REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> Edycja wideo >> Adobe Lightroom

Jak retusz portret z pędzlem regulacyjnym w Lightroom

Pęknięcie regulacji w Lightroom to potężne narzędzie do dokonywania zlokalizowanych regulacji określonych obszarów portretu, umożliwiające subtelne i naturalne retuszowanie. Oto kompleksowy przewodnik po retuszowaniu portretu za pomocą pędzla regulacyjnego:

i. Przygotowanie i konfiguracja:

1. Zaimportuj swój obraz: Zaimportuj swój portret do Lightroom.

2. Podstawowe korekty (opcjonalnie, ale zalecane): Przed zanurzeniem się w zlokalizowane retuszowanie, rozważ globalne korekty ogólnej ekspozycji, kontrastu, równowagi białej i koloru obrazu. To da ci solidne podstawy do pracy. Użyj panelu podstawowego w module opracowywania tych korekt.

3. Zoom w: Powiększ obszar, nad którym chcesz pracować. Pozwala to na bardziej precyzyjne pociągnięcia pędzla.

ii. Wybór i konfigurowanie pędzla regulacyjnego:

1. Wybierz narzędzie pędzla regulacyjnego: W module programu kliknij ikonę pędzla regulacyjnego (pędzel z strzałką skierowaną w dół) na pasku narzędzi. Alternatywnie naciśnij klawisz „K” na klawiaturze.

2. Ustawienia pędzla regulacyjnego (najważniejsze): Tutaj dzieje się magia. Zwróć szczególną uwagę na te ustawienia:

* Rozmiar: Kontroluje średnicę pędzla. Użyj suwaka lub kluczy „[” i ”], aby dostosować. Mniejszy pędzel jest lepszy dla precyzyjnych detali, a większy pędzel jest przydatny w większych obszarach, takich jak wygładzanie skóry.

* Feather: Kontroluje miękkość krawędzi pędzla. Wyższe wartości piór tworzą stopniowe przejście między dotkniętym obszarem a nietkniętym obszarem, co powoduje bardziej naturalny wygląd. Wysokie pióro jest prawie zawsze preferowane do retuszowania portretowego.

* Flow: Określa, ile regulacji jest stosowane z każdym udokiem. Niższe wartości przepływu pozwalają stopniowo budować efekt, zapewniając większą kontrolę i zapobiegając nadmiernemu edytowaniu. Zacznij od niskiego przepływu (około 20-40%) i stopniowo buduj efekt.

* gęstość: Ogranicza maksymalny efekt regulacji, nawet jeśli malujesz na tym samym obszarze wiele razy. Ustaw to na 100% początkowo, ale pamiętaj o tym, jeśli twoje korekty wydają się ograniczone.

* auto-maska: Jest to niezwykle przydatne do celowania obszarów o zdefiniowanych krawędzi. Po włączeniu Lightroom spróbuje utrzymać ślady pędzla w granicach podobnych kolorów i tonów. Jest to świetne dla rzeczy jak rozjaśnienie oczu bez wpływu na otaczającą skórę. Może to jednak być przeszkodą w obszarach z subtelnymi przejściami, więc w razie potrzeby wyłącz je.

* nowy: Zawsze kliknij „nowy” przed uruchomieniem nowego obszaru regulacji. Tworzy to nowy PIN, który pozwala niezależnie dostosować różne obszary zdjęcia.

iii. Techniki retuszowania:

Oto kilka typowych technik retuszowania, które możesz osiągnąć za pomocą pędzla regulacyjnego:

* Wygładzanie skóry:

1. Ustawienia: Zacznij od tych ogólnych ustawień i dostosuj w razie potrzeby:

* Rozmiar:Dostosuj się do wygładzonego obszaru.

* Pióro:High (80-100)

* Przepływ:niski (20-40)

* Gęstość:100

* Auto-maska:włącz (zacznij tutaj, wyłącz w razie potrzeby)

* ostrość: Zmniejsz ostrość (zazwyczaj -50 do -75, a nawet więcej dla mocno teksturowanej skóry). *To jest klucz do wygładzania skóry*.

* Clarity: Możesz także delikatnie zmniejszyć przejrzystość (-10 do -20), aby uzyskać bardziej miękki efekt. Bądź z tym bardzo subtelny.

2. Zastosuj: Delikatnie szczotkują skórę, unikając obszarów takich jak brwi, rzęsy, usta i krawędzie twarzy. Skoncentruj się na wygładzaniu porów i drobnych linii.

3. Udoskonal: Jeśli wyjdziesz poza żądany obszar, przytrzymaj klawisz „alt” (Windows) lub „Option` (macOS), aby przejść do szczotki do gumki i usunąć regulację. Możesz także dostosować ustawienia osobno szczotki gumki.

4. Wiele podań: Lepiej jest użyć kilku lekkich podań z pędzlem niż jednym ciężkim podaniem.

* Usuwanie skazy (subtelne Dodge and Burn):

1. Ustawienia:

* Rozmiar:mały, nieco większy niż wada.

* Feather:High (75-90)

* Przepływ:bardzo niski (5-15)

* Gęstość:100

* Auto-maska:włączona (jeśli skazy jest dobrze zdefiniowana przeciwko otaczającej skórze)

* Ekspozycja: Zwiększ ekspozycję * bardzo nieznacznie * (np. +0,10 do +0,20), aby rozjaśnić ciemne skazy. W przypadku czerwonych wad możesz również nieznacznie zmniejszyć * nasycenie *.

* Ekspozycja: Zmniejsz ekspozycję * Bardzo nieznacznie * (np. -0,10 do -0,20), aby ciemnglą lekkie skazy lub zmiękczyć teksturę.

2. Zastosuj: Stuknij lub delikatnie posmaruj każdą skazę.

3. Ważne: Nie próbuj całkowicie eliminować skazy. Celem jest subtelna ich zminimalizowanie, a nie całkowicie ich usunięcie. Nadmierne retusz wygląda nienaturalnie.

* Ulepszenie oka:

1. Wyostrzenie i rozjaśnienie tęczówki:

* Ustawienia:

* Rozmiar:Dostosuj się do tęczówki.

* Pióro:Medium (50-70)

* Przepływ:niski (20-40)

* Gęstość:100

* Auto-maska: na (Ma to kluczowe znaczenie dla pozostania w tęczówce)

* ostrość: Zwiększ ostrość (15-30), aby wydobyć szczegółowe informacje w tęczówce.

* Ekspozycja: Nieco zwiększ ekspozycję (+0,15 do +0,30), aby oczy rozjaśnić.

* Zastosuj: Ostrożnie szczotkuj tęczówkę, unikając ucznia i otaczającej skóry.

2. wybielanie oka:

* Ustawienia:

* Rozmiar:Mały, aby dopasować białka oczu.

* Feather:High (75-90)

* Przepływ:niski (15-30)

* Gęstość:100

* Auto-maska: na (Bardzo ważne!)

* Ekspozycja: Nieznacznie zwiększ ekspozycję (+0,10 do +0,25).

* Nasycenie: Nieco zmniejsz nasycenie (-5 do -15), aby usunąć zaczerwienienie lub przebarwienia.

* Zastosuj: Ostrożnie szczotkuj białe oczu (twardówka). Bądź bardzo subtelny, ponieważ przesadzenie może wyglądać nienaturalnie.

* Ważne: Nie wybiel oczu na czystą białą. Pożądany jest niewielki naturalny odcień.

* Ulepszenie warg:

1. Ustawienia:

* Rozmiar:Dostosuj się do rozmiaru ust.

* Pióro:średnie do wysokiego (60-80)

* Przepływ:niski (20-40)

* Gęstość:100

* Auto-maska: na (dla zdefiniowanych krawędzi warg)

* Nasycenie: Nieco zwiększ nasycenie (5-15), aby poprawić kolor warg.

* Clarity: Zwiększ jasność * Bardzo subtelnie * (5-10), aby dodać trochę definicji. Za dużo będzie wyglądać ostro.

* Ekspozycja: Nieco zwiększ ekspozycję (+0,10 do +0.20), aby dodać nutę połysku (opcjonalnie).

2. Zastosuj: Posmaruj usta, pozostając w liniach warg.

* unikanie i spalanie (konturowanie i wyróżnienie):

1. Dodging (podświetlenie):

* Ustawienia:

* Rozmiar:Dostosuj się do obszaru, który chcesz podkreślić (np. Kory policzkowe, grzbiet nosa).

* Pióro:High (80-100)

* Przepływ:bardzo niski (5-15)

* Gęstość:100

* Auto-maska:wyłącz (mieszasz gradienty, a nie celowanie w określone krawędzie)

* Ekspozycja: Nieznacznie zwiększ ekspozycję (+0,05 do +0,15). Kluczowe są bardzo subtelne wzrosty.

