tła nie odzwierciedlają żadnego. Po drugie, pamiętaj, że kąt padania jest równy kątowi odbicia, jak widać na Rysunku 2, więc odsuń kamerę od ścieżki odbicia dźwięku.
Odległość i kierunek
Dwóch innych wielkich wrogów dobrego dźwięku to odległość od mikrofonu do obiektu oraz kierunek, w którym ten mikrofon jest skierowany.
Gdy nagrywasz tylko dźwięk (dla narracji lektorskiej), ustaw mikrofon tuż przed ustami mówiącego. Pozwala to uzyskać maksimum głosu i absolutne minimum hałasu w tle. Gdy używasz do tego celu wbudowanego mikrofonu kamery, zbliż się tak blisko, jak to tylko możliwe. Nie ma znaczenia, czy obraz jest nieostry lub słabo oświetlony; i tak go nie użyjesz.
Kiedy potrzebujesz zarówno obrazu, jak i dźwięku, mikrofon musi znajdować się na tyle daleko, aby nie mieścił się w kadrze. Wtedy odległość od mikrofonu do obiektu może pogorszyć jakość dźwięku. Jeśli pracujesz z wbudowanym mikrofonem, użyj ustawienia obiektywu szerokokątnego i zbliż się do obiektu tak blisko, jak to możliwe. (Ale uważaj na klamry szerokokątne, ponieważ wyolbrzymiają rysy twarzy i mogą dać twojej próżnej cioci Tillie schnoz jak stary mrówkojad.)
Jeśli to możliwe, użyj mikrofonu zewnętrznego. Jeśli tematem jest „standup” w stylu wiadomości, twój nieustraszony korespondent może po prostu trzymać widoczny mikrofon ręczny w idealnym miejscu dla dobrego dźwięku. Jeśli mikrofon ma być dyskretny, dobrze sprawdzą się modele z klapami na zatrzask. Aby zbliżyć się do siebie, świetnie sprawdzają się mikrofony typu shotgun (długie, wąskie) na wysięgnikach. Jeśli jednak masz dwie lub więcej osób na jednym mikrofonie, jedna osoba brzmi świetnie, podczas gdy inne wydają się dzwonić z Syberii.
Podczas nagłaśniania wielu źródeł masz cztery opcje:jeden mikrofon, który możesz ponownie wycelować, jeden mikrofon wszechkierunkowy, nagranie rozmowy poza mikrofonem lub wiele dopasowanych mikrofonów.
Przenośny mikrofon to najłatwiejsze rozwiązanie. Niech ankieter po prostu skieruje ręczny mikrofon na rozmówcę, aby złapać jego komentarze.
Mikrofon wszechkierunkowy nagrywa wszystko ze wszystkich stron, więc wychwytuje obie strony rozmowy. Problem w tym, że rejestruje również wszystko inne. Działa najlepiej, gdy dwie osoby są blisko siebie.
Domowe wysięgniki mikrofonowe mogą być tak proste, jak kij od miotły, przedłużacz i taśma klejąca. Sztuczka polega na zamontowaniu mikrofonu pod kątem prostym do słupa, jak widać na rysunku 3. Pozwala to operatorowi wysięgnika na przełączanie mikrofonu z jednej strony na drugą poprzez szybkie obracanie wysięgnika. Zachowaj jednak ostrożność podczas manipulowania wysięgnikiem, ponieważ wszelkie dźwięki, które wydajesz rękami, będą przenoszone w górę wysięgnika do mikrofonu. Nawiasem mówiąc, mikrofonowanie w dół z góry ujęcia często działa lepiej niż w górę z dołu. Dzieje się tak, ponieważ mikrofon skierowany w dół wychwytuje mniej zewnętrznych dźwięków, a mikrofon może być zwykle bliżej obiektu, nie będąc widocznym.
Kilka mikrofonów jest idealnych, ale wymagają one produkcyjnego miksera do ich zrównoważenia i umiejętności ich używania. Drugą skrajnością jest pojedynczy mikrofon nakamerowy, którego obsługa jest oczywista. Jednak nigdy nie może być bliżej niż aparat, do którego jest przyklejony. (Zewnętrzne mikrofony zamontowane na aparacie dają tylko niewielką poprawę. Używaj ich tylko wtedy, gdy nie możesz ich odłączyć i obsługiwać osobno.) Używając mikrofonu nakamerowego, spróbuj osobno nagrać obie strony wywiadu. Najpierw nagraj i nagraj odpowiedzi osoby badanej. Dźwięk pytań poza kamerą będzie słaby, ale słyszalny. Następnie odwróć kamerę i nagraj ankietera, który ponownie zadaje te same pytania. Wycinanie w tę i z powrotem podczas edycji zapewni wywiad z jednolicie dobrym dźwiękiem.
