i. Przygotowanie i organizacja:
* import i cull: Zaimportuj swoje strzały do Lightroom. Szybko przejdź przez nich (CULL), aby wybrać najlepsze na podstawie ostrości, składu, ekspresji i ogólnej jakości. Użyj flag (wybieranie/odrzucenie) lub ocen gwiazd, aby podzielić swoje obrazy.
* Opracuj ustawienia ustawione (opcjonalnie): Jeśli masz podobną konfigurację oświetlenia dla wielu strzałów w głowę, utwórz podstawowe ustawienie wstępne z powszechnymi korektami (ekspozycja, równowaga biała), aby przyspieszyć proces.
ii. Podstawowe korekty (niezbędne dla każdego strzału w głowę):
* Bilans biały:
* cel: Upewnij się, że odcienie skóry wyglądają naturalnie.
* Metody:
* Eyedropper Tool: Kliknij neutralny szary lub biały obszar na zdjęciu (np. Biała koszula, szare tło).
* Suwaki temperatury i odcieni: Ręcznie dostosuj te suwaki, aby dopracować równowagę białej. Spójrz na odcienie skóry i upewnij się, że nie są zbyt ciepłe (czerwonawe) lub zbyt chłodne (niebieskawe).
* Ekspozycja:
* cel: Osiągnij zrównoważoną ekspozycję, w której badany jest dobrze oświetlony, ale nie nadmiernie eksponowany lub niedośredni.
* Dostosowania: Użyj suwaka ekspozycji, aby rozjaśnić lub przyciemnić ogólny obraz. Zwróć uwagę na histogram; Chcesz, aby najważniejsze informacje unikały przycinania (dotarcie do skrajnego prawego) i cienia, aby uniknąć całkowitego czarnego (skrajnie lewy).
* kontrast:
* cel: Dodaj lub zmniejsz separacje między obszarami światłem i ciemnymi.
* Dostosowania: Ogólnie rzecz biorąc, niewielki wzrost kontrastu może sprawić, że strzał w głowę pop. Uważaj, aby go nie przesadzić, ponieważ zbyt duży kontrast może stworzyć ostre cienie i niepochlebne atrakcje.
* Podprawy i cienie:
* cel: Odzyskaj szczegóły w zbyt jasnych lub ciemnych obszarach.
* Dostosowania:
* Podprawy: Zmniejsz suwak, aby przywrócić szczegóły w wysadzonych obszarach (np. Czoło).
* Shadows: Zwiększ suwak cieni, aby rozjaśnić ciemne obszary i ujawnij szczegółowe informacje w cieniu (np. Pod oczami).
* białe i czarne:
* cel: Ustaw ogólny zakres dynamiczny i podaj obraz obrazu.
* Dostosowania:
* białe: Ostrożnie zwiększ suwak Whites, aż zaczniesz widzieć przycinanie najważniejszych. Pomaga to sprawić, że obraz wydaje się jaśniejszy.
* czarne: Ostrożnie zmniejsz suwak Blacks, aż zaczniesz widzieć przycinanie cieni. To dodaje głębokość i kontrast.
* Clarity:
* cel: Dodaj mikrokontrast, dzięki czemu obraz wydaje się ostrzejszy.
* Dostosowania: Używaj oszczędnie. Niewielki wzrost przejrzystości może zwiększyć szczegóły, ale zbyt wiele może podkreślić teksturę skóry i zmarszczki. Zwykle wystarczająca jest bardzo małe pozytywne dostosowanie.
* Vibrance &Neatation:
* cel: Ulepsz kolory, nie sprawiając, że wyglądają sztucznie.
* Dostosowania:
* vibrance: Zwiększ wibrację dla subtelnego wzmocnienia kolorów, szczególnie w stonowanych obszarach. Jest to ogólnie preferowane przez nasycenie.
* Nasycenie: Używaj nasycenia bardziej ostrożnie, ponieważ wpływa ono na wszystkie kolory i może łatwo prowadzić do nadmiernie nasyconych odcieni skóry.