* Zastosuj: Lekko szczotkuj obszary, które chcesz podkreślić. Wiele, pierzastych pociągnięć jest lepszych niż jeden silny udar.

2. Burning (konturowanie):

* Ustawienia:

* Rozmiar:Dostosuj się do obszaru, który chcesz się konturować (np. Pod kościami policzkowymi, bokami nosa).

* Pióro:High (80-100)

* Przepływ:bardzo niski (5-15)

* Gęstość:100

* Auto-maska:wyłącz

* Ekspozycja: Nieco zmniejsz ekspozycję (-0,05 do -0,15).

* Zastosuj: Lekko szczotkuj obszary, które chcesz konturować.

iv. Rafinacja i końcowe akcenty:

1. Zobacz przed/po: Kliknij przełącznik przełącznika na indywidualnym pinowi pędzla regulacyjnego lub użyj globalnego przed/po przełączeniu (klawisz BackSlash `\`), aby porównać zmiany.

2. Dostosuj ustawienia pinu: Zawsze możesz wrócić i dostosować ustawienia każdego styka pędzla regulacyjnego, aby dostroić efekt. Wystarczy kliknąć pin, a ustawienia pojawią się ponownie w panelu.

3. powiększ: Powiększ, aby wyświetlić cały obraz i upewnij się, że retusz wygląda naturalnie i zrównoważony.

4. Unikaj nadmiernego uruchomienia: Kluczem do dobrego retuszowania portretu jest subtelność. Cel naturalny wygląd, który poprawia funkcje obiektu, nie sprawiając, że wydają się sztuczne. Mniej jest często więcej.

5. Eksperyment: Nie bój się eksperymentować z różnymi ustawieniami i technikami, aby znaleźć to, co działa najlepsze dla Ciebie i Twoich zdjęć.

Wskazówki dotyczące sukcesu:

* Ćwicz na różnych portretach: Różne odcienie skóry i warunki oświetlenia wymagają różnych podejść.

* Użyj tabletu graficznego (opcjonalnie): Tablet graficzny może zapewnić bardziej precyzyjną wrażliwość na kontrolę i ciśnienie niż mysz.

* Badaj prawdziwą skórę: Zwróć uwagę na subtelne odmiany tonu i teksturę prawdziwej skóry, aby uniknąć tworzenia nienaturalnego, plastikowego wyglądu.

* Rozważ samplerz koloru: Narzędzie „Sampler Color Sampler” w Lightroom (dostęp do naciśnięcia „Shift + S`) może pomóc w zidentyfikowaniu prawidłowego odcienia i nasycenia do pracy, jeśli potrzebujesz korygowania nierównego odcienia skóry.

* Obejrzyj samouczki: Wiele doskonałych samouczków online szczegółowo pokazuje te techniki. Wyszukaj YouTube, aby uzyskać retusz portretu pędzla Lightroom ”.

Podążając za tymi krokami i regularnie ćwicząc, możesz opanować pędzel regulacyjny w Lightroom i stworzyć piękne, naturalnie retuszowane portrety. Pamiętaj, że celem jest zwiększenie naturalnego piękna podmiotu, a nie stworzenie sztucznej ich wersji. Powodzenia!

  1. 10 świetnych wskazówek, jak spróbować fotografii dyptykowej

  2. 5 wskazówek, jak założyć domowe studio dla dramatycznych portretów

  3. Ujawniono oś czasu wydania Luminar Neo (plus szczegóły programu)

  4. Jak stworzyć kreatywne lightroom, opracowując ustawienia wstępne do portretów

  5. Jak edytować korporacyjne strzały w Lightroom

Adobe Lightroom
  1. Jak korzystać z aplikacji Lightroom Mobile, aby przyspieszyć przepływ pracy?

  2. Jak zrobić portret bąbelkowy za pomocą Photoshop CS3

  3. Jak zrobić portret bąbelkowy za pomocą Photoshop CS3

  4. Postprodukcja z AI:jak usuń.bg przyspiesza edycję

  5. 5 wskazówek, jak założyć domowe studio dla dramatycznych portretów

  6. 5 wskazówek, jak założyć domowe studio dla dramatycznych portretów

  7. 5 wskazówek, jak założyć domowe studio dla dramatycznych portretów