REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> Edycja wideo >> Adobe Lightroom

Jak stworzyć ustawienie „miękkiego portretu” w Lightroom 4

Podczas gdy konkretny interfejs może nieco różnić się od obecnej wersji Lightroom, zasady i ustawienia do tworzenia ustawienia „miękkiego portretu” w Lightroom 4 pozostają aktualne i skuteczne. Oto załamanie tego, jak to zrobić:

Zrozumienie celu:Co to jest „miękki portret”?

Miękki portret ma na celu osiągnięcie:

* Zmniejszona surowość: Zminimalizowany kontrast i cienie.

* gładka skóra: Mniej widoczne skazy i pory.

* ciepły ton: Ogólnie przyjemny, zachęcający charakter.

* subtelny blask: Nieco eteryczny lub marzycielski wygląd.

Kroki, aby utworzyć ustawienie wstępne:

1. Wybierz obraz początkowy: Wybierz zdjęcie portretowe, które jest reprezentatywne dla typu obrazów, na których będziesz używać wstępnie. Pomoże to dostroić ustawienia. Idealnie wybierz obraz, który jest już dobrze narażony i skupiony.

2. Podstawowe korekty panelu: Są to podstawa twojego wstępnego.

* Ekspozycja: Nieznacznie zwiększyć, jeśli obraz jest niedoświetlony. Nie przesadzaj; cel do zrównoważonej ekspozycji. Wartość od +0,15 do +0.30 może być dobrym punktem wyjścia.

* kontrast: To jest kluczowe. * Znacząco zmniejsz* kontrast. Spróbuj -20 do -40 jako punkt wyjścia. Zmniejszenie kontrastu pomaga spłaszczyć obraz i zmniejszyć ostre cienie.

* Podprawy: Zmniejsz je. Od -30 do -50 to dobry zakres. Pomaga to odzyskać szczegóły w jasnych obszarach, takich jak atrakcje skóry, dzięki czemu obraz jest mniej kontrastowy.

* Shadows: * Zwiększ* te. Od +20 do +40. Podnoszenie cieni pomaga ujawnić szczegóły w ciemniejszych obszarach i dodatkowo zmniejsza kontrast.

* białe: Dostosuj delikatnie. Nieznacznie zmniejsz lub zwiększ (np. +/- 5 do +/- 10) w zależności od obrazu. Celem jest upewnienie się, że nie przycinasz białych (wysadzasz szczegóły).

* czarne: Dostosuj delikatnie. Podobne do białych, dostosuj +/- 5 do +/- 10. Unikaj ich zbyt ciemno. Podnoszenie czarnych lekko przyczynia się do „miękkiego” wyglądu.

* Clarity: * Zmniejsz* jasność. Ma to kluczowe znaczenie dla zmiękczenia skóry. Zacznij od -10 do -20 i zobacz, jak to wygląda. Uważaj, aby nie posunąć się za daleko, bo obraz będzie wyglądał rozmyty.

* vibrance: Zwiększ to nieznacznie (np. +5 do +15), aby wydobyć kolory bez nadmiernego nasycenia.

* Nasycenie: Dostosuj delikatnie. Często niewielki wzrost (+2 do +8) może być korzystny.

3. Regulacja krzywej tonu (opcjonalnie): Krzywa tonu może dodać subtelnego niuansu.

* Rozważ lekki „S-Curve”, ale * bardzo delikatny *. Nieco pociągnij górną część krzywej, aby zmniejszyć podświetlenia i podnieś nieco do góry, aby podnieść cienie. Unikaj ostrych krzywych; Chcesz gładką, stopniową regulację. Możesz także spróbować eksperymentować z opcjami krzywej punktu (liniowy, średni kontrast, silny kontrast), aby zobaczyć, jak wpływają one na twój obraz, a następnie dostosować stamtąd.

* Aby uzyskać bardziej stonowany wygląd, stwórz płaską krzywą, delikatnie przyciągając zarówno podświetlenia, jak i cienie bliżej środka.

4. regulacje HSL/kolorów (opcjonalnie): Dostosuj określone kolory.

* Orange: Często pomarańczowe odcienie w odcieniach skóry można regulować. Możesz nieznacznie zwiększyć luminancję pomarańczy (+5 do +15) w celu rozjaśnienia skóry. Możesz również nieznacznie zmniejszyć nasycenie pomarańczy (-5 do -10), jeśli skóra wygląda zbyt pomarańczowo.

* Reds/Yellows: Dostosuj je na podstawie swojego obrazu. Jeśli skóra wygląda zbyt czerwona, nieznacznie zmniejsz nasycenie czerwieni. Jeśli obraz jest zbyt żółty, wyreguluj żółty odcień i/lub nasycenie.

5. Dostosowanie panelu szczegółowego: Tutaj kontrolujesz ostrzenie i redukcję szumów.

* wyostrzenie: Wyostrzenie jest konieczne, ale używaj go oszczędnie. Najlepsza jest mniejsza niż zwykle. Wypróbuj kwotę:20-40, promień:0,7-1,0, szczegół:20-40, maskowanie:60-80. Suwak maskujący zapobiega wyostrzeniu w gładkich obszarach, takich jak skóra.