* krzywa tonowa:
* cel: Drobno skontrast i ton. Subtelny S-Curve może często poprawić ogólny wygląd.
* Dostosowania: Eksperymentuj z krzywą tonu, aby dodać nieco więcej kontrastu lub dostosować ogólną jasność. Łagodne obrzeża S jest powszechnym punktem wyjścia.
iii. Ukierunkowane korekty (użyj lokalnych narzędzi regulacji):
* Filtr radialny (maska eliptyczna):
* cel: Rozjaśnij twarz podmiotu, subtelnie przyciemnij tło lub utwórz winietę.
* Jak używać:
1. Wybierz narzędzie filtra promieniowego.
2. Narysuj elipsę wokół twarzy pacjenta, w razie potrzeby dostosowując rozmiar i kształt. Odwróć maskę, jeśli chcesz, aby efekt zastosował * na zewnątrz * Koło.
3. Dostosuj ekspozycję, kontrast, wyróżnienia, cienie i inne suwaki * w * parametrach filtra, aby osiągnąć pożądany efekt. Zmień krawędź, aby płynnie mieszać.
* pędzel regulacyjny:
* cel: Skieruj się do określonych obszarów do retuszowania, takich jak skazy, koła pod oczami lub rozpraszające elementy tła.
* Jak używać:
1. Wybierz narzędzie pędzla regulacyjnego.
2. Dostosuj rozmiar, pióro, przepływ i gęstość pędzla.
3. Pomaluj obszar, który chcesz się dostosować.
4. Dostosuj ekspozycję, przejrzystość, ostrość i inne suwaki, aby osiągnąć pożądany efekt.
* Wspólne zastosowania:
* Wygładzanie skóry: Użyj negatywnej jasności lub wartości ostrości, aby zmiękczyć niedoskonałości skóry. Bądź bardzo subtelny!
* Dark Circle Redukcja: Lekko rozjaśnij obszar pod oczami i zmniejsz jasność.
* Usuwanie skazy: Użyj narzędzia klonu/leczenia lub zmniejsz jasność i lekko rozjaśnij obszar.
* Ulepszenie oka: Nieco zwiększają ekspozycję i jasność w oczach, aby ich błyszczą.
* Filtr dyplomowy:
* cel: Zaciemnij jasne niebo lub dodaj subtelny gradient do tła.
* Jak używać: Kliknij i przeciągnij, aby utworzyć gradient.
iv. Retusz i szczegółowe prace:
* narzędzie do usuwania punktów (leczenie/klon):
* cel: Usuń wady, bezpańskie włosy, plamy kurzu i inne drobne niedoskonałości.
* Jak używać: Wybierz narzędzie do usuwania punktów. Wybierz „Heal” (łączy teksturę i kolor) lub „klon” (bezpośrednio kopiuje teksturę i kolor). Kliknij niedoskonałość, a Lightroom automatycznie wybierze obszar źródła. W razie potrzeby możesz przeciągnąć obszar źródła do innej lokalizacji.
* wyostrzenie:
* cel: Zwiększ ostrość obrazu bez wprowadzania artefaktów.
* regulacje (w panelu szczegółowym):
* kwota: Kontroluj stopień ostrzania. Zacznij od niskiej wartości (np. 20-40) i zwiększaj stopniowo.
* promień: Określa rozmiar wyważonych szczegółów. Mniejszy promień jest ogólnie lepszy dla strzał w głowę.
* detal: Kontroluje, ile drobnych szczegółów jest wyostrzone.
* Masowanie: Najważniejsza kontrola wyostrzania. Przytrzymaj klawisz Alt/Option, regulując suwak maskujący. To pokazuje czarno -białą reprezentację wyostrzanych obszarów. Zwiększ wartość maskowania, aby wyostrzyć tylko obiekt i unikaj wyostrzenia tła i potencjalnie wprowadzania hałasu.
* Redukcja szumu:
* cel: Zmniejsz szum (ziarnistość) na obrazie, szczególnie w ciemniejszych obszarach.
