REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> Edycja wideo >> Adobe Lightroom

Jak stworzyć ustawienie „miękkiego portretu” w Lightroom 4

Stworzenie miękkiego wstępnego portretu w Lightroom 4 obejmuje manipulowanie kilkoma ustawieniami, aby osiągnąć marzycielski, pochlebny wygląd. Oto przewodnik krok po kroku:

1. Zrozumienie kluczowych elementów miękkiego portretu:

* Zmniejszona ostrość: Ma to kluczowe znaczenie dla zmiękczenia skóry i zatarcia ostrych detali.

* delikatny kontrast: Obniżenie kontrastu pomaga stworzyć gładszy, bardziej równy ton.

* Subtelne podświetlenia i cienie: Rozszerzenie zakresu dynamicznego i elementów sterujących i cieni dodaje głębokości bez surowości.

* ciepłe tony: Często dodaje się odrobinę ciepła, aby zwiększyć odcienie skóry i stworzyć gościnny charakter.

* Wygładzanie skóry (opcjonalnie): Niektóre techniki mogą delikatnie wygładzić teksturę skóry.

2. Lightroom 4 Ustawienia i regulacje:

* Panel podstawowy:

* Temperatura: Lekko cieplej (np. +5 do +15). Dostosuj się na podstawie istniejącej równowagi kolorów i odcienia skóry pacjenta. Nie przesadzaj.

* tint: W razie potrzeby nieco dostosuj w kierunku magenta, aby zrównoważyć zielone tony w skórze (+2 do +5). Znowu bądź subtelny.

* Ekspozycja: Dostosuj się, aby osiągnąć dobrą ogólną jasność. Zwykle nieco jaśniejszy niż oryginał.

* kontrast: Opuść go (np. -15 do -30). Jest to klucz do zmiękczenia ogólnego wyglądu.

* Podprawy: Opuść je nieznacznie (np. -10 do -25), aby odzyskać szczegóły i zapobiegać wysadzeniu w powietrze, szczególnie w skórze.

* Shadows: Nieco je zwiększ (np. +10 do +25), aby podnieść cienie i zmniejszyć szorstkość.

* białe: Dostosuj na podstawie konkretnego zdjęcia. Często niewielki spadek (-5 do -10) może pomóc złagodzić ogólny obraz.

* czarne: Dostosuj na podstawie konkretnego zdjęcia. Często niewielki wzrost (+5 do +10) może pomóc złagodzić ogólny obraz.

* Clarity: Znacznie obniżyć (np. -15 do -30). Zmniejsza to lokalny kontrast i przyczynia się do miękkiego wyglądu. Uważaj, aby tego nie przesadzić, ponieważ może sprawić, że obraz wyglądał płasko.

* vibrance: Nieco go zwiększyć (np. +5 do +15). Dodaje to subtelny kolor bez nadmiernego przetwarzania obrazu.

* Nasycenie: Dostosuj się do smaku. Czasami pomaga niewielki spadek (-5 do 5).

* Panel krzywej tonowej:

* Krzywa punktowa (liniowa): Dla subtelnego, bardziej miękkiego efektu stwórz bardzo niewielką kąt S. Lekko podnieś cienie i lekko obniż się. To dodaje subtelny kontrast. Jeśli nie masz pewności, zostaw to na liniowym.

* Panel detali:

* wyostrzenie: Znacznie zmniejszyć * kwotę * (np. Do 0-20). Ma to kluczowe znaczenie dla miękkiego wyglądu. Rozważ maskowanie wyostrzenia, przytrzymując klucz `alt` (Windows) lub„ Option ”(Mac) podczas regulacji suwaka * maskującego *. Chroni to gładkie obszary, takie jak skóra przed wyostrzaniem, jednocześnie umożliwiając wyostrzenie detali takich jak oczy.

* Redukcja szumu: Zwiększ * luminancję * redukcję szumu (np. +5 do +20), aby wygładzić skórę i zmniejszyć ziarno. Nie przesadzaj, ponieważ może to sprawić, że obraz będzie wyglądał plastycznie. Możesz również wyregulować redukcję szumu * koloru *.

* HSL / Color Panel:

* Luminance: Lekko zwiększ luminancję pomarańczowych i żółtych kanałów (np. +5 do +15), aby rozjaśnić odcienie skóry.

* Nasycenie: Dostosuj nasycenie poszczególnych kolorów do swoich upodobań. Na przykład lekko zmniejszenie nasycenia czerwieni i pomarańczy może pomóc w zmniejszeniu zaczerwienienia skóry.

* hue: Dokonaj subtelnych regulacji odcienia czerwieni, pomarańczy i żółci, aby dopracować odcienie skóry.