Hmm, czasami to znaczy. Jeśli rozmówca stoi przed miłym cichym tłem, a ankieter naprzeciwko jest wspierany przez fabrykę traktorów, dwóch wykonawców będzie równie słyszalnych, ale ogólna jakość dźwięku będzie się różnić tak bardzo, że trudno będzie się między nimi przeciąć. .
Oczywistym rozwiązaniem jest ustawienie obu stron w taki sposób, aby ich jakość dźwięku była podobna. Pozostałe niedopasowania można częściowo uzupełnić ścieżkami dźwiękowymi zwanymi „ambiance” lub „presence”, które zawierają wyłącznie szum tła. Zazwyczaj realizator dźwięku prosi o ciszę, a następnie wyznacza pięć minut lub więcej dźwięków otoczenia. W postprodukcji ten utwór będzie odtwarzany przez całą scenę, zmieszany z produkcyjnymi ścieżkami audio, aby wyrównać ogólną jakość.
Wysokiej jakości sprzęt dźwiękowy
Ostatni wielki problem z dźwiękiem jest całkowicie funkcją sprzętu:gdzie jakość dźwięku odnosi się do przychodzących fizycznych dźwięków, jakość sygnału odnosi się do elektrycznej transkrypcji tych dźwięków. Niska jakość sygnału zwykle wynika z problemów z zakłóceniami lub połączeniem.
Kable mikrofonowe są notorycznie wrażliwe na zakłócenia elektryczne, zwłaszcza niezbalansowane systemy liniowe dostarczane do użytku amatorskiego. (Jeśli twój kabel jest wyposażony w miniwtyki, jest niezbalansowany. Jeśli ma duże, grube, trzybolcowe wtyki XLR, jest zbalansowany.) Możesz zminimalizować zakłócenia, kupując „ekranowane” kable mikrofonowe i utrzymując je tak krótkie, jak to praktycznie możliwe.
Problemy z zakłóceniami są jeszcze bardziej powszechne w przypadku mikrofonów bezprzewodowych, które muszą przesyłać sygnał w powietrzu z mikrofonu do odległego odbiornika. Modele dostępne dla amatorów i prosumentów dzielą częstotliwości z tanimi telefonami bezprzewodowymi, więc mają wspólne problemy z zakłóceniami. Niektóre mikrofony umożliwiają przełączanie kanałów, ale w przypadku innych przesuwają pozycję odbiornika jak najbliżej mikrofonu. Nigdy nie polegaj na mikrofonach bezprzewodowych wyłącznie do mikrofonów zewnętrznych. Zawsze noś mikrofony przewodowe jako zapasowe.
Problemy z połączeniem mają dwa rodzaje:niedopasowane poziomy elektryczne i słaby kontakt mechaniczny. Bez wchodzenia w kwestie techniczne, wejścia oznaczone jako linia , mik i telefony mają różne i niekompatybilne parametry elektryczne, więc nie próbuj podłączać mikrofonu do wejścia liniowego.
Problemy z połączeniem mogą być śmiertelne, ponieważ mogą całkowicie zabić sygnał audio. mikrofon gniazdo w kamerze wykrywa, kiedy jest do niego podłączony mikrofon zewnętrzny. To automatycznie wyłącza wbudowany mikrofon kamery, ale śmiesznie niekompetentna miniwtyczka dostarczana z mikrofonami amatorskimi może łatwo utracić kontakt elektryczny w gniazdku bez utraty połączenia fizycznego. Wynik:wbudowany mikrofon jest wyłączony, ale mikrofon zewnętrzny nie jest włączony, a system przechwytuje zero, zippo, zilch.
Prócz zewnętrznego mikrofonu, dobry zestaw słuchawek jest bez wątpienia najważniejszym akcesorium, które możesz dodać do swojego zestawu. Ostrzegają o każdym rodzaju problemu z dźwiękiem w lokalizacji:wiatrem, hałasem w tle, odległością, słabą transmisją, brakiem transmisji – dużo. Ponieważ słuchawki są niedrogie, kup konstrukcję z pełnym uchem, która wyklucza zewnętrzne hałasy.
Aby kontynuować temat wyposażenia, omówmy wspomniane wcześniej trybuny Century. Wyobraź sobie trójnożnego stworka z ramieniem przytwierdzonym do szczytu teleskopowego stojaka (rysunek 4a). Ramię jest przytrzymywane zaciskiem złożonym z trzech krążków i śruby (rysunek 4b). Drugi zacisk jest przykręcony do końca regulowanego ramienia.
Te klamry to skromne arcydzieła. Ich pierwsze dwie wewnętrzne powierzchnie mają powierzchnie harmonijkowe zaprojektowane tak, aby blokować się w dowolnej pozycji. Pozostałe powierzchnie wewnętrzne są rowkowane, aby ułatwić chwytanie kartonu, rdzenia piankowego lub innych płaskich materiałów. Są one również skierowane do zaciskania zarówno grubych, jak i chudych wysięgników pod dowolnym kątem.