* regulacje (w panelu szczegółowym):
* Luminance: Zmniejsz szum luminancji (ziarnistość).
* kolor: Zmniejsz szum kolorowy (czerwone i zielone plamki).
* Używaj oszczędnie, ponieważ nadmierna redukcja szumu może zbytnio zmiękczyć obraz.
v. Rozważania dla strzałów korporacyjnych:
* naturalny wygląd: Cel do wypolerowanego, ale naturalnego wyglądu. Unikaj nadmiernego wygładzania skóry lub nienaturalnych kolorów.
* Spójny styl: Jeśli edytujesz serię strzał w głowę, zachowaj spójny styl i bilans biały we wszystkich obrazach. Kopiuj ustawienia z jednego edytowanego obrazu do innych, które zostały wykonane w podobnych warunkach.
* Branding firmy: Rozważ wytyczne marki firmy przy wyborze stylu edycji. Czy są nowoczesne i żywe, czy bardziej tradycyjne i zaniżone?
* Funkcje twarzy: Pamiętaj o unikalnych rysach twarzy. Nie przesadzaj do tego stopnia, że wyglądają nie do poznania.
* subtelność jest kluczowa: Dokonaj małych, przyrostowych korekt. Lepiej jest wprowadzić kilka małych zmian niż jedna duża.
* Rozdzielczość: Zwróć uwagę na wymaganą końcową rozdzielczość wyjściową. Jeśli strzał w głowę będzie używany online, wystarczająca jest niższa rozdzielczość. Jeśli zostanie wydrukowany, konieczna jest wyższa rozdzielczość.
vi. Eksportowanie:
* Format pliku: Wybierz JPEG do użytku online lub TIFF do drukowania.
* Kolor Space: SRGB to standard do użytku online.
* Rozdzielczość: Ustaw odpowiednią rozdzielczość na podstawie zamierzonego użycia.
* Nazwanie plików: Użyj spójnej i opisowej konwencji nazewnictwa plików.
* Znakowanie wodne (opcjonalnie): W razie potrzeby dodaj subtelny znak wodny.
Podsumowanie przepływu pracy:
1. Import i Cull
2. Podstawowe korekty (równowaga biała, ekspozycja, kontrast, podświetlenia/cienie, białe/czarne, jasność, wibracja/nasycenie)
3. Ukierunkowane regulacje (filtr promieniowy, pędzel regulacyjny, filtr stopniowany)
4. Retrousing (usuwanie punktów, wygładzanie skóry, wzmocnienie oczu)
5. Wyostrzenie i redukcja hałasu
6. Eksport
Wskazówki dotyczące sukcesu:
* Ćwicz: Im więcej ćwiczysz, tym lepiej będziesz w edytowaniu strzał w głowę.
* Użyj referencji: Spójrz na profesjonalne strzały w głowę, aby uzyskać inspirację i wskazówki.
* Zoom w: Powiększ do 100%, aby sprawdzić niedoskonałości i upewnić się, że twoje korekty wyglądają naturalnie.
* cofnij i ponowne: Nie bój się eksperymentować i cofać zmian, jeśli ich nie lubisz.
* przed i po: Użyj widoku „przed/po”, aby porównać edycje z oryginalnym obrazem.
* rób przerwy: Zbyt długie wpatrywanie się w ekran może zmęczyć oczy i utrudniać zobaczenie subtelnych różnic.
* Uzyskaj informacje zwrotne: Poproś kolegę lub przyjaciela o sprawdzenie swoich edycji i przekazanie informacji zwrotnych.
* Nieniszcząca edycja: Edycja Lightroom jest nieniszcząca, co oznacza, że zawsze możesz powrócić do oryginalnego obrazu.
Wykonując te kroki i regularnie ćwicząc, możesz tworzyć profesjonalne strzały korporacyjne, które są zarówno pochlebne, jak i autentyczne. Pamiętaj, aby zawsze priorytetowo traktować naturalny wygląd i subtelne ulepszenia.