* Redukcja szumu (luminancja): Nieznacznie zwiększ to (np. 5-15), aby jeszcze bardziej gładko skóra i zmniejszyć hałas. Nie przesadzaj, ponieważ może sprawić, że obraz wyglądał plastikowy.

6. Korekty soczewek (wysoce zalecane):

* Włącz „Usuń aberracja chromatyczna” i „Włącz korektę profilu”. To naprawia zniekształcenia soczewki i frędzlowanie kolorów.

7. Panel efektów (opcjonalnie):

* Winietting post-crop: Bardzo subtelna winieta (kwota:-5 do -15) może przyciągnąć oko widza w stronę tematu. Użyj „Priorytetu Najważniejszego” lub „Priorytetu koloru”, aby uzyskać bardziej naturalny wygląd.

* ziarno: Unikaj dodawania ziarna dla miękkiego wyglądu portretowego.

8. Panel kalibracji (opcjonalnie): Tutaj subtelne korekty mogą wpływać na ogólny kolor kolorów. Eksperymentuj z czerwonymi, zielonymi i niebieskimi suwakami pierwotnymi.

9. Utwórz ustawienie wstępne:

* W lewym panelu Lightroom 4 kliknij ikonę „+” obok „ustawień wstępnych” i wybierz „Utwórz ustawienie wstępne”.

* Nadaj swojemu wstępnie opisującą nazwę (np. „Soft Portrait - ciepły”, „Soft Portrait - Subtelne”).

* Zaznacz pola dla wszystkich dostosowanych ustawień. Konieczne jest uwzględnienie tylko dostosowanych korekt. Jeśli chcesz po prostu uwzględnić ekspozycję, kontrast, atrakcje i cienie, sprawdź tylko te pola.

* Kliknij „Utwórz”.

10. Test i udoskonal:

* Zastosuj ustawienie wstępne do kilku różnych zdjęć portretowych.

* Ostrożnie sprawdź wyniki. Czy odcienie skóry są naturalne? Czy obraz jest zbyt miękki czy nie wystarczająco miękki? Czy są jakieś niechciane odlewy kolorów?

* Wróć do modułu opracowywania, poprawiaj ustawienia w ustawieniach i zaktualizuj je. Kliknij prawym przyciskiem myszy ustawienie wstępne i wybierz „Aktualizuj z bieżącymi ustawieniami”.

* Powtarzaj ten proces, aż będziesz zadowolony z wyników.

Ważne wskazówki:

* ekspozycja jest kluczowa: Zacznij od odpowiednio odsłoniętego obrazu. Preset jest zaprojektowany w celu poprawy, a nie naprawy, słabej ekspozycji.

* bądź subtelny: Kluczem do dobrego miękkiego wstępnego portretu jest subtelność. Unikaj ekstremalnych ustawień, które mogą sprawić, że obraz wyglądał nienaturalnie.

* tony skóry: Zwróć szczególną uwagę na odcienie skóry. Powinny wyglądać naturalnie i zdrowo.

* Przetwarzanie wsadowe: Presety są świetne do przetwarzania wsadowego, ale pamiętaj, że każdy obraz jest inny. Może być konieczne dokonanie drobnych korekt ustawień wstępnych dla każdego pojedynczego zdjęcia.

* eksperyment: Nie bój się eksperymentować z różnymi ustawieniami. Najlepszym sposobem nauki jest.

* Bilans biały: Upewnij się, że saldo białego jest prawidłowe * Przed * zastosowaniem ustawień wstępnych. Dobra początkowa równowaga białej jest niezbędna.

Podążając za tymi krokami i eksperymentując, możesz stworzyć miękki wstępnie wstępny portret w Lightroom 4, który pomoże Ci osiągnąć piękne, pochlebne wyniki. Pamiętaj, że konkretne ustawienia będą się różnić w zależności od oryginalnego obrazu, dlatego konieczne jest przetestowanie i udoskonalenie ustawienia. Powodzenia!

  1. Jak edytować korporacyjne strzały w Lightroom

  2. Podstawowe przetwarzanie portretów w Lightroom

  3. Co to jest nasycenie kolorów?

  4. Jak stworzyć ustawienie „miękkiego portretu” w Lightroom 4

  5. 5 wskazówek, jak założyć domowe studio dla dramatycznych portretów

Adobe Lightroom
  1. Jak stworzyć idealne białe tło dla swoich obrazów

  2. Jak usunąć szum tła w premiery

  3. 20 najlepszych akcji Photoshopa w 2022 roku

  4. Jak stworzyć kreatywne lightroom, opracowując ustawienia wstępne do portretów

  5. Więc chcesz zrobić stronę internetową? Część 3:Tworzenie swojego portfolio

  6. Jak edytować korporacyjne strzały w Lightroom

  7. Prizmo na Maca [Recenzja]