REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> Edycja wideo >> Adobe Lightroom

Jak retusz portret z pędzlem regulacyjnym w Lightroom

Pęknięcie regulacji w Lightroom to potężne narzędzie do tworzenia zlokalizowanych edycji do portretów bez wpływu na cały obraz. Oto kompleksowy przewodnik na temat tego, jak skutecznie go używać do retuszowania:

i. Przygotowanie jest kluczowe:

* Importuj i początkowe korekty globalne:

* Zaimportuj swój obraz: Zacznij od zaimportowania swojego portretu do Lightroom.

* Podstawowe globalne korekty: Przed zanurzeniem się w szczotce regulacji dokonaj globalnych regulacji obrazu. Są to korekty, które wpływają na całe zdjęcie. Rozważ dostosowanie:

* Ekspozycja: Uzyskaj ogólną jasność.

* kontrast: Dodaj lub zmniejsz kontrast, aby uzyskać bardziej atrakcyjny wygląd.

* Podprawy/cienie: Odzyskaj szczegóły w wysadzeniu wyświetleń lub zablokowanych cieni.

* białe/czarne: Dostosuj zakres tonalny.

* Temperatura kolorów (bilans biały): Prawidłowe odlewy kolorów.

* vibrance/nasycenie: Subtelnie ulepsz kolory.

* ostrość: Zastosuj umiarkowaną ilość początkowego wyostrzenia.

* Dlaczego globalne korekty najpierw? Globalne korekty tworzą dobre podstawy. To sprawia, że ​​zlokalizowane regulacje z pędzlem regulacyjnym jest bardziej skuteczne i wydajne. Nie będziesz musiał zrekompensować ogólnych problemów, jednocześnie retuszowe określone obszary.

ii. Wybór i korzystanie z pędzla regulacyjnego:

1. Wybierz narzędzie pędzla regulacyjnego: Kliknij ikonę pędzla regulacyjnego (wygląda jak pędzel) na pasku narzędzi modułu programu (lub naciśnij klawisz „K”).

2. Ustawienia pędzla regulacyjnego: Prawa panelu w module programistów wyświetli ustawienia pędzla regulacyjnego. Są to najważniejsze ustawienia:

* Slowery efektu:

* Ekspozycja: Dostosowuje jasność w pomalowanym obszarze. Użycie do rozjaśniania oczu, unikania skazy itp.

* kontrast: Dostosowuje kontrast w pomalowanym obszarze. Używaj oszczędnie.

* Podprawy: Dostosowuje atrakcje w pomalowanym obszarze. Dobry do odzyskiwania szczegółów wyróżniających się w skórze.

* Shadows: Dostosowuje cienie w pomalowanym obszarze. Dobry do dodawania głębokości lub zmniejszenia cieni.

* białe: Dostosowuje biały punkt w pomalowanym obszarze.

* czarne: Dostosowuje czarny punkt w pomalowanym obszarze.

* Temperatura: Dostosowuje temperaturę kolorów (ciepło/chłód) w pomalowanym obszarze.

* tint: Dostosowuje równowagę zielonej/magenta w pomalowanym obszarze.

* Nasycenie: Dostosowuje intensywność kolorów w pomalowanym obszarze. Używaj ostrożnie - zbyt wiele może wyglądać nienaturalnie.

* Clarity: Dostosowuje kontrast i teksturę. Używaj ostrożnie, szczególnie na skórze. Często zmniejszanie jasności skóry powoduje efekt zmiękczania.

* ostrość: Dostosowuje ostrość w pomalowanym obszarze. Użyj do wyostrzenia oczu lub dodawania tekstury.

* hałas: Zmniejsz hałas w wybranych obszarach.

* Moire: Zmniejsz wzory moire.

* defringe: Zmniejsz frędzlowanie kolorów.

