1. Kontroluj światło:zaciemnienie jest kluczem
* Dlaczego to ważne: Dramatyczne portrety rozwijają się na silnym kontrastu i skoncentrowanym świetle. Musisz * być w stanie całkowicie zablokować całe światło otoczenia. Nawet kawałek światła może zrujnować dramatyczny efekt.
* jak to zrobić:
* Zasłony zaciemniające: Inwestuj w ciężkie, jasne zasłony dla wszystkich okien. Przetestuj je dokładnie.
* czarna piankowa płyta/karton: Użyj dużych płyt piankowych lub tektury pokrytych czarną tkaniną (DuveTyne jest idealna, ale czarna, a nawet kartonowa kartonowa), aby zablokować dowolne bezpańskie światło od drzwi lub innych luk.
* szczeliny pieczęci: Użyj taśmy malarza, aby w razie potrzeby uszczelnić pęknięcia wokół drzwi lub okien.
* Lokalizacja, lokalizacja, lokalizacja: Jeśli to możliwe, wybierz pokój, który jest naturalnie ciemniejszy (jak piwnica lub pokój wewnętrzny) na początek.
2. Obejrzyj konfigurację jednorodka (początkowo)
* Dlaczego to ważne: Prostota jest potężna dla dramatycznych portretów. Opanowanie jednego źródła światła nauczy Cię o cieniu, wyróżnieniu i kształtowaniu twarzy. Utrzymuje również rzeczy w przystępnej cenie i możliwe do opanowania.
* jak to zrobić:
* Wybierz światło: Zacznij od stroboskopu (z regulowaną mocą) lub potężnym ciągłym światłem (dioda LED jest najlepsza do zużycia ciepła i energii). Błędność (lampa błyskowa) może działać w szczyptę, ale stroby zapewniają większą kontrolę.
* Modyfikatory to twoi przyjaciele: Pomyśl o tym, jak chcesz rozprzestrzenić się światło. Wspólne wybory dramatycznych portretów obejmują:
* siatki: Przymocuj siatkę do źródła światła, aby utworzyć bardzo skoncentrowaną wiązkę kierunkową. Daje to precyzyjną kontrolę nad tym, gdzie spada światło.
* snoot: Nawet bardziej skoncentrowany niż siatka, snoot tworzy niewielki krąg światła. Idealne do wyróżnienia określonej funkcji.
* Dish Beauty: Odbływający, który tworzy miękkie, ale zdefiniowane światło z przyjemnym efektem okładu.
* parasol: Świetny pierwszy modyfikator. Używanie czarnego parasola zmniejszy rozlanie światła, jednocześnie skupiając światło na obiekcie.
* Umieszczenie: Eksperyment! Zacznij od światła pod kątem 45 stopni do twarzy pacjenta i nieco powyżej. Poruszaj go, aby zobaczyć, jak wpływa na cienie i wyróżnienia. Zwróć uwagę na cień nosa - jak długo i zdefiniowane jest.
3. Master Shadow Control (i flagi)
* Dlaczego to ważne: Dramatyczne portrety dotyczą gry w cieniu. Kluczowe kontrolowanie, gdzie spadają cienie i jak głębokie są kluczowe.
* jak to zrobić:
* Flagi (Cutters/Gobo): Flagi są niezbędne do blokowania światła z niechcianych obszarów. Mogą to być coś nieprzezroczystego-czarna piankowa deska, duże arkusze kartonu, a nawet czarny koszulka rozciągnięta na ramie.
* Umieszczenie: Użyj flag do:
* Zapobiegaj rozlaniu światła: Zatrzymaj światło przed uderzeniem w tło, jeśli chcesz czystego czarnego tła.
* Dodaj głębokość: Blokuj światło z określonych obszarów twarzy, aby stworzyć głębsze cienie i więcej definicji.
* kształtuj światło: Stwórz interesujące wzory światła i cienia.
* reflektory (spingboards): Użyj białej pianki, aby odbijać światło z powrotem w obszarach cienia. To zmiękczy cienie i doda trochę napełniania.
4. Wybierz ciemne i proste tło
* Dlaczego to ważne: Mroczne tło podkreśla Twój temat i skupia się na ich twarzy i dramatycznym oświetleniu.
* jak to zrobić:
* czarny materiał lub papier: Duża arkusz czarnej tkaniny (aksamit lub kołdra jest idealny) lub najlepszy zakład bezszwowy czarny papier. Upewnij się, że jest bez zmarszczek.
* farba: Jeśli jesteś w dedykowanej przestrzeni, pomaluj ścianę czarną.
* odległość: Umieść temat wystarczająco daleko od tła, które światło od głównego światła nie rozlewa się na niego. Pomoże to utrzymać głębokie, ciemne tło.
* Unikaj rozproszenia: Usuń wszystko z tła, które może być rozpraszające - bałagan, jasne obiekty itp.
5. Garderoba, pozowanie i ekspresja są kluczowymi
* Dlaczego to ważne: Właściwa garderoba, pozą i ekspresja wzmocnią dramat konfiguracji oświetlenia.
* jak to zrobić:
* Wardrobe: Wybierz ciemne, solidne kolory (czarne, głębokie czerwone, granatowe) lub tekstury pochłaniające światło. Unikaj jasnych kolorów lub zajętych wzorów. Rozważ odzież o wysokiej szyi, aby oprawić twarz.
* pozowanie: Pomyśl o pozach, które przekazują nastrój i emocje. Kątowe twarze, mocne jawlina i celowe umieszczenie ręki mogą zwiększyć dramat. Eksperymentuj z różnymi kątami i przechylami.
* wyrażenie: Pracuj z przedmiotem, aby stworzyć poważny, intensywny lub kontemplacyjny wyraz. Zwróć uwagę na oczy - są oknem na duszę. Silny kontakt wzrokowy może być bardzo silny.
* makijaż: Matte makijaż zmniejszy odbicie światła, umożliwiając kontrolowanie wyświetleń. Dobry fundament i konturowanie pomogą zdefiniować funkcje podmiotu.
Wskazówka bonusowa:
* Ćwicz i eksperyment: Kluczem do opanowania dramatycznych portretów jest praktyka. Eksperymentuj z różnymi rozmieszczeniami światła, modyfikatorami i technikami pozowania. Nie bój się popełniać błędów i uczyć się od nich. Przejrzyj krytycznie swoje wyniki i dokonaj dostosowań do konfiguracji. Z czasem rozwiniesz swój własny styl i techniki.
Koncentrując się na tych 5 wskazówkach, możesz tworzyć oszałamiające i dramatyczne portrety w komforcie własnego domowego studia! Powodzenia!