Możesz używać ich jako statywów mikrofonowych, uchwytów wysięgników lub wsporników do materiałów izolujących dźwięk (nie wspominając o niekończących się zastosowaniach w oświetleniu). stój (jak są pieszczotliwie nazywani) to kolejna najlepsza rzecz. Można je niedrogo otrzymać od dostawców wysyłkowych, takich jak Markertek lub producentów, takich jak Bogen.
Hej, naprawimy to w poście
Kiedy sesja zdjęciowa zostaje zatrzymana po raz dziesiąty z powodu problemu z dźwiękiem, niecierpliwy reżyser ma ochotę powiedzieć:nie martw się o to; mogą poprawić zły dźwięk podczas edycji.
Myślenie życzeniowe. Zły dźwięk nigdy nie może zostać przekształcony w dobry dźwięk w postprodukcji. Jedyne, na co możesz liczyć, to ulepszenie go. Więc zdyscyplinuj się, aby uzyskać najlepszą jakość dźwięku podczas nagrywania.
Gdy jakość dźwięku nie jest idealna, pomimo wszelkich starań, możesz ją nieco poprawić w postprodukcji. W czysto cyfrowej, nieliniowej edycji kontrola nad dźwiękiem jest niesamowita; ale większość z nas nadal zajmuje się liniową, analogową edycją. Nawet tam możesz poprawić dźwięk na trzy sposoby:wyrównać go, ujednolicić i podrobić.
Korekcja może zredukować szum tła poprzez zmniejszenie głośności częstotliwości, na których on występuje. Korektory graficzne używane w systemach audio działają dobrze, podobnie jak aplikacje korektora cyfrowego dostarczane z wieloma komputerowymi kartami dźwiękowymi.
Pomysł jest prosty:słuchaj odtwarzania, zmieniając jeden zakres częstotliwości po drugim, aż dotrzesz do części widma dźwięku, w której pojawia się niepożądany szum. Działa to dobrze w przypadku dźwięków o wąskim zakresie, takich jak szum fluorescencyjny, ale gorzej w przypadku wielu dźwięków zewnętrznych, takich jak ruch uliczny i wiatr, które mają tak szerokie spektrum, że nie można ich zmniejszyć bez pogorszenia ogólnej jakości dźwięku. Przypominam sobie jedną agresywną próbę ograniczenia ruchu w mieście w wywiadzie plenerowym. Wyrównanie w porządku wyciszyło ruch, ale ankieter brzmiał jak Kaczor Donald.
Pamiętasz pięć minut dźwięków otoczenia nagranych w miejscu? Możesz go użyć do ujednolicenia ścieżek i zmniejszenia różnic w dźwięku między różnymi kątami kamery i pozycjami mikrofonu. Po prostu uruchamiaj ścieżkę obecności w sposób ciągły, gdy układasz poszczególne ujęcia, łącząc wyjście z prostym mikserem (Mackie i inni robią świetne, a kompetentne modele z Radio Shack możesz kupić tanio). Aby uzyskać większą kontrolę, zrównoważ miks dla każdego oddzielnego ujęcia, wzmacniając ścieżkę obecności pod ujęciami o niskim poziomie szumów, aby brzmiały bardziej jak kąty o wysokim poziomie szumów.
Kiedy wszystko inne zawiedzie, sfałszuj to, zastępując zły dźwięk w jednym ujęciu lepszym dźwiękiem z innego ujęcia. Na przykład, jeśli pokrywasz tę samą akcję w zbliżeniach i we wzorcu dalekich ujęć, użyj dźwięku zbliżenia nad długimi ujęciami. Wszelkie drobne problemy z synchronizacją ruchu warg będą bardzo trudne do zauważenia pod szerszymi kątami.
Aby zastąpić ścieżki dźwiękowe, magnetowid nagrywający wymaga funkcji kopiowania dźwięku. Chociaż ta kontrola działa nieco inaczej w VHS i 8 mm, podstawowa idea jest taka sama. Ustaw obraz i dźwięk w normalnym procesie nagrywania. Następnie ponownie wybierz gramofon i użyj kontrolera dub audio, aby włączyć dźwięk zastępczy.
O ile nie pracujesz w postu cyfrowym (z wieloma ścieżkami dźwiękowymi pod pełną kontrolą), lepiej rozwiązywać problemy z dźwiękiem w terenie podczas nagrywania dźwięku produkcyjnego. Aby to zrobić, wyceluj mikrofony z dala od szumu tła, ustaw je jak najbliżej aktorów i zachowaj spójny kierunek i odległość od ustawienia do ustawienia.
I na miłość boską, zawsze noś słuchawki. Nie możesz naprawić tego, czego nie słyszysz.