* gęstość: Kontroluje maksymalny efekt skoku szczotki. Niższa gęstość pozwala stopniowo budować efekt za pomocą wielu uderzeń. Większa gęstość stosuje efekt silniej przy każdym udarowi mózgu. (Częstym błędem jest stosowanie zbyt wysokiej gęstości, co prowadzi do nienaturalnego wyglądu).

* Flow: Kontroluje szybkość, z jaką zastosowano efekt. Niższy przepływ pozwala powoli budować efekty.

* Feather: Kontroluje miękkość krawędzi pędzla. Wyższe pióro tworzy bardziej miękkie przejście między skorygowanym obszarem a otaczającymi pikselami. Jest to * kluczowe * dla naturalnego retuszu. Użyj wysokiego pióra do skóry.

* Rozmiar: Dostosowuje średnicę pędzla. Użyj klawiszy wsporników `[` `] '', aby szybko zwiększyć lub zmniejszyć rozmiar. Dynamicznie dostosować rozmiar podczas malowania.

* Auto Mask: (Bardzo ważne!) Po sprawdzeniu Lightroom próbuje wykryć krawędzie podczas malowania i ograniczenia udarza pędzla na tych krawędziach. Jest to niezbędne do dokładnego malowania wokół oczu, ust i innych detali. Eksperyment, ponieważ nie zawsze działa idealnie.

* gęstość: Kontroluje, ile zostanie zastosowane.

* Flow: Kontroluje, jak szybko stosuje się regulację.

* Feather: Kontroluje miękkość krawędzi pędzla.

3. Malowanie regulacji:

* Wybierz cel regulacji: Zdecyduj, co chcesz retuszować (np. Skórka, oczy, usta, włosy).

* Ustaw odpowiednie ustawienia: Dostosuj ustawienia szczotki (rozmiar, pióro, przepływ, gęstość, suwaki efektu) zgodnie z celem retuszu.

* Zoom w: Powiększ obszar, który retuszujesz, aby uzyskać lepszy widok. Użyj `ctrl + +` lub `ctrl + -` (cmd na Mac), aby powiększyć.

* Rozpocznij malowanie: Kliknij i przeciągnij szczotkę nad obszarem, który chcesz dostosować. Używaj krótkich, kontrolowanych pociągnięć zamiast długich, zamiatających pociągnięcia, szczególnie podczas pracy nad szczegółami.

* Monitoruj efekt: Obserwuj efekt skoku pędzla. Nie przesadzaj. Subtelność jest kluczowa.

* Udostępnij swój wybór:

* Dodaj do wyboru: Kontynuuj malowanie, aby dodać do wybranego obszaru.

* Usuń z wyboru: Przytrzymaj klawisz „alt” (opcja na Mac), aby przełączyć pędzel na tryb usuwania. Pomaluj obszary, w których chcesz usunąć regulację. W trybie usuwania możesz dostosować rozmiar pędzla, pióro, przepływ i gęstość.

* Nowy pędzel: Jeśli potrzebujesz zupełnie innego zestawu regulacji dla innego obszaru, kliknij przycisk „Nowy” w panelu pędzla regulacyjnego, aby utworzyć nową instancję pędzla.

4. Wizualizacja wyboru (nakładka):

* Pokaż piny edycji: Na dole obszaru obrazu zobaczysz opcje wyświetlania edycji pinów („zawsze”, „auto”, „wybranego”). Pin edycji to małe koło, które oznacza, gdzie nałożyłeś szczotkę regulacyjną. Ustawienie go na „Auto” jest zwykle najlepszą opcją, ponieważ pin pojawi się po najechaniu nad edytowanym obszarem.

* Pokaż nakładkę maski: Sprawdź pole „Pokaż nakładkę maski” (lub naciśnij klawisz „O”), aby wyświetlić czerwoną nakładkę, która pokazuje dokładny obszar, który szczotkowałeś. Jest to * wyjątkowo * pomocne w dostrzeżeniu zakresu twoich wyborów, zwłaszcza gdy używana jest automatyczna maska. Dostosuj kolor nakładki, jeśli czerwony nie jest optymalny dla obrazu, klikając próbkę kolorów obok „Pokaż nakładkę maski”.

iii. Typowe techniki retuszowania:

* Wygładzanie skóry:

* Zmniejsz jasność: Niewielkie zmniejszenie przejrzystości (np. -10 do -30) może zmiękczyć teksturę skóry. Użyj dużego pędzla z wysokim piórkiem.

* Zmniejsz szum: Użyj redukcji szumów, aby wygładzić odcień skóry. Ponownie użyj dużego pędzla z wysokim piórem.

* Unikaj nadmiernego gładka: Nie eliminuj całkowicie konsystencji skóry. Celem jest zmniejszenie rozproszenia, a nie sprawienie, by skóra wyglądała jak plastik.

* Usuwanie skazy:

* Znaczek szczotki/klonów: W przypadku bardziej znaczących przebarwień rozważ użycie pędzla leczniczego lub narzędzi do znaczków klonów w Photoshopie, ponieważ oferują one bardziej zaawansowane możliwości leczenia.

* pędzel regulacyjny Dodge/Burn: W przypadku drobnych wad możesz użyć pędzla regulacyjnego, aby subtelnie unikać (rozjaśnić) lub spalić (ciemność) obszar, aby połączyć go z otaczającą skórę. Użyj bardzo niskich korekt ekspozycji (np. +0.1 do +0,3 do unikania, -0,1 do -0,3 do spalania). Użyj małego rozmiaru pędzla i piór.

* Znaczek klonów w lightroom: Narzędzie do usuwania punktów może być używane jak znaczek klonów, trzymający klawisz Alt/Option, aby zdefiniować obszar źródła.

* Ulepszenie oka:

* rozjaśnij tęczówkę: Użyj małego pędzla z umiarkowanym piórem i niewielkim wzrostem ekspozycji (np. +0,2 do +0,5), aby rozjaśnić tęczówkę. Możesz także dodać odrobinę jasności (np. +5 do +15), aby wyostrzyć tęczówkę.

* wyostrz rzęsy: Użyj bardzo małego pędzla z wysokim piórem i niewielkim wzrostem ostrości (np. +20 do +40), aby wyostrzyć rzęsy.

* unikaj Catchlights: Jeśli w oczach znajdują się Catchlighs (najważniejsze), możesz subtelnie unikać ich (nieznacznie zwiększyć ekspozycję), aby uczynić je pop.

* Zmniejsz cienie: Ostrożnie wybierz cienie pod oczami. Użyj nieco większego pędzla z wysokim piórkiem. Zwiększ suwak cieni (np. +10 do +30), aby rozjaśnić ciemne obszary. Możesz również nieznacznie zmniejszyć nasycenie, aby zmniejszyć wszelkie przebarwienia.

* Ulepszenie warg:

* Zwiększ nasycenie: Użyj małego pędzla z umiarkowanym piórem i niewielkim wzrostem nasycenia (np. +5 do +15), aby poprawić kolor warg. Uważaj, aby nie przesyłać.

* Zwiększ klarowność (subtelnie): Bardzo niewielki wzrost przejrzystości (np. +5 do +10) może dodać definicję do ust.

* unikaj najważniejszych punktów: Subtelnie unikaj najważniejszych atrakcji na ustach, aby dodać odrobinę połysku.

iv. Ważne wskazówki dotyczące naturalnego retuszu:

* subtelność jest kluczowa: Najważniejszą zasadą retuszowania jest subtelna. Unikaj nadmiernie gładkiej skóry, nadmiernie obcasowych oczu lub nadmiernie nasyconych kolorów. Celem jest ulepszenie portretu, a nie stworzenie fałszywego lub nienaturalnego wyglądu.

* high feather to twój przyjaciel: Zawsze używaj ustawienia wysokiego piór do pędzla regulacyjnego, szczególnie podczas retuszowania skóry. Spowoduje to płynne przejście między skorygowanym obszarem a otaczającymi pikselami.

* Stopniowo buduj korekt: Użyj ustawienia niskiego przepływu i gęstości i stopniowo buduj regulacje za pomocą wielu pociągnięć pędzla. Daje to większą kontrolę i zapobiega nadmierne przetwarzanie.

* powiększ i wychodzisz: Powiększ, aby zobaczyć szczegóły i powiększyć, aby zobaczyć ogólny efekt twoich korekt.

* odejdź: Po pewnym czasie odejdź od komputera na kilka minut, a następnie wróć do obrazu ze świeżymi oczami. Pomoże to dostrzec wszelkie obszary, które możesz przetworzyć.

* Mądrze użyj automatycznej maski: Auto Maska to potężne narzędzie, ale nie jest idealne. Zawsze uważnie sprawdź krawędzie swoich wyborów, aby upewnić się, że maska ​​jest dokładna.

* eksperyment: Nie bój się eksperymentować z różnymi ustawieniami i technikami, aby znaleźć to, co jest dla Ciebie najlepsze.

* Porównaj przed i po: Przełącz widoczność indywidualnych edycji pędzla regulacyjnego lub całego obrazu (za pomocą klawisza backslash „\”), aby porównać stany przed i po i upewnić się, że regulacja stanowi ulepszenie.

v. Przykład przepływu pracy (wygładzanie skóry):

1. Globalne korekty: W razie potrzeby dostosuj ekspozycję, kontrast, atrakcje, cienie itp.

2. pędzel regulacyjny: Wybierz narzędzie pędzla regulacyjnego.

3. Ustawienia pędzla:

* Rozmiar:Dostosuj się do obszaru, nad którym pracujesz (większy dla szerokich obszarów, mniejsze, aby uzyskać szczegółowe informacje).

* Pióro:High (np. 70-100).

* Przepływ:niski (np. 20-40).

* Gęstość:umiarkowana (np. 50-70).

* Jasność:nieznacznie zmniejsz (np. -10 do -20).

* Hałas:W razie potrzeby zwiększ się subtelnie (np. +5 do +15).

* Auto Mask:Włączone.

4. farba: Ostrożnie pomaluj obszary skóry, które chcesz wygładzić (unikanie oczu, ust, włosów itp.).

5. Udoskonal:

* Użyj pędzla usuwania (przytrzymaj `alt`/` opcję`), aby usunąć dowolne obszary, w których regulacja jest niechciana.

* W razie potrzeby dostosuj rozmiar pędzla i pióro.

6. Sprawdź: Przy pomniejsz, aby zobaczyć ogólny efekt i upewnij się, że skóra wygląda naturalnie.

Postępując zgodnie z tymi wytycznymi i ćwicząc regularnie, możesz użyć pędzla regulacyjnego w Lightroom, aby stworzyć piękne i naturalnie wyglądające portrety. Pamiętaj, że kluczem do udanego retuszu jest subtelność i dbałość o szczegóły.

  1. Jak używać małej softbox z portretami transformacji flash

  2. Jak stworzyć mroczny i nastrojowy portret w stylu Rembrandt w Lightroom

  3. ACDSee Photo Studio Ultimate 2018 Przewodnik dla początkujących

  4. Jak edytować korporacyjne strzały w Lightroom

  5. Jak stworzyć kreatywne lightroom, opracowując ustawienia wstępne do portretów

Adobe Lightroom
  1. 10 najlepszych darmowych aplikacji do zamazywania twarzy na zdjęciach i filmach [iPhone i Android]

  2. Jak korzystać z trybów mieszania Photoshopa do portretowania sztuki

  3. Myśli i test terenowy obiektywu artystycznego Sigma 12-24 mm F4 DG HSM

  4. Jak pracować z krzywą tonalną

  5. Dude Be Nice – opanowanie sztuki konstruktywnej krytyki

  6. Recenzja oprogramowania do edycji Anthropics Portrait Pro

  7. Dlaczego warto nauczyć się narzędzia Pióro w Photoshopie