* Panel efektów:

* Winietting post-crop: Dodaj subtelną winietę (np. -5 do -15) z wysokim punktem środkowym i piórkiem, aby zwrócić uwagę na temat. Wybierz * Priorytet podświetl * jako styl.

3. Zapisanie wstępnego ustawienia:

1. Po dokonaniu regulacji kliknij ikonę „+” w panelu * Presets * po lewej stronie interfejsu Lightroom.

2. Nadaj swojemu wstępnie opisowe imię, takie jak „miękki portret”.

3. W oknie dialogowym * NOWOŚĆ PRESIN PRESET * ostrożnie wybierz, które ustawienia chcesz dołączyć w swoim ustawieniu wstępnym. Zasadniczo będziesz chciał włączyć:

* Narażenie

* Kontrast

* Przegląd najważniejszych wydarzeń

* Cienie

* Białe

* Czarni

* Jasność

* Vibrans

* Nasycenie

* Krzywa tonu

* Wyostrzenie

* Redukcja szumów

* HSL / kolor (jeśli dokonałeś znaczących zmian)

* Efekty (winietowanie)

4. Kliknij *Utwórz *.

Ważne rozważania i wskazówki:

* Zacznij od dobrego obrazu: Najlepsze ustawienia wstępne opierają się na solidnym fundamencie. Dobrze ujawniony i dobrze skomponowany obraz zawsze przyniesie lepsze wyniki.

* Dostosuj dla każdego obrazu: Żadne ustawienie nie jest rozwiązaniem dla jednego rozmiaru. Prawdopodobnie będziesz musiał dostosować ustawienia swojego miękkiego wstępnego portretu dla każdego pojedynczego zdjęcia, zwłaszcza ekspozycji, równowagi białej (temperatura/odcień) i redukcji szumów.

* subtelność jest kluczowa: Unikaj nadmiernego przetwarzania. Celem jest zwiększenie naturalnego piękna tematu, a nie sztuczny wygląd.

* eksperyment: Nie bój się eksperymentować z różnymi ustawieniami i kombinacjami. Najlepszym sposobem nauki jest próba i błąd.

* Dokładność odcienia skóry: Zwróć szczególną uwagę na odcienie skóry. Zbyt ciepłe lub chłodne tony mogą wyglądać nienaturalnie.

* Ukierunkowane korekty (pędzel regulacyjny): Aby uzyskać bardziej zaawansowane wygładzanie skóry, rozważ użycie pędzla regulacyjnego. Zmniejsz jasność i ostrość selektywnie na obszarach skóry. Obniżenie jasności pędzla i szczotkowanie skóry ją zmiękczy. Piórka jest kluczowa!

* Sprawdź halos: Nadużywanie zmniejszenia lub wyostrzenia przejrzystości może tworzyć aureole wokół krawędzi. Powiększ do 100% i sprawdź te artefakty.

* Podgląd przed złożeniem wniosku: Zawsze wyświetl podgląd ustawień na podobnym obrazie przed zastosowaniem go do dużej partii zdjęć.

Przykładowe ustawienia (jako punkt początkowy):

* Temperatura:+8

* Odcień:+3

* Ekspozycja:+0.30

* Kontrast:-20

* Najważniejsze informacje:-15

* Cienie:+20

* Białka:-5

* Czarne:+8

* Jasność:-25

* Vibrance:+10

* Nasycenie:-3

* Wyostrzanie kwoty:15

* Maskowanie wyostrzania:60

* Redukcja szumu luminancji:12

* Orange Luminance:+10

* Żółta luminancja:+5

* Kwota winiety:-10

* Winieta środkowa:50

* Winieta:70

Pamiętaj, to tylko punkty początkowe. Dostosuj te wartości, aby pasowały do ​​twojego indywidualnego stylu i specyficzne cechy twoich zdjęć. Powodzenia!

  1. Jak stworzyć mroczny i nastrojowy portret w stylu Rembrandt w Lightroom

  2. Jak edytować korporacyjne strzały w Lightroom

  3. Jak korzystać z narzędzia transformacji Lightroom

  4. Dowiedz się wszystkiego o krzywej tonowej w Lightroom:co to jest i jak używać

  5. Jak używać małej softbox z portretami transformacji flash

Adobe Lightroom
  1. Jak rozmyć warstwę w Photoshopie

  2. Jak zrobić wizualizator audio po

  3. Jak tworzyć i używać inteligentnych kolekcji w Lightroomie

  4. Software Wars:Czy przechwytywanie jednego pro pokonania Lightroom Classic?

  5. Jak osiągnąć fajne miejskie pejzaże miejskie

  6. Jak retusz portret z pędzlem regulacyjnym w Lightroom

  7. Przegląd oprogramowania nowego ON1 Photo RAW 